俗文学集2 (精装) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:上海书店

作者:

出品人:

页数:774 页

译者:

出版时间:1993年1月1日

价格:28.0

装帧:精装

isbn号码:9787805695440

丛书系列:

图书标签:

• 民間
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• 文学
• 小说
• 精装本
• 现当代文学
• 通俗文学
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• 长篇小说
• 故事集

好的，这是一份为您量身定制的，关于《俗文学集2（精装）》以外其他书籍的详细图书简介。 --- 《古韵新声：宋代文人士大夫的审美变迁与社会生活》 第一部分：风雅入世——宋代理学的兴起与文人精神的重塑 本书深入探讨了北宋至南宋时期，随着程朱理学在士大夫阶层中日益占据主流地位，中国文人的精神世界与审美取向是如何发生深刻转化的。我们聚焦于“格物致知”的观念如何影响了他们对自然、艺术乃至日常生活的观察方式。 1. 理学背景下的“中和”之美： 本书剖析了宋代理学对“中和”思想的强调，并考察了这种哲学思辨如何渗透到文学创作与艺术实践中。与唐代尚气势、重盛大不同，宋代理学塑造了一种内敛、含蓄、崇尚平淡天真的审美趣味。我们将通过对欧阳修、苏轼等人的诗文进行细致的文本分析，展示他们如何在理性的约束下，追求一种“不着痕迹”的艺术境界。特别是苏轼对“此心安处是吾乡”的体悟，标志着文人将审美重心从外部的宏大叙事转向内在的个体心性安顿。 2. 雅集与交游：文人圈层的知识生产： 宋代文人阶层通过频繁的雅集、书画鉴赏和诗文唱和，构建了一个紧密而高效的知识共享网络。本书详细考察了这些社交活动的形式与内容，分析了“点茶”、“焚香”、“挂画”等活动如何成为文人之间进行身份确认和价值交流的仪式。我们收集了大量私人信札和笔记，重构了如苏氏父子、黄庭坚等人在不同政治环境下的交游图谱，揭示了在这种互动中，新的艺术风格和学术思想是如何被孕育和传播的。 3. 翰墨丹青的哲学对话：书画的“尚意”风潮： 在宋代，书画不再仅仅是技艺的展示，更是文人士大夫抒发个人性情、彰显学养的直接载体。本书着重阐述了“尚意”书风的兴起，即强调书写者胸襟气度的表达，而非仅仅是法度的森严。米芾对古人书法的独特鉴赏态度，以及苏轼将书法视为“无意于佳乃佳”的哲学论断，被置于宋代理学影响下对“自然天成”追求的大背景下进行解读。在绘画方面，我们探讨了范宽的《溪山行旅图》中对山川“纪念碑性”的再现，以及文人画（如水墨写意花鸟）的早期萌芽如何体现了对物象的个体化、主观化表达。 第二部分：世俗的镜像——宋代城市生活与民间叙事的勃兴 尽管理学占据了上层建筑的主导地位，但宋代商品经济的繁荣和城市化进程的加速，极大地推动了世俗文化和民间文学的蓬勃发展。本书将目光投向市井之中，考察文学如何从庙堂走向街巷。 1. 瓦舍勾栏的兴盛与“说话人”的艺术： 宋代的“瓦舍”和“勾栏”是市民文化的核心。本书详尽考察了说书（讲史、话本）的结构、表演形式以及其与专业文人的互动关系。我们分析了《大宋宣和遗事》等早期话本的文本特征，探讨了它们如何在通俗易懂的故事中，反映市民阶层的价值取向、对英雄传奇的向往以及对官场腐败的隐晦批判。 2. 诗歌的“白描”：从宫廷乐府到民间歌谣： 宋代的民间歌谣，特别是《乐府诗集》中收录的大量篇章，为我们提供了了解宋代社会底层情感的珍贵窗口。本书精选并解读了这些作品，指出它们在语言上更趋向口语化、场景化，直接描绘了农事、婚丧嫁娶、以及小人物的悲欢离合。这种对日常生活的直接书写，与士大夫的清谈形成了有趣的对照，共同构成了宋代文学的多元图景。 3. 笔记文学：知识的碎片化与生活的百科全书： 宋代的笔记小说，如《东京梦华录》、《梦粱录》等，因其对都市风貌、风俗习惯的细致记录而具有极高的史料价值。本书着重分析了笔记文学的“即时性”和“现场感”，认为它们是宋代文人试图在快速变化的都市生活中，捕捉并固定那些转瞬即逝的“美”与“奇”的努力。通过对饮食、服饰、娱乐活动的细致描述，我们得以窥见宋代市民阶层对物质生活精致化的追求。 第三部分：历史的转折点——南渡前后的文人心理与文学变异 靖康之变的发生，是宋代历史和文人精神的巨大断裂点。本书的最后一部分聚焦于这一历史事件如何彻底改变了文人的创作主题与情感基调。 1. “家国之痛”与道德的重压： 从北宋的繁华到南宋的偏安，文人的创作不可避免地转向了对故土的怀念和对时局的忧愤。本书考察了陆游、辛弃疾等爱国词人，分析了他们的词作如何将个人的悲凉与国家的命运紧密结合起来，探讨了“忠君”与“爱国”在个人情感中的复杂拉扯。他们的作品在风格上，常常在豪放与沉郁之间剧烈波动，展现了强烈的时代张力。 2. 隐逸主题的再阐释：从避世到坚守： 南渡后，许多文人选择归隐，但这种隐逸已不再是唐代那种超然物外的潇洒，而更多了一种在乱世中坚守气节、保持独立人格的姿态。我们比较了早期隐逸文学与南宋隐逸文学的差异，指出后者更强调在物质清贫中保持精神的富足与对道义的承诺，这与“精装”时代文人所面对的政治压力是直接相关的。 3. 典雅与平易的交融：宋词的成熟与定型： 本书在总结部分将回顾宋代词体如何完成了从宴乐歌辞到抒写人生百态的转变。通过对李清照“易安体”中对日常细节的精准捕捉，与辛弃疾词中对历史哲思的宏大叙事进行对比，我们阐释了宋词在语言运用上的高度提炼性，以及它最终如何确立了在中国文学史上的独特地位。这种成熟，是雅与俗、理与情的长期张力下，最终达成的一种精妙平衡。 --- 主要特色： 本书以严谨的学术视角，结合丰富的文本案例，构建了宋代文人精神与世俗生活相互交织的宏大图景。它不仅是一部文学史研究的专著，更是一部关于一个时代精英如何思考、如何生活的深度人类学考察。装帧精美，配有大量宋代名画拓片与手稿影印件，适合对宋代历史、哲学及艺术史有深度兴趣的读者。

