建筑师的室内设计 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:广西师范大学出版社

作者:陈俊

出品人:

页数:288

译者:

出版时间:2019-5

价格:98.00

装帧:平装

isbn号码:9787549523474

丛书系列:

图书标签:

• 室内设计
• 建筑设计
• 设计
• 旧房改造
• 设计师
• 空间
• 建筑
• 古建筑
• 室内设计
• 建筑设计
• 空间规划
• 建筑美学
• 居住环境
• 功能布局
• 人性化设计
• 材料选择
• 视觉效果
• 设计流程

空间叙事：后现代语境下的光影、材料与人的尺度 一、 设计哲学的深度探寻：超越风格的物质性对话 本书旨在提供一个广阔的视角，审视当代室内设计领域中那些被传统美学范式所忽略，却在空间体验中占据核心地位的要素。我们不聚焦于某一特定历史时期的复兴，而是深入探究“空间”这一核心命题在当今复杂文化、技术与社会背景下的多重含义。 1. 光的物理学与心理学：本书的开篇将详细剖析自然光与人工光源在塑造室内氛围中的作用，超越简单的照明技术，进入到光的“质地”研究。我们将考察不同色温、显色指数（CRI）以及光束角度如何潜移默化地影响居住者的情绪状态、感知深度和对材料的识别。例如，通过对北欧“漫射光”与地中海“硬质阴影”的对比分析，阐明光线如何成为建筑叙事中的无形叙述者。此外，书中将包含对动态照明系统（如生物节律照明）在健康建筑设计中的前沿应用案例解析，强调光线作为一种“可调节的氛围介质”的重要性。 2. 材料的社会学与触感记忆：传统设计往往将材料视为装饰表皮，本书则将其提升至本体论的高度。我们将探讨材料的“在地性”（Locality）——即材料的来源、加工方式与地方文化之间的联系。从可持续性角度出发，详细论述再生材料、低碳足迹材料在高端设计中的集成策略，并分析其在触感（haptic experience）层面的表现。例如，对未经修饰的混凝土、热处理木材以及回收金属的微观结构分析，揭示它们如何通过粗粝或温润的触感，建立起使用者与空间之间的原始连接。材料不再是静止的，而是承载着时间、工艺和环境影响的历史载体。 3. 尺度的非线性解析：人类学研究表明，空间感知是高度主观的。本书将挑战传统以人体工程学为基础的绝对尺度概念，转而探讨“感知尺度”与“心理尺度”。我们将分析如何通过高耸的天花板、局部的紧凑空间、以及利用视觉陷阱（如镜面、透明隔断）来操纵居住者对空间体积的判断。特别关注“微空间”（Micro-spaces）的设计，如何在极小的范围内通过材质的更迭和光线的聚焦，营造出超越其实际面积的丰富层次感和私密性。 二、 界面与边界的解构：流动的空间构成 当代室内设计正在模糊室内与室外的界限，内部功能区域之间的界限也日益消融。本书将深入研究如何通过创新的界面设计实现空间的动态转化和多功能适应性。 1. 动态隔断系统与模块化家具：我们将展示一系列复杂可动的墙体、折叠系统和嵌入式存储解决方案。重点不是展示它们如何“移动”，而是分析它们在不同状态下对空间流线和视觉连续性的影响。例如，一个可完全收纳的滑动墙面，在开放状态下如何引导视野穿透至建筑的远端，而在闭合状态下，其表面材料的选择又如何赋予它新的雕塑感。 2. 渗透性的透明度策略：介绍如何运用不同程度的透明材料（如磨砂玻璃、光学纤维、电致变色玻璃）来管理视觉连接与隐私需求。这种“选择性透明”是现代生活对开放性与私密性矛盾需求的一种回应。书中将分析如何利用视觉焦点和景深，将外部环境的元素（如园林、城市天际线）“编织”进室内的视觉体验中，使室内空间成为一个更宏大环境的延伸。 3. 空间的“负形”设计：关注未被填充的区域、通道和转折点——即“负形空间”。这些区域虽然不直接承载主要功能，却是引导动线、提供视觉喘息和建立空间节奏的关键。通过案例分析，说明如何通过地面材质的微小变化或天花板高度的微妙下降，来暗示空间的功能转换或情绪过渡，使空间流动本身成为一种设计体验。 三、 媒介的交织：数字技术与触觉的融合 在信息技术深度渗透的时代，室内空间不再是与外部世界隔离的容器，而是信息交互和体验反馈的终端。 1. 嵌入式技术的美学处理：本书探讨了如何将传感器、显示屏和智能控制系统优雅地融入到传统材料和结构中，以避免“科技感”对空间美学的干扰。关注“隐形技术”的设计，即技术组件必须在不使用时完全消隐，而在需要时能够以最直观、最少干扰的方式激活。这包括对集成音频系统、环境监测设备与墙面、地板饰面的无缝结合的深入研究。 2. 数据可视化与空间情绪：探讨如何利用室内空间来可视化非视觉化的数据流（如室内空气质量、能源消耗）。这并非简单的屏幕展示，而是通过环境光线的细微变化、或地毯图案的动态生成，以一种潜意识的方式向使用者传递环境信息，实现人、技术与空间之间的即时反馈回路。 3. 声音景观的塑造：除了视觉设计，声音是定义空间氛围的关键维度。我们将考察吸音材料的选择（从纺织品到多孔陶瓷）如何管理混响时间，并介绍如何通过声学设计来创造“声音隔离区”和“声音增强区”，以适应现代生活对专注工作和深度放松的需求。 四、 居住者的“在场”体验：仪式感与日常的张力 设计最终的评判标准在于它如何服务于人的生命活动。本书强调设计对日常行为的赋能和对生活仪式的构建。 1. 序列与期待的营造：分析入口门厅、走廊、过渡空间的设计，如何通过序列性的展开，为使用者进入核心空间时创造出预期的“揭示感”或“仪式感”。这些通道的设计需要精妙地控制视野的开放程度和材料的精致度，从而提升关键功能区域的抵达体验。 2. 个性化与灵活性的平衡：在标准化产品充斥的市场中，如何通过灵活的收纳系统、可替换的面层材料和可移动的家具组合，允许居住者随着时间的推移不断更新和个性化他们的空间，同时保持整体设计的统一性和高品质。 3. 时间的痕迹与折旧的美学：这本书鼓励设计师拥抱材料在使用过程中留下的自然痕迹——磨损、氧化、光照导致的褪色。这种“有生命的表面”是对快消美学的反叛，它认可空间是不断演化的剧场，接受并赞美时间的流逝在物质上留下的印记。 本书面向对室内设计实践有深刻思考、寻求超越潮流表达的设计师、建筑师、城市规划学者以及对生活空间本质充满好奇的读者。它提供的是一套解析复杂空间现象的工具箱，而非一套现成的模板。

