昆曲精编剧目典藏-第十四卷 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:

作者:上海戏剧学院附属戏曲学校 编

出品人:

页数:308

译者:

出版时间:2010-6

价格:120.00元

装帧:

isbn号码:9787547501016

丛书系列:昆曲精编教材300种

图书标签:

• 诗词曲赋
• 昆曲
• 戏曲
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• 中国戏曲
• 戏曲文化

昆曲经典剧目选粹：精妙传承与时代演绎 导读： 昆曲，作为中国古典戏曲的瑰宝，以其典雅的唱腔、精湛的表演和深邃的文化内涵，屹立于世界艺术之林。它不仅是明清时期文人雅士的审美结晶，更是中华民族悠久历史和审美情趣的生动体现。本精选集旨在遴选一批在昆曲发展史上具有里程碑意义、艺术成就卓著的经典剧目，汇集其精华片段或完整篇章，供戏曲爱好者、研究者以及对传统文化心存敬意的读者细细品味。 本选集的编纂严格遵循昆曲艺术的经典范式，力求展现昆曲“曲高和寡”的艺术特质，同时兼顾其在不同历史阶段的流变与创新。所收录剧目，无不经过时间的检验，其唱词、板式、水袖、身段，无一不体现出昆曲“一唱三叹，意境深远”的艺术追求。 卷目概述与精选剧目聚焦： 本套丛书（注：此为系列丛书的其中一卷，为避免重复您提供的书名，本卷不收录其具体剧目）的选目，侧重于对不同流派、不同题材的代表作的梳理与展示。我们选取了那些对后世昆曲产生深远影响的作品，它们不仅在文学性上登峰造极，更在舞台实践中确立了昆曲程式化的审美基准。 一、 缠绵悱恻的爱情悲剧系列： 爱情题材是昆曲永恒的主题，其中蕴含的对人性、命运的深刻思考，使之超越了单纯的才子佳人叙事。 《牡丹亭》的精粹片段赏析： 虽然《牡丹亭》全本宏大，但本卷将集中探讨其最具代表性的几折，例如“惊梦”中杜丽娘的游园、梦醒后的情思暗生，以及“幽媾”中对超越生死之恋的歌颂。着重分析汤显祖如何将道家“情不情”的哲学融入昆曲的哀婉曲调之中，营造出“情至深处，万物皆有灵”的境界。我们关注的焦点在于其唱腔的婉转与身段的含蓄，如何将内心的波澜外化为舞台上极致的静美。 《长生殿》的“疑幻境”与“埋玉”： 聚焦于唐玄宗与杨贵妃的宿世姻缘。选取“定情”一折，展现贵妃“云鬓花颜金步摇”的盛世之美，以及其后“埋玉”一折的凄凉意境。研究其如何通过昆曲的“水磨腔”来表达帝王之爱与国家兴亡的无奈交织，其唱腔的抑扬顿挫，是掌握昆曲“唱”之精髓的关键。 二、 历史兴亡与政治讽喻的史诗性作品： 昆曲并非只谈风月，它同样承载着对家国命运的关怀与反思。 《邯郸记》的“访仙”与“点化”： 探讨卢生在黄粱一梦中体验世事无常的主题。本卷侧重分析如何通过昆曲的程式化表演，将“梦境”与“现实”进行巧妙切换，尤其关注道化色彩浓郁的唱段，其音韵的飘逸与空灵感，体现了昆曲对禅宗、道家思想的吸收。 《琵琶记》中的“描容上路”： 选取蔡伯喈被迫赴试，与妻子别离的场景。此剧的唱词和曲牌更为贴近民间叙事，但其表演却极尽工细。重点分析“描容”一折中，如何通过演员精微的眼神和肢体语言，表现出人物内心的矛盾与隐忍，这种“以小见大”的表演手法，是昆曲艺术的独特魅力。 三、 生活哲思与幽默讽刺的佳作选段： 昆曲也并非全然是高堂庙宇的清雅之音，它同样有深入民间、反映世俗百态的作品。 《风筝误》的轻快与机变： 选取部分错会姻缘的喜剧性段落。这些剧目，如沈朝初的作品，往往运用更为活泼的曲牌和节奏，展示了昆曲在叙事上的灵活性。着重分析其如何通过滑稽的对白和略带夸张的表演，达到“寓庄于谐”的效果，使观众在欢笑中领悟人情世故的微妙。 艺术风格的提炼与赏析维度： 本卷的选目遵循以下几个核心的艺术考量维度： 1. 唱腔的典范性： 所选剧目必须是昆曲“水磨腔”的典范之作，其唱词的口语化与文言化的完美融合，以及对曲牌韵律的精准把握，是学习和欣赏昆曲的基石。 2. 表演程式的精妙性： 侧重于对“做功”的展示，包括“亮相”、“起手式”以及各种象征性动作，如“拂袖”、“按剑”、“望月”等，这些程式语言如何有效地传达人物复杂的情感，是本卷探讨的重点。 3. 音乐结构的完整性： 即使是选段，也力求展现其在音乐结构上的完整性，例如一折戏中“散板—慢板—流水”的递进关系，如何层层将情感推向高潮。 本精编剧目选集，并非试图涵盖昆曲汗牛充栋的剧目，而是通过对最具代表性、艺术价值最高的几部经典作品的深度挖掘，为读者构建一个清晰、精炼的昆曲艺术审美坐标系。它旨在引导读者领略昆曲“至美”、“至雅”的艺术追求，感受其穿越数百年历史沉淀下来的独特魅力。读者通过对这些剧目的品读，能够直观地感受到昆曲作为“百戏之祖”的非凡地位及其传承不易的珍贵性。

