The Great Music Trivia Quiz Book pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:

作者:Federman, Rachel

出品人:

页数:304

译者:

出版时间:2009-10

价格:95.00元

装帧:

isbn号码:9780007324682

丛书系列:

图书标签:

音乐
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具体描述

The Ultimate Guide to Proving You Know Everything About Music! / Do you know the name of The Who's second rock opera? / Can you name the three longest running Broadway musicals in history? / How about the person Kurt Cobain referred to as his favourite performer on Nirvana's MTV Unplugged recording? / How old was the oldest Beatle when Paul McCartney announced he had left the band in April 1970? Now music snobs can test their musical savvy about everything from acid techno to folk metal. THE GREAT MUSIC TRIVIA QUIZ BOOK covers all musical genres with a focus on rock and pop from the 1960s through today.You may know that Bono's real name is Paul Hewson and that John Lennon was featured on the first cover of Rolling Stone, but it might surprise you to learn that compact discs have been on the market since 1982, that the title of AC/DC's 8th album, "For Those About to Rock, Salute You" is a reference to Roman gladiators, and that music was first transmitted over phone lines in the 19th century. A variety of quiz formats from multiple choice questions to matching lists are accompanied by timed challenges, colourful anecdotes, and sidebar explanations. Featuring chapters like VIDEOS THAT KILLED THE RADIO STARS and OOPS, I DIDN'T DO IT AGAIN (the sad fate of one-hit wonders.) You might nab a high score in classic rock, but how will you score in hip hop? And maybe it's time to find out if your knowledge of jazz is as extensive as your taste for movie soundtracks. For the tone deaf and the virtuosos, for those who claim to be authorities and those who want to learn more, for the musical theorists and the X Factor fanatics, this collection of music trivia is fun to play on your own, ideal to test friends in the pub, or intriguing to simply read for the surprising facts and behind-the-scenes trivia.