评分☆☆☆☆☆

建筑师对室内空间的介入是值得关注的一种回溯。 相对于上一代建筑师普遍具有的重建世界秩序的宏大乐观主义，我们不得不首先接纳已经被确立的城市规划格局和建筑格局。层层叠叠的混凝土盒子内部是日趋一致的分隔，即使不同的城市中“户型”也不会有太大的差别；但即使与邻居只有...

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

这部作品的视角异常独特，它似乎并没有将重点放在传统意义上的“设计”流程或技术规范上，而是深入挖掘了空间与居住者之间那种近乎哲学的互动关系。我读到了一些关于“光影的叙事性”的精彩论述，作者用极富诗意的语言描绘了自然光如何在一天之内，甚至是不同季节里，重新定义一个房间的性格和情绪。书中没有枯燥的CAD图纸或材料清单，取而代之的是一系列基于体验的观察笔记，比如对“阴影的重量感”的精准捕捉，或者对不同材质表面在特定光照下所反射出的“心理温度”的细致剖析。这种对感知细节的极致关注，让我开始重新审视自己过去二十年居住过的每一个空间。它更像是一部关于如何“感知”空间而非“建造”空间的著作，对于那些仅仅停留在美学表层的设计师来说，这本书可能会带来一种颠覆性的冲击，因为它要求读者放下工具，真正用“心”去感受空间赋予人的无形影响。其中引用的几次对古代居所光线处理的分析，尤其令人拍案叫绝，那种跨越时代的共鸣感，是当下许多快速消费型设计作品所缺乏的深度。

