具体描述
《历朝历代服饰(上)》按时间先后顺序分为先秦时期、秦汉时期、魏晋南北朝时期、唐朝时期、宋朝时期、明朝时期、清朝时期、近现代时期。在编写过程中，以历朝历代的社会政治、经济、文化背景及服饰制度，典型服饰特色，纺织服装材料的装饰纹样、加工工具，妆饰与服装配饰等内容为主线，参照史学、社会学的有力证据，借鉴我国服饰研究大师们的各类著作，系统介绍了中国从史前的服饰文化到现代文明服饰的起始发展、融合传承、发扬光大的历史渊源，依据前人的服饰研究力作以及考古资料的成果，图文并茂、通俗易懂，彰显了华夏服饰文化的灿烂文明。
《历朝历代服饰(上)》适合于各层次纺织服装专业院校服装、艺术类专业的师生参考阅读，更是服饰企业的服装设计师开发新产品设计灵感的源泉，也是服装相关资料的工具书。
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用户评价
我一直认为，服饰是一个时代的缩影，它承载着历史的记忆和文化的变迁。《历朝历代服饰（上）》这本书，无疑是一部关于这些记忆和变迁的详尽史诗。从这本书中，我才真正意识到，中国古代服饰的发展并非一成不变，而是经历了漫长而复杂的演变过程。书中对明朝服饰的描述，让我对这个王朝的服饰有了颠覆性的认识。我原本以为明朝服饰会和汉族传统一样，以汉服为主，但书中详细阐述了明朝“洪武之制”如何奠定了明代服饰的基本风格，以及后来的“正德”、“嘉靖”等时期在服饰上的细微变化。我尤其着迷于书中对明朝士大夫阶层服饰的解读，例如“团领袍”、“曳撒”等形制，以及它们如何与当时的官制、礼仪紧密结合。书中对于明朝女性服饰的介绍也同样精彩，从“袄裙”的普遍到“比甲”、“霞帔”的出现，都展现了那个时代女性服饰的端庄大气。而且，书中对明朝服饰色彩、纹样的选择也进行了深入的分析，比如“蟒袍”、“飞鱼服”等带有特殊寓意的服饰，都反映了当时的社会等级制度和皇权至上。我特别喜欢书中穿插的明朝绘画、墓葬出土的服饰实物图片，这些都为我提供了最直观的证据，让我能够感受到明朝服饰的精致与考究。这本书的价值在于，它能够将宏大的历史叙事与具体的服饰细节相结合，让历史变得鲜活而立体。
评分这本《历朝历代服饰（上）》简直是打开了我对中国古代历史的一扇新窗户。一直以来，我对古代服饰的了解仅限于影视剧中的一些片段，总觉得有些零碎且不够真实。拿到这本书后，我被它宏大的视角和详实的资料所震撼。作者并没有简单地罗列各个朝代的服饰形制，而是深入挖掘了服饰背后的文化、社会、经济乃至政治信息。例如，书中对于汉代服饰的论述，不仅介绍了曲裾、直裾等基本形制，还详细阐述了不同身份、不同场合下服饰颜色的选择、纹样的寓意，甚至连衣料的材质和制作工艺都一一提及。读到那里，我仿佛看到了汉朝官员在朝堂上的庄重，看到了平民百姓的朴实，也感受到了那个时代人们对于礼仪和等级制度的重视。特别是书中提到的一些细节，比如汉代士大夫阶层对于“深衣”的推崇，以及这种服饰所象征的儒家思想的内涵，让我对“衣冠禽兽”这个词有了更深刻的理解，原来它并非贬义，而是指代那些穿着官服、品级明确的官员。而且，作者的语言风格非常细腻，即使是对于一些枯燥的史料，也能通过生动的描述变得引人入胜。我尤其喜欢书中穿插的古代绘画和出土文物图片，这些视觉化的证据让文字变得更加具象，也让我能够更直观地感受到不同时代服饰的演变轨迹。这本书的深度和广度远远超出了我的预期，它不仅是一本关于服饰的书，更是一部浓缩的中国古代社会史。
