上代支那正楽考 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:平凡社

作者:江文也

出品人:

页数:389

译者:

出版时间:2008-5

价格:0

装帧:

isbn号码:9784582807745

丛书系列:東洋文庫

图书标签:

• 江文也
• 音乐
• 中国古典音乐
• 日本汉学
• 乐学
• 音乐史
• 支那音乐
• 正乐
• 上代音乐
• 文化研究
• 历史音乐
• 日本研究

《上代支那正楽考》：一部关于古代中国音乐文化溯源的学术探索 引言： 《上代支那正楽考》并非一本虚构的书籍，而是一部严肃的学术著作，旨在深入探究古代中国（书中以“支那”一词指代）正乐的起源、发展及其深远影响。本书作者凭借严谨的考证精神与开阔的学术视野，试图拨开历史的迷雾，重构一幅关于中国古代音乐文化的壮丽图景。本书并非对某些具体的历史事件进行戏剧性的叙述，也不是对古代文人的风花雪月进行描摹，而是将焦点置于“正乐”这一核心概念之上，对其进行多维度、深层次的解读。 第一章：概念的界定与历史的坐标——“正乐”的早期溯源 本章开宗明义，对“正乐”这一概念进行细致的辨析。“正乐”在古代中国语境下，并非泛指一切音乐，而是承载着特定的政治、礼仪、伦理功能，与“淫乐”、“乱声”相对应，代表着一种秩序、和谐与教化。作者从古代文献的蛛丝马迹中，追溯“正乐”的早期思想渊源，探讨其在夏、商、周三代文明中的萌芽与雏形。 文献考证与语义分析： 本章将详细梳理《尚书》、《周礼》、《乐记》等经典文献中关于“乐”的论述，对“正乐”、“雅乐”等概念进行严谨的语义考证。通过对古代文献词语的精准理解，揭示“正乐”在不同历史时期所承载的内涵及其演变。例如，“乐”字的本义与音乐产生的社会功能，以及“正”字所蕴含的规范、合乎道义的意义，都将得到深入剖析。 礼乐制度的奠基： 作者将重点阐释“正乐”与早期中国礼乐制度之间的紧密联系。周公制礼作乐是中国古代政治思想史上的重要里程碑，其目的在于通过音乐来统一思想、规范行为、维系社会秩序。“正乐”作为礼乐制度的核心组成部分，其创作、演奏、传播都受到严格的规定。本章将深入探讨周代“正乐”在祭祀、朝会、宴飨等重要场合的运用，以及其对社会教化的具体作用。 早期音乐形态的推测： 尽管古代文献对音乐的记载多为抽象的描述，但作者将结合考古发现、古代绘画、古代乐器形制等间接证据，对夏、商、周时期的“正乐”音乐形态进行合理的推测。这包括对当时可能存在的音阶、旋律特征、节奏特点以及演奏形式的探讨。例如，根据古代钟磬的出土，可以推测其音域与音色；根据古代文献中对“宫”、“商”、“角”、“徵”、“羽”五音的记载，可以推测其音律体系。 第二章：春秋战国的变革与演进——“正乐”的多元化发展 春秋战国时期，是中国历史上一个剧烈动荡而又思想活跃的时代。“正乐”在这一时期并未止步不前，而是经历了深刻的变革与演进。诸侯争霸、百家争鸣的社会现实，促使音乐形态更加丰富，同时也带来了对“正乐”功能与内涵的重新思考。 地域音乐的兴盛与影响： 各个诸侯国在政治、经济、文化上的独立发展，孕育了具有鲜明地域特色的音乐。如齐之《韶》、秦之《清庙》等，都体现了不同地域的审美情趣和文化积淀。本章将分析这些地域性音乐的特点，以及它们对“正乐”概念的冲击与融合。例如，南方的楚地音乐以其婉转跌宕、情感充沛而闻名，与北方的“雅乐”形成了鲜明的对比。 士人阶层的音乐参与： 随着社会阶层的流动，士人阶层在音乐活动中扮演的角色日益重要。他们不仅是音乐的欣赏者，更是音乐的创作者和评论者。孔子对“正乐”的推崇，以及对“郑声”、“淫乐”的批判，在本章中将得到深入的分析。孔子所倡导的“乐而不淫，哀而不伤”的音乐美学，深刻影响了后世的“正乐”观念。 乐舞的融合与独立： 在春秋战国时期，音乐与舞蹈的结合更加紧密，许多重要的“正乐”都伴随着精美的舞蹈。“乐舞”作为一种重要的艺术形式，在政治礼仪和日常生活中都占有重要地位。