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这本书在构建世界观和人物塑造方面展现了令人赞叹的深度和广度。它并非只是简单地罗列事件，而是构建了一个层次分明、逻辑自洽的微观宇宙。书中的每一个主要角色都拥有丰满的内心挣扎和复杂的动机，他们并非脸谱化的符号，而是活生生、有血有肉的个体。你会看到那些在历史洪流中挣扎的小人物，他们微小的选择如何被时代放大，最终汇集成令人唏嘘的命运。作者对于社会肌理的洞察力极强，无论是宏大的背景叙事，还是微观的情感互动，都处理得入木三分。读完合上书本后，那些人物的音容笑貌和他们的困境，依然会在脑海中萦绕不去，这正是一部优秀作品的标志——它成功地在读者的心中留下了持久的印记和思考的空间。

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这本书的阅读体验，与其说是在“看”故事，不如说是在与一种深沉的哲学思辨进行对话。它探讨的主题并非肤浅的道德判断，而是直指人性深处的那些永恒的命题：关于时间、记忆的不可靠性、以及个体在面对宏大命运时的徒劳与坚持。作者似乎并不急于给出明确的答案，而是更倾向于展现问题的复杂性本身。在某些章节中，你会感到一种强烈的疏离感，仿佛被抛入一个充满疑问的迷宫，需要依靠自己的过往经验和感性认知去摸索前行。这种引导式的、开放式的文本结构，极大地激发了读者的内省。每一次重读，或许都会因为心境的变化而产生新的理解和感悟，这使得这本书的价值远远超出了故事本身，成为了一面映照自我内心世界的镜子。

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这本书的语言风格变化多端，我常常惊叹于作者驾驭文字的功力，仿佛在不同的章节里，能感受到截然不同的笔触和心境。有时是如同山泉般清冽、直击人心的白描，文字简练却极富画面感，每一个场景都跃然纸上，仿佛身临其境。而转瞬之间，叙述又变得缠绵悱恻，充满了古典的韵味，用词考究，句式复杂却又跌宕有致，读起来有一种品尝陈年佳酿的醇厚感。更令人惊喜的是，在某些段落中，作者又会突然切换到一种近乎戏谑、充满市井烟火气的口吻，那对话的生动和俚俗的机智，让人忍不住会心一笑，仿佛能听见书中人物的真实喧哗。这种游刃有余的风格转换，使得全书的阅读节奏富于变化，避免了任何可能出现的单调乏味，极大地增强了文本的生命力。

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这本书的装帧设计简直是艺术品，精装的质感让人爱不释手。封面选用的纸张厚实且纹理细腻，触感温润，初次上手时，那种沉甸甸的踏实感就让人对书的内容充满了期待。我特别欣赏它在细节上的考究，书脊的烫金字体清晰而典雅，即使只是放在书架上，也散发着一种低调的奢华感。打开书页，你会发现内页的排版也经过了精心设计，字号大小适中，行距疏朗有致，即便是长时间阅读，眼睛也不会感到疲劳。装帧的工艺无疑是顶级的，它不仅仅是一个容器，更像是对其中文字内容的庄重承诺。这种对实体书制作水准的坚持，在如今这个电子书盛行的时代显得尤为珍贵，让人忍不住想去抚摸和珍藏。每次翻阅它，都像是在进行一场仪式，那种指尖划过纸张的沙沙声，是任何电子设备都无法替代的温暖体验。可以说，这本书的“外衣”就已经成功地为接下来的阅读体验奠定了高雅的基调。

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我非常欣赏作者在叙事结构上所展现出的精妙布局。这本书的线索铺陈极为巧妙，初读时，可能只觉故事线索繁多，错综复杂，但随着阅读的深入，你会逐渐体会到那些看似不经意的伏笔是如何在恰当的时机被精准地揭示出来，构成一个浑然天成的整体。这种“草蛇灰线，伏脉千里”的写作手法，极大地提升了阅读的智力参与感。它鼓励读者主动去连接散落的信息点，去预判未知的走向，而不是被动地接受故事的喂养。尤其是一些转折点，设计得极其出人意料，却在回溯时又感到一切都顺理成章，仿佛是唯一的必然结局。这种对整体结构的掌控力，显示了作者非凡的耐心和对故事走向的清晰预见。

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