The Rise and Fall of Meter pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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☆☆☆☆☆

出版者:Princeton University Press

作者:Meredith Martin

出品人:

页数:288

译者:

出版时间:2012-5

价格:$ 39.55

装帧:Paperback

isbn号码:9780691155128

丛书系列:

图书标签:

诗歌
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具体描述

Why do we often teach English poetic meter by the Greek terms iamb and trochee? How is our understanding of English meter influenced by the history of England's sense of itself in the nineteenth century? Not an old-fashioned approach to poetry, but a dynamic, contested, and inherently nontraditional field, "English meter" concerned issues of personal and national identity, class, education, patriotism, militarism, and the development of English literature as a discipline. "The Rise and Fall of Meter" tells the unknown story of English meter from the late eighteenth century until just after World War I. Uncovering a vast and unexplored archive in the history of poetics, Meredith Martin shows that the history of prosody is tied to the ways Victorian England argued about its national identity. Gerard Manley Hopkins, Coventry Patmore, and Robert Bridges used meter to negotiate their relationship to England and the English language; George Saintsbury, Matthew Arnold, and Henry Newbolt worried about the rise of one metrical model among multiple competitors. The pressure to conform to a stable model, however, produced reactionary misunderstandings of English meter and the culture it stood for. This unstable relationship to poetic form influenced the prose and poems of Robert Graves, Siegfried Sassoon, Wilfred Owen, W. B. Yeats, Ezra Pound, and Alice Meynell. A significant intervention in literary history, this book argues that our contemporary understanding of the rise of modernist poetic form was crucially bound to narratives of English national culture.

《诗歌的结构与灵魂：一部关于韵律、格律与意境的探索》图书简介本书旨在深入剖析西方诗歌（特别是英诗）中“韵律”（Meter）这一核心要素的演变、功能及其与诗歌整体美学和思想内涵之间的复杂关系。我们并非仅仅满足于对音步（Foot）、格律（Verse Form）的机械性分类与描述，而是力求揭示韵律如何在历史的洪流中成为诗人表达情感、构建世界观的隐形骨架。第一部分：韵律的起源与古典的基石本书开篇追溯了韵律概念的源头，探讨了古希腊和古罗马诗歌中对音步和长短格的严格遵循，这不仅仅是修辞技巧，更是哲学思辨与宇宙秩序感的外化。我们将详细考察抑扬格（Iamb）、扬抑格（Trochee）、扬扬格（Spondee）等基本音步的构成及其在荷马史诗和维吉尔田园诗中的运用。重点分析“抑扬格五音步”（Iambic Pentameter）如何从古典的规范中脱胎而出，成为英语诗歌中最具弹性、最能模拟自然语流的“黄金标准”。本部分阐述了韵律作为一种“记忆工具”和“仪式载体”的角色。在口头文化中，固定的节拍确保了诗歌的传承性，而特定的格律则能暗示作品的庄严程度或叙事类型。第二部分：中世纪的低语与文艺复兴的觉醒中世纪英语诗歌的韵律呈现出一种过渡性的特征，既保留了古老的盎格鲁-撒克逊四音步抑扬格的遗风，又在诺曼征服后逐渐吸收了法语的韵律影响。我们将聚焦于诸如《贝奥武夫》的头韵（Alliteration）与音步的并存现象，以及乔叟（Chaucer）如何娴熟地运用抑扬格五音步，使其听起来既有古典的庄重，又不失日常对话的亲切感，为后来的莎士比亚打下了坚实的基础。文艺复兴时期，随着古典学术的复兴，诗人对韵律的自觉意识达到了新的高度。本章深入分析了十四行诗（Sonnet）的结构——十四行、特定韵式以及核心的“转折点”（Volta）——如何完美契合了爱情、时间与不朽的主题。我们通过对彼特拉克、斯宾塞和莎士比亚作品的细致节拍分析，展示了韵律变化（如插入一个扬抑格以打破常规）如何精确地服务于情感的突变。第三部分：从巴洛克到启蒙的机械之美 17世纪的巴洛克诗歌，以弥尔顿为代表，展示了韵律的宏大叙事潜力。本书将探讨弥尔顿如何在《失乐园》中，以自由的“无韵诗行”（Blank Verse，即不押韵的抑扬格五音步）构建出史诗的磅礴气势，同时又通过高超的句法安排和词汇选择，维持着高度的音乐性和结构感。启蒙运动时期，韵律的强调转向了清晰、平衡和理性。亚历山大·蒲柏的作品是这一时期的典范。我们将分析“英雄双韵句”（Heroic Couplet）——通常是押韵的抑扬格五音步——如何被用作构造警句（Epigram）和进行道德说教的精确工具。韵律在此体现为秩序和可预测性，象征着对混乱情感的理性规训。第四部分：浪漫主义的革命：韵律的解放与情感的回归浪漫主义诗人对启蒙运动的机械美学提出了挑战。他们并非摒弃韵律，而是将其视为一种表达“原始情感”和“自然之灵”的媒介。本章的重点在于探讨华兹华斯和柯勒律治如何复兴并改造了更古老的韵律形式，如四行诗节（Quatrains）和更具民间色彩的节奏。我们尤其关注韵律在营造“异域感”和“超验体验”中的作用，例如在叙事诗中对不同节拍的运用如何区隔梦幻与现实。雪莱和济慈则代表了对韵律的精致化处理。雪莱利用闪烁变化的韵律来模拟风的变幻莫测，而济慈则将抑扬格五音步的微妙变化运用得出神入化，其诗句的内在音乐性被认为是英语中最顶级的。第五部分：维多利亚时代的复杂性与现代的解构维多利亚时代的诗人（如丁尼生和勃朗宁）在继承前人技艺的同时，也开始表现出对工业化社会异化感的焦虑。韵律在此时常被用作一种“双重指涉”的工具：表面上沿袭传统格律，内核却在词汇和句法上暗示着焦虑与怀疑。我们将分析勃朗宁的“内心独白体”（Dramatic Monologue）如何依赖于不稳定的韵律和节奏来揭示人物虚伪的内心世界。进入20世纪，现代主义的浪潮冲击了既有的韵律传统。本部分将聚焦于“自由诗”（Free Verse）的兴起，并非是彻底抛弃节奏，而是将其内在化、散文化。我们探讨艾略特（T.S. Eliot）如何通过节奏的突然中断、插入的散文式段落，以及对不同历史韵律的“碎片化”引用，来模仿现代都市经验的破碎感和疏离感。节奏不再是规则的框架，而是诗人内心挣扎的即时记录。第六部分：韵律的当代回响与未来的可能性现代与后现代诗歌对韵律的运用呈现出高度的实验性与多元化。本书将考察当代诗人如何重新发掘民间歌谣、爵士乐的节奏模式，乃至口语的自然语调，来构建新的诗歌音乐性。我们讨论“含蓄的韵律”（Implied Meter）——即表面上是散文，但内在有着潜藏的、非强制性的节奏脉动——在当代诗歌中的重要性。最后，本书总结了韵律作为一种永恒的人类表达工具，如何在技术革新和文化变迁中，不断地自我更新，并继续作为诗歌的“不可见之骨”，支撑起人类最深刻的情感与思想结构。本书不仅是诗歌爱好者的指南，更是对语言潜能与人类听觉美学深入探索的学术性著作。它要求读者不仅“看”诗歌，更要“听”诗歌的内在律动。

