全唐诗鉴赏辞典（全四册） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:中国妇女出版社

作者:

出品人:

页数:1382

译者:

出版时间:2002-09

价格:998.00

装帧:盒装精

isbn号码:9787801316479

丛书系列:

图书标签:

• 唐诗
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《宋词格律精解与鉴赏指南》 卷一：宋词的源流与体制 本书旨在全面梳理宋词的发生、发展脉络及其在文学史上的独特地位。词，作为一种区别于唐诗的文体，其兴起与隋唐之际的民间音乐，尤其是燕乐的流行密不可分。从最初的“曲子词”到后世成熟的词牌体系，我们详细考察了词体如何从依附于声律的歌词，逐渐蜕变为独立、成熟的抒情文学。 第一章溯源：从燕乐到文人雅化 本章追溯了词的萌芽阶段，重点剖析了晚唐五代时期，以温庭筠、韦庄、李煜为代表的词人如何初步奠定词体的审美基调。特别对南唐后主李煜的词作进行了深入分析，探讨其由宫廷享乐向个体生命体验的转向，如何赋予词以深沉的悲剧色彩和独立的艺术价值。 第二章体制：词牌的形成与规范 词的艺术生命力很大程度上建立在其严谨的格律之上。本章详尽解释了“词牌”的含义、变迁及其与固定曲调的关系。我们引入了大量的词谱实例，对比分析了不同词牌（如《蝶恋花》、《雨霖铃》、《沁园春》等）在句式、平仄、用韵上的具体要求。这种对形式美的执着，是宋词区别于唐诗“不拘一格”的重要标志。重点阐述了“长短句”的结构美学，及其如何适应和表达复杂、细腻的情感。 第三章流派：南北宋的风格分野 宋代词坛空前繁荣，风格流派纷呈。本章将宋词的风格大致划分为婉约与豪放两大主要脉络，并对其中重要的过渡性流派进行考察。 卷二：婉约词的精妙与感伤 婉约一派，以其细腻的笔触、精美的语言和侧重个体情思的表达而著称。他们擅长捕捉日常生活中的微妙感受，将女性的闺阁愁绪、离别的感伤以及对美好时光的留恋，刻画得入木三分。 第四章柳永与都市的感性叙事 柳永是北宋婉约词的奠基人。他将都市生活、市井俚语引入词中，极大地拓宽了词的表现领域。本章着重分析柳永对“慢词”（长调）的贡献，探讨其词作中对羁旅行客、风尘女子等边缘群体的深切同情，及其对音律和谐性的极致追求。 第五章秦观与情思的哲学化 秦观的词以“情致”取胜，语言清丽而不失典雅。本章深入剖析了其“以诗为词”的倾向，以及如何将个人的相思之苦提升到更具哲理意味的层面，如《鹊桥仙》中“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”的超脱境界。 第六章李清照：格律中的个体绝唱 李清照作为宋代最伟大的女词人，其作品是婉约派的集大成者，同时也具有鲜明的个人印记。本章重点分析其“易安体”的特点，即前期清新活泼的闺情，与后期国破家亡后沉郁悲壮的黍离之悲的对比，展示了词体在承载个人命运剧变时的强大表现力。 卷三：豪放词的雄阔与气象 豪放一派的出现，是对传统婉约词风的突破，它将唐诗中的盛唐气象和对家国天下的关怀融入词中，使得词的境界得以极大地扩展。 第七章苏轼：开创豪放的诗化境界 苏轼是豪放词的开创者。他以其广博的学识、旷达的胸襟，打破了词只能写“闲愁别绪”的局限。本章重点分析苏轼如何将哲理思辨、山水游历、政治抱负熔铸一炉，以“也无风雨也无晴”的乐观精神，拓展了词的题材和意境，使词摆脱了依附于歌姬的“艳科”地位。 第八章辛弃疾：慷慨悲歌与战斗的激情 辛弃疾是豪放词的集大成者，是真正意义上的“以文为词”的代表。本章聚焦于其报国无门的愤懑与壮志难酬的悲凉。通过分析其对典故的运用、气势磅礴的句式、以及对军事题材的描写，揭示其词作中蕴含的深厚爱国主义精神和“慷慨悲歌”的基调。 第九章爱国情怀与边塞意象 本章探讨了在北宋灭亡、南宋偏安的背景下，词人如何借用词体表达对收复失地的渴望。我们将词中常见的边塞意象（如大漠、金戈、楼船）进行归类解析，并比较不同词人处理此类题材时，婉约派的侧重和豪放派的张扬之间的差异。 卷四：词律精细考证与艺术手法 本卷深入探讨宋词的修辞技巧、用典习惯及其在不同时代背景下的审美取向变化。 第十章修辞的妙用：虚实相生与意象群 宋词的艺术高度，很大程度上依赖于其精妙的修辞手法。本章分类考察了宋词中典型的修辞手法，包括：以“梦”、“酒”、“月”为核心的意象群构建；通过虚写与实写对照，增强情感张力的技巧（如对景物的白描与内心波澜的交织）；以及拟人、用典的娴熟运用。 第十一章音律与节奏的再现 尽管我们现在所能接触到的宋词大多是脱离了原曲调的文本，但理解其音律结构对于体悟词的音乐美至关重要。本章利用现代音韵学术语，对宋词的平仄转换、入声字的运用、以及节奏的抑扬顿挫进行科学分析，指导读者如何“默诵”出最符合古人审美的韵律感。 第十二章宋词的时代局限与后世影响 最后，本书总结了宋词在题材和表现手法上的固有局限性，例如对人生命运宏大叙事的处理相对薄弱。同时，我们也探讨了宋词对元曲乃至后世诗歌的影响，特别是其成熟的格律体系和细腻的情感表达，为后世文学提供了重要的范式。本书旨在为读者提供一个系统、深入且具有学术深度的宋词鉴赏框架。

