古书画伪讹考辩 贰 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:徐邦达

出品人:

页数:302

译者:

出版时间:2015-9-1

价格:320

装帧:平装

isbn号码:9787513407977

丛书系列:徐邦达集

图书标签:

• 书画
• 艺术
• 徐邦达
• 书画鉴定
• 治棼.艺术考古与物质文化
• 徐邦达集
• 书画印诗
• 古书画
• 伪讹
• 考辩
• 中国艺术
• 文献研究
• 书画鉴定
• 历史考据
• 真伪判断
• 传统文化
• 艺术史

《古书画伪讹考辨 贰》 本书乃集学者数载心血之作，对中国古书画领域中流传已久的伪作与讹误进行系统性、深入性的考辨与梳理。作者以扎实的学术功底，广博的史料涉猎，以及严谨的逻辑分析，逐一审视历代古书画作品中的真伪问题、流传有序性问题，以及因时代变迁、误传、伪造等原因造成的诸多讹误。 全书共分若干章节，每章聚焦于某一特定时期、某一类画种、或某一知名画家群体，通过对存世作品的精细辨析，结合文献记载、印章、款识、笔墨风格、题材内容、绢本纸张等诸多考证维度，层层剥茧，力求还原作品的真实面貌。 第一部分：早期书画辨伪与流传考 本部分将目光投向中国书画艺术的滥觞与早期发展阶段。我们将深入探讨汉代至唐代书画作品的真伪鉴定原则，重点梳理晋唐时期名家名作的流传脉络。通过对传世碑帖、壁画、卷轴画的细致比对，揭示部分被误认为是真迹的伪作，并纠正长期以来对部分作品归属的讹误。例如，对早期山水画的风格演变进行梳理，区分模仿之作与真实创作；对书迹的笔法、结构进行严谨分析，辨别帖学与碑学的早期传承关系。同时，也将关注早期书画作品的保存状况及其对鉴定的影响，探讨传世品与出土文献在考证中的互证作用。 第二部分：宋元绘画中的伪作与讹误 宋元时期是中国绘画发展的高峰，名家辈出，流派纷呈。然而，也正因如此，宋元绘画的伪作现象更为复杂，流传过程中也出现了不少讹误。本部分将重点关注如董源、巨然、李唐、马远、夏圭、赵孟頫、黄公望、王蒙、倪瓒等大家的作品。我们将详细剖析这些大家画风的特征，通过对存世作品的风格、意境、笔墨语言的深度解读，辨析那些被误认为真迹的仿作。书中将列举具体案例，如分析某幅山水画的设色、皴法是否符合董源的时代特征；辨析某幅花鸟画的笔触、神韵是否合乎黄荃或赵佶的风格。此外，还将梳理部分作品的流传历史，揭示因辗转易手、藏家题跋、印章误置等原因造成的讹误，例如，某一作品虽有某位名家印章，但其整体风格与该名家时代及画风相悖，从而指出其伪作性质。 第三部分：明清绘画的真伪辨析与风格考 明清时期是中国绘画史上的一个重要转折点，文人画、院体画、浙派、吴门、松江、新安等画派层出不穷，名家作品蔚为大观。本书将针对明代沈周、文徵明、唐寅、仇英，以及清代“四王”、八大山人、石涛、扬州八怪等重要画家及其作品进行细致考辨。我们将深入分析不同画派的风格特征、审美取向，并结合文献资料、印章、款识、题跋等，对部分被认为是真迹的作品提出质疑，或指出其系后人仿作、临摹之作，甚至有意为之的伪作。书中会重点探讨明清时期绘画中常见的伪造手段，如仿制名人笔意、制作伪印、题写伪款等。同时，也将纠正关于部分作品的风格归属、时代鉴定上的讹误，例如，将某幅画作误归于某位画家，而实际该画作应属于其门下弟子或后学。 第四部分：书迹的伪讹考辨 除了绘画作品，本书同样关注中国书法艺术中的伪作与讹误。我们将选取历代著名书法家，如王羲之、颜真卿、柳公权、苏轼、黄庭坚、米芾、赵孟頫、王铎等人的作品进行考辨。通过对其笔法、结构、墨法、章法等方面的深入分析，辨析那些被后人模仿、伪造的作品，纠正流传过程中出现的诸多讹误。例如，对唐代楷书的笔画特点进行详细梳理，区分颜、柳的风格差异，并揭示部分被认为是唐人所书的临摹本。针对行草书，则将关注其气息、神韵的辨析，指出部分作品虽形似，但神韵不合，为后人伪作。同时，也将关注版本问题，如碑刻、法帖中的刻工差异，以及传世书迹的装裱、题跋对鉴定的影响。 第五部分：辅助考证方法与理论探讨 在具体的作品辨析之外，本书还将探讨一系列辅助性的考证方法，如印章的真伪辨析、款识的时代特征、墨色的科学分析、绢纸年代的鉴定等。作者将结合最新的研究成果和技术手段，如X光、红外线等在书画鉴赏中的应用，以及DNA技术对纸张材质的分析等，为读者提供更加科学、客观的鉴定思路。同时，本书也将对古书画鉴定中存在的理论争议进行探讨，如“笔墨时代论”、“风格论”等，并提出作者的观点。 结论与展望 本书旨在通过严谨的学术考证，为古书画的研究者、收藏者、爱好者提供一份权威、可靠的参考。通过对过往伪讹问题的拨乱反正，希望能进一步澄清历史真相，保护珍贵的文化遗产，并促进古书画研究的深入发展。本书的完成，不仅是对已有研究成果的总结，更是对未来古书画鉴定与研究工作的一种启示，鼓励学者们在实践中不断探索与创新。 《古书画伪讹考辨 贰》是一部集学术性、实践性、参考性于一体的专著，对于理解和保护中国古书画艺术具有重要的价值。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

