★台北书展文学大奖《我是许凉凉》作者、“少女学”掌门人,诗意书写都市女性的欲望与孤独、人际关系的疏离与无依。
★渴望巅峰,却不被眷顾,灵魂与梦想的献身难道不过幻影一场?
★世人的目光只看艺术家,她却看着艺术家身边的人,写他们血液里对梦想充满原生动力的渴望,写不带杂质的初衷如何在金钱、权力世界里打折,面目斑驳得连拥有者也快辨认不出来。
★她写恐惧、写焦虑,写对自身才情天分无所掂量的空虚;写情、写爱,写以假乱真的幸福,写以真乱假的自我安慰或欺瞒。她用忽近忽远又真实如历的手法写时代。
---------------
徐锦文,一个渴望仰望艺术世界的女子,两手空空闯进艺术圈,光靠飞蛾扑火的激情冲向幻象之光。而她不是创作者,想献身给艺术之光,却无路可去,于是献身给艺术的代理人,绕路而行。
锦文在那个圈子的生态链中位居弱者,内心充斥自觉位阶低一层的愤愤,时间久了,她也学会了用品位的势利来打人耳光。而爱情的憧憬好似淡红色流质,在她身边流淌。她私心幻想的还是被爱情拯救、受豢养的美丽女人。
这样的女人,没有一世荣华,也不会万古流芳。但,弃鬼之身也得活完一遭。
她的骨骼、肌肉、筋脉、血管、毛发,曾经那样饱张精血充满气力,飞向就在眼前的盛大太阳。
李维菁,小说家、艺评人。著有小说集《我是许凉凉》(台北书展文学大奖)、《老派约会之必要》。艺术类包括《程序不当艺世代18》、《台湾当代美术大系议题篇:商品‧消费》、《名家文物鉴藏》、《我是这样想的──蔡国强》、《家族盒子:陈顺筑》等。
整本书看下来,李维菁无非还是在写女人,以及她的爱情。《我是许凉凉》也是,许凉凉与她的爱情。艺术界的这些事情已经是常况了,大多数怎么谈得上是艺术呢,不过是资本的事情,艺术只是媒介。 我的网友小李在朋友圈讲:“不知道是不是我的圈子越来越窄了 身边的朋友们都争相地...
评分by 谷立立 我们应该怎么去形容作家李维菁?很多时候提到她,总是不由自主地想起她标志性的“少女学”。仿佛世界再大,大不过一间闺房。她的写作,说穿了不过是一杯少女系的鸡尾酒,总在粉色背景的映衬下,闪耀着同样粉色的光晕。其实不然。李维菁既不贩卖心灵鸡汤,也不兜售爱...
评分by 谷立立 我们应该怎么去形容作家李维菁?很多时候提到她,总是不由自主地想起她标志性的“少女学”。仿佛世界再大,大不过一间闺房。她的写作,说穿了不过是一杯少女系的鸡尾酒,总在粉色背景的映衬下,闪耀着同样粉色的光晕。其实不然。李维菁既不贩卖心灵鸡汤,也不兜售爱...
评分by 谷立立 我们应该怎么去形容作家李维菁?很多时候提到她,总是不由自主地想起她标志性的“少女学”。仿佛世界再大,大不过一间闺房。她的写作,说穿了不过是一杯少女系的鸡尾酒,总在粉色背景的映衬下,闪耀着同样粉色的光晕。其实不然。李维菁既不贩卖心灵鸡汤,也不兜售爱...
评分by 谷立立 我们应该怎么去形容作家李维菁?很多时候提到她,总是不由自主地想起她标志性的“少女学”。仿佛世界再大,大不过一间闺房。她的写作,说穿了不过是一杯少女系的鸡尾酒,总在粉色背景的映衬下,闪耀着同样粉色的光晕。其实不然。李维菁既不贩卖心灵鸡汤,也不兜售爱...
