《通宵俱乐部》是小说家阿乙最新随笔集,记录他在1996至2020年间的写作,书中文字长度体裁不一,都是他对日常生活的洞察与哲思。
“尊贵的朋友,生活诚如我们所见,总是对我们静默,但我们又总能警觉到,有一种小如壁虎的东西,以快如闪电的速度掠过生活的画布。我作为一名作者,职责之一是捕捉生活中出现的这种转瞬即逝的感觉与情绪。和之前出版的《寡人》《阳光猛烈,万物显形》一样,这本随笔集展现的也是这种捕猎的成果。”
阿乙,江西人,生于1976年,出版有短篇小说集《灰故事》《鸟,看见我了》《春天》《情史失踪者》《骗子来到南方》,中长篇小说《下面,我该干些什么》《模范青年》《早上九点叫醒我》,作品被翻译10余语种。获得过一些小说奖项。
对于以写作为志业的人来说,第一句话永远都是最难的。特别是当这个书写有非常明确的要求、体例之限,你非常明确地期待着,它应当要写成什么样子时,这个开始就变得异常艰难。写作,作为一种实践,好像反而成了束缚人“思想”的沉重枷锁。 也正因此,当我们看到阿乙在单读新书 0...
评分内卷、躺平、麻了、绝了……不知道从什么时候开始,生活中充斥着这些词,同质化地形容我们的生存状态。和词语一同变得贫瘠的,是我们的感受力,的确,生活在日复一日的循规蹈矩中变得单调无趣,每天就是扫码、做核酸、打卡、几点一线上下班,让人难以调动起更多的情绪,麻痹了...
评分内卷、躺平、麻了、绝了……不知道从什么时候开始,生活中充斥着这些词,同质化地形容我们的生存状态。和词语一同变得贫瘠的,是我们的感受力,的确,生活在日复一日的循规蹈矩中变得单调无趣,每天就是扫码、做核酸、打卡、几点一线上下班,让人难以调动起更多的情绪,麻痹了...
评分对于以写作为志业的人来说,第一句话永远都是最难的。特别是当这个书写有非常明确的要求、体例之限,你非常明确地期待着,它应当要写成什么样子时,这个开始就变得异常艰难。写作,作为一种实践,好像反而成了束缚人“思想”的沉重枷锁。 也正因此,当我们看到阿乙在单读新书 0...
评分对于以写作为志业的人来说,第一句话永远都是最难的。特别是当这个书写有非常明确的要求、体例之限,你非常明确地期待着,它应当要写成什么样子时,这个开始就变得异常艰难。写作,作为一种实践,好像反而成了束缚人“思想”的沉重枷锁。 也正因此,当我们看到阿乙在单读新书 0...
我通常对那种大开大合、充满宏大叙事的历史小说兴趣不大,但《琥珀色的信札》彻底颠覆了我的看法。这本书的成功之处在于,它选择了一个极小的切口——一个家族在二十世纪初几次重大历史转折点上的微弱脉动——来折射整个时代的洪流。作者的功力体现在她对“细节真实”的执着上,每一封信件、每一份遗嘱、甚至每一件家具的摆放,都充满了时代特有的气息和象征意义。我仿佛能闻到那个年代壁炉里燃烧的木柴味,感受到旧式西装面料的粗粝感。故事线索很散,围绕着几位女性角色展开,她们被命运推到了时代的前沿,却始终在坚守着属于自己的那一份体面与尊严。最让我动容的是作者处理“沉默”的方式,很多重要的情感转折和冲突,都不是通过激烈的对话完成的,而是通过一方放下信笔,另一方迟迟不愿落笔的等待中完成的。这种“此时无声胜有声”的处理,将历史的沉重感和个体的无奈感完美地融合在一起。读完后,我感觉自己完成了一次跨越时空的对话,对那个逝去的年代有了一种近乎亲历的理解。
评分初读《混沌的几何学》,我差点因为其晦涩难懂的开头而放弃,但幸好我坚持了下来,因为这本书的后劲实在太大了。这是一部融合了数学逻辑、哲学思辨和惊悚元素的作品,讲述了一位天才数学家试图用一套全新的几何体系来描述人类非理性的世界,结果引发了一系列无法控制的连锁反应。这本书的叙事结构本身就像一个复杂的拓扑学模型,充满了循环、折叠和不可思议的连接。作者似乎对“秩序的脆弱性”有着近乎偏执的迷恋,他描绘的世界,所有看似稳固的结构,都随时可能在新的公理被引入时瞬间崩塌。我尤其欣赏书中对“悖论”的探讨,那些在数学上看似无解的难题,在现实生活中却以最残酷的方式得到了印证。阅读过程中,我不得不经常停下来,反复咀嚼那些关于维度、无限以及认知的边界的论述,这更像是在啃一本需要做笔记的教科书,而不是在进行休闲阅读。对于那些追求智力挑战、热衷于探索认知极限的读者来说,《混沌的几何学》无疑是一场盛宴,它让你在头痛欲裂的同时,又体验到一种发现真理的巨大快感。
