千首唐人绝句校注 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:浙江古籍出版社

作者:罗仲鼎

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:2017-9

价格:88.00元

装帧:平装

isbn号码:9787554010501

丛书系列:

图书标签:

• 唐诗
• 诗词选本
• 诗歌
• 古典文学
• 2017
• 唐诗绝句
• 校注
• 唐代诗歌
• 古典文学
• 唐人诗作
• 诗歌赏析
• 文学研究
• 古籍整理
• 绝句集
• 唐诗选编

好的，这是一本关于古代哲学、诗歌赏析及文化史的图书简介，完全不涉及您提到的《千首唐人绝句校注》的内容。 --- 《山河旧影：魏晋风度与士人心性流变》 一、 书籍概览与主题定位 《山河旧影：魏晋风度与士人心性流变》是一部深度挖掘魏晋时期（约公元220年—420年）中国思想史、文学史与社会心理变迁的学术专著。本书旨在跳脱出传统上将魏晋视为“乱世”或仅关注“竹林七贤”的局限视野，系统梳理和剖析在王朝更迭、士族崛起与佛教东渐等多重压力下，士大夫阶层如何重塑其个体价值、审美趣味及社会责任感。 全书以“风度”（即魏晋士人所追求的独特的生活哲学与审美范式）为核心切入点，探究这种风度背后的深层文化动因，并考察其如何影响了后世文人士大夫的生存智慧与文化创造。我们聚焦于士人精神从汉代的儒家经世致用到玄学的清谈、从个性解放到最终的生命悲剧意识的内在逻辑转换。 二、 核心章节内容深度剖析 第一部：时代的转折与玄学的兴起 本部分详尽考察了东汉末年经学衰微、清议失灵的社会背景。重点分析了王弼、何晏等人的“以无为为宗”如何成为对僵化儒家思想的一种精神逃逸与哲学反抗。我们引入了“真伪”的辨析，讨论玄学如何从对老庄的文本解读，演变为一种对个体生命状态的关怀——“越名教而称自然”。 重点论述： 曹魏正始之音的音乐形态与哲学内涵的耦合，以及玄学清谈如何成为士族阶层划分身份、建构其政治“合法性”的场域。 第二部：竹林之外：个体精神的野逸与寄托 本章超越了对嵇康、阮籍等核心人物的简单描摹，转而关注更广泛的士人谱系。探讨了“名士”现象的社会基础，即在中央权力真空期，士人如何通过对艺术、饮酒、服饰乃至服散的极致追求，来完成一种对外部环境的“审美抵抗”。 细致考辨： 对“服散”现象背后的生理与心理机制进行了审慎探讨，而非简单地将其归类为颓废。分析了他们如何在寄情山水、追求“旷达”的过程中，暗含对个体生命易逝的深刻焦虑。 第三部：山水诗的诞生与“物我两忘”的境界 魏晋是山水文学的奠基期。本书认为，山水不再仅仅是田园的替代品，而是士人精神栖居的“别具一格的宇宙”。陶渊明的田园诗，并非简单的归隐，而是基于对政治幻灭后，试图在人事之外构建一个完全自主的精神领域的努力。 文本分析： 深入剖析了谢灵运山水诗中的“才学性”与“匠心”，对比其与后世王维的禅意山水在观察方法上的根本差异。强调魏晋山水文学如何将主体的生命体验（情）成功地投射并物化于客体景物（景）之中，形成独特的“情景交融”范式。 第四部：书法、绘画中的精神肖像 魏晋风度不独在文学中体现，更在艺术领域形成了革命性的突破。本书系统梳理了“书为心画”的理论如何确立。我们细致分析了钟繇、王羲之的书法风格，揭示了其笔法中的“遒劲”与“流便”如何对应了士人内心的张力与释放。 艺术史视野： 探讨了顾恺之“传神写照”的理论与实践，以及“魏晋风度”如何通过人物画的造型语言，完成了对理想人格的视觉建构，使得士人的“风神”成为可以被感知的存在。 第五部：佛教的渗透与生命的终极关怀 本书的独特视角在于将佛教思想的传入视为对魏晋士人心灵结构的一次重大冲击与重塑。鸠摩罗什、道安等高僧如何与士大夫阶层进行思想对话，并吸收了玄学的语汇来阐释佛理，形成了“格义佛教”。 思想调适： 考察了士人如何通过对“空”与“有”的理解，来消化生命无常的痛苦，以及这种融合如何为隋唐盛世的文化自信埋下了伏笔。 三、 学术价值与阅读面向 《山河旧影》的价值在于其跨学科的整合能力，它不仅是一部文学史或思想史著作，更是一部深入骨髓的文化心理学考察。它帮助读者理解，在那个看似混乱的时代，一批精英如何以极端的方式完成了对个体价值的自我确证，并为后世的中国知识分子留下了复杂而深刻的精神遗产——既有对自由的向往，也有对承担的逃避。 本书行文兼具考据的严谨与论述的流畅，逻辑清晰，资料丰富，是历史学、文学研究者、文化批评家以及对中国传统文化有深度探究兴趣的普通读者的不二之选。它提供了一面镜子，让我们得以审视当代个体在高速变动的社会中，如何界定自身的“风度”与价值。 ---