作为一名艺术史专业的学生，我在学习过程中接触了大量的古代书画资料，也因此逐渐意识到“真伪”问题在艺术史研究中的重要性。市面上关于书画鉴定的书籍并不少见，但很多往往流于表面，或者侧重于某一位大家的作品，缺乏系统性和普适性。《古书画伪讹考辩 贰》这本书，从书名上看，就给我一种“大而全”的感觉，似乎涵盖了更广泛的范围，并且强调“考辩”，这正是学术研究所必需的严谨态度。我希望这本书不仅仅是简单地列举一些伪作，更重要的是能够深入剖析其伪造的逻辑和手法，例如，对于摹古作品，如何辨析其“形似神不似”；对于传世的“名家”作品，如何从其创作习惯、时代特征等方面进行反证。我非常期待书中能够有关于宋元明清不同时期、不同流派的代表性作品的案例分析，能够详细解释在这些作品的鉴定过程中，有哪些关键性的证据被发现，又是如何被解读的。例如，对于明代文徵明的山水画，如何通过其用笔的顿挫、墨色的浓淡变化以及构图的章法来判断其真伪；对于清代八大山人的花鸟画，如何从其独特的造型语言和墨韵来区分时代风格的差异。这本书，如果能够做到这一点，我相信它将成为艺术史研究者不可多得的参考工具。

评分☆☆☆☆☆

我是一位对中国传统文化充满好奇心的普通读者，虽然不是专业研究者，但每次看到那些历经沧桑的古代书画，总会油然而生一种敬畏之情。然而，在欣赏的过程中，我也常常会遇到一些困惑，比如同一位名家的作品，为何风格会有如此大的差异？某些流传有序的作品，为何在细节上总觉得有些别扭？《古书画伪讹考辩 贰》这本书，我被它的名字所吸引，感觉它像一位博学的智者，能够为我解答这些疑问，并带我走进一个更加真实、更加深刻的古书画世界。我希望这本书能够用通俗易懂的语言，为我解释那些复杂的鉴别术语，用生动形象的比喻，让我理解笔墨的精妙之处。我特别期待书中能够详细介绍一些著名的“伪作”案例，并层层剥茧，揭示其造假的思路和过程，比如，是如何模仿某位大师的笔意，又是如何在题款和印章上做文章的。同时，我希望这本书也能帮助我建立起自己的一套初步的鉴赏能力，让我即使在没有专家指导的情况下，也能对一件古书画作品产生一些基本的判断。这本书，不仅仅是提供知识，更是点燃我对中国古代艺术的热情，让我能够更有信心地去探索这个迷人的领域。

评分☆☆☆☆☆

我对中国书画的痴迷，已经持续了很多年，但每一次的深入，都让我对这个领域的复杂性有了更深的认识。《古书画伪讹考辩 贰》这本书，在我的书架上占据了一个重要的位置，我之所以会期待它，正是因为我深知“伪”与“讹”在书画史上的普遍性，以及纠正这些问题的重要性。我希望这本书能够不仅仅停留在理论层面，更能够提供大量翔实的案例，去剖析那些具体作品的伪作痕迹和讹误之处。例如，对于一幅元代山水画，如果它被错误地归为宋代，那么书中应该详细解释为何它不符合宋代山水的典型特征，例如其用笔的粗率、构图的疏散，或者对山石皴法的处理方式与宋代名家有何不同。反之，如果一幅本属于某位名家的作品，却被误传为另一位名家，那么书中应该从笔墨风格、题材偏好、甚至其生活年代的绘画背景来一一对比，揭示其被误判的原因。我期待作者能够以一种抽丝剥茧的方式，带领我深入到作品的肌理之中，去体会那些细微的差别，并最终形成一种敏锐的鉴赏判断力。

