九家读杜诗

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☆☆☆☆☆
出版者:
作者:田晓菲 主编
出品人:
页数:290
译者:刘倩 等
出版时间:2022-11
价格:72.00元
装帧:精装
isbn号码:9787108074072
丛书系列:
图书标签:
  • 诗歌
  • 杜甫
  • 唐诗
  • 文学
  • 文化
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  • 赏析
  • 九家
  • 诗词
  • 中国古典文学
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具体描述

本书仿照宋人郭知达《九家集注杜诗》而名为《九家读杜诗》,由田晓菲主编,收录宇文所安、艾朗诺、倪健、王德威、罗吉伟、陈威、潘格瑞、卢本德等九位学者,从九个角度对杜甫诗作进行细读的文章。呈现出杜诗中地方与帝国、政治与个体、宗教与文学间的微妙张力,并将文本阅读延展到诗歌和视觉艺术、传统和现代等话题上,触及到当代对杜甫接受与再造。

九位作者虽然角度各异,却一并致力于发掘“埋没”在“儒家诗人”窠臼下的杜甫的真实形象。书中尤其重点讨论了安史之乱前后,杜甫飘零在夔州的作品。在远离长安故居的同时,杜甫也与精英文学机构产生了距离,这反而让他成了一个先驱者,为中国的诗歌话语引入了新形式:对日常现实、家庭生活的细节性关注,反映出与“诗圣”“诗史”绝然不同的、另一种复杂的诗人形象。

《烟波浩渺:宋代文人士大夫的审美与交游》 一部关于宋代文化群像的深度剖析,聚焦于士人的精神世界、艺术品味及其复杂的社会网络。 引言:风雅之下的暗流涌动 北宋,一个以理学、诗词、绘画和精妙工艺著称的时代。然而,在精致的文化表象之下,隐藏着文人士大夫阶层复杂的心灵图景与严密的社会结构。本书《烟波浩渺》并非传统的断代史,它将视角聚焦于一个特定的群体——宋代的中上层文人。我们试图穿透那些被美化和理想化的诗篇与笔墨,探寻他们在政治动荡、程朱理学兴起以及审美趣味变革中的真实处境、相互影响以及他们构建的那个“雅”的共同体。 本书的基调是“探幽发微”,力求还原一个多维度的宋代文人世界,它既有对梅竹清高气节的推崇,也有对宦海沉浮的无奈与自适。 --- 第一编:精神的栖居地——宋人审美的构建与演变 第一章:从“盛唐气象”到“清淡之美”:审美哲学的转向 唐诗的雄浑与盛大,在宋代逐渐转化为内敛、含蓄与对“理”的追求。本章详细梳理了宋代文人如何从对“物”的描摹转向对“意”的捕捉。 “平淡”的辩证法: 探讨苏轼“不着一字,尽得风流”的境界,分析这种“平淡”并非平庸,而是高度提炼后的精微。分析米芾在书画中对“天然”与“拙”的偏爱,如何挑战了前代的雕琢之风。 禅宗与理学的渗透: 考察禅宗的“顿悟”思想如何影响了文人对瞬间灵感的把握,以及程颐、朱熹的理学对“格物致知”的强调,如何催生了对自然事物细致入微的观察,最终体现在宋瓷的釉色与宋画的写生之中。 第二章:器物与情怀:宋代日常生活的物质文化 宋代的文人生活是高度物质化的,但这种物质享受被赋予了极高的精神价值。 点茶、焚香与插花: 对“三雅事”进行深入的文化史考察。点茶不仅仅是饮品,更是社交仪式和个人修养的体现;焚香(香事)如何成为调节情绪和营造特定氛围的媒介;插花艺术的“清疏”之风,如何对应着士大夫的清高气节。 文房清供的哲学: 细致研究砚台、笔架、臂搁等文房用具的设计美学。这些器物不再仅仅是工具,而是士人与自我对话的媒介,它们体现了对材料的尊重和对工艺的极致要求。 --- 第二编:交游的艺术——士大夫的社会网络与权力游戏 文人圈层并非封闭的理想国,而是与权力中心紧密耦合的动态系统。 第三章:官场与诗坛的联姻:政治资本与文化声望 宋代的“交游”是生存的必需品,也是声望的助推器。 “唱和”的社会功能: 分析诗歌唱和背后的政治意图。一篇为新贵所作的颂诗,或一首为贬谪友人送行的赠别诗,如何成为巩固或瓦解政治联盟的工具。 请托与赠送的边界: 探讨士人如何通过赠送珍稀字画或古玩来实现人情往来,以及这种“馈赠”在道德与现实利益之间的微妙平衡。 第四章:贬谪与归隐:失意者的精神重塑 宋代政治斗争激烈,贬谪是常态。本书重点分析士人如何将政治的失败转化为文化上的胜利。 放逐地的人文景观: 以苏轼谪居黄州、海南为例,研究“江山易主,我心不变”的内在逻辑。贬谪之地如何成为他们进行艺术创作和哲学反思的“精神避难所”。 地方志与山水记录: 考察这些“失意者”如何通过编纂地方志、重修寺庙、记录山川胜迹,来确立他们在被边缘化区域的文化权威。 --- 第三编:笔墨中的镜像——个人情感的表达与约束 第五章:书法的“性情”说:结构背后的心性流露 宋人书法推崇“意到笔不到”的境界,强调个人性情的自然流露,这与唐代的法度森严形成鲜明对比。 “尚意”的理论基础: 详细阐述苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄“宋四家”如何从各自的生命体验出发,构建了新的书法美学范式。他们的笔画不再仅仅是线条,而是心跳和呼吸的痕迹。 论“丑书”与“邪书”的争议: 探讨在士人圈层内部,对于突破传统法度的书法作品,如何产生赞誉与批评,这反映了群体内部对“度”的把握存在的分歧。 第六章:山水画的内视:从纪实到心象的演变 宋代山水画达到了空前的成熟,但其核心不再是对景物的客观再现。 李唐(李成、范宽、郭熙)的“可居可游”: 分析北方山水画如何创造出宏大却又令人感到亲近的空间感,这种空间感是士人理想中“可退隐”的家园的象征。 南宋院体的精致化与文人画的兴起: 考察院体画的工笔细腻,与文人画家(如马远、夏圭)追求的“一角半边”的留白和诗意,这两种风格如何并行不悖,分别满足了宫廷与士人的不同审美需求。 --- 结语:烟波之外的余韵 《烟波浩渺》总结了宋代文人士大夫阶层如何通过精妙的审美体系和复杂的人际网络,成功地将政治上的起伏转化为文化上的永恒。他们的生活方式、艺术追求和相互砥砺,共同塑造了一个光辉而又充满内在张力的时代侧影。本书旨在引导读者理解,宋代的“雅”并非空中楼阁,而是建立在深刻的社会互动、哲学的思辨以及对生活细节极致尊重的基石之上。 本书适合对中国古代艺术史、社会文化史以及士人精神世界感兴趣的读者。