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

我一直对唐诗有着难以割舍的情结，尤其钟爱那些短小精悍的绝句，它们如同颗颗璀璨的明珠，浓缩了盛唐的万种风情。然而，面对浩如烟海的唐诗，真正能深入理解其精髓并非易事。这套书的出现，简直是为我这样的诗歌爱好者量身打造的。它的注释部分，并非简单的字词解释，而是深入挖掘了每一首诗的创作背景、时代风貌，甚至是诗人当时的心境。我尤其喜欢那些关于典故和用词考证的段落，常常能解开我多年来的困惑，让我对诗句的理解上升到了一个全新的高度。例如，有一首诗中的某个词，我一直以为是某个意思，看了这里的注释才恍然大悟，原来其背后蕴含着如此丰富的文化内涵。这种“拨云见日”的感觉，正是这套书带给我的最大惊喜。它让我不再是停留在文字的表面，而是真正走进了诗人的内心世界，感受到了唐诗那穿越千年的生命力。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对文学研究抱有一定热情的学生，我在寻找一本能够系统梳理和校注唐人绝句的著作时，可以说是费尽心思。市面上相关的书籍虽然不少，但要么过于学术化，普通读者难以企及；要么过于浅白，又失之严谨。直到我遇见这套书，才找到了心中的“那道光”。它的注释体系非常严谨，引用了大量可靠的史料和前人的研究成果，对于一些争议性的问题，也能够清晰地列出不同的观点，并给出自己的分析，这种严谨的治学态度，令我十分钦佩。更值得称赞的是，它在保持学术性的同时，并没有放弃对读者的友好性。语言通俗易懂，结构清晰，即便是初学者，也能从中获益匪浅。我特别喜欢它在每首诗后附带的“赏析”部分，虽然篇幅不长，但往往能切中要害，点拨出诗歌最动人之处，为我日后的进一步研究提供了很好的启发。

评分☆☆☆☆☆

我总觉得，一本好的书，应该能够点燃你的好奇心，让你在阅读的过程中不断产生新的疑问，并引导你去寻找答案。这套书恰恰做到了这一点。它的注释虽然详尽，但并非“包罗万象”，而是留有一些空间，激发读者自己去思考和探索。例如，在注释某个典故时，它会提及这个典故的起源，但可能不会详细阐述其演变过程，这时我就会忍不住去查阅相关的资料，从而拓展了我的知识面。更让我着迷的是，它在校注的过程中，有时会提出一些与主流观点不同的看法，并给出自己的理由。这种“带着你质疑”的风格，反而让我觉得更加有趣，也更加愿意去深入研究。它不是简单地告诉你“是什么”，而是引导你“为什么会是这样”，这种互动式的阅读体验，让我受益匪浅，也让我对唐诗的研究充满了热情。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，这套书的编排方式简直就是一种“惊喜盒子”，每次翻开，都能在细微之处发现新的乐趣。我尤其欣赏它在文本呈现上所做的努力。不仅仅是简单的原文和注释，它还在某些地方巧妙地穿插了一些相关的历史图片、地图，甚至是当时的绘画作品，这些视觉元素的加入，极大地增强了阅读的沉浸感。当我读到一首描绘长安城繁华景象的诗句时，旁边恰好配有一幅描绘当时长安街景的古画，那种身临其境的感觉，简直无法用言语形容。这种“图文并茂”的阅读体验，让我感觉自己仿佛置身于那个繁华的唐代，与诗人一同感受那时代的脉搏。这种超越单纯文字的阅读方式，是对传统图书形式的一次大胆突破，也让我看到了数字时代图书编辑的可能性。

评分☆☆☆☆☆

这套书的装帧设计真的很让我惊喜，封面选用了温润的宣纸质感，搭配着古朴的字体，一拿在手里就感受到一种穿越时空的沉静。打开扉页，纸张的厚度适中，触感温和，印刷清晰，毫无油墨味，这点对像我这样喜欢捧着书细细品读的人来说，简直是福音。内页的排版也十分讲究，行距、字号都拿捏得恰到好处，即使长时间阅读也不会感到疲劳。最让我赞赏的是，它在装帧上没有一丝一毫的浮夸，而是回归到了书籍本身的质朴与内涵，这种“大道至简”的设计理念，恰恰与唐诗的精髓不谋而合。尤其是那些留白的处理，既方便了我做笔记，又让整体视觉效果更加疏朗有致，仿佛在阅读的过程中，也能感受到唐代文人的那种超然物外的心境。这种从内到外的用心，让我觉得它不仅仅是一本工具书，更是一件值得珍藏的艺术品，无论是放在书架上，还是在手边翻阅，都能带来一种宁静而美好的体验。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