评分☆☆☆☆☆

我是一名资深的古董收藏爱好者，尤其钟情于中国古代的书画。多年来，我接触了无数的书画作品，也因此练就了一双“火眼金睛”，但坦白说，有时候即使是我，在面对一些极其高仿的赝品时，也难免会有些许的疑虑。 《古书画伪讹考辩 贰》这本书，我早在期待它的出版，因为我知道第一部在圈子里反响极好，而“贰”的出现，意味着更多的惊喜和更深入的探索。我期望这本书能够在第一部的基础上，更加深入地挖掘新的案例，特别是那些近年来市场上出现的一些令人难以辨别的“高仿”作品。我希望作者能够运用最新的科技手段，比如红外线、X光等辅助鉴定的方法，来解读书画的底层结构和材质，并结合传统的笔墨纸色的鉴别技巧，给出更全面的分析。例如，我曾经遇到过一幅号称是明代唐寅的作品，其笔墨技巧堪称一绝，但总觉得在某些细节的处理上，与我所了解的唐寅风格略有出入。我希望这本书里能有类似的案例，详细地分析这类作品是如何在技巧上做到以假乱真，而又在细微之处露出马脚的。同时，我也非常期待书中能够包含一些关于装裱、题跋、收藏印等方面的考证，因为这些往往也是判断书画真伪的重要佐证。

评分☆☆☆☆☆

我一直对中国古代书画的鉴赏有着浓厚的兴趣，但常常因为不了解其中的一些专业术语和历史典故而感到困惑，尤其是遇到一些看似精美却充满疑点的作品时，更是无从下手。《古书画伪讹考辩 贰》这本书的出现，无疑为我这样的普通爱好者打开了一扇深入了解的窗户。我之所以选择这本书，正是看中了它“考辩”二字，预感它会以一种严谨而富有条理的方式，为我揭示那些隐藏在古画之下的真相。翻开书的扉页，我就被它厚重的学术气息所吸引，纸张的质感、排版的疏朗，都透露出一种对知识的尊重。尽管我尚未深入研读，但仅从目录和前言中，我就已经感受到作者在梳理和辨析古书画真伪与讹误方面所付出的心血。我特别期待书中能够针对一些流传有序但细节存疑的作品进行详细的分析，比如在款识、印章、笔法、设色等方面，找出那些容易被忽略的破绽，并辅以大量的图例进行比对，这样才能让像我这样的读者，在视觉和逻辑上都能得到充分的说服。同时，我也希望这本书能够提供一些通用的鉴别方法和思路，让我能够举一反三，在日后遇到其他作品时，也能运用作者的智慧去审视。这本书的价值，在我看来，不仅仅在于纠正错误，更在于引导读者建立一种批判性思维，一种对历史和艺术的尊重，一种去伪存真的求知精神。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，一件古代书画作品的价值，不仅在于其艺术本身，更在于它所承载的历史信息和文化意义。《古书画伪讹考辩 贰》这本书，恰恰是从“考辩”的角度切入，这让我看到了它在揭示历史真相、还原艺术原貌方面的巨大潜力。我期待这本书能够深入探讨那些流传有序，但却在细节上存在“伪”或“讹”的作品。例如，一件本应属于唐代的绘画，却被后人误认为是宋代的作品，那么书中应该详细阐述其风格、材料、以及当时的历史背景，来说明为何它不符合宋代绘画的特征，而更倾向于唐代的时代风貌。同样，对于一些著名的“伪作”，我希望书中能够详细分析其伪造的动机，以及这些伪作是如何在历史长河中被人们接受甚至推崇的。这种深入的分析，不仅仅是告诉我们“是什么”，更是告诉我们“为什么”，这对于我们理解艺术史的复杂性和人性的多面性，都具有重要的意义。

