具体描述
With the publication of the Dymaxion House in 1929, Buckminster Fuller became an overnight sensation in the world of American architecture. It was an uncompromising design and spectacularly novel. The living areas were hexagonal and attached around a central supply tower, and the multistory interior was fully climate-controlled. The house was conceived as completely self-sufficient a " all the necessary supply modules were contained in the tower, including water and wastewater, energy production, and air filters. The rooms were equipped with the most modern furnishings and fixtures. The approximately 150 m2 house weighed just 3 tons, cost no more than a car, and was designed to be constructed and dismantled anytime and anywhere. The house reflected Fullera (TM)s basic technological principle, his determination to achieve the greatest possible utility at the smallest possible cost in terms of energy and materials by making use of everything that science and technology have to offer. With its self-supporting structure and self-sufficiency, it also reflected another of Fullera (TM)s axioms: a oeA house should be completely self-sufficient and autonomous, just like a persona . The Dymaxion House (which was only actually realized in other variants, such as the Wichita House) is widely viewed as a precursor to his geodesic domes.
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
这本书给我的最大启示是关于“地方感”的重建。作者在书中提出了一个非常有趣的观点：现代生活的高度流动性正在稀释我们对居住地的归属感，而建筑，尤其是那些具有强烈地方特色的传统民居，正是抵抗这种稀释的最佳载体。他花了大量篇幅去对比欧洲阿尔卑斯山区石屋的结构与日本传统町屋在应对气候和社区需求上的差异，这不仅仅是形式上的比较，更是对生命哲学和生存智慧的探讨。我特别喜欢他描述的那种“与土地对话”的建筑理念——屋顶的坡度、墙体的厚度，无一不是对当地自然环境的深思熟虑和谦卑回应。这与当前许多追求速度和效率的全球化建筑潮流形成了鲜明对比。这本书的叙事节奏比较舒缓，像是一场漫长的、充满智慧的对话。作者的措辞非常讲究，每一个词语的选择都似乎经过了精确的衡量，避免了任何不必要的浮夸。它引导我重新审视那些被我们视为理所当然的“背景”——我们脚下的地板，我们倚靠的墙壁——并意识到它们承载了多么丰富的历史和地方知识。
评分说句实在话，这本书的文笔有点过于“轻盈”了，读起来像是在翻阅一本装饰精美的旅游杂志，而不是一本严肃的探讨人居环境的书籍。插图倒是赏心悦目，那些色彩饱和度极高的室内照片，展现了各种风格迥异的住宅内部，从极简主义的冷峻到波西米亚风情的自由奔放，应有尽有。然而，一旦试图深入了解这些设计背后的“为什么”，文字部分就显得力不从心了。作者似乎更热衷于描述“是什么”——家具的摆放、墙纸的花色、采光的角度——而不是挖掘“如何产生”或者“对居住者意味着什么”。例如，书中对一个位于西班牙海岛上的现代主义别墅的描述，洋溢着对无边泳池和落地窗的赞美，却对当地社区对这种外来建筑风格的反应只是一笔带过。这使得整本书读起来有些“漂浮”，缺乏扎根于现实土壤的厚重感。当然，如果你只是想找一些视觉灵感，或者希望在下午茶时间放松一下，这本书的画面感绝对是顶级的，能瞬间把你的思绪带到那些阳光充足、设计感十足的空间里去，但若论深度，恐怕难以满足。
评分这本《全屋奇迹》真是一次令人耳目一新的阅读体验！作者的笔触极其细腻，仿佛带着读者亲手触摸那些老旧的木纹，感受时光在墙壁上留下的痕迹。我尤其欣赏他对于建筑设计背后文化和社会背景的深入挖掘。书中不仅仅罗列了各种房屋的平面图和装修风格，更重要的是，它探讨了“家”这个概念如何随着时代变迁而演化，从一个纯粹的庇护所，逐渐演变成身份的象征、情感的容器。记得其中有一章专门分析了战后郊区住宅的兴起，那种对“美国梦”的集体投射，以及随之而来的标准化生产与个性化需求的矛盾，写得入木三分。作者没有采取那种高高在上的学术姿态，而是用一种近乎私密的口吻，分享了他走访不同类型住宅时的所思所感。阅读过程中，我常常停下来，在脑海中勾勒出那些被描述的场景：清晨阳光穿过未加修饰的窗户，落在吱呀作响的地板上；老旧的厨房里弥漫着咖啡和烘焙的气味。这本书的叙事节奏把握得非常好，时而深沉，时而轻快，完全颠覆了我对建筑类书籍“枯燥”的刻板印象。它更像是一部关于人类居住史的，带着诗意的散文集，让人在欣赏物质结构的同时，也被那些无形的记忆和情感深深触动。读完后，我对自家那间略显老旧的客厅，都有了全新的、更富有人文关怀的理解。
评分我不得不说，这本书的学术深度和广度简直令人咋舌，完全超出了我预期的“家庭装修指南”范畴。它更像是一部跨学科的综合研究报告，横跨了社会学、材料科学乃至区域经济学。作者在论证其核心观点时，大量引用了十九世纪末工业革命时期关于工人阶级居住条件的数据，并将其与当代城市更新中的“绅士化”现象进行对比，这种宏大叙事下的微观观察，展现了作者扎实的理论功底。特别是关于建筑材料的章节，他详细剖析了不同时期所用材料的耐久性、可再生性以及对室内空气质量的影响，甚至涉及到了地方采矿业和林业的兴衰史。阅读体验是挑战性的，因为它要求读者保持高度集中的注意力去消化那些密集的论证和复杂的图表分析，但回报也是巨大的。我感觉自己不仅仅是在学习如何看待房子，更是在学习如何批判性地思考我们所处的环境是如何被权力结构和经济逻辑塑造的。这本书的价值在于，它将“建筑”从一个静态的、纯粹美学的对象，转化成了一个动态的、充满了历史张力的社会战场。对于任何希望进行深入研究或对城市规划抱有热情的人来说，这本著作无疑是不可或缺的基石。
评分坦白说，我最初是冲着那些被誉为“大胆创新”的室内设计案例买的这本书，然而最终让我留下的，却是作者对于“修复”而非“颠覆”的执着。全书的下半部分几乎完全聚焦于历史建筑的保护与再利用，探讨了如何在尊重原有结构肌理的前提下，植入现代化的功能需求。这需要极高的平衡感和尊重感，而作者成功地捕捉到了这种微妙的张力。他详细记录了一个意大利文艺复兴时期宅邸从废弃状态到重获新生的全过程，其中对修复过程中技术难题的描述——比如如何隐藏现代管道而不破坏古老壁画的完整性——写得极具实操性和参考价值。这本书避开了那种“推倒重来”的简单粗暴逻辑，而是倡导一种“与过去共生”的建筑哲学。阅读它，就像是上了一堂关于耐心、细节和对历史负责的课程。它教育我们，真正的创新并非总是创造新的，很多时候，是对旧有的、被时间遗忘的美丽进行富有同理心的唤醒。这本书的论述结构严谨，逻辑链条清晰，读起来有一种踏实、可靠的感觉，让人相信作者对每一个被记录的项目都倾注了极大的心血和敬意。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有