《史诗配乐的奥秘：电影、游戏与舞台的交响》书籍简介在光影与旋律交织的广阔宇宙中，音乐不仅仅是背景的陪衬，它是叙事的骨架，是情感的熔炉，是构建虚拟世界的基石。本书《史诗配乐的奥秘：电影、游戏与舞台的交响》，将带领读者深入探索那些定义了我们集体记忆的伟大音乐作品的创作脉络、历史演变及其深远影响。我们聚焦于那些超越了媒介本身，成为文化符号的配乐艺术，探究其背后的天才构思与精湛技艺。第一部分：银幕上的交响——电影配乐的黄金时代与革新本章将追溯电影音乐从默片时代的现场伴奏，到好莱坞黄金时代管弦乐的辉煌历程。我们将细致分析奠定史诗电影配乐基调的几位大师：一、马克斯·斯坦纳与早期叙事音乐的奠基：探讨斯坦纳如何将瓦格纳式的“主导动机”理论引入电影配乐，分析《金刚》（King Kong, 1933）中音乐如何精确地同步画面情绪，以及《乱世佳人》（Gone with the Wind, 1939）中主题旋律的宏大结构。我们不仅讨论其手法，更考察这些手法如何塑造了观众对“史诗感”的认知。二、伯纳德·赫尔曼：心理阴影与极简主义的对决：赫尔曼是配乐界一位充满争议却又无可替代的天才。我们将深入解析他与希区柯克的合作（如《惊魂记》、《迷魂记》），特别是《惊魂记》中仅用弦乐器、甚至只用提琴演奏的“浴室谋杀”场景配乐，如何以极端的音效和不和谐音程，成功地将音乐从“解释情绪”推向了“制造恐惧”的心理层面。同时，也将审视他为《公民凯恩》（Citizen Kane）所做的创新性配器工作，展示如何用稀疏的配器创造出复杂的内心世界。三、约翰·威廉姆斯：新古典主义的复兴与主题的永恒：威廉姆斯无疑是当代电影配乐的旗手。本章将剖析他如何成功地将20世纪初的浪漫主义管弦乐传统与现代录音技术结合。我们会逐一解构《星球大战》系列（Star Wars）中“英雄主题”、“帝国进行曲”的赋格结构和变奏技巧；分析《大白鲨》（Jaws）中极简的两音动机如何制造了令人窒息的悬念；以及在《辛德勒的名单》（Schindler's List）中，小提琴独奏如何承载了历史的重量与人性的光辉。我们关注的重点是威廉姆斯如何通过清晰、可辨识的主题旋律，赋予角色和场景持久的生命力。四、恩尼奥·莫里康内：荒野的咏叹调与非传统乐器的运用：莫里康内开创了“意大利式”的西部片配乐风格，他的作品常常充满强烈的地域色彩和原始的生命力。本章将探讨他如何巧妙地将口哨、电吉他、人声合唱甚至马鞭声融入交响乐结构中。分析《荒野大镖客》（The Good, the Bad and the Ugly）中“三位一体”主题的层层递进，以及他为赛尔乔·莱昂内电影注入的宿命感和诗意。第二部分：像素中的交响——电子游戏配乐的艺术演进电子游戏音乐的挑战在于其交互性和循环性。本章旨在展现游戏配乐如何从简单的芯片音效成长为与电影配乐比肩的宏大艺术形式。一、从芯片到管弦：技术的解放与叙事的深化：追溯雅马哈OPM（FM合成）时代（如《恶魔城》系列早期作品）的旋律创作限制，以及后来CD音质普及后，游戏配乐如何摆脱技术枷锁。我们将分析早期作曲家如植松伸夫（Nobuo Uematsu）如何在严格的音轨限制内，通过极其优美的旋律构建出《最终幻想》系列的史诗感。二、动态音乐系统的构建：交互性挑战：游戏配乐的特殊性在于“听者即演奏者”。本章将重点分析动态音乐（Adaptive Music）的创作技术。例如，在潜行类游戏中（如《合金装备》系列），音乐如何根据玩家的警觉等级从环境音无缝过渡到战斗主题；以及在开放世界游戏中（如《上古卷轴》系列），音乐如何根据玩家的地理位置和活动状态进行随机、但又合乎逻辑的切换与叠加。三、史诗化与管弦复兴：当代游戏的听觉盛宴：探讨如杰里米·索尔（Jeremy Soule）和马丁·奥康奈尔（Martin O'Donnell）等当代大师的作品。分析《光环》（Halo）主题曲如何利用宏大的合唱和标志性的铜管乐，为科幻史诗设定基调；以及在《巫师3：狂猎》（The Witcher 3）中，如何融合斯拉夫民谣元素与管弦乐，构建一个充满野性与悲剧色彩的奇幻世界。我们考察的是，在交互的压力下，如何保证主题的统一性和情感的穿透力。第三部分：舞台上的回响——音乐剧与歌剧的叙事力量虽然不同于纯粹的配乐，音乐剧与歌剧的“唱段”承担了配乐的功能，它们通过歌声直接推动叙事和人物塑造。一、莱昂纳德·伯恩斯坦与情感的张力：《西区故事》的革新：分析《西区故事》（West Side Story）中如何将古典对位法、爵士乐节奏与百老汇传统熔于一炉，用音乐的冲突来表现帮派的对立。考察其复杂的和声语言如何揭示角色的内心挣扎。二、安德鲁·劳埃德·韦伯的宏大叙事：探讨韦伯的作品（如《剧院魅影》、《猫》）中，如何运用强烈的动机记忆和复杂的主题变奏，构建起充满戏剧张力和浪漫主义色彩的舞台世界。分析其音乐中潜藏的歌剧结构，以及对管风琴等戏剧性乐器的偏爱。结论：音乐的永恒主题本书的最终部分将总结，无论是在录制好的电影轨道、交互的游戏背景，还是现场演绎的舞台之上，伟大的配乐艺术始终围绕着人类最核心的几个主题：英雄的崛起、爱情的牺牲、黑暗的威胁以及对未知领域的探索。通过对这些不同媒介中顶尖音乐作品的剖析，我们旨在揭示音乐作为一种超越语言的媒介，其构建情感共鸣的普世法则。它不仅记录了艺术史，更记录了我们作为一个物种，如何通过声音感知和重塑世界。