评分《历朝历代服饰（上）》这本书，对于我这个对中国古代历史文化充满好奇的普通读者来说，简直是一场视觉与知识的盛宴。我一直对“古人穿什么，怎么穿”这个问题非常感兴趣，而这本书以一种极其系统和详尽的方式解答了我的疑惑。从书中对先秦时期服饰的梳理，我才了解到，原来早在那个时代，就已经形成了“上衣下裳”的基本形制，并且根据不同的地域和民族，服饰也呈现出多样化的特点。作者在解读先秦时期的服饰时，引用了大量的考古发现和文献记载，这让我对那个遥远时代的服饰有了更具象化的认识。例如，书中对“深衣”的起源和演变进行了详细的论述，以及它在先秦时期士人阶层中的流行，都让我对那个时代的思想文化有了更深的理解。我尤其喜欢书中对不同地区服饰风格的对比分析，比如北方游牧民族和南方农耕民族在服饰上的差异，以及这些差异如何反映了不同地域的生活方式和文化习俗。书中穿插的青铜器纹样、陶器造型中的服饰图案，都为我提供了宝贵的视觉参考。这本书的优点在于，它能够将历史的厚重感与服饰的艺术性完美结合，让我在阅读中感受到一种前所未有的知识冲击。
评分我一直认为，服饰是历史的活化石，它记录了一个时代的审美、生活和思想。《历朝历代服饰（上）》这本书，无疑为我打开了认识中国古代服饰的大门，让我看到了一个前所未有的丰富多彩的服饰世界。书中对唐朝服饰的详细解读，更是让我惊叹不已。唐朝，一个开放包容、繁荣昌盛的时代，它的服饰也达到了一个前所未有的高度。作者在书中详细介绍了唐朝女装的“襦裙”、“半臂”、“披帛”等，以及男装的“圆领袍”、“幞头”等，这些都让我对唐朝服饰的多元化有了深刻的认识。我尤其喜欢书中对唐朝服饰色彩和材质的分析，比如当时流行的“红”、“绿”、“紫”等鲜艳色彩，以及丝绸、锦缎等高档面料的使用，都展现了唐朝的富庶和对美的追求。书中穿插的唐代壁画、陶俑、金银器上的服饰图案，都为我提供了最直观的证据，让我能够感受到唐朝服饰的华丽与精致。而且，书中对唐朝服饰受到外来文化影响的论述也十分精彩，比如波斯、粟特等地的服饰元素如何被融入到唐朝服饰体系中，都反映了唐朝开放的对外政策和文化交流的繁荣。这本书的价值在于，它能够将历史的宏大叙事与服饰的微观细节相结合，让我从服饰的演变中感受到历史的温度。
评分我一直对中国古代的服饰文化有着浓厚的兴趣，但市面上大部分书籍要么过于学术化，要么过于浅显。《历朝历代服饰（上）》这本书可以说是恰到好处地找到了一个平衡点。它在保持学术严谨性的同时，又兼顾了大众读者的阅读体验。书中对宋朝服饰的介绍，让我耳目一新。相比于唐朝的华丽奔放，宋朝的服饰则显得更加内敛、素雅，体现了宋代士大夫阶层的审美情趣。作者在解析宋朝“褙子”的款式变化、“直裰”的流行原因时，深入探讨了当时社会思潮、哲学理念对服饰风格的影响。我尤其欣赏书中对宋朝官服制度的梳理，从文官的“公服”到武官的“常服”，以及不同品级官员服饰上的纹样、颜色的具体规定，都写得非常清楚。这让我了解到，在宋朝，服饰不仅仅是蔽体之物，更是个人身份、社会地位的重要标志。书中对宋朝服饰的版式、剪裁的分析也十分到位，能够看出作者在服装史研究上的深厚功底。例如，文中提到宋朝服装的“交领右衽”基本样式，并分析了其在中国古代服饰发展中的重要地位。我特别喜欢作者在描述宋朝服饰时，引用了大量当时的文人画和笔记小说中的描写，这使得阅读过程充满了人文气息，也让我能够更深切地体会到那个时代的风雅。
