由楷书步入行书的诀窍

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页数:70
译者:
出版时间:2010-4
价格:12.00元
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isbn号码:9787538637588
丛书系列:
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  • 书法
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具体描述

速写技巧:由楷书步入行书的诀窍,ISBN:9787538637588,作者:李放鸣 书

好的,为您创作一本名为《笔墨乾坤:中国传统书法的演变与审美》的图书简介,内容将侧重于中国书法史的发展脉络、不同书体之间的内在联系以及审美意境的探究,完全不涉及您提到的“楷书步入行书的诀窍”。 --- 笔墨乾坤:中国传统书法的演变与审美 卷首语:墨海扬帆,探寻汉字生命的律动 中国书法,不仅仅是一种书写技巧,更是中华民族独特的视觉艺术与哲学思想的载体。它以黑白二色的交织,构筑起一个与天地精神相往来的精神空间。从甲骨文的古朴神秘到篆书的庄重典雅,再到隶书的蚕头燕尾,直至楷、行、草的恣意流变,每一个转折、每一笔提按,都凝聚着历史的重量与文人的心性。 本书《笔墨乾坤:中国传统书法的演变与审美》,旨在带领读者穿越数千年的时光长河,系统梳理中国书法的历史脉络,深入剖析各个历史阶段的主要书体特征,并从美学的高度解读书法艺术所蕴含的文化精神。我们不求提供具体技法指导,而是力求构建一个宏观的认知框架,让读者理解“何以如此”的书法流变。 --- 第一篇:溯源与定型——从远古符号到规范之美 第一章:文字的起源与最早的书写形态 本章将追溯汉字的源头,从刻在龟甲兽骨之上的甲骨文出发,探讨其作为早期占卜记录的性质,及其所展现的稚拙而有力的线条感。随后,我们将进入金文的时代,分析周代青铜器铭文的铭铸之美,探讨其笔画肥厚、结构稳重的艺术特征,以及所反映的宗法礼制社会的面貌。 第二章:篆书的集大成与法度 秦统一六国,书同文成为历史必然。本章重点剖析小篆的结构规范与匀称之美,它是汉字历史上第一次大规模的标准化过程的产物。紧接着,我们将探讨秦代民间更快捷的书写方式——隶书的萌芽。隶变被誉为汉字发展史上的一个关键转折点,它彻底打破了篆书象形意味过浓的结构,为后世的笔画化奠定了基础。 第三章:隶变与新格局的开启 隶书的成熟,标志着书体结构从“圆转”向“方折”的重大转变。本章将细致描摹隶书特有的波磔(蚕头燕尾),分析其在魏晋时期所展现的雄浑气势。我们会深入探讨汉代碑刻艺术的繁荣,如何塑造出雍容大气、古拙雄健的隶书风貌,并解析张迁碑、曹全碑等代表作的风格差异。 --- 第二篇:魏晋风度——书体的鼎盛与个性的觉醒 第四章:楷书的形成与成熟 魏晋南北朝,书法艺术开始从实用性中挣脱,向纯粹的艺术领域迈进。本章聚焦于楷书的诞生。楷书,即“真书”,是隶书进一步简化和定型的结果。我们将考察钟繇、王羲之等前辈对楷书结构规范化的贡献,分析欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷等初唐楷书大家如何将法度推向极致,形成“欧虞褚薛”的典范。 第五章:行草之妙——书写速度与情感的释放 如果说楷书是“立”的美,那么行书和草书便是“行”与“飞”的艺术。本章重点探讨行书在实用性与艺术性之间的微妙平衡。行书如何实现连带与分属的交织?它在不失清晰度的前提下,如何注入书写者的心绪波动?我们将以王献之的《中秋帖》和苏轼的《寒食帖》为例,解析行书在不同时代所承载的不同的生命节奏。 第六章:狂草的解放与艺术的极致 草书,尤其是大草(狂草),被誉为书法中最具表现力的书体。本章将深入探讨张旭、怀素如何将草书推向颠峰。狂草不再是文字的简单记录,而是情感的喷发,是“心手相应”的体现。我们将分析其连绵不绝的笔势、跳跃的节奏感,以及如何通过墨色的浓淡变化来营造强烈的视觉冲击力。 --- 第三篇:中古盛世——书法的传承、融合与风格的多元化 第七章:唐代书风的体系化 唐代是中国书法史的黄金时期。本章将系统梳理唐代楷书和草书的风格体系。楷书方面,我们将剖析颜真卿的“颜体”所体现的雄浑、端庄与内在力量,以及柳公权的“柳体”的瘦劲挺拔与法度森严。这不仅仅是书法的演变,更是盛唐气象在笔墨中的投射。 第八章:宋代书风的“尚意”转向 宋代文人对唐代的法度提出了挑战,提出了“尚意”的书学思想。苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄组成的“宋四家”,将个人的学识、修养和情感融入书法,使得书法更加注重内在的意趣而非外在的形制。本章将重点阐述“意”是如何渗透于笔法之中的,例如黄庭坚对“中宫紧结、四外舒展”的探索,以及米芾的“八面出锋”。 第九章:元明清的书法流变与复古思潮 元代赵孟頫承接晋韵,力图复归古法,其圆润秀逸的风格对后世产生了深远影响。明代则呈现出复古与创新并存的局面,董其昌提倡的“写意”与“平淡天真”影响了清初的书风。而到了清代,碑学兴起,对馆阁体和帖学形成了有力的冲击。本章将梳理碑学与帖学两大阵营的交锋,以及碑学对汉隶、魏碑等古拙书风的重新挖掘与推崇。 --- 结语:审美意境的永恒追问 本书最后部分将回归到哲学的层面。书法的美,源于“气韵生动”的哲学命题。我们将探讨如何通过对线条的控制、空间的布局以及墨色的变化来表达书家的心境——无论是道家的虚无飘渺,还是儒家的中正平和。中国书法艺术,正是依托于汉字这一载体,将“写”的行为提升为“观”的境界,构成了东方艺术中独树一帜的“笔墨乾坤”。 本书适合所有对中国传统艺术、文化史,以及汉字发展史感兴趣的读者阅读,它是一部宏观的艺术史论,也是一扇通往传统文人心灵世界的窗户。

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