评分☆☆☆☆☆

长期以来，我对中国古代书画的辨识问题一直感到非常头疼，尤其是随着市场上高仿品的日益增多，普通爱好者在鉴赏时常常会陷入迷茫。《古书画伪讹考辩 贰》这本书的出版，对我来说无疑是一件令人振奋的消息。我对于“伪讹”这个词尤为关注，它不仅包含了对“伪作”的辨析，还包含了对“讹误”的纠正，这说明作者在研究上是细致入微的，不放过任何一个可能存在的问题。我特别期待书中能够重点分析一些“以讹传讹”的案例，例如，某位名家的作品被误认为是另一位名家所作，或者某个时代的风格被错误地归入到另一个时代，而这种误解是如何在历史流传中不断被固化，甚至被许多学术著作所引用。我希望作者能够通过扎实的文献考证和图像对比，来纠正这些历史上的“讹误”，并清晰地阐述其依据。同时，我也希望书中能够包含一些关于“伪作”的“升级版”案例，也就是那些即使是资深鉴赏家也容易看走眼的作品，分析其高明之处，以及最终被识破的关键所在。这本书的价值，在于它不仅能够提升我们辨别真伪的能力，更能净化我们对艺术史的认知，让我们能够更准确地理解和传承这份宝贵的文化遗产。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，要真正理解一件艺术品，就必须了解它的来龙去脉，而“真伪”和“讹误”恰恰是理解其来龙去脉的两个至关重要的方面。《古书画伪讹考辩 贰》这本书，在我看来，就是一本能够帮助我理清这些脉络的“指南”。我期待书中能够详细地介绍一些著名的“伪作”案例，不仅仅是简单的指出它是假的，更重要的是剖析其伪造的动机、技术手段以及在流传过程中是如何被“包装”和“推广”的。例如，有些伪作，甚至能够以假乱真到让当时的大鉴赏家也难以分辨。我希望书中能够深入探讨这些伪作为何如此高明，以及它们最终被揭穿的关键证据是什么。同时，我也非常关注“讹误”的部分，我希望书中能够纠正一些历史上的错误认知，例如，某位画家的作品被长期误认为是另一位画家所作，或者某个作品的创作年代被错误地记载。这些“讹误”不仅会误导后人，更会扭曲我们对艺术史的理解。

评分☆☆☆☆☆

对于我这样一位非专业出身的书画爱好者来说，接触古代书画，最直接的障碍往往就是“真伪”的辨别。市面上充斥着各种各样的鉴定书籍，但很多要么过于晦涩难懂，要么过于浅尝辄止，很难真正解决我心中的疑问。《古书画伪讹考辩 贰》这本书，从书名上就透露出一种深入挖掘、细致考证的态度，这正是我所需要的。我非常期待这本书能够以一种更加具体、更加细致的方式，来分析那些常见的“伪作”手段。例如，在笔法上，伪作者是如何模仿名家的笔势和顿挫的？在用墨上，又如何做到浓淡干湿的变化，以达到以假乱真的效果？在色彩的使用上，有没有一些时代特有的颜料和技法，是伪作者难以掌握的？我希望书中能够提供大量的图例，并进行详细的对比分析，让我能够清晰地看到真品与赝品之间的细微差别。同时，我也希望“讹误”的部分能够得到充分的阐述，比如，一些作品的题跋、印章是否存在错误，或者其流传的著录是否准确。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对中国古代艺术抱有浓厚兴趣的普通读者，虽然不是专业人士，但我深知艺术的生命力在于其真实性和历史的传承。《古书画伪讹考辩 贰》这本书，恰恰触及了艺术传承中最关键也最容易出现问题的环节——真伪的辨识和历史的讹误。我期待这本书能够以一种严谨而又不失趣味的方式，为我揭示古代书画作品中可能存在的“伪”与“讹”。我尤其想了解，在漫长的历史流传过程中，哪些因素最容易导致书画作品的“伪造”和“讹误”？是人为的商业利益驱使，还是历史记载的疏忽，抑或是时代审美风格的变迁？我希望作者能够通过具体的案例，分析这些“伪”与“讹”是如何产生的，以及它们对我们理解艺术史造成了怎样的影响。例如，我曾经在一些古籍中看到过对某位名家作品的赞誉，但当我看到实际作品时，却发现其风格与描述大相径庭。我希望这本书能够帮助我辨别这些“言不符实”的情况，让我能够回归到作品本身，去感受其最真实的力量。

评分☆☆☆☆☆

十一为十的图版

评分☆☆☆☆☆

十一为十的图版

评分☆☆☆☆☆

打分不代表作者水平（这本是图版），仅反映排版和印刷质量：大部分还行，就是图小了点；少量黑白照片，其中有些还是不明来源的翻拍。。。又，居然只写图号不写图名（其它信息更是奢谈），真是思路清奇

评分☆☆☆☆☆

十一为十的图版

评分☆☆☆☆☆

十一为十的图版