作者简介

主编:田晓菲,哈佛大学东亚系中国文学教授,《早期中古中国》杂志主编。著有《尘几录:陶渊明与手抄本文化研究》《烽火与流星:萧梁王朝的文学与文化》《神游:早期中古时代与十九世纪的行旅写作》《赤壁之戟:建安与三国》《秋水堂论金瓶梅》《“萨福”:一个欧美文学传统的生成》《影子与水文:秋水堂自选集》等。英文译著包括《微虫世界:一部太平天国回忆录》《颜之推集》。参与撰写《剑桥中国文学史》《牛津中国现代文学手册》,参与主编并撰写《牛津中国古典文学手册(公元前1000-公元900年)》。曾担任哈佛大学东亚地域研究院主任,获哈佛大学卡波特奖、哈佛大学文理研究学院门德尔松优秀导师奖、美国学术团体协会孟旦百年中国艺术人文研究课题奖。

目录信息

中文版前言
导论
第一部分 故里•地方•帝国
壹 重建家园:杜甫和诗歌的成功
贰 诗的“想通”:论《解闷十二首》
叁  历史的渠道:杜甫夔州诗的纪念与沟通
肆 反讽的帝国
第二部分 诗歌与佛教
伍 避难与庇护:杜甫如何书写佛教
陆 饲凤:“秦州- 同谷组诗”的佛教观
第三部分 接受与再造
柒 困难之源:阅读和理解杜甫
捌 明清绘画中的杜甫诗句
玖 六个寻找杜甫的现代诗人
参考文献
本书作者简介
· · · · · · (收起)

读后感

评分☆☆☆☆☆

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用户评价

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构安排着实令人耳目一新,它并非采用传统的时间顺序叙事,而是巧妙地运用了多重叙事视角,如同一个万花筒,从不同的侧面折射出同一主题的丰富内涵。这种跳跃式的叙事节奏,初读时或许会让人稍微有些不适应,但一旦沉浸其中,便会发现其精妙之处——它极大地增强了故事的张力与悬念。作者的语言风格如同清泉般甘冽,又不失力量感,尤其擅长使用富有哲理性的比喻,常常在不经意间点醒读者一些平日里忽略的生活真谛。合上书页,脑海中仍旧回荡着书中那些掷地有声的观点,它们像是投入平静湖面的石子,激起层层涟漪,久久不散。阅读过程是一种智力上的愉悦,每一次翻页都像是完成了一次小小的解谜,成就感十足。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我的整体感觉是“厚重而不压抑”。它用一种近乎史诗般的格局,讲述了一个看似微小的人物命运。最让我印象深刻的是作者对于象征手法的运用,书中的一些物件、场景,都被赋予了超越其本身意义的内涵,为文本增添了多层次的解读空间。每一次重读,都会发现新的象征意义浮现,这使得这本书具有极高的耐读性。我甚至尝试将其中一些段落进行朗读,发现其音韵之美在口头表达时更加凸显,韵律感和节奏感极强。它像是一部精心打磨的交响乐,起承转合之间,情绪的堆叠与释放都拿捏得恰到好处,高潮部分,酣畅淋漓,令人叹服。