这本书真是让人耳目一新,读完后感觉整个世界都亮堂了许多。作者的笔触细腻得仿佛能触摸到文字背后的情感。我尤其喜欢那种在平淡日常中捕捉到不凡之处的叙事手法。比如,书中对某个老旧咖啡馆的描写,仅仅是几句简单的环境烘托,却让人仿佛能闻到那浓郁的咖啡香,感受到阳光透过百叶窗洒在地板上的那种温暖慵懒。这种对细节的极致把控,让故事不仅仅是故事,更像是一段可以身临其境的体验。而且,角色塑造得非常立体,每个人都有自己的小缺点和小坚持,让人觉得无比真实可信。看到他们为了一个小小的目标而努力奋斗,那种不屈不挠的精神很容易感染到读者,让人在合上书本后,也愿意去审视和调整自己的生活态度。我感觉这不仅仅是一本消遣之作,更像是一剂精神的强心剂,它没有说教,只是安静地展示了生活可以拥有的各种美好的可能性。读完后,心情会持续地保持一种平和而又充满期待的状态,仿佛等待着下一场不期而遇的惊喜。这本书的文字功底深厚,用词考究,但又绝不晦涩,那种恰到好处的文学性,恰好激发了读者思考的深度。
评分我得说,这本书的结构设计简直是鬼斧神工,情节的铺陈张弛有度,如同高明的音乐家在演奏一曲复杂的交响乐。高潮和低谷的转换处理得极其自然,绝不生硬地为了制造戏剧冲突而生硬地插入转折。我特别欣赏作者在叙事视角上的灵活切换,有时是宏大的全景式观察,有时又瞬间聚焦于某个角色内心深处最隐秘的挣扎,这种视角的跳跃,极大地丰富了读者的阅读体验,使得整个故事的维度和厚度都得到了提升。读到一些关键情节时,我甚至会忍不住停下来,反复揣摩作者是如何布局下一盘棋的。那种‘原来如此’的豁然开朗感,是阅读体验中最令人兴奋的部分之一。更难得的是,即便是那些看似无关紧要的支线情节,最终也以一种意想不到的方式汇入了主线,体现了作者极高的掌控力。读完后,你会忍不住想回溯前文,去寻找那些被精心埋藏的线索,这种再阅读的欲望,就是一本好书最直接的证明。它证明了作者构建的世界是完整且自洽的,每一个元素都有其存在的意义,绝无赘余的笔墨。
评分这本书最让我欣赏的一点是它对于“希望”的描绘,完全摆脱了廉价的乐观主义。它没有粉饰太平,没有把生活描绘成一个唾手可得的乐园。相反,它非常诚实地展示了人性的脆弱和困境的真实性。然而,正是在这种对黑暗的坦诚之后,作者才轻轻地、不着痕迹地抛出了那么一两缕微光。这份希望,不是从天而降的奇迹,而是人物在经历了痛苦和挣扎后,靠着自身的意志力一点点挖掘出来的。它更像是一种“在已知生活艰难的前提下,依然选择前行”的勇气。这种扎根于现实的、有重量的希望,远比空洞的口号来得更加震撼人心。每次读到主人公做出那个艰难但正确的选择时,我都会感到一种由衷的敬佩,那不是对英雄的崇拜,而是对自己作为普通人也能拥有这种内在力量的确认。这本书让我明白了,真正的强大,不是从不跌倒,而是在跌倒后,还能找到站起来的理由和姿势。
评分我得说,作者的语言风格太迷人了,充满了古典的韵味,但又没有丝毫的古旧感,是一种非常现代的优雅。遣词造句极其讲究,尤其擅长运用比喻和拟人,那些原本抽象的情感,在他的笔下立刻变得鲜活、可触碰。例如,描述‘等待’这个状态时,他没有用那些老套的词汇,而是将其比作“一个生了锈的钟摆,在寂静中徒劳地摆动”,瞬间就营造出一种时间被凝固的压迫感。这种文学上的美感贯穿始终,使得阅读过程本身就成了一种享受,即便遇到情节略显沉重的地方,文字的光泽也能支撑着读者继续前行。这本书的阅读节奏感极佳,长句和短句交错使用,如同呼吸一样自然,时而深沉,时而轻快,极大地增强了文本的音乐性。说实话,读完之后,我感觉自己的中文表达能力都有微妙的提升,仿佛被那些优美的文字浸泡了一番,连日常说话的语感都变得更微妙了一些。
评分这本书给我的感觉,简直就像是遇到了一位高水平的哲学导师,但这位导师从不直接给你答案,而是通过无数个生动的小故事来引导你自我领悟。它探讨的主题很宏大——关于时间和记忆、关于失去与获得——但它处理这些宏大主题的方式却极其克制和内敛。作者似乎很懂得“留白”的艺术,很多深刻的见解,只是通过人物之间一次欲言又止的对视,或者一个场景的反复出现就表达出来了。这种需要读者主动参与进来的阅读过程,让我感到自己不再是被动接受信息,而是真正地参与了这场思想的对话。我常常在读到某段描写时,会突然联想到自己过去生活中的某个片段,那些原本模糊不清的情绪和困惑,似乎在那一刻找到了一个可以安放的角落。这本书的价值,并不在于它教会了你什么新知识,而在于它帮你整理和清晰化了你内心深处原本就存在的思考。它像一面镜子,照见的不是虚无,而是我们自身灵魂的纹理。
评分今年除夕读的最后一本小说,「这城市从来不是万家灯火,城外真有一片月」,依赖别人就是交让权力,生活走到这一步全是命中注定。书里对黑熊和咪咪这两只狗的描写叫人心碎,人的感情总会变来变去,但狗不会
评分很像胡淑雯的第一本长篇,非线性叙事,用撰写艺评的方式铺开的大量个人观点,只有为数不多的几个章节是落在扎实的生活推进中,从某个角度来看很接近这个乱象丛生的世界,但过度碎片化终究是对人物的耗损。看的过程中搜索了一下作者,发现去年年底因病猝然离世,非常遗憾可惜。
评分很像胡淑雯的第一本长篇,非线性叙事,用撰写艺评的方式铺开的大量个人观点,只有为数不多的几个章节是落在扎实的生活推进中,从某个角度来看很接近这个乱象丛生的世界,但过度碎片化终究是对人物的耗损。看的过程中搜索了一下作者,发现去年年底因病猝然离世,非常遗憾可惜。
评分一个艺术边缘人在一个艺术与思想解放与腾飞时代的痛苦。维菁笔下关于肉体与灵魂都日渐边缘化的纠结、焦虑与疼痛,如此熟悉。
评分喜欢李维菁的文字。
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有