作者简介

Meredith Martin is associate professor of English at Princeton University.

目录信息

Acknowledgments ix
Introduction: The Failure of Meter 1
Modern Instability 1
Metrical Communities 5
Meter as Culture 10
A Note on Historical Prosody 14
Chapter 1: The History of Meter 16
A Metrical History of England 16
A Grammatical History of England 33
Grammatical Instability 39
Metrical Instability 42
Chapter 2: The Stigma of Meter 48
Metrical Irrelevance 48
The British Empire of Letters 52
Marking Instress 54
Acute Stress in --The Wreck of the Deutschland-- 61
Mistrusting the Ear 67
Chapter 3: The Institution of Meter 79
Metrical Mastery 79
Inventing the Britannic 87
Dynamic Reading 91
Mastery for the Masses 94
The English Ear 99
A Prosodic Entity 102
Chapter 4: The Discipline of Meter 109
Patriotic Pedagogy 109
Matthew Arnold's Metrical Intimacy 112
Henry Newbolt's Cultural Metrics 122
Private Meters, Public Rhythms 130
The Sound of the Drum 139
Chapter 5: The Trauma of Meter 145
Wartime, Poetics 145
Sad Death for a Poet! 150
Therapeutic Measures 158
Bent-Double 171
The Kindred Points of Heaven and Home 176
Chapter 6: The Before- and Afterlife of Meter 181
Metrical Modernism 181
Make It Old: Robert Bridges and Obsolescence 187
Alice Meynell's "English Metres" 198
Toward a Critical Prosody 203
Notes 207
Works Cited 241
Index 261
· · · · · · (收起)