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作为一名业余的文学爱好者，我最大的困扰往往是“如何系统地建立起对唐代诗歌的整体认知框架”。很多零散的选本读下来，总觉得碎片化严重。而这套书在整体架构上，给我带来了一种豁然开朗的感觉。它似乎不是简单地按照时间或作者来堆砌篇目，而是构建了一种内在的逻辑脉络。我猜想，编纂者在组织内容时，一定花费了巨大的精力来梳理不同流派、不同地域诗人的相互影响和传承关系。这种体系化的编排，让原本有些模糊的唐诗发展史，变得清晰可见，犹如通过一个高倍望远镜，将整个盛唐气象尽收眼底。阅读时，能明显感受到一种从“点状记忆”向“网状理解”过渡的质变，极大地提升了学习效率和阅读的乐趣。

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我必须得提一下检索系统的便捷性，这对于工具书的实用价值来说是至关重要的。尽管手头拿到的是纸质书，但其编排的清晰度让人几乎不需要费力就能定位到目标诗篇或特定典故。无论是按人名、按诗题的首字检索，还是在篇末的索引中追溯某个特定意象的出现频率，都做得极其顺畅。特别是一些复杂的复姓或生僻的字词，其处理方式也体现了极高的专业水准，避免了歧义和遗漏。一个好的索引系统，是能将读者的思维“导航”到知识点的关键。这套书的索引设计，简直是“一目了然”的典范，让查找工作从一项任务变成了一种享受，极大地降低了阅读和研究的门槛。

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从风格多样性上来看，这套书的选目广度确实令人印象深刻。它不局限于那些耳熟能详的“爆款”名篇，那些在中学课本中略显冷门、但在文学史上占据重要地位的篇章，也被纳入了收录范围，并且给与了同等的重视。这种兼顾“普及性”与“专业性”的选材策略，让读者能更全面地感知唐代诗歌的丰富性与包容性。例如，一些边塞诗的豪迈，山水田园的清幽，以及宫怨体的哀婉，在不同篇章中交替出现，使得阅读过程如同在唐代的大地上进行了一次全景式的漫游。这种对全景的追求，使得它超越了一般的普及读物，真正有潜力成为案头必备的权威参考资料。

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我特别关注的是那些辅助性的导读和考据部分，它们往往是区分“好辞典”和“卓越辞书”的关键所在。试读了几篇选篇的赏析，感觉撰稿人的功力深厚，叙述角度新颖，绝非简单地复述教材中的陈词滥调。他们似乎能穿透字面，直达诗人创作时的心境与时代背景的交织点。比如，某位初唐诗人的一首看似平淡的五律，在注释中被剖析得淋漓尽致，不仅解释了生僻词汇的演变，更巧妙地引用了当时的史料侧证，使得读者仿佛能与诗人进行一场跨越千年的对话。这种深入浅出的讲解方式，既满足了初学者建立基本框架的需求，也为资深研究者提供了新的切入点。其引用注释的规范性也极高，标注清晰，溯源可靠，这对于需要进行学术引用的使用者来说，提供了极大的便利和信心保障。

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这部辞书的装帧设计，初见便给人一种厚重而典雅之感。纸张的选择上，显然是下了功夫的，触感温润，带着几分古籍的韵味，即便长时间翻阅，指尖也不会感到粗糙或疲惫。尤其值得称道的是其版式的排布，字里行间疏密得当，字体大小的运用更是体现了编纂者对阅读体验的细致考量。装帧的线圈或胶装部分异常牢固，一看便知是能经受住反复翻检的“耐用品”。对于喜爱实体书，尤其钟情于工具书和文史类书籍的读者来说，这种对物理形态的尊重和投入，是极大的加分项。它不仅仅是一套书，更像是一件值得收藏的案头清物。每一次将它从书架上取下，都能感受到那种沉甸甸的文化重量，这在如今这个追求轻薄与速食的时代，显得尤为珍贵。这种扎实的做工，也让人对内部内容的严谨性有了更深一层的期许，毕竟，一本优秀的工具书，其外在的品质往往是内在学术水准的初步体现。

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