评分☆☆☆☆☆

坦率地说，这本书的结构和叙事节奏非常跳跃，初读时甚至会感到一丝迷失，它不像一本教科书那样循规蹈矩地从基础讲起，反而像是翻阅一位老派建筑大师充满灵感的日记本。它大量引用了各种看似不相关的艺术史片段和文学典故来佐证关于室内环境构建的论点，比如一段关于某个十七世纪荷兰画作中对室内陈设的描绘，被用来阐释“物品的稀疏性如何放大剩余空间的力量”。这种跨学科的联结是这本书最迷人的地方，但也可能是最让实用主义者感到头疼的部分。我特别欣赏作者对“空白”的处理，他没有将空白视为“没有填充”的区域，而是将其定义为一种主动的、具有张力的设计元素，是思维得以呼吸的场所。这种对“留白”的深刻理解，超越了简单的极简主义口号，它探讨的是一种精神上的富足感。整本书读下来，我感觉自己进行了一场密集的、关于“内在秩序”与“外在形式”的辩论，思考良久，收获颇丰，但清晰的步骤指南则完全没有提及。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最直观的感受是其强烈的个人主义色彩，它几乎完全回避了当代室内设计领域热议的那些主流趋势——无论是环保材料的推崇，还是智能家居系统的集成，书中对此几乎只字未提。与其说这是一本关于“如何做”的书，不如说它是一份关于“如何看待”的宣言。作者似乎在竭力保护室内设计这门学科中那些易逝、易被量化的元素，比如氛围、隐喻和回忆的沉积。他花了大量篇幅讨论“家具的退休”，即一件物品如何通过时间的洗礼，从单纯的功能载体，演变成承载家族记忆的纪念碑，探讨这种“时间印记”如何在室内环境中被有意识地保留和展示。这种对“慢设计”近乎固执的坚持，让人不禁反思，在追求效率和迭代的今天，我们是否正在亲手抹去那些赋予空间灵魂的“瑕疵”和“痕迹”。阅读过程中，我常常停下来，仔细端详自己身处的房间，试图在那些光滑的表面下，挖掘出时间的纹理。

评分☆☆☆☆☆

这本书成功地营造了一种沉浸式的阅读体验，仿佛作者正坐在你对面，用低沉且充满说服力的声音，向你娓娓道来他对“居住的本质”的理解。它特别擅长通过具象的例子来探讨抽象的概念。举例来说，作者用一个关于“没有门的房间”的详尽描述，来探讨“隐私”在现代生活中的真正含义——隐私并非物理屏障，而是一种心理预设的界限。书中关于“材质的伦理学”的探讨尤为深刻，它没有停留在环保主义的层面，而是追问了材料在被开采、加工和植入空间过程中，所携带的隐形道德重量。这本书的价值不在于提供给你一套可复制的装修方案，而在于它训练你的眼睛去辨别一个空间是否“诚实”，是否真正回应了居住者的内在需求。读完后，我迫不及待地想去拜访一些特定的、被作者提及的公共空间，去亲身验证他描述的那些关于空间共鸣的奇妙效应。

评分☆☆☆☆☆

阅读体验上，这本书的文字密度极高，且带有明显的思辨色彩，它要求读者具备相当的耐心和一定的理论基础才能完全跟上作者的思路。许多句子结构复杂，充满了层层递进的从句和精准的哲学名词，例如“本体论上的界限模糊”与“感知经验的非线性映射”这样的表达频繁出现。这使得它更像是一本给资深专业人士的深度思考录，而非面向初学者的入门手册。书中对“动线”的描述尤其耐人寻味，它没有用标准的流线图来解释，而是通过一个关于“不愿离去的角落”的案例，来阐释人类行为中那种非理性、情感驱动的空间选择模式。这种将空间分析提升到心理学和人类行为学高度的尝试，是本书最具挑战性也最令人兴奋的部分。每一次尝试去概括其核心观点，都发现自己漏掉了作者在另一处精心埋设的伏笔，它像一个不断自我否定的迷宫，引人不断回溯和重读。

评分☆☆☆☆☆

这样子出一本书未免也太不把读者当读者了吧，谁的钱都不是大风刮来的。

评分☆☆☆☆☆

文字部分是32位建筑师访谈（一半是国内的），问题都差不多，空泛而不会出错的那种。回答的水平参差不齐，总体类似谷德。提到的方案图很少，图纸很小。

评分☆☆☆☆☆

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文字部分是32位建筑师访谈（一半是国内的），问题都差不多，空泛而不会出错的那种。回答的水平参差不齐，总体类似谷德。提到的方案图很少，图纸很小。