跟大师学色彩（下） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:才志舜

出品人:

页数:55

译者:

出版时间:2009-6

价格:24.00元

装帧:

isbn号码:9787807598312

丛书系列:

图书标签:

• 学画画
• 色彩
• 设计
• 绘画
• 艺术
• 色彩理论
• 配色
• 视觉
• 大师
• 技法
• 教程

好的，这是一本与《跟大师学色彩（下）》内容无关的图书简介，专注于某一特定领域，力求详细且自然： --- 《古籍修复技艺：从纸张保护到数字化存档》 —— 历史文献的守护与传承的艺术 图书简介 在人类文明的长河中，文字与图像是记录知识、传承思想的载体。然而，时间、环境以及使用过程本身，都在无情地侵蚀着承载这些文明的古籍。古籍修复，这项结合了传统手工艺、现代科学与深厚历史理解的技艺，正是对抗时间侵蚀、守护人类文化遗产的关键所在。《古籍修复技艺：从纸张保护到数字化存档》一书，旨在系统、深入地剖析当代古籍修复领域的全貌，不仅涵盖了传统修复的精髓，更紧密结合了当今科技发展的前沿应用，为所有致力于文化遗产保护的专业人士、研究人员以及热心爱好者提供一本兼具理论深度与实操指导的权威参考。 第一部分：古籍的“生命史”与病害诊断 本书伊始，我们首先要理解古籍的物质构成与生命周期。古籍并非静止的物体，它们由纸张、墨迹、装帧材料共同构成了一个复杂的有机系统。我们将详细探讨不同历史时期所使用的纸张类型——从唐宋的麻纸、皮纸，到明清的竹纸、棉纸——它们的纤维结构、酸碱度特性以及对环境变化的敏感性。 接着，本书的核心内容之一是深入的病害诊断学。我们不只是罗列病害名称，而是深入探究每一类病害的成因、发展机制及其对古籍结构稳定性的影响。这包括： 物理性损伤： 包括虫蛀（蠹蚀）、火烧、水渍、霉斑的形成机理。重点分析霉菌孢子的生长条件及其对纸张纤维的降解作用。 化学性损伤： 如“纸张老化”——氧化、酸性水解的化学过程，以及墨色褪变、纸张脆化的内在机制。 装帧问题： 探讨线装、包背装、蝴蝶装等不同装帧形式在长期保存中可能出现的应力点和结构性疲劳。 通过精确的病害诊断，读者将学会像医生诊断病人一样，为古籍制定“个体化”的修复方案，摒弃一刀切的僵硬处理方式。 第二部分：传统修复的精微之道 修复的艺术，在于“修旧如旧”的哲学理念。本部分将详尽介绍非损伤性或微创性修复技术，这些技术是数百年经验积累的结晶。 材料的复原与准备： 详细解析传统手工纸的抄制工艺，以及如何根据古籍的原始纸张特性，配制或选择最接近的修复用纸（如棉纸、皮纸）。介绍如何利用天然淀粉类粘合剂（如麦糊、糯米糊）的调制技巧，确保其黏合力、干燥速度与古籍原有纸张的相容性。 去污与脱酸处理： 探讨温和去污法（如使用特制橡皮、研磨粉）的适用范围。着重讲解古籍脱酸技术，包括局部喷涂脱酸剂和整体浸泡脱酸法的操作流程、安全标准及效果评估。 物理性修复实操： 涵盖了破损文献的衬裱、接补技术。详细图解如何使用排笔、竹签等工具进行精细的“打薄”与“叠衬”，确保修复区域的平整度与强度，同时最大程度地隐藏修复痕迹。对于线装书的重新订线，我们将对比不同历史时期、不同地域的订线规范，确保修复后的古籍符合其历史语境。 第三部分：现代科技赋能的修复前沿 古籍修复并非抱残守缺，而是与时俱进。本部分将目光投向当代科学技术如何提升修复的效率、准确性和保护的长期性。 无损检测与评估： 介绍利用紫外光（UV）、红外光谱（IR）对墨迹成分、纸张纤维进行初步分析的方法。重点讲解X射线荧光光谱（XRF）在分析墨中金属元素，从而辅助判断文献年代和来源方面的应用。 环境控制技术： 探讨如何利用现代博物馆级的温湿度控制系统，为古籍建立最优的“微环境”。详细解析气体净化技术（如活性炭吸附、离子净化）在控制空气污染物，减缓酸性气体对纸张腐蚀方面的作用。 数字化存档与三维建模： 介绍高分辨率扫描技术在记录古籍原始状态中的重要性。探讨如何结合三维激光扫描和结构光扫描技术，对脆弱、无法完全展开的古籍进行精确的三维数据采集，为未来的虚拟修复和研究提供基础数据。 第四部分：修复案例分析与伦理考量 最后，本书通过多个跨越不同时代、不同材质的经典修复案例（如宋刻本的霉变修复、清代手稿的断裂粘合），展示修复流程的逻辑链条。每一个案例都伴随着详尽的影像记录和决策日志，让读者了解在复杂情况下如何权衡“保护”与“可读性”的矛盾。 此外，修复伦理是贯穿全书的主题。我们将讨论修复过程中“干预尺度”的把握，即何时应坚持“最小干预”原则，何时应为了文献的长期存续而进行更大程度的结构加固。 结语 《古籍修复技艺：从纸张保护到数字化存档》不仅仅是一本技术手册，它更是一部关于文化责任与工匠精神的宣言。通过对古籍物质本体的深入理解和对现代科学工具的灵活运用，本书致力于培养一代既能敬畏传统、又能拥抱创新的文化守护者，确保这些承载着人类集体记忆的珍贵载体，能够安全、完整地跨越时代的鸿沟，抵达未来。 ---

