《北京大学图书馆藏程砚秋玉霜簃戏曲珍本丛刊》(全44册)为程砚秋玉霜簃藏曲中精华部分,其中大量钞本来自藏曲最富的北京梨园世家之一——“金匮陈氏”。这批藏曲最重要也是最大的价值在于较完整、系统地保存了明清以来梨园艺人场上演出曲本,其中相当部分为陈金雀与曹文澜等三十多家名伶与班社的手钞本。历代艺人的演出剧本一直是各家秘辛,从不外传,民国乃至当代学者对玉霜簃藏曲虽然亟盼一见,却始终无缘窥得全貌,直至本书出版,这批秘籍才第一次正式与世人见面。程砚秋玉霜簃藏曲中有大量带有工尺谱和身段谱的钞本,这些身段谱是历代艺人留下来的原始材料,是传承和发展昆剧表演艺术的宝贵财富。
全书包括二百多种戏曲剧目,分为曲文曲谱与骨牌灯式两类。其中曲文曲谱中又包括元明清杂剧传奇、散出、承应戏开场戏、引子家门、曲牌谱鼓谱等几部分。全书戏曲按照剧名笔画排序,分为44册,由著名学者吴书荫作序,并作有按照时代排序的索引和简要的剧目提要。
一套影印图书,没有什么原创性,最基本的要求就是要清晰易阅读。这套书我是28000元买的,这么贵的书,不知为何以极低的分辨率扫描印刷?字迹模糊,阅读十分困难,我连一出都没读完就不想读下去了!等于一大堆废纸!
评分一套影印图书,没有什么原创性,最基本的要求就是要清晰易阅读。这套书我是28000元买的,这么贵的书,不知为何以极低的分辨率扫描印刷?字迹模糊,阅读十分困难,我连一出都没读完就不想读下去了!等于一大堆废纸!
评分一套影印图书,没有什么原创性,最基本的要求就是要清晰易阅读。这套书我是28000元买的,这么贵的书,不知为何以极低的分辨率扫描印刷?字迹模糊,阅读十分困难,我连一出都没读完就不想读下去了!等于一大堆废纸!
评分一套影印图书,没有什么原创性,最基本的要求就是要清晰易阅读。这套书我是28000元买的,这么贵的书,不知为何以极低的分辨率扫描印刷?字迹模糊,阅读十分困难,我连一出都没读完就不想读下去了!等于一大堆废纸!
评分一套影印图书,没有什么原创性,最基本的要求就是要清晰易阅读。这套书我是28000元买的,这么贵的书,不知为何以极低的分辨率扫描印刷?字迹模糊,阅读十分困难,我连一出都没读完就不想读下去了!等于一大堆废纸!
坦白说,第一次翻阅时,我有些不适应那种文白夹杂、夹杂着大量舞台术语的文本。它不像现代小说那样平易近人,需要你有一定的戏曲文化基础才能完全领会其精妙。然而,正是这种“门槛”,反而保证了其学术的纯净度。它没有为了迎合大众而进行过度“简化”。我花费了大量时间去查阅其中提及的传统戏曲典故和清末民初的社会风俗。每一次查证,都像是在打开一扇通往旧时生活场景的窗户。例如,其中对某一出戏中侍女服饰的描绘,细致到连袖口的褶皱数量都有提及,这背后反映出的,是对服装形制在不同角色身份下的严格要求。这本书让我明白,欣赏传统艺术,不光要“听”,更要“看”和“懂”。它逼迫读者走出舒适区,去进行更深层次的文化溯源,是一次真正的“精神跋涉”,而非轻松的阅读享受。
评分我发现,这套书最大的“隐形价值”在于它对同期其他流派的参照系作用。研究京剧史,尤其是程派的形成与演变,离不开对它如何吸收、融合其他艺术营养的分析。这套丛刊中收录的早年演出记录,清晰地展现了程砚秋先生在创排初期,如何借鉴了某些老生或武生的一些表演程式,但又迅速将其“女性化”、“悲剧化”地改造。这种横向对比,在其他更侧重于流派独享剧目的出版物中是很难见到的。通过对比不同剧目的台词对白差异,我能更直观地理解,为什么程派的“韵味”是如此独特且难以模仿。它不是一蹴而就的,而是经过了漫长而痛苦的艺术提炼过程。对于一个想深入了解近现代中国戏曲艺术发展脉络的研究者来说,这套书提供的多维度视角是无价之宝,它打破了“流派孤岛”的研究壁垒。
评分这套书刚到手的时候,那种沉甸甸的纸张质感和油墨的清香,瞬间就把我拉回了那个年代。说实话,我对老戏本的迷恋,很大程度上是出于对“物”本身的敬畏。看着那些繁复的雕版印刷痕迹,每一个字仿佛都带着手艺人的温度。我特别关注的是那些在舞台上已经失传的表演细节描写,那些看似不起眼的舞台提示,比如“某处起手式要慢半拍”、“此处眼神要扫过观众席三分之一”之类的,简直就是活的教科书。它不是简单地记录了剧本,而是试图复原那场演出的“气场”。特别是那些关于程老板嗓音处理的批注,有时候会用非常形象但又极其文雅的词语来形容,比如“如高山流水觅知音”之后的“转折处宜用‘碾玉’之声”。我花了好几天时间,只是对照着现代的录音版本,去想象当时的舞台调度。这套书的价值,远超文本本身,它是一个时代的缩影,一个艺术家的心血结晶,简直是戏迷的“圣经”。我甚至特意为它腾出了一个恒温恒湿的小空间,生怕任何一点湿度变化会伤害到这些珍贵的油墨。
评分当我开始深入阅读这些戏码时,最让我震撼的是它对传统叙事结构的解构与重塑。程砚秋先生的改编,往往是在遵循经典悲剧母题的同时,加入了极为细腻的内心世界刻画。这不是简单的“好人”与“坏人”的二元对立,而是关于女性在特定社会结构下的复杂挣扎。举个例子,在某部关于亡国公主的戏里,以前的版本可能更侧重于家国大义,但这丛刊里的版本,却用了大量的内心独白和程式化的身段来表现那种“亡国之痛”如何转化为个体灵魂深处的“无望之感”。我对比了不同时期的记录,发现程腔的精髓之一就在于“以哀景写哀情”,如何用曲调的高低起伏来营造出一种无处遁形的悲剧氛围,这里的文字描述简直是如临其境。那种字里行间渗透出来的对命运的无奈和对艺术的极致追求,让我这个外行人都能感受到“宗师”二字的重量。它不仅仅是剧本,它更像是一篇篇关于“悲剧美学”的深度论文。
评分从装帧设计这个角度来看,这套丛刊的编辑团队功力深厚得令人咋舌。通常情况下,这种学术性极强的古籍影印本,往往会牺牲阅读的舒适度,变成纯粹的资料堆砌。但这一套却巧妙地平衡了历史的厚重感和现代读者的需求。比如,他们对一些稀有手稿的复刻,不仅忠实保留了原件的虫蛀痕迹和泛黄底色,但在对照页上又提供了清晰的现代排版注释,标注了关键的异文和时代背景。我尤其欣赏的是,他们对“泥金”部分的复原。京剧或昆曲中对某些特定场合的华丽描绘,往往依赖于舞台上的金箔或刺绣,文字难以传达。这套书通过高精度的彩色影印,几乎将那种“珠光宝气”的视觉冲击力转化到了纸面上。阅读时,你仿佛能闻到舞台上那股混杂着汗水、脂粉和旧布料的独特气味。这种对细节的执着,体现了对程派艺术的最高敬意。
评分 评分 评分 评分 评分本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有