评分☆☆☆☆☆

我向来对那些叙事节奏缓慢,注重氛围营造的作品情有独钟,而这本新书恰恰满足了我的偏好。它的开篇并不急于抛出主要矛盾,而是用大量的笔墨去铺陈角色的日常片段和心境变化。这种“慢工出细活”的手法,使得读者能够真正与角色建立起深厚的情感联系,而不是停留在表面。特别是书中对某一特定历史时期社会风貌的描摹,考据得极为详实,体现了作者深厚的文化底蕴。那些旧时的风俗习惯、市井俚语被还原得活灵活现,让人仿佛穿越到了那个久远的年代。阅读过程中,我多次停下来,查阅书中所提及的某些历史典故,这种主动求知的过程本身,就是阅读体验中极大的乐趣所在。

评分☆☆☆☆☆

坦白讲,这本书的文学性极高,对语言的锤炼达到了近乎苛刻的地步。每一个词语的选择、每一个句式的构造,都透露出一种精准的美感。我注意到,作者在构建对话时,极具个人特色,角色的口吻和用词完全符合其身份背景,做到了“声口”的统一与鲜明。虽然主题略显沉重,探讨的是人性的复杂与宿命的无常,但作者的处理方式却极为克制,没有流于煽情或说教,而是用一种近乎冷峻的笔触,客观地呈现了世界的本来面目。这种高级的悲悯情怀,远比直白的控诉更能触动人心。对于追求文字纯粹之美的读者而言,这本书无疑是一场盛宴。

评分☆☆☆☆☆

初捧此书,心头便涌上一股莫名的亲切感,仿佛老友重逢。它的装帧典雅大气,纸张触感温润,初翻几页,便被其内敛而深沉的文字魅力所吸引。作者的叙事手法犹如一位技艺精湛的织布匠,将线索巧妙地编织在一起,情节发展自然流畅,却又暗藏玄机。我尤其欣赏其中对人物内心世界的刻画,寥寥数语,便能将人物的挣扎、喜悦与无奈展现得淋漓尽致。那种细腻入微的观察力,让人不得不拍案叫绝。书中对环境的描摹也极为出色,无论是繁华都市的喧嚣,还是宁静乡村的古朴,都跃然纸上,仿佛能嗅到那里的气息,感受到那里的温度。读罢第一章,便迫不及待地想要探究后续的发展,生怕错过任何一个细微的伏笔。这本书不仅仅是一个故事,更像是一幅徐徐展开的人生画卷,引人深思,回味无穷。

评分☆☆☆☆☆

基于杜诗学整体视野的哈佛系杜诗研究,在具体的文本阐释和再解读中,对杜甫的文学形象、家国观念、儒佛思想及多元接受进行局部的发现、改写与修正,有曲径幽僻、捉襟见肘之感。杜甫学、杜诗学的庞大遗产,毕竟还是具有沉重的压迫感。

评分☆☆☆☆☆

初读译本,似乎并不比读原本更容易读懂。

评分☆☆☆☆☆

初读译本,似乎并不比读原本更容易读懂。

评分☆☆☆☆☆

本书由田晓菲主编,书名仿照宋人郭知达的《九家集注杜诗》而提名为《九家读杜诗》,但却是由九位当代海外汉学界的学者来进行杜诗的解读。书中尤其试图挖掘杜甫流亡于夔州时的作品,不同于“三吏三别”那样耳熟能详的名篇,夔州时期的“杜诗”则呈现了诗人真实的生活——买菜种菜、修理篱笆、忧虑水患、教育孩子,等等,由此我们也能品读出杜甫的另面,了解他作为一个人所拥有的真实和复杂。

评分☆☆☆☆☆

1,2012年“杜甫很忙”——恶搞萌化兼有,2022年“杜甫很坏”——不清楚是爱国贼还是恨国贼搞的微博分裂性议题;2,九篇论文,起因是2016年哈佛开会祝贺宇文所安杜诗英语全译本出版,除了田晓菲、王德威,其他应该都是首发,主要是从各种角度细读杜诗,杜甫被研究透了吗?永远不会,经典常读常新;3,译文确实“不好读”,读的时候得专注,跟上作者思路才行,卢本德那篇《反讽的帝国》,修订者重新“归化”了一遍(我持保留意见,归化时漏译了好多词啊),结果还是不好懂,国内有些论著就是太好读了,雁过无痕叶落无声,其实不管好读不好读,边读边想才有所得

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