同时，一些独立的器乐和声乐作品也逐渐涌现，为后世音乐的发展奠定了基础。例如，一些反映战争场面或贵族生活的乐舞，以及一些描绘自然风光的纯音乐。 第三章：秦汉的统一与“正乐”的制度化 秦汉王朝的建立，是中国历史上的一次大一统，也为“正乐”的发展带来了新的契机。中央集权的加强，使得“正乐”的制度化进程得以加速。 国家音乐机构的设立： 秦汉时期，国家设立了专门的音乐机构，如太乐、乐府等，负责管理和推广“正乐”。这些机构不仅承担着音乐的创作、演奏任务，还承担着音乐教育和音乐史料的整理工作。本章将详细考察这些机构的职能、组织结构以及其在“正乐”发展中的作用。例如，汉代的乐府，不仅是音乐机构，更是文学创作的重要基地，其收集整理的民歌和创作的新乐，对后世产生了深远影响。 “雅乐”的成熟与规范： 在继承先秦“正乐”传统的基础上，秦汉时期的“雅乐”得到了进一步的发展和规范。它更加注重音乐的教化功能，强调音乐与伦理道德的统一。汉代的《诗经》与《尚书》的传唱，以及与之相配的“雅乐”，都体现了这一趋势。 宫廷音乐的繁荣： 汉代宫廷音乐迎来了空前的发展。大型宫廷乐舞的演出，不仅是政治仪式的组成部分，也是重要的娱乐活动。同时，各种小型宴飨音乐、宴乐也得到了广泛的传播。本章将通过对史料的梳理，描绘汉代宫廷音乐的盛况。 第四章：魏晋南北朝的变迁与“正乐”的挑战 魏晋南北朝时期，中国社会经历了动荡与分裂，也带来了文化上的碰撞与融合。“正乐”在这一时期面临着新的挑战，同时也孕育着新的发展。 外来音乐的影响： 随着佛教的传入和少数民族文化的交流，西域音乐、胡乐等外来音乐对中国音乐产生了深刻的影响。这些音乐以其独特的音色、旋律和节奏，丰富了中国音乐的宝库。本章将分析这些外来音乐对“正乐”产生的冲击，以及“正乐”如何吸收融合外来元素。例如，佛教音乐的传入，催生了新的音乐形式，如梵呗。 文人音乐的兴起： 魏晋时期，文人阶层在音乐活动中扮演了更加重要的角色。他们创作了大量的琴曲、诗歌，将个人情感与艺术表达相结合。阮籍的《酒狂》、嵇康的《广陵散》等，都代表了这一时期文人音乐的独特风格。本章将探讨这些文人音乐的特点，以及它们与“正乐”之间的关系。 “正乐”概念的松动与再定义： 在社会动荡和文化多元化的背景下，“正乐”的概念在一定程度上变得松动。传统的“雅乐”在一些场合失去了其主导地位，而一些更具表现力和感染力的音乐形式则逐渐兴盛。本章将探讨这一时期“正乐”概念的变迁，以及人们对音乐功能和审美取向的重新思考。 结论： 《上代支那正楽考》通过对古代中国“正乐”的深入研究，不仅梳理了中国古代音乐文化的发展脉络，更揭示了音乐在中国社会、政治、文化、伦理等方面的深远影响。本书旨在为读者提供一个关于古代中国音乐的全面而深入的认识，让人们了解“正乐”作为一种文化符号，是如何承载着中华民族的审美追求、道德观念和历史记忆，并在漫长的历史长河中不断演进与传承。本书的研究成果，不仅对音乐史研究具有重要意义，也为理解中国古代文明的整体面貌提供了独特的视角。它提醒我们，音乐并非单纯的娱乐，而是与社会结构、思想观念、人生哲学紧密相连的文化载体。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计着实引人注目，那种略带陈旧却又不失典雅的质感，仿佛一下子就把人带回到了一个更早的时代。初拿到手时，光是摩挲着那泛着微光的封面，心中就涌起一股强烈的探索欲。书页的纸张选得很有讲究，不是那种光滑现代的白纸，而是带着一丝粗砺感的米黄色，墨迹的晕染似乎也因此显得更加深沉厚重。我特别欣赏作者在章节排版上所下的功夫，无论是小标题的字体选择，还是段落之间的留白处理，都透露出一种对传统阅读体验的尊重与考量。它不像当代许多快餐式的书籍那样追求视觉的冲击，而是更注重在宁静中引导读者的心神沉淀下来，去细细品味文字背后的历史气息。整体来看，这本书在外在形式上就成功地架设起了一座通往深邃知识世界的桥梁，让阅读本身成为一种仪式感的享受，而非仅仅信息的获取。这种对细节的极致追求，足以让任何珍视书籍实体感的读者感到由衷的愉悦。

