朗松文论选

朗松文论选 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:百花文艺出版社
作者:【法】居斯塔夫·朗松
出品人:
页数:596
译者:徐继曾
出版时间:2009-1
价格:32.00元
装帧:平装
isbn号码:9787530647875
丛书系列:20世纪欧美文论丛书
图书标签:
  • 文学理论
  • 朗松
  • 文学
  • 文艺理论
  • 文论
  • 法国
  • 欧美文学
  • *20世纪欧美文论丛书*
  • 文学评论
  • 现代文学
  • 中国现代文学
  • 鲁迅
  • 周作人
  • 文化研究
  • 思想史
  • 文学史
  • 经典
  • 选集
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

本书收录了朗松的不少重要论文和书评,由美国耶鲁大学法文系教授昂利拜尔先生,不辞辛劳,多方搜罗,共得28篇,收录其中,并对朗松在法国文学史界中的地位作出了客观评价,对曲解朗松治学方法的各种论调予以驳斥,对集中所收各篇论文一一作了简介。

《文心雕龙》是中国古代文学批评史上的里程碑式著作,由南朝梁代文学家刘勰创作。这部鸿篇巨制以其宏大的体系、精深的见解和独特的视角,系统地阐述了中国古代文学的起源、发展、体裁、创作、鉴赏以及文学与社会、历史、哲学的关系,为后世文学研究奠定了坚实的基础。 全书共二十卷,分为“文之大体”和“文之辨体”两大部分。“文之大体”部分,刘勰首先探讨了“文”的起源和本质,认为“文”是人心之性的外化,是道、德、言、行的统一。“文”的出现与人类社会的形成密切相关,是社会发展到一定阶段的必然产物。他提出了“文以载道”的观点,强调文学应承载儒家的道义和伦理精神,具有教化社会、弘扬道德的功能。同时,他也承认文学的审美属性,认为“文”既要“载道”,也要“乐情”。 在“文之大体”部分,刘勰还对文学的体裁进行了梳理和分类,探讨了诗、赋、碑、颂、论、序、檄、表、奏、书、说、论、赞、诔、铭、志、檄、启、移、表、奏、书、说、论、赞、诔、铭、志等不同文体的起源、特征、创作要领以及发展演变。他逐一分析了各种文体的历史渊源、结构形式、语言风格以及它们在不同历史时期的社会功能和文学地位。这种体例周密、分类清晰的文学体裁研究,在中国古代文学批评史上是前所未有的。 “文之辨体”部分是《文心雕龙》的核心与精髓。刘勰在此部分深入剖析了文学创作的各个环节和要素,对文学的“形”与“神”、“质”与“文”、“情”与“理”等基本范畴进行了精辟的论述。他认为,优秀的文学作品应当是“情”、“理”、“言”、“辞”的完美结合,既要有深刻的思想内涵,又要情真意切,还要语言精练、辞藻华美。 在创作论方面,刘勰提出了“操千曲而后晓声,观千剑而后识器”的观点,强调作家必须积累广博的学识和丰富的阅历,才能写出杰出的作品。他反对“失则”、“雕龙”式的表面文章,提倡“务实”、“兼才”的创作态度。他还对作家应具备的才情、学识、心性、识见等进行了深入的分析,认为“才”是天赋,“学”是后天,“心”是创作的源泉,“识”是洞察世事的能力,这四者共同构成了作家创作的基石。 在鉴赏论方面,刘勰提出了“知人”、“知言”、“知时”的鉴赏原则。“知人”即了解作者的生平、性格、思想;“知言”即分析作品的语言、结构、风格;“知时”即认识作品产生的时代背景和社会环境。他强调,鉴赏者应以历史唯物主义的观点,深入作品的内部,体会作者的情感,领悟作品的意蕴,才能做出恰当的评价。 《文心雕龙》还对文学与历史、哲学、政治、社会等诸多方面进行了深刻的探讨。刘勰认为,文学的发展与历史的进程息息相关,是历史的一面镜子。同时,他也强调文学应具有独立性和审美价值,不应完全依附于政治,但也不排斥文学的社会功能。他所倡导的“宗经”、“史”、“诸子”、“诗赋”等文学传统,为后世作家提供了重要的借鉴。 《文心雕龙》的语言精炼而富有文采,论述严谨而富于逻辑。刘勰以其深厚的学养和精湛的文笔,将中国古代文学理论的精髓提炼出来,形成了一套完整的文学批评体系。这部著作不仅在中国文学史上具有崇高的地位,对东亚国家的文学理论和文学创作也产生了深远的影响。它是研究中国古代文学、文学批评、文学史以及中国传统文化的宝贵文献。