读后感

评分☆☆☆☆☆

用户评价

评分☆☆☆☆☆

天呐，这本书的节奏感简直是教科书级别的范本！开篇的铺陈极其克制，但每一点信息的释放都像是精心设计的引信，让你在不知不觉中被拖入了故事的漩涡。最绝妙的是，当故事进入高潮时，作者笔锋一转，突然切换到了一种近乎冷峻的写实风格，将所有情绪的爆发点都处理得干净利落，没有一丝拖泥带水。这种张弛有度的叙事节奏，让我在阅读时心跳加速，仿佛自己也在经历主角们所面对的巨大压力。而且，作者非常擅长使用“留白”，很多关键的内心活动或背景信息，他选择不直接点破，而是通过人物的对话、动作甚至沉默来暗示，这种技巧极大地增强了故事的张力和神秘感。我喜欢这种需要读者“脑补”的叙事方式，它让阅读不再是被动的接收，而是一种主动的、充满乐趣的“解码”过程。

评分☆☆☆☆☆

我得说，这本书的深度远超我的想象，它不仅仅是一个引人入胜的故事，更像是一面多棱镜，折射出现代社会中复杂的人性侧面。作者对于环境的描绘，简直达到了令人发指的细致程度，你几乎能闻到那种特有的尘土气味，感受到那种压抑的氛围。这种环境描写并非空洞的背景板，而是紧密地与人物的命运交织在一起，环境塑造人，人也在反抗或适应环境。阅读过程中，我常常需要停下来，反复咀嚼某些段落，因为其中蕴含的象征意义太丰富了。它没有直接给出答案，而是抛出一系列深刻的问题，迫使读者自己去构建理解的桥梁。这种需要主动参与的阅读过程，恰恰是这本书最迷人的地方。它考验着读者的耐心和思考能力，但回报却是巨大的知识和情感上的丰盈。读完之后，我感觉自己的“思维肌肉”得到了极佳的锻炼。

评分☆☆☆☆☆

坦率地说，这本书的结构复杂到令人敬畏，我花了好大力气才完全理清其中的时间线和多重叙事视角。作者似乎并不满足于讲述一个单一的故事，他将几个看似不相关的线索巧妙地编织在一起，像一张巨大的网，直到接近尾声才猛然收紧，揭示出它们之间宿命般的联系。每一个视角都有其独特的“声音”和局限性，这使得我们对事件的认知总是在不断地修正和重构。这种多角度的叙事策略，极大地丰富了故事的维度，避免了任何一方的片面性，展现了真相的复杂性。起初，这种跳跃感可能会让人感到一丝迷茫，但一旦适应了作者的叙事节奏，你会发现这种结构安排的精妙之处——它模仿了现实生活中我们认知世界的方式：碎片化、多源头、充满误解。这是一部需要反复品味才能领略其结构之美的作品。

评分☆☆☆☆☆

我对作者对于“人性灰色地带”的刻画深感震撼。这本书里没有绝对的好人或坏人，每个人物都在自身的局限、恐惧和欲望的驱使下做出选择，他们的动机复杂得令人心碎。我尤其佩服作者描绘人物“成长”的方式，那不是那种突如其来的顿悟，而是在一次次失败、妥协和自我欺骗中缓慢、痛苦地完成的。有些角色的最终命运，与其说是悲剧，不如说是对他们生命轨迹的必然总结，让人在感到遗憾的同时，又不得不承认其合理性。这种对人性的深刻洞察，使得故事具有了极强的普世价值，让你在合上书本后，会忍不住审视自己和身边的人，思考那些隐藏在表面之下的驱动力。这是一部关于“人”的百科全书，而非仅仅是一部小说，其带来的思考价值是不可估量的。

评分☆☆☆☆☆

这本书绝对是那种让你一口气读完，然后合上书本，久久不能平息思绪的佳作。作者在叙事上的功力简直可以用鬼斧神工来形容，他构建的世界观宏大而细腻，每一个角色都仿佛拥有自己的呼吸和生命。我尤其欣赏作者处理冲突的方式，它不是那种简单粗暴的对立，而是在人物的内心挣扎、道德困境以及社会结构的张力中自然涌现的。读到中间部分时，我甚至感觉自己成了故事中的一员，那种身临其境的代入感，让我对后续情节的发展充满了期待，又带着一丝隐隐的不安。情节的推进如同精密的钟表，环环相扣，但同时又充满了意料之外的转折，每次以为猜到了结局，作者总能用一种更深邃、更富有哲理的方式将故事导向一个新的方向。更难得的是，在如此复杂的结构下，作者的文字却保持着一种令人惊叹的流畅和优雅，仿佛是在用最纯净的水晶雕刻着这个故事的骨架和血肉。这是一次阅读体验的盛宴，让我重新审视了许多习以为常的观念。

评分☆☆☆☆☆

我觉得作者希望改变我们对格律的印象，不过没能成功。英文诗歌格律历史，又称作格律战争都是历史了。没有提作者在普林斯顿的格律数据库，以及英文辞书以及语法书的数据库工作。一战的章节还是挺有意思的。

评分☆☆☆☆☆