具体描述
编辑推荐
国家新闻出版广电总局
首届向全国推荐中华优秀传统文化普及图书
一代宗师梁思成的最美建筑文字
每个人都能读懂的中国建筑艺术简史
图文并茂展现中国建筑艺术的魅力
内容简介
本书是建筑大师写给普通人的小书，收录了梁思成先生1943年至1961年关于中国建筑艺术的代表性文章，此一时期，正是梁思成学术生涯的第二阶段。本书从“建筑是什么”讲起，从类型、体系、特征、艺术，甚至文化遗产的角度对中国建筑做了深入浅出的分析，“中国建筑发展的历史阶段”等文则以时间为轴，简单梳理了中国建筑史，并重点讲了佛教建筑在中国落地、生根、发芽的脉络。纵观梁思成先生的一生，其写作一向兼顾学术性与普及性，文笔优美，深入浅出，在平实的叙述中表达学术观点，若干篇什甚至可作散文读。因此，对于专业读者来说，阅读本书，可重温梁思成的学术观点，而对于普通读者来说，本书则可说是一本了解中国建筑艺术的优秀读物。
作者简介
梁思成（1901—1972），广东省新会人，中国建筑史学家、建筑师、城市规划师和教育家，一生致力于保护中国古代建筑和文化遗产。1924年入宾夕法尼亚大学学习建筑，1927年获建筑硕士学位，同年，在美国哈佛大学研究生院学习。1928年回国，创办东北大学建筑系并任系主任和教授。1931年任中国营造学社法式部主任。1932年任北京大学教授，讲授中国建筑史。1946年创办清华大学建筑系并任系主任。1947年获普林斯顿大学荣誉文学博士学位。1948年第一届“中央研究院”院士。梁思成先生系统地调查、整理、研究了中国古代建筑的历史和理论，是中国建筑学科的开拓者和奠基者。主持并参加调查过多处古代建筑的实例，对中国古代建筑、古代艺术发展、特征和成就进行过系统和深入的研究。新中国成立后积极参加首都北京的城市规划和北京十大建筑的设计工作，努力探索中国建筑的创作道路，还提出文物建筑保护的理论和方法。设计作品主要有：1919年设计清华大学王国维先生纪念碑，1934年设计北京大学地质馆，1949年主持中华人民共和国国徽的设计，1952年主持人民英雄纪念碑的设计等。主要著作有《清式营造则例》《中国建筑史》《图像中国建筑史》《营造法式注释》《中国雕塑史》等。
目录信息
中国建筑的类型(6)
中国体系的建筑(10)
为什么研究中国建筑(25)
中国建筑之特征(34)
中国的艺术与建筑(49)
中国伟大的建筑传统与遗产(70)
中国建筑发展的历史阶段(92)
中国的佛教建筑(141)
中国建筑之两部“文法课本”(191)
· · · · · · (收起)
读后感
这本书内部的很多篇章都是在《中国建筑史》里可见的，内部的插图（很模糊），也全部可以在建筑史附带的图册（可能这个才是重点）里见到，梁思成为中国建筑史的整理和走出去做出的贡献是突出的，一方面确定了中国建筑学的两本文法课本（《宋营造法式》和《清工部工程做法则例》...
评分这本书内部的很多篇章都是在《中国建筑史》里可见的，内部的插图（很模糊），也全部可以在建筑史附带的图册（可能这个才是重点）里见到，梁思成为中国建筑史的整理和走出去做出的贡献是突出的，一方面确定了中国建筑学的两本文法课本（《宋营造法式》和《清工部工程做法则例》...
评分这本书内部的很多篇章都是在《中国建筑史》里可见的，内部的插图（很模糊），也全部可以在建筑史附带的图册（可能这个才是重点）里见到，梁思成为中国建筑史的整理和走出去做出的贡献是突出的，一方面确定了中国建筑学的两本文法课本（《宋营造法式》和《清工部工程做法则例》...
评分这本书内部的很多篇章都是在《中国建筑史》里可见的，内部的插图（很模糊），也全部可以在建筑史附带的图册（可能这个才是重点）里见到，梁思成为中国建筑史的整理和走出去做出的贡献是突出的，一方面确定了中国建筑学的两本文法课本（《宋营造法式》和《清工部工程做法则例》...
评分这本书内部的很多篇章都是在《中国建筑史》里可见的，内部的插图（很模糊），也全部可以在建筑史附带的图册（可能这个才是重点）里见到，梁思成为中国建筑史的整理和走出去做出的贡献是突出的，一方面确定了中国建筑学的两本文法课本（《宋营造法式》和《清工部工程做法则例》...
