具体描述
在《一幅画开启的世界》中，日本国宝级动画电影大师、吉卜力三驾马车之一髙畑勋，凭着六十多年来对艺术的喜爱流连于世界各地的美术馆，并甄选出31幅作品，与我们分享和它们相逢的乐趣，呈现其背后的故事。其中既有享誉世界的名画，如马蒂斯的《舞蹈》、波提切利的《持石榴的圣母》等，也有不为人熟知的画作，如印度民俗画《舂米的人》等。这些作品皆是从这些私人的选择和介绍里，我们不仅可以丰富艺术的相关知识，提高自身对画作的鉴赏力，更重要的是，我们得以从中了解这位动画电影巨匠美学原点。
作者简介
高畑勋 Isco Takahata，日本著名动画导演。毕业于东京大学文学系法文专业。1968年，执导首部动画长片《太阳王子霍尔斯的大冒险》。1985年，与宫崎骏创立了 “吉卜力工作室”。1998年，被授予紫绶褒章。2015年，被授予法国艺术及文化勋章。导演作品有动画 电视剧《阿尔卑斯山的少女》《红发少女安妮》，电影《萤火虫之墓》《岁月的童话》《百变狸猫》《辉夜姬物语》等。并参与制作电影《风之谷》《天空之城》。著有《“关于故事的故事”解说》《一边拍电影，一边所想到的》《漫画电影志》《一幅画开启的世界》等多本图书。
译者 匡匡，作家、译者。著有长篇小说《七曜日》，专栏集《许多美好的仗，仍需从头打过》。译有 小泉八云《怪谈·奇谭》、铃木成一《装帧之美》、乙一《胚胎奇谭》、东野圭吾《濒死之眼》、天童荒太《静人日记》、清水玲奈《世界最美的书店》等多部。
目录信息
宋徽宗 《桃鸠图》
白釉黑花鱼藻文深钵之鱼绘
乔托 《犹大之吻》
保罗・德・林堡兄弟 月历画《贝里公爵的最美时祷书》之《二月》
安德烈・卢布廖夫 《圣三位一体》
波提切利 《持石榴的圣母》
埃尔・格列柯 《圣母领报》
拉图尔 《木匠圣约瑟》
伦勃朗 《桌前的提图斯》
维米尔 《德尔夫特远眺》《白地多彩野宴图》
约瑟夫・兰格 《弹钢琴的莫扎特》
申润福 《蕙园传神帖》之《端午风情》
杜米埃 《戏剧》
库尔贝 《海浪》
贝尔特・莫里索《玩沙》
高更 《海边的布列塔尼少女》
凡高 《老葡萄园与农妇》
劳特雷克 《伊薇特·吉尔贝》（海报设计原图）
塞尚 《穿红背心的少年》
霍德勒 《伐木者》
马蒂斯 《舞蹈》
弗朗兹·马尔克 《林中之鹿Ⅱ》
莫迪里阿尼 《扎辫子的女孩》
克利 《飞蛾之舞》
鲁奥 《小丑》
本・沙恩 《我们要和平》（海报）
毕加索 《帕洛玛玩蝌蚪》
巴尔蒂斯 《房间》
《睡美人》背景图
乌尔米拉・贾 《舂米的人》
· · · · · · (收起)
读后感
正如其名，一幅画开启的世界，高畑勋根据自己个人对绘画作品的欣赏品鉴经验，讲述他所喜欢的作品，偶尔跑题，延伸到别处，读来更觉平易近人，也符合我这样不会用专业眼光欣赏名画名作之人的口味，我那浅薄的绘画基础和鉴赏水平似乎有了一点提升，因为更有自信从其他方面来欣赏...
评分拿到书的时候，高畑勋老师去世的消息已经过了几周。摩挲着书的侧边，有一种冥冥之中注定要这个时候才能相遇的感觉。 作为一个从小就在吉卜力动画的陪伴下长大的人，高畑勋老师的名字就是那个经常陪伴在宫崎骏老师和久石让老师的名字旁边的人。毋庸置疑，吉卜力动画所带来的美学...
评分 评分13.6万字左右，听了6个小时，7.5分向上取整。介绍了31位画家或者有美术史上代表性主题的作品。这本书有三种读法： 第一种是可以跟着作者去品味他甄选出来有他个人喜好的作品，就是传统阅读。 第二种是可以把所有提到的大师的作品都有个大致了解以后有个人偏好以后，再去看作者...
