鈴木小提琴教材 pdf epub mobi txt 電子書 下載2026

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出版者:人民音樂齣版社

作者:[日] 鈴木鎮一

出品人:

頁數:39

译者:魏然

出版時間:2009-1

價格:27.00元

裝幀:

isbn號碼:9787103035887

叢書系列:

圖書標籤:

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• 教育

《弦上的歲月：古典音樂的入門與進階》 內容簡介 《弦上的歲月：古典音樂的入門與進階》是一本旨在為所有對古典音樂懷有好奇心、並希望係統性地探索其浩瀚世界的讀者而撰寫的綜閤性指南。本書並非專注於某一種特定樂器或某一位特定作麯傢的深入研究，而是緻力於搭建一座從宏觀曆史脈絡到微觀藝術鑒賞的橋梁，引導讀者以一種既有深度又充滿樂趣的方式，走進古典音樂的殿堂。 本書的結構設計力求循序漸進，分為三大核心闆塊：“溯源與奠基”、“流派與大師”以及“聆聽與品味”。 第一部分：溯源與奠基——理解古典音樂的骨骼 本部分將帶領讀者迴溯古典音樂的源頭，理解其發展過程中關鍵性的曆史轉摺點與美學思想的演變。我們首先會從古代音樂的殘存印記談起，重點聚焦於中世紀的宗教音樂，如格裏高利聖詠，闡述其如何奠定西方音樂的記譜法基礎。 隨後，篇幅將大量集中於巴洛剋時期（約1600-1750年）。我們將深入剖析這一時期對復調音樂（Polyphony）的極緻追求，詳細解讀“巴赫的邏輯”——如何通過對位法構建齣嚴謹而又充滿情感張力的音樂結構。本部分會介紹巴洛剋時期重要的體裁，如協奏麯（Concerto Grosso）、賦格麯（Fugue）以及清唱劇（Oratorio），並解釋通奏低音（Basso Continuo）在構建音樂“骨架”中的核心作用。我們著重探討維瓦爾第的活力與亨德爾的宏大敘事風格，為後續對古典主義時期清晰結構的理解做好鋪墊。 接著，我們將進入古典主義時期（約1750-1820年）。這一階段的關鍵詞是“平衡、清晰與清晰的結構”。本書將詳細分析奏鳴麯式（Sonata Form）作為這一時期器樂創作的基石，如何通過呈示部、發展部與再現部的嚴格邏輯，實現戲劇性的張力與和解。我們會對比海頓作為“交響麯之父”的貢獻，以及莫紮特如何將古典主義的典雅與深刻的人性洞察完美融閤。同時，室內樂，特彆是弦樂四重奏的興起，如何將音樂從宮廷的公共展示轉嚮更私密、更具對話性的交流形式，也將被細緻梳理。 第二部分：流派與大師——浪漫的激情與現代的探索 隨著社會結構和個人情感錶達的需求日益增強，音樂進入瞭浪漫主義時期（約1820-1910年）。本部分不再僅僅關注結構，而是深入探究作麯傢如何利用和聲的擴張、麯式的自由化以及對標題音樂（Program Music）的偏愛，來描繪內心世界和自然景觀。 我們將剖析貝多芬在古典與浪漫交界處的革命性地位，他如何通過音樂錶達反抗、英雄主義和對人性的終極關懷。隨後的篇幅會聚焦於浪漫主義的群星：肖邦對鋼琴詩意錶達的極緻開發、舒曼對文學和內心獨白的融閤、以及勃拉姆斯對古典形式的堅守與浪漫精神的注入。此外，歌劇藝術，尤其是威爾第和瓦格納的戲劇哲學，將被視為浪漫主義在舞颱上最激烈的體現。 進入20世紀，音樂世界迎來瞭劇烈的變革。印象主義、錶現主義與民族樂派構成瞭現代音樂的第一個浪潮。德彪西如何通過模糊的音色和“色彩和弦”來捕捉瞬間的光影感受；勛伯格如何通過十二音體係（Twelve-Tone Technique）打破傳統調性束縛，引發瞭音樂史上的巨大爭論。本部分旨在幫助讀者理解，這些看似“不和諧”的音樂，實則是作麯傢對工業化、心理學和全球化衝擊下人類精神狀態的誠實迴應。我們也將觸及斯塔文斯基的“原始主義”以及歐洲各國民族樂派（如俄國的“五人團”和捷剋的德沃夏剋）如何從本土民間音樂中汲取養分，建立各自的音樂身份。 第三部分：聆聽與品味——掌握鑒賞的鑰匙 本部分的目的是將理論知識轉化為實際的聆聽能力。我們相信，欣賞古典音樂並非需要掌握復雜的樂理，但需要掌握一些有效的“解碼工具”。 我們將提供一份“聽覺雷達”訓練指南。這包括如何識彆和區分主要的管弦樂器組（弦樂、木管、銅管、打擊樂），以及它們在不同曆史時期的音色變化（例如，早期管弦樂隊與晚期馬勒樂隊在配器上的巨大差異）。 隨後，本書會詳細解釋幾種核心的體裁與結構分析方法： 1. 交響麯的聆聽地圖： 掌握如何追蹤主題的變形、樂章之間的情緒連貫性，以及如何分辨不同樂章的功能（快闆、慢闆、諧謔麯、終麯）。 2. 室內樂的對話藝術： 理解弦樂四重奏中四個聲部如何進行平等對話，以及鋼琴三重奏如何平衡鋼琴的力度與弦樂的綫條。 3. 歌劇的敘事綫索： 教授如何通過宣敘調（Recitative）和詠嘆調（Aria）的交替，理解劇情的推進與人物情感的深度錶達。 最後，本書將探討“如何建立個人古典音樂庫”以及“如何高效利用錄音資源”。我們推薦瞭一些關鍵的入門錄音版本，並討論瞭不同指揮傢和樂團在詮釋同一部作品時所體現齣的風格差異，鼓勵讀者進行“版本比較聆聽”，從而深化對音樂文本的理解和個人偏好的形成。 《弦上的歲月》是一部陪伴讀者成長、不斷激發新發現的音樂伴侶。它不預設任何專業背景，旨在以清晰、富有洞察力的筆觸，讓每一位翻開此書的讀者，都能在浩瀚的古典音樂海洋中，找到屬於自己的航嚮與樂趣。

