中文版Illustrator CS4特效设计与制作实例精讲 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:

作者:新知互动

出品人:

页数:380

译者:

出版时间:2009-4

价格:69.00元

装帧:

isbn号码:9787030240477

丛书系列:

图书标签:

• AI
• Illustrator
• CS4
• 特效
• 设计
• 制作
• 实例
• 图形设计
• 矢量图形
• 教程
• 软件技巧
• 平面设计

深入剖析数字图像处理与创意视觉传达的革新之路 一部聚焦于前沿图形处理技术、跨媒体视觉整合，以及高效创意工作流程的深度指南。 本书并非专注于某一特定软件版本的教程，而是将视角提升至数字图像处理与平面设计领域的核心原理、行业标准、以及未来发展趋势。它旨在为所有希望在视觉传达领域建立坚实基础、并不断精进技艺的专业人士、设计师、艺术家和技术爱好者提供一套系统化、前瞻性的知识体系。 本书的结构围绕三大核心板块构建：数字图像基础科学与色彩理论的精深理解、高级创意构图与视觉叙事策略，以及跨平台工作流的优化与新兴技术应用。 --- 第一部分：数字图像的底层逻辑与色彩的科学艺术 本部分着眼于构建读者对数字图像工作流的底层认知，这远比单纯掌握工具按钮的使用更为关键。 1. 图像的本质与像素的奥秘： 深入探讨位图与矢量图形的内在区别，不局限于特定软件的实现方式，而是从数学和物理学的角度解析它们在不同应用场景下的优势与局限。内容涵盖分辨率的陷阱、插值算法的原理（如Lanczos与Bicubic的差异及其对最终输出的影响）、以及如何根据输出媒介（印刷、屏幕、互动媒体）精确设定图像规格，避免质量损失。 2. 色彩管理的深度解析（超越CMYK与RGB）： 本书将“色彩”提升到科学和心理学的层面进行探讨。我们详细剖析： 色彩空间模型的多样性： 不仅介绍RGB、CMYK，更深入讲解Lab色彩空间在色彩校正中的核心地位、设备的特性文件（ICC Profile）的生成、验证与应用，以及如何确保从数码相机到显示器再到最终打印的色彩一致性（软打样技术的实际操作）。 光照与感知： 探讨人眼对色彩的非线性感知，以及如何在设计中利用色彩的心理效应（如情绪诱导、注意力引导）。 混合模式的数学基础： 揭示“叠加”、“正片叠底”等混合模式背后的矩阵运算逻辑，使读者能够预判不同图层叠加后的效果，而非仅仅依赖随机尝试。 3. 高级锐化与降噪的非破坏性策略： 我们专注于讲解那些不损害原始像素信息的图像优化技术。内容包括高频细节的提取、反锐化掩模（Unsharp Masking）的参数调优哲学、不同降噪算法（空间域与频率域降噪）的适用场景，以及如何利用蒙版和通道技术，对图像的不同区域进行差异化处理，实现细节的精细控制。 --- 第二部分：创意策略与高级视觉叙事构建 本部分的核心是将技术转化为艺术，专注于如何通过视觉元素有效地讲述故事、传达信息并引发共鸣。 1. 动态构图法则与视觉引导： 超越“三分法”的初级阶段，本书深入探讨了更复杂的构图理论，如黄金螺旋线、不对称平衡的运用、以及如何利用线条（引导线、暗示线）和负空间（留白）来控制观众的视线流向。我们分析了不同文化背景下对构图偏好的差异，指导读者构建具有国际视野的视觉结构。 2. 纹理、材质与触感设计： 重点讲解如何通过数字化手段模拟现实世界中复杂的表面质感。内容包括： 程序化纹理的生成： 探讨噪声函数（如Perlin Noise）在生成有机、非重复纹理中的应用。 材质的层次叠加： 如何精确控制高光、环境光遮蔽（Ambient Occlusion）和次表面散射（Subsurface Scattering）的模拟，使二维图像呈现出三维的深度和真实的触感。 无缝贴图与图案设计： 讲解高效创建可平铺的复杂图案的方法论。 3. 字体排印学的深度应用： 字体不再仅仅是信息的载体，而是重要的视觉元素。本章详述了： 可读性与易读性的区分： 针对屏幕与印刷的不同要求，优化字距（Kerning）、字偶距（Tracking）和行距（Leading）。 排版层次的构建： 如何通过字体大小、粗细和颜色的微小变化，建立清晰的信息层级，指导读者进行复杂文档（如信息图表、报告封面）的排版设计。 字体情绪学： 探究特定字体形态（衬线、无衬线、手写体）如何潜意识地影响信息接收者的情感反应。 --- 第三部分：效率优化、自动化与跨平台整合 本部分关注“如何更快、更稳定、更专业地完成工作”，是面向行业实践者的关键内容。 1. 工作流的标准化与批处理自动化： 本书详细介绍了如何摆脱重复性劳动，将繁琐操作固化。内容包括： 动作（Actions）的深度录制与编辑： 学习如何录制包含条件判断和用户输入的复杂脚本级动作。 数据驱动型设计： 讲解如何结合外部数据源（如CSV文件），批量生成个性化的图形元素或报告图表。 脚本接口的初步探索： 介绍如何利用脚本语言（如JavaScript for Automation）来定制和扩展软件的功能，实现特定业务需求。 2. 矢量工具的高级几何操作： 重点讲解矢量工具集背后的布尔运算（Pathfinder/Shape Builder）逻辑。如何精确地使用路径查找器进行复杂的形体拆解与合并，创建出规则且可无限放大的图形符号，这对于Logo设计和界面图标制作至关重要。 3. 数字资产管理（DAM）与协作： 在团队环境中，如何高效地管理和检索设计资源是生产力的保障。本章讨论了元数据（Metadata）的嵌入与应用、图层命名规范的重要性、以及如何利用云端解决方案确保所有团队成员都在使用最新、最准确的品牌资产。 4. 响应式设计思维在图形中的体现： 探讨传统平面思维如何适配到动态和响应式环境中。例如，如何设计一个在不同设备尺寸下都能保持视觉完整性的标志或插画，预见性地规划图形在不同网格系统中的适应性。 --- 本书的价值定位： 本书面向的读者是那些已经掌握了基础软件操作，但渴望突破瓶颈、理解“为什么”而非仅仅“怎么做”的设计师。它提供的是一套贯穿不同软件平台的通用设计方法论和技术哲学，旨在培养具备强大问题解决能力和前瞻性视野的视觉创意专家。通过对底层原理的深入挖掘和对行业最佳实践的梳理，本书致力于帮助读者将设计作品提升到专业级、具有市场竞争力的水准。

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