用户评价
说实话，我对建筑学原本是持有一种敬而远之的态度，总觉得那是专家学者才能啃下来的硬骨头。但《中国建筑艺术》完全颠覆了我的印象。它的叙事口吻极其亲切自然，就像一位知识渊博的老者，在壁炉边娓娓道来那些尘封的往事。书中对不同地域建筑风格的地域性差异分析得极其到位，比如北方宫殿的雄浑大气与西南少数民族吊脚楼的灵活轻巧，对比鲜明却又和谐共存。作者没有使用过多晦涩的专业术语，即便偶尔出现，也会用非常生动有趣的类比来解释清楚，比如将梁架体系比作人体的骨骼系统，一下子就明白了其支撑的原理。我尤其欣赏它对“风水”和“礼制”在建筑中的体现的探讨，这让我意识到，中国建筑从来都不是孤立的存在，它深深根植于社会的伦理和宇宙观之中。读这本书的过程，与其说是学习，不如说是一种精神上的洗礼，它让我重新审视了我们脚下的这片土地是如何被塑造和定义的。
评分这本书的排版和装帧绝对是收藏级的享受。纸张的质感非常棒，拿在手里沉甸甸的，印刷色彩对建筑细节的还原度极高，尤其是那些彩画和琉璃瓦的颜色，那种厚重的质感呼之欲出。内容编排上，逻辑清晰得令人赞叹，它没有采用简单的年代顺序，而是从功能性（如祭祀、居住、防御）的角度划分章节，这种分类法使得读者可以更清晰地对比不同建筑类型的共性与差异。例如，在讲述塔的演变时，作者不仅分析了其佛教渊源，还对比了楼阁式、密檐式等不同形态的结构逻辑，非常系统化。我发现，阅读这本书时，我常常需要停下来，反复对照图表来消化吸收复杂的结构关系，但这种“慢读”的过程充满了乐趣，因为它引导我去主动思考，而不是被动接受。它成功地将一门看似深奥的学科，转化成了一场引人入胜的文化探险。
评分这本《中国建筑艺术》简直是本视觉盛宴！我记得翻开第一页，就被那些气势恢宏的古建筑群深深地震撼了。作者对榫卯结构的讲解，细致入微，仿佛带着我亲自走进了古代工匠的作坊，感受他们指尖流淌的智慧。书中对斗拱层层叠叠的结构美学分析得独到而深刻，不再是走马观花地看个热闹，而是能真正理解每一根木头是如何协同支撑起千年风雨的。更让我惊喜的是，它并没有停留在宏大叙事，而是深入到江南民居的精巧布局，那些白墙黛瓦、马头墙上的细微变化，无一不透露出东方人对“天人合一”的极致追求。读完后，我再去参观任何一座古建筑，眼睛里看到的都是不一样的风景，不再是冰冷的石头和木头，而是有生命的、会呼吸的历史。特别是关于园林意境的描绘，那种曲径通幽、移步换景的哲学思想，被文字阐释得淋漓尽致，让人忍不住想立刻打包行李，去苏州园林里走一遭，亲身体验那种“虽由人作，宛自天开”的境界。这本书的摄影和图解质量也极高，清晰度无可挑剔，为理解复杂的建筑形制提供了极大的便利。
评分我必须承认，一开始我对这类“艺术”书籍抱有“徒有其表”的偏见，但《中国建筑艺术》彻底粉碎了我的成见。它真正做到了“形神兼备”。书中对建筑的“神”——即空间精神的探讨，达到了极高的境界。作者谈到，中国建筑的精髓在于对“虚”的强调，对留白的艺术运用，这比单纯描绘具体的亭台楼阁要困难得多。书中有一段关于封闭与开放空间转换的分析，让我对传统中式庭院有了全新的认识，明白了它如何巧妙地平衡了内敛的私密性与外界的自然光景。阅读时，我常常会联想到音乐的节奏感，因为好的建筑设计本身就是凝固的音乐。这本书的文字富有韵律感和画面感，行文流畅，没有丝毫的滞涩感。它不仅是一本了解中国建筑技艺的指南，更是一部关于东方人生活哲学与空间美学的百科全书，强烈推荐给所有对人文深度探索感兴趣的人。
评分这本书的学术深度和广度是毋庸置疑的，但最让我佩服的是它对“时间”在建筑中所扮演角色的把握。它不仅仅是记录了不同朝代的建筑形制，更是在探讨建筑如何随着时间流逝而产生物质性的变化和精神层面的演变。书中详尽记录了宋代《营造法式》的精妙，与清代官式建筑的规范化之间的内在联系与区别，这对于理解中国古代工程技术的传承链条非常有帮助。它深入分析了材料学的选择，比如夯土、砖石与木材的优化组合，以及这些选择如何受到当地气候和资源分布的制约。更令人耳目一新的是，作者巧妙地穿插了一些考古发现的最新研究成果，使得全书内容既有古典的厚重感，又不失前沿的活力。我甚至觉得，这本书可以作为一本高级的历史读物来看待，因为它通过建筑的语言，讲述了中国社会结构、经济发展乃至审美取向的宏大变迁史。
评分正统教科书文体；同系列书梁思成的另外一本《拙匠随笔》，应该更有专题性。
评分比较全面系统地介绍了中国各个时代建筑特点，很专业，很薄一本书，粗略浏览。
评分此版本插图太小，根本看不清
评分一个冷知识，汉代以前其实寺其实是官府的下辖机构-鸿胪寺，汉代官员僧侣赴天竺求法，永平十年，与中天竺僧人回洛阳。居鸿胪寺，而后住所名延续用“寺”。此后，寺院寺院就是佛院的专称了。梁思成在对中国古建筑的考察中发现并记录了大量的中国古建筑，如蓟县独乐寺、应县木塔、五台山佛光寺，并绘制了详细的图例（画工绝绝子），本书中，概述了中国古建的历来变化，但对我这个门外汉来说也就是泛泛了解即可，建筑的演变和外来文化和工匠的经验积累密切相关，更与朝代盛兴、开放程度密不可分，盛唐时期的古建仍是一座不可逾越的高峰，那种自信、开放永远被镌刻在遗留至今的古建、造像之中，龙门石窟、佛光寺的存在昭显时代气象，远在海外的日本古建更加是见证那段时期的辉煌。
评分此版本插图太小，根本看不清