评分老实说，在阅读《历朝历代服饰（上）》之前，我对古代服饰的认识大多来自于影视剧，总觉得有些模糊不清，甚至存在不少误读。这本书的出现，彻底纠正了我的许多刻板印象，让我对中国古代服饰的理解进入了一个全新的境界。书中对汉朝服饰的详尽论述，尤其让我印象深刻。我一直认为汉朝服饰就是简单的“汉服”，但通过这本书，我才了解到汉朝服饰的丰富性和复杂性。作者详细介绍了汉朝不同时期、不同阶层、不同场合下服饰的形制、颜色、纹样以及穿着规制。例如，书中对“曲裾”和“直裾”的区分，以及它们在不同场合下的适用性，都写得非常清楚。我特别喜欢书中对汉朝官服制度的介绍，从“冠冕”到“衣裳”，再到“革带”和“履”，每一个细节都体现了汉朝社会森严的等级制度和对礼仪的重视。书中穿插的汉代画像石、画像砖上的服饰雕刻，以及出土的汉代服饰实物图片，都为我提供了最直接的证据，让我能够感受到汉朝服饰的庄重典雅。而且，书中对于服饰材料的考据，比如丝绸、麻布等，以及不同材质的服饰所象征的身份和地位，都让我对那个时代的社会经济有了更深的认识。
评分说实话，我一开始对《历朝历代服饰（上）》并没有抱太高的期望，我以为会是一本枯燥的图录，充斥着冷冰冰的术语和线条图。但当我翻开它，尤其是看到关于唐朝服饰的章节时，我的看法彻底改变了。唐朝，一个开放包容、国力强盛的时代，它的服饰也呈现出前所未有的绚丽多彩。书中对于唐朝女装的描述，从“襦裙”的演变到“披帛”的运用，再到“圆领袍”在男性服饰中的普及，都写得非常细致。我特别喜欢其中对“袒领”服饰的讨论，以及这种服饰风格如何反映了唐朝开放的社会风气和女性地位的变化。作者并没有仅仅停留在服饰的形制上，而是深入剖析了这些服饰如何受到外来文化的影响，例如波斯、粟特等地的服饰元素是如何被融入到唐朝服饰体系中的。书中穿插的唐三彩陶俑、壁画和敦煌壁画中的服饰图像，更是让我大开眼界。我看到了杨贵妃身着华丽服饰的姿态，也看到了胡商的异域装扮，这些都极大地丰富了我对唐朝社会多元文化的认知。而且，书中对于服饰色彩的运用也进行了详尽的论述，比如唐朝对“黄色”的使用有着严格的等级规定，这让我对古代社会森严的等级制度有了更直观的认识。这本书的价值在于，它能够将抽象的历史概念通过具象的服饰展现出来，让历史变得触手可及。
评分对于任何一位对中国传统文化感兴趣的人来说，《历朝历代服饰（上）》这本书都绝对是一本不容错过的经典。它不仅仅是一本关于服饰的图录，更是一部关于中国古代历史、社会、文化变迁的百科全书。书中对魏晋南北朝时期服饰的深入剖析，让我对那个特殊的历史时期有了更全面的认识。我原以为那个时期战乱频繁，服饰必然会趋于简朴，但这本书却揭示了那个时期服饰的独特魅力。作者详细介绍了魏晋时期士人阶层追求“飘逸”、“洒脱”的审美情趣如何在服饰上得到体现，比如“褒衣博带”、“高冠博带”等风格的流行。我尤其欣赏书中对魏晋时期“衫”、“袍”等基本服饰形制的演变过程的梳理，以及它们如何受到胡服文化的影响。书中穿插的魏晋名士画像、书画作品中的服饰描绘，都为我提供了宝贵的视觉材料，让我能够更直观地感受到那个时代的风骨。而且，书中对服饰纹样的解读也十分精彩，比如当时流行的“祥云纹”、“龙纹”等，都蕴含着丰富的文化寓意。这本书的优点在于，它能够将历史事件与服饰文化紧密结合，让我从服饰的细节中洞察历史的脉络。