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坦白说，我对这套典藏版抱持着一种近乎挑剔的态度去审视，毕竟“精编”二字的分量很重。然而，实际的阅读体验却远超预期。它最大的成功之处，在于对剧本背后文化意蕴的尊重与呈现。从选本的侧重点来看，编辑者显然对昆曲不同流派的风格和不同历史时期的演变有着深刻的洞察力。比如，一些选段对于人物内心细腻情感的刻画，通过文本的张力被展现得淋漓尽致，这远非舞台表演单凭唱腔和身段就能完全传达的。我特别留意了那些看似不起眼的引子和过场部分，它们在典藏版中得到了应有的重视，揭示了整出戏的结构逻辑和文人雅士的审美情趣。这部书成功地架起了一座桥梁，让读者能够从文本层面，更直接、更纯粹地领略昆曲的文学之美。

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初次翻阅这套精选剧本集，我的第一印象是其内容的广度和深度实在令人惊叹。它似乎不满足于仅仅收录那些舞台上常演的剧目，而是深入挖掘了昆曲浩瀚的剧目库，呈现出一种既有高度又广布视野的编辑格局。我发现其中有些折子的选段，其文本的详略处理非常到位，既保留了原汁原味的韵味，又在现代阅读的便利性上做了巧妙的平衡。那些繁复的科白和唱词，通过精心的校订和现代注脚的辅助，使得即便是对昆曲涉猎不深的新入门者，也能相对顺畅地进入那个婉约、典雅的艺术世界。这种对不同层次读者的包容性，使得这部典藏版不仅仅是专家案头的工具书，更是普通戏迷提升鉴赏力的绝佳阶梯。每一次翻阅，都能发现新的趣味点和值得玩味的细节，它就像一个宝藏，需要耐心细细品味。

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这部典藏版的《昆曲精编剧目》真是让人眼前一亮，光是这装帧设计就透着一股子古朴雅致的味道，拿到手里沉甸甸的，能感受到制作方的用心。我尤其欣赏他们选材的眼光，每一出戏似乎都经过了精挑细选，不仅仅是那些耳熟能详的经典，还穿插了一些平日里难得一见的珍品。书页的纸张质量也极佳，印刷出来的文字清晰锐利，墨色浓淡适中，即便是繁复的曲词和详细的注释，阅读起来也毫无压力。我花了好几天时间沉浸其中，光是欣赏那些剧本的排版和版式设计，就已经是一种享受了。他们对传统艺术的敬畏之心，在这册书中体现得淋漓尽致，每一个细节都透露出对昆曲艺术的深刻理解和珍视，让人在翻阅时仿佛能触摸到旧日戏台的丝竹之声和水袖之韵。这简直是为所有昆曲爱好者准备的一份厚礼，它的存在本身，就是对这份“百戏之祖”最好的守护。

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作为一名长期的戏曲爱好者，我深知一套好的剧本汇编对于传承的重要性。这部精编剧目典藏版，其价值不仅仅在于收录了多少剧目，更在于它体现了一种严肃的学术态度和对艺术本体的敬畏。它不是简单地将旧本影印了事，而是经过了细致的整理、考证和优化，确保呈现给读者的文本是迄今为止最准确、最精致的版本之一。这种“精”的背后，是无数心血和专业知识的投入。我能感受到，每一页文字都凝聚着对昆曲这一“活化石”的深情厚谊。对于想要深入研究昆曲艺术的学者，或者渴望收藏一份高质量资料的戏迷来说，这本书的出现，无疑是填补了市场上的一个重要空白，它承载着历史，也指向未来。

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我必须称赞这套典藏版在排版和装帧上的匠心独运，它完全配得上“典藏”二字的名号。不同于一般戏剧选本为求节省篇幅而牺牲阅读体验的做法，这本书的开本适中，留白得当，使得每一个字、每一句板式都有呼吸感。在处理一些复杂的水磨腔唱词时，他们的处理方式非常人性化，既保证了文本的准确性，又通过巧妙的字体变化或提示，引导读者去想象其声腔的跌宕起伏。这种对阅读美学的执着，让我在阅读过程中几乎忘记了自己是在阅读“剧本”，而更像是在欣赏一幅幅精美的书法作品。对于注重仪式感和阅读体验的资深读者而言，这套书的物理形态本身就是一种艺术收藏价值的体现，它让“阅读”昆曲变成了一种仪式。

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