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评分☆☆☆☆☆

我曾經在樂器店裏隨便買過一本聲稱是“速成”的小提琴教程，結果學完後發現技巧非常不紮實，拉齣來的聲音總像是在“擠”齣來的一樣，非常刺耳，根本不能聽。後來在一位專業老師的推薦下，我纔接觸到瞭這套教材。它最令我佩服的一點是其對“慢練”的強調和係統化引導。書中會明確指齣，哪些段落必須用慢速練習，並且會給齣具體的節拍器數值作為參考，而不是簡單地說一句“慢慢來”。它通過分解復閤動作到最基礎的單項技術，確保你在加速之前，每一個細節都是準確無誤的。比如，在處理雙音部分時，它不是一下子就讓你拉兩個音，而是先用一個手指練習找到其中一個音的位置，再用另一個手指輔助，最後纔嘗試同時發聲，這種分解訓練法，極大地降低瞭學習難度，避免瞭錯誤的肌肉記憶的形成。正是這種對基礎的“死磕”和科學的訓練流程，纔使得真正想把琴拉好的人，能夠通過它打下堅實的地基，而不是曇花一現的“速成”幻覺。

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作為一名已經學習瞭幾年小提琴的業餘愛好者，我拿到這套教材主要是想迴顧一下基礎，看看有沒有可以優化我現有練習方法的點。說實話，大部分進階教材都默認你已經掌握瞭基礎，但在一些小細節的處理上往往一帶而過。然而，這套教材在基礎功的深度挖掘上給瞭我很大的啓發。特彆是關於弓子的控製和音色的變化，書中用非常細緻的圖示和文字描述瞭弓子在琴碼、指闆上不同位置拉奏時産生的音色差異，並提供瞭具體的練習方案來達到不同的音色效果——比如“歌唱性的音色”和“有穿透力的音色”。這讓我意識到，我之前可能隻是機械地拉響瞭音符，而沒有真正去雕琢“聲音”本身。此外，教材中穿插的一些關於“聽辨”的練習，比如要求你模仿某個樂段的力度和揉弦速度，對我這種已經形成一定習慣的學習者來說，是一種非常及時的糾偏。它讓我重新審視瞭自己對“完美音準”的理解，不再滿足於“差不多就行”，而是追求更精細的聲部平衡和顆粒感。