评分我一直认为，了解一个时代的风貌，从服饰入手是最直观也最有趣的方式之一。《历朝历代服饰（上）》这本书恰恰满足了我对这方面的所有好奇。它的内容之丰富，远非市面上其他同类书籍可比。书中关于魏晋南北朝时期服饰的章节，尤其让我着迷。那个时代，虽然政治动荡，但文化却迎来了大融合，士人阶层追求飘逸洒脱，服饰风格也随之变化，出现了“褒衣博带”的特色。我原以为这只是一个简单的风格转变，但作者通过考据，详细解析了当时流行的“宽袍大袖”如何与道家思想、玄学思潮相结合，以及它如何成为一种社会风尚和身份象征。书中对不同阶层、不同民族服饰的对比分析也十分精彩，比如汉族服饰与北方少数民族服饰的交融，这种文化碰撞如何在服饰上体现出来，都写得非常透彻。我印象最深刻的是，作者引用了大量当时的诗歌、文学作品来佐证服饰的穿着习惯和审美取向，这让阅读体验变得如同身临其境。例如，文中描述嵇康、阮籍等名士的装束，配合着对他们文学作品的解读，我仿佛看到了那个风流倜傥、洒脱不羁的时代。而且，书中对于一些容易混淆的概念，比如“衫”和“袍”的区别，也都解释得非常清楚，让我避免了不少误解。这本书不仅仅是知识的堆砌，更是对历史细节的深度挖掘和人文关怀的体现，它让我看到了服饰背后的人性与时代精神。
评分我一直对中国古代的服饰文化有着浓厚的兴趣，但市面上大部分书籍要么过于学术化，要么过于浅显。《历朝历代服饰（上）》这本书可以说是恰到好处地找到了一个平衡点。它在保持学术严谨性的同时，又兼顾了大众读者的阅读体验。书中对宋朝服饰的介绍，让我耳目一新。相比于唐朝的华丽奔放，宋朝的服饰则显得更加内敛、素雅，体现了宋代士大夫阶层的审美情趣。作者在解析宋朝“褙子”的款式变化、“直裰”的流行原因时，深入探讨了当时社会思潮、哲学理念对服饰风格的影响。我尤其欣赏书中对宋朝官服制度的梳理，从文官的“公服”到武官的“常服”，以及不同品级官员服饰上的纹样、颜色的具体规定，都写得非常清楚。这让我了解到，在宋朝，服饰不仅仅是蔽体之物，更是个人身份、社会地位的重要标志。书中对宋朝服饰的版式、剪裁的分析也十分到位，能够看出作者在服装史研究上的深厚功底。例如，文中提到宋朝服装的“交领右衽”基本样式，并分析了其在中国古代服饰发展中的重要地位。我特别喜欢作者在描述宋朝服饰时，引用了大量当时的文人画和笔记小说中的描写，这使得阅读过程充满了人文气息，也让我能够更深切地体会到那个时代的风雅。
评分非常的差劲，封面暗沉山寨纸张粗糙，排版差劲，内容东摘西抄大杂烩，偶尔有点自己的独特的东西，比如制作裁剪方法，心虚的一两页带过。最恶搞的是，最后洋洋洒洒花了十页讲现代女西装的制作方法，前面的古装都没有这么十分之一详细啊喂，是终于有底气了吗，量这么足。。。前面气虚成那样。。
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