评分☆☆☆☆☆

我花了相当长的时间沉浸在这部作品的论述结构之中，不得不说，作者在梳理复杂概念时的逻辑清晰度令人印象深刻。阅读过程中，我体验到了一种渐进式的认知拓展，如同攀登一座层层叠叠的山峰，每登上一层，视野便开阔一分。作者似乎非常擅长将看似孤立的现象或理论，巧妙地编织进一个宏大的历史脉络里，使得原本晦涩的知识点豁然开朗。尤其是在处理那些需要跨学科背景才能完全理解的部分时，作者总能适当地插入一些精炼的类比或回顾性的总结，帮助读者巩固刚刚建立起来的认知框架。这种行文方式，既保持了学术的严谨性，又极大地降低了普通读者理解的门槛，展现了极高的叙事掌控力。读完一部分后，常常需要停下来，在脑海中重新构建起作者所构建的知识地图，那种豁然开朗的成就感，远超一般阅读体验。

评分☆☆☆☆☆

对于习惯了快速浏览和即时反馈的当代读者来说，这本书无疑是一种挑战，但更是一种必要的“训练”。它不提供廉价的答案，而是要求读者投入心力去参与到论证的过程中。阅读过程中，我发现自己对某些概念的理解深度和批判性思维的能力，都有了潜移默化的提升。作者在构建理论体系时，始终保持着一种开放的心态，即便是提出结论，也留有余地，鼓励后来的研究者进行补充与修正，这体现了一种极高的学术风范。它不是一本让你读完后就可以束之高阁的书籍，而是更像一位沉默的导师，在你未来的思考和研究中，会时不时地跳出来，提供一个最初的、坚实的参照点。因此，这本书的价值，不在于它能立刻解决某个具体问题，而在于它能构建起一套稳固的思考框架，影响你未来观察世界的方式。

评分☆☆☆☆☆

从内容深度和广度来看，这部作品无疑是下了大功夫的。作者在资料的搜集和交叉印证上，展现出了近乎偏执的严谨。我注意到许多次要的引述或旁证，都来源于那些极难获取的原始文本或地方志，这极大地增强了论断的可信度。它并非停留在表面现象的罗列，而是深入到现象背后的社会结构和思想变迁的底层逻辑进行挖掘。每一次阅读，都感觉像是在进行一场深度的考古挖掘，总有新的层次和细节被揭示出来。这种深挖的能力，使得这本书的价值超越了其出版时的特定年代，成为了一部可以反复研读、常读常新的参考著作。每一次重读，都会因为自身知识储备的增加，而发现作者先前埋下的更深层次的伏笔，这种知识的复利效应，是衡量一部伟大著作的关键标准之一。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格非常独特，它不像现代学术著作那样追求极度的精确与去情感化，反而带有明显的人文关怀和一种独特的书卷气。行文中不乏一些富有韵味的修辞手法，使得原本可能枯燥的考证和论述变得生动起来。我时常会因为某个精妙的措辞或一个恰到好处的典故引用而会心一笑，仿佛与一位博学的老者在深夜里促膝长谈。这种“有温度”的文字，极大地增强了阅读的粘性，让人愿意跟随作者的思绪一路探寻到底。它没有刻意去模仿任何流派，而是形成了一种自洽的、沉稳内敛的表达体系。这种娓娓道来的叙事节奏，迫使读者必须放慢脚步，去感受文字背后蕴含的时代精神与情感张力，而不是简单地扫描信息。这种对语言的雕琢，是本书得以流传的重要基石。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