作者简介

朗松(1857~1934)

Lanson,Gustave

法国文学史家,文学批评家。1857年8月5日生于奥尔良,1934年12月15日卒于巴黎。毕业于巴黎高等师范学校,后在中学任教至1894年。其间,曾在俄国宫廷为皇太子讲授文学课程。1888年,获文学博士学衔。嗣后发表研究专著《博须埃》、《布瓦洛》。1894年完成《法国文学史》。此书出版后直到20世纪仍不断修改再版,日臻完善,它材料丰富、翔实,分析细致、深刻,论断明确、严谨,是学习法国文学史的必读书。1894年起任巴黎大学文学院教授。1902年被任命为巴黎高等师范学校校长。从此一边教学,一边著书立说,撰写了《高乃依》、《伏尔泰》、《散文技巧》等。1909~1912年编写了《法国近代文学目录学教程》,力图运用史学研究方法来研究文学史,汇集了2.5万条珍贵的文学资料。他的研究方法论被称为朗松主义。朗松接受泰纳关于文学与时代、社会、环境的关系的理论,把它运用于文学史研究,但不局限于文学的编年史和作家生平与作品的介绍,还注意考察文学源流以及文学与客观环境的关系。

目录信息

朗松的历史精神和科学精神与当下性
一 文学史方法
二 反对修辞学和糟糕的人文科学
三 文学史与社会学
四 法国外省文学生活史研究计划
五 外国影响在法国文学发展中的作用
六 什么叫做影响?(略)
七 文学与科学
八 龙萨怎样创造?
九 蒙田《随笔集》中的道德生活
一○ 关于蒙田
一一 莫里哀与闹剧
一二 笛卡儿哲学对法国文学的影响
一三 高乃依的英雄与笛卡儿的“高尚的人”
一四 论书信文学
· · · · · · (收起)

读后感

评分

朗松法国文学史前言“文学是用来为我们提供乐趣的······我不能理解人们学习文学除了培养自己的才智以外还能有别的什么目的,除了从中取得乐趣以外还能有别的什么理由。’” 《文学史方法》 当印象式批评坚守它的定义所规定的范围时,它合理合法,不应遭到攻击。然而批评...

评分

朗松法国文学史前言“文学是用来为我们提供乐趣的······我不能理解人们学习文学除了培养自己的才智以外还能有别的什么目的,除了从中取得乐趣以外还能有别的什么理由。’” 《文学史方法》 当印象式批评坚守它的定义所规定的范围时,它合理合法,不应遭到攻击。然而批评...

评分

朗松法国文学史前言“文学是用来为我们提供乐趣的······我不能理解人们学习文学除了培养自己的才智以外还能有别的什么目的,除了从中取得乐趣以外还能有别的什么理由。’” 《文学史方法》 当印象式批评坚守它的定义所规定的范围时,它合理合法,不应遭到攻击。然而批评...

评分

朗松法国文学史前言“文学是用来为我们提供乐趣的······我不能理解人们学习文学除了培养自己的才智以外还能有别的什么目的,除了从中取得乐趣以外还能有别的什么理由。’” 《文学史方法》 当印象式批评坚守它的定义所规定的范围时,它合理合法,不应遭到攻击。然而批评...

评分

朗松法国文学史前言“文学是用来为我们提供乐趣的······我不能理解人们学习文学除了培养自己的才智以外还能有别的什么目的,除了从中取得乐趣以外还能有别的什么理由。’” 《文学史方法》 当印象式批评坚守它的定义所规定的范围时,它合理合法,不应遭到攻击。然而批评...

用户评价

评分

这部书的开篇读起来,就像是走进了一座古老的图书馆,空气中弥漫着墨香与岁月的沉淀。作者的笔触非常细腻,对语言的运用达到了炉火纯青的地步,每一个词语的选择都恰到好处,仿佛能触摸到文字背后的重量。我尤其欣赏它在探讨美学观念时所展现出的那种深邃的洞察力,它并非仅仅停留在概念的罗列,而是通过生动的案例和层层递进的论证,将那些抽象的理论变得鲜活起来。阅读过程中,我时常会停下来,反复咀嚼某一段落,思考其中的深意。它强迫我跳出日常的思维定势,去审视那些被我们视为理所当然的艺术现象。这本书的结构安排也十分巧妙,章节之间的过渡自然流畅,逻辑严密,让人在不知不觉中被引领着深入作者构建的思想迷宫。虽然内容略显艰深,但作者的叙述方式又极富启发性,总能点亮思维的火花,让人产生强烈的共鸣感和探索欲。这绝对是一本值得反复阅读、细细品味的力作,它提供给读者的,不仅仅是知识,更是一种全新的观察世界的视角。