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都对色彩的世界充满了好奇，总觉得在日常生活中，那些绚烂的色彩背后隐藏着某种难以言喻的逻辑和规律。接触过一些关于色彩的书籍，但总觉得它们要么过于理论化，要么过于浅显，难以触及到更深层次的奥秘。直到我偶然翻阅到《跟大师学色彩（下）》，才真正被它所吸引。这本书给我的感觉，就像是打开了一扇通往色彩魔法世界的大门。我迫不及待地想要探索书中那些大师们的智慧，学习他们是如何运用色彩来表达情感、塑造氛围、甚至影响人们的心理的。我最期待的部分是书中是否会深入剖析不同色彩组合所带来的视觉冲击力和情感联想，以及这些色彩在不同艺术领域，比如绘画、设计、摄影甚至时尚中的实际应用案例。我希望这本书能够带领我从一个旁观者变成一个能够运用色彩的实践者，让我在生活中也能发现和创造属于自己的色彩之美。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，色彩就像是一种语言，一种无声的语言，它能够直接触动人的内心，传递比文字更丰富的情感和信息。而《跟大师学色彩（下）》这本书，在我看来，就是一本色彩的“词典”和“语法书”。我渴望通过这本书，学习到如何“读懂”色彩，并且能够用色彩“说”出自己的想法。我特别想知道，书中是否会介绍一些大师们独创的色彩运用技巧，或者他们是如何打破常规，创造出具有时代意义的色彩表达方式的。我希望这本书能够不仅仅停留在理论层面，更能够提供丰富的案例分析，通过具体的作品来讲解色彩的运用。例如，某位大师是如何运用冷暖对比来表现人物内心的挣扎，或者如何通过色彩的饱和度来营造出一种宁静致远的意境。这些都是我非常期待从书中获得的知识和灵感。

评分☆☆☆☆☆

我对于色彩理论的掌握一直有些碎片化，虽然知道一些基本的色彩搭配原则，但总感觉缺乏一个整体的框架，无法将这些零散的知识点串联起来。《跟大师学色彩（下）》的出现，让我看到了构建这个框架的可能。我希望这本书能够从更宏观的角度，梳理色彩在不同艺术形式和文化背景下的演变和应用，从而帮助我建立起一个更全面、更系统的色彩认知体系。我尤其好奇书中是否会涉及色彩的象征意义，以及这些象征意义是如何在不同的文化和时代中形成和流变的。此外，我也希望了解一些色彩在视觉设计和品牌建设中的应用，比如如何通过色彩来塑造一个品牌的个性和传达其核心价值。这本书的深度和广度，将是我衡量它是否符合我期望的关键。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都在寻找一本能够真正激发我对色彩创作灵感的书。《跟大师学色彩（下）》这个书名本身就带着一种权威感和指导性，让我对它充满了期待。我希望这本书能够不仅仅是传授色彩的理论知识，更能启发我从全新的视角去观察和体验色彩。我希望书中能够包含一些关于色彩的哲学思考，或者是一些关于色彩的艺术史回顾，让我了解色彩在人类文明发展进程中所扮演的角色。另外，我也非常期待书中能够分享一些艺术大师们在色彩创作过程中的心路历程和创作心得，这些真实的感悟往往比枯燥的理论更能打动人心，也更能激发读者的创作热情。这本书的到来，我希望能成为我色彩学习道路上的一盏明灯，指引我探索更广阔的色彩世界。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我对色彩的理解一直停留在比较表面的阶段，知道红配绿会比较鲜艳，蓝配黄会显得清爽，但具体为什么会产生这样的效果，以及如何才能更巧妙地运用色彩来达到某种特定的艺术效果，我一直感到迷茫。《跟大师学色彩（下）》这本书的出现，让我看到了希望。我希望它能够系统地讲解色彩的原理，比如色彩的冷暖、明暗、纯度这些基本概念，并且能够进一步探讨色彩的对比、和谐、以及色彩之间的相互影响。我非常想知道，那些伟大的艺术家们，是如何在他们的作品中运用色彩来传递情感、叙述故事，甚至创造出令人惊叹的视觉奇观的。特别是关于色彩心理学的内容，我对此非常感兴趣，希望能够了解不同颜色对人的情绪和行为会产生怎样的影响，以及如何在艺术创作和日常生活中，有意识地运用色彩来营造特定的氛围和引发预期的感受。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