评分《午夜的密谋》这本书,读完后心情久久不能平复,它像一剂强心针,猛地把我从日常的麻木中抽离出来。作者的笔触极其细腻,擅长在平凡的生活细节中捕捉到人性的幽微之处。故事的主线围绕着一个看似普通的社区展开,但随着情节的深入,你会发现每个人物背后都隐藏着不为人知的秘密和挣扎。我尤其欣赏作者在构建人物群像时的那种克制与精准,没有刻意去渲染戏剧冲突,而是让人物在日常的琐碎和压力下,自然而然地展现出他们的脆弱和坚韧。比如那个总是早早出门去卖报纸的老张,他看似沉默寡言,但在某个雨夜,他为了保护一个素不相识的孩子所展现出的勇气,简直让人热泪盈眶。这本书的节奏控制得非常好,前半部分铺陈缓慢,像是慢镜头下的生活写照,让人感到一种沉甸甸的真实感;而到了后半段,情节开始像滚雪球一样加速,那些看似不相关的线索突然汇聚在一起,形成了一个令人震撼的结局。看完后,我一直在思考,我们身边那些“正常”的人们,在夜深人静时,又在扮演着怎样不为人知的角色?这本书成功地打破了我对“正常”世界的固有认知,是一次深刻的自我审视。
评分《灯塔下的低语》这本书,就像夏日傍晚海边吹来的一股带着咸味的、略带忧伤的风,清爽而又令人回味。它的主题非常聚焦,仅仅围绕着一座与世隔绝的灯塔,以及灯塔管理员和偶尔到访的访客之间发生的几件小事。作者的文笔非常具有画面感和听觉冲击力,你几乎能听到海浪拍打礁石的巨大声响,以及灯塔光束扫过黑暗时发出的那种规律性的嗡鸣。这本书的魅力在于其极度的“留白”艺术。很多事情都没有被明确点破,比如灯塔管理员为何选择隐居,那位神秘访客身上带着的旧伤从何而来,一切都留给了读者的想象力去填补。这种不把话说满的叙事方式,反而赋予了故事一种永恒的、诗意的张力。我喜欢书中对“孤独”的探讨,它不是那种令人沮丧的、自我封闭的孤独,而是一种与自然融为一体、与时间对话的、富有哲理性的存在状态。每读完一个章节,我都会合上书,望着窗外发呆,仿佛自己也置身于那片被灯光庇护的孤寂海域之中。这是一部关于回归内心、关于聆听世界深处声音的杰作。
评分不得不说,《星尘与铁锈》这本书的叙事技巧达到了一个令人惊叹的高度,它更像是一部由无数碎片化记忆和主观感受拼贴而成的意识流作品。这本书的挑战性在于,它并不提供清晰的路径,读者需要自己去梳理那些跳跃性的时间线和模糊不清的情感逻辑。故事设定在一个架空的后工业时代,世界被某种灰蒙蒙的迷雾笼罩,科技的进步似乎并没有带来心灵的慰藉,反而加剧了疏离感。作者对意象的运用达到了出神入化的地步,那些反复出现的“锈蚀的齿轮”和“永不熄灭的霓虹灯”,不仅仅是背景描写,更是角色内心世界的具象化投射。我花了很长时间才适应这种阅读的节奏,它要求你完全放弃对“情节”的期待,转而沉浸在语言的韵律和氛围的营造中。书中对于“记忆的不可靠性”这一主题探讨得尤其深刻,每个人都在努力拼凑一个完整的自我,但最终发现,所有记忆都带着不可磨灭的偏见和失真。这本书非常适合那些喜欢在文字迷宫里探索,并且享受那种“不被告知”的阅读体验的读者。它不是一本轻松的书,但其带来的思考的深度,绝对值得你付出时间去解构。
评分阿乙的随笔和小说是两种路数,随笔真实生动坦诚,有些篇目几近赤裸,毫无保留,这一点难能可贵。很建议初学写作者和广大文学青年翻一翻他的三本随笔,读了也许不会前进,但至少不会后退。
评分封面好看!不只随笔,还有些诗(第一次见)。第60页:“2018年5月29日补:今天在一个剧本讨论会上听到张艺谋说,剧本在写的时候要考虑到电影的制作完成是在一两年后,因此要对未来进行预判。”是啊,不只是电影
评分雅各达穆尔发来的每一条真理都发出吱吱呀呀的声响
评分太碎了
评分阅读时无时无刻不意识到这是男作家写出的随记。最感到切近的当然是对疾病、生活、人之卑琐的白描,阿乙抗拒所有抒情,作为读者只能一路暗自心惊。
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有