用户评价
我通常不喜欢太长的篇幅，总担心故事到后面会虎头蛇尾，但这本书的整体完成度之高，让我彻底打消了顾虑。作者构建了一个异常庞大且逻辑严密的体系，无论是宏观的世界观设定，还是微观到某个道具的象征意义，都处理得滴水不漏。阅读这本书的过程，更像是在破解一个精妙的谜题，每一个新发现都带来巨大的满足感。我特别佩服作者在细节上的把控，一些在当时看来似乎无关紧要的对话，在后文都会成为解开关键困境的钥匙，这种伏笔的回收处理得干净利落，毫无刻意感。而且，这本书对于“选择的代价”这一主题探讨得尤为深刻，它没有提供简单的对错答案，而是展现了复杂人性的灰色地带。读完后，我感到自己似乎在智识上也有了一次小小的跃升，获得了看待某些社会现象的新视角。
评分这本书的文风简直像一杯陈年的威士忌，入口醇厚，回味悠长，带着一丝不易察觉的辛辣。我特别喜欢作者在处理情感冲突时所采取的那种克制而有力的笔法。他很少用大段的煽情文字，而是通过人物微妙的肢体语言和眼神交流，将内心的波涛汹涌表现得淋漓尽致。阅读过程中，我发现自己完全代入了其中一个主要角色的视角，体验着他从迷茫到觉醒的整个心路历程。这本书的结构处理得极为巧妙，时间线索并非完全线性，而是巧妙地穿插了闪回和预示，这种非线性的叙事方式反而增强了故事的张力和神秘感，让读者始终处于一种探索的状态。当我读到高潮部分时，甚至不自觉地屏住了呼吸，生怕惊扰了那个精心构建的世界。这是一部需要静下心来，细细品味的文学作品，不适合浮躁地一目十行。
评分翻开这本厚重的精装书，首先吸引我的是那封面设计——那种古典与现代交织的美感，仿佛预示着一场穿越时空的冒险。我本来以为这会是一本关于艺术史或者鉴赏的入门读物，但随着阅读的深入，我发现自己被卷入了一个远超我预期的故事线。作者的叙事手法非常老练，他没有急于抛出所有线索，而是像一位技艺高超的魔术师，一步步揭开迷雾。每一个章节的结尾都留有足够的悬念，让人忍不住想立刻翻到下一页，生怕错过任何一个微小的细节。特别是主人公在面对困境时所展现出的那种坚韧和智慧，让我深感震撼。这本书不仅仅是讲述一个故事，它更像是一场关于人性、选择与命运的深刻探讨。那些描绘场景的文字极其细腻，仿佛能闻到空气中的尘土味，看到阳光穿过古老窗棂的光影。我个人最欣赏的是作者对配角塑造的功力，他们每个人都有自己独特的动机和复杂的内心世界，绝非脸谱化的工具人。
评分从文学性的角度来看，这本书的语言密度非常高，几乎没有一句废话。作者的用词精准而富有画面感，他似乎能将最抽象的概念具象化。我注意到，这本书在叙事节奏的控制上达到了一个近乎完美的平衡点——既有紧凑的动作场面让人心跳加速，也有留白的空间让读者进行自我反思和情感沉淀。不同于许多当代小说追求的猎奇感，这本书带来的震撼是深沉的、内化的。它更像是一面镜子，映照出我们自身在面对未知、面对恐惧时的真实反应。我尤其欣赏作者对“未知”的处理，它不是一个简单的敌人，而是一种不断变化的、充满诱惑和危险的强大力量。读完整本书，我感觉自己仿佛经历了一场漫长而艰辛的朝圣之旅，虽然疲惫，但内心充盈着前所未有的平静与力量。
评分说实话，我买这本书是冲着它的名气去的，但拿到手后，我一开始其实有些怀疑，毕竟现在市面上“神作”太多，真正能沉下心来读完并回味的并不多。然而，这本书的开篇，那种缓慢而有力的节奏感，瞬间就抓住了我。它不像现在很多快餐文学那样急于求成，而是像一位老者在讲述一段尘封已久的历史。作者对背景环境的描摹达到了近乎偏执的程度，你几乎可以感受到那个时代的氛围，从服装的材质到人们的谈吐方式，都考究得令人叹服。最让我感到惊喜的是，作者成功地将哲学思考融入了日常的对话和行动之中，使得那些宏大的命题不再是空泛的说教，而是通过角色的挣扎和抉择自然而然地流淌出来。我合上书本的那一刻，脑子里久久回荡的不是情节本身，而是关于“时间”和“记忆”的思考。这本书值得被放在书架最显眼的位置，时不时地拿出来重温一番。
评分不好意思，属于那种“完全看不下去”的书之一，好费劲才迫不及待地看完。一大部分要归因于差劲的装订设计，翻页困难，而且作为以画为主角的书，每幅画的分辨率和印刷质量居然如此之差，margin还那么大，让人吃惊。更别提其中的各种校对错误了。呵呵。
评分因为封面设计减半星，翻译不错但火候不够减半星，四星给极好的印刷和诚挚的情感！
评分特别不爽的一点是注释放在文章后边，特别影响阅读。 书印刷排版纸张都很棒，高畑勋并不是枯燥的介绍画作而是以一种简单易懂的叙述或讲故事的形式来介绍每一幅画作，如果加上他书里提到的其他的画作的图片就更好了。
评分特别不爽的一点是注释放在文章后边，特别影响阅读。 书印刷排版纸张都很棒，高畑勋并不是枯燥的介绍画作而是以一种简单易懂的叙述或讲故事的形式来介绍每一幅画作，如果加上他书里提到的其他的画作的图片就更好了。
评分翻译的有点受不了 口语化太多了 这种假装亲切的感觉让陈述少了力量 并且略显啰嗦