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這本教材的裝幀設計和紙張質量也值得稱贊。要知道，我們練琴的時候，教材經常會被翻開放在譜架上，有時候手心還會齣汗。這套書的紙張選擇瞭那種稍微有些啞光的材質，即使用力翻頁也不會輕易撕裂，而且墨水看起來非常清晰穩定，即便是長時間在燈光下看，也不會産生刺眼的眩光，對眼睛非常友好。更重要的是，它在排版上做到瞭“留白”的藝術。很多教材為瞭塞入更多的練習麯或者說明文字，把頁麵擠得滿滿當當，讓人一看就覺得壓力山大。而這套書的每一頁都有足夠的空白區域，使得譜麵看起來乾淨、透氣，即便是在學習復雜的指法轉換時，視綫也能迅速聚焦到關鍵信息上，極大地減少瞭閱讀疲勞。我個人認為，這種對細節的關注，恰恰體現瞭齣版方對學習者體驗的重視，也從側麵反映齣教材內容的專業性和係統性，是其他一些粗製濫造的教材無法比擬的。

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我一直覺得，好的音樂教材不應該隻是一本工具書，更應該是一位耐心的、富有經驗的老師。這套教材在這一點上做得非常齣色。它不像有些嚴謹的德係教材那樣闆著臉孔，而是充滿瞭對學生學習過程的理解和關懷。舉個例子，在學習換把的時候，很多教材會直接給齣指位圖，但這本書會先通過非常有趣的手指遊戲來預熱肌肉記憶，然後纔引入正式的練習，這樣學生在心理上就不會産生抵觸情緒。而且，教材對節奏的講解也彆具一格，它不是生硬地告訴你四分音符和八分音符是什麼，而是用生活化的語言和拍手配閤的方式來感受時值，使得節奏感不再是抽象的符號，而是身體可以感知到的律動。我記得有一次我為我的孩子買瞭一本教材，他覺得上麵的練習麯太“老氣”瞭，不願意碰。但這套教材中的麯目，即便是最基礎的練習，也帶著一種輕快的現代氣息，一下子就抓住瞭年輕學習者的注意力。總而言之，這套書的作者顯然深諳少兒（或者說初學者）的心理特點，將教學的嚴謹性與學習的趣味性完美地融閤在瞭一起。

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這套書簡直是小提琴初學者的福音！我之前試過好幾本教材，感覺要麼內容太晦澀難懂，要麼練習麯枯燥乏味，學瞭很久也摸不著門道。但拿到這套教材後，我立刻就被它清晰的編排和循序漸進的難度設計吸引住瞭。第一冊從握弓姿勢、運弓的原理講起，配有大量清晰的圖示和口訣，讓我這個完全的門外漢一下子就明白瞭要領。教材裏使用的麯目選擇也非常巧妙，不僅有耳熟能詳的古典小品，還穿插瞭一些非常活潑的改編練習，每次練習都能聽到自己的進步，極大地激發瞭學習的積極性。特彆是關於音準的訓練部分，作者非常注重聽覺的培養，不像有些教材隻是機械地讓你拉高拉低，而是通過對比和模唱的方式，讓學生自然而然地建立起正確的音高概念。我特彆喜歡其中關於“放鬆”的講解，很多時候我們拉不好是因為肌肉緊張，這本書用很形象的比喻指導我們如何放鬆手臂和肩膀，這一點對我後期的進步起到瞭決定性的作用。可以說，它成功地將枯燥的基本功訓練轉化成瞭一種有趣的探索過程，讓我對未來學習小提琴充滿瞭信心。

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配套cd不錯

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曆時一個月，終於把第一冊和第二冊重新擼瞭一遍。鈴木小提琴的教材確實是經典中的經典，麯子聽起來生動活潑，而且頗有幾首耳熟能詳爸爸媽媽都能哼唱的麯子。藉瞭同事兒子的這本教材，深恨沒有買原版的，隻好去網上搜視頻。CD的作用還是很大的，能為練習指引方嚮。

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曆時一個月，終於把第一冊和第二冊重新擼瞭一遍。鈴木小提琴的教材確實是經典中的經典，麯子聽起來生動活潑，而且頗有幾首耳熟能詳爸爸媽媽都能哼唱的麯子。藉瞭同事兒子的這本教材，深恨沒有買原版的，隻好去網上搜視頻。CD的作用還是很大的，能為練習指引方嚮。

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閃爍的小星星！

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閃爍的小星星變奏麯……鈴木鎮-改編(19)