评分

说实话,刚翻开这本书时,我还有点担心它会是那种晦涩难懂的学术专著,但很快我就发现自己错了。作者的叙事风格极其平易近人,尽管讨论的主题是严肃的文艺理论,但他总能用一种近乎闲聊的口吻,将复杂的思想娓娓道来。这种“大巧若拙”的写作技巧,极大地降低了阅读的门槛,让即便是初涉此领域的读者也能轻松跟上思路。我特别喜欢其中关于“意境”与“气韵”的探讨,作者没有陷入陈旧的教条主义,而是结合了当下的时代背景和个人的生命体验,给出了令人耳目一新的解读。阅读这本书,就像是与一位博学又真诚的长者对坐,他循循善诱,不急不躁,让你在轻松愉快的氛围中,不知不觉地吸收了大量营养。它对我日常的写作习惯产生了潜移默化的影响,让我开始更加注重文字背后的“张力”和“留白”。这本书的价值,就在于它成功地架起了一座连接古典智慧与现代审美的桥梁,使得理论不再高高在上,而是真正地融入了生活与创作之中。

评分

这本书的出版,对于整个文学评论界来说,无疑是一次及时的“唤醒”。在充斥着碎片化信息和速食文化的当下,它犹如一股清流,沉稳而有力地提醒着我们:真正的艺术思辨需要耐心和深度。作者在梳理不同流派的观点时,表现出了极高的学术素养和批判精神。他并非简单地赞扬或贬低,而是站在一个更高远的维度进行整合与超越,构建了一个更具包容性的理论框架。我印象最深的是他对于“文学的责任”这一部分的论述,其文字充满了道德的重量感,却又不失艺术的灵动。读到这里,我甚至有些热泪盈眶,因为它触及到了我们这一代知识分子内心深处对于“何以为人,何以为文”的终极追问。这本书的装帧设计也十分考究,纸张的质感和印刷的清晰度都体现了出版方的用心,这使得阅读体验本身也成为了一种享受,是对作者心血的一种尊重。

评分

这本厚重的文论集,阅读起来颇有一种“披荆斩棘,终见光明”的成就感。它不是那种读完就可以合上的书,更像是一个思想的“训练场”。作者的论证过程严密到令人敬畏,他总能预见到读者可能会产生的疑问,并在接下来的段落中予以周全的回应和澄清。我在阅读关于“风格的形成”那一章时,深感震撼,作者将风格的演变过程比喻为水流的汇聚与分岔,极具画面感和说服力。这种将抽象的理论概念具象化的能力,是很多理论家所欠缺的。更值得称道的是,书中引用的诸多古代文献和哲学思想,作者都做了精准的解读和现代化的转译,使得我们这些对古典文献不甚熟悉的读者也能领略到其精髓。坦白说,第一次阅读可能需要做大量的笔记和查阅,但正是这种投入,换来了认知层面上的巨大飞跃。它真正教会了你如何去“分析”而非仅仅是“欣赏”一部作品。

评分

我必须承认,这本书的阅读难度是存在的,它要求读者付出极大的专注力。但一旦你沉浸其中,那种智识上的愉悦感是无可替代的。作者在全书的基调上保持了一种克制而深沉的姿态,没有过多的情绪渲染,全凭逻辑和洞察力来打动人。其中对于“时间性”在艺术接受中的作用的探讨,尤其让我拍案叫绝。他细腻地剖析了作品与时代背景之间的动态张力,指出艺术的价值往往是在历史的淘洗中才得以凸显。这种宏大的历史视野,使得全书的格局一下子被拉高。阅读此书,就像是站在山巅之上,俯瞰整片文学的版图,能够清晰地看到各个流派的脉络和相互间的关系。我推荐给所有对理论抱有敬畏之心,并渴望进行深层次自我提升的同道中人,它会像一把精准的手术刀,帮你厘清那些盘根错节的文学迷思。

评分

很不错,值得一看

评分

很不错,值得一看

评分

很不错,值得一看

评分

很不错,值得一看

评分

很不错,值得一看

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有