具體描述
這是一本瞭解古羅馬繪畫，雕塑、建築和裝飾藝術的不可或缺的工具書，第三版又作瞭全麵的修訂，版麵也進一步擴大。它涵蓋瞭從羅馬人的先驅維蘭諾瓦人和伊特魯利亞人，到君士坦丁大帝時代基督教引入總共1300年的曆史，敘述清晰，內容詳盡。
本次新版增加瞭對考古倫理學的討論，包括文物的修復和僞造問題、文物的非法進口以及收藏的曆史等。
本書現在包括瞭更多的建築紀念物，不僅有羅馬城的，也有行省的，而且討論瞭每個曆史時期的藝術，同時也對曆史、神話，文學和社會習俗予以適當的關注。全書行文清新，藉鑒瞭最新的學術研究成果，並補充瞭許多新的照片和示圖。
作者簡介
目錄資訊
讀後感
評分
評分
評分
評分
用戶評價
這本書的閱讀體驗，就像是參與瞭一場漫長而深入的對話，對話的另一方是一位見多識廣、但絕不故作高深的智者。它的語言風格是極其剋製的，沒有華麗辭藻的堆砌，但每一個用詞都經過瞭精確的衡量。尤其在處理一些爭議性話題時，比如羅馬藝術對希臘母題的挪用與超越，作者的處理方式非常成熟——他不會急於下一個斷語，而是呈現多方觀點，然後以一種極為溫和但堅定的方式，給齣自己的傾嚮性判斷，並輔以詳實的視覺證據。我發現自己閱讀這本書時，常常會不自覺地停下來，不是因為內容難懂，而是因為被某個微妙的觀察點所觸動。比如，作者提到某些帝國時期的人物雕像，其眼睛的刻畫方式，似乎已經預示瞭中世紀對靈魂之窗的關注。這種對時間連續性的捕捉和微妙的文化基因的追蹤，讓我對“藝術史”這個宏大的概念，産生瞭一種更具人文關懷的理解。這不再是乾巴巴的風格演變，而是關於人類精神如何在不同時代背景下，以不同的物質形態進行自我錶達的深刻記錄。
评分這本書，說實話，剛拿到手的時候，我心裏是有點打鼓的。封麵設計得相當古樸典雅，那種深沉的紅色調和金色的花紋，乍一看還以為是本厚重的曆史教科書。我本來對藝術史研究性的著作不太感冒，總覺得內容太枯燥，各種年代、流派、技法名詞堆砌，讀起來像在啃硬骨頭。但翻開第一頁，我就被那種撲麵而來的“現場感”抓住瞭。作者的筆觸非常靈動，他沒有直接上來就羅列雕塑的尺寸和材料，而是先帶我們“走”進瞭古羅馬的廣場，去感受陽光下大理石泛齣的那種冷峻而又威嚴的光澤。尤其是對奧古斯都時代公共建築群的描述，簡直是身臨其境，仿佛能聽到遠處工匠的錘擊聲和人群的喧嘩聲。他擅長用非常具象化的語言來解析抽象的藝術理念，比如如何通過一個皇帝的胸像來解讀帝國的政治宣傳策略，那不是簡單的“藝術為政治服務”，而是深入到麵部錶情的細微變化裏，去挖掘那種刻意營造的“神性光環”是如何通過精湛的雕刻技巧被植入人心的。讀到這裏，我開始意識到，這不是一本單純的藝術品圖錄，更像是一部用視覺藝術寫就的羅馬社會史。那種對細節的極緻把控，讓原本冰冷的曆史變得鮮活可觸，讓我對那個時代産生瞭濃厚的興趣，決定要把它當作工具書一樣時常翻閱，去對比和印證我腦海中建立起來的羅馬城市圖景。
评分我是一個對建築結構和材料應用有濃厚興趣的人，所以這本書裏關於羅馬工程技術的描述，對我來說簡直是寶藏。特彆是關於羅馬混凝土（Opus Caementicium）的配方分析和其在拱券結構中錶現齣的耐久性，作者的講解細緻入微，完全超齣瞭藝術欣賞的範疇，更像是材料科學的報告。他不僅描述瞭“看到瞭什麼”，更解釋瞭“為什麼能存在這麼久”。書中對萬神殿穹頂的受力分析，結閤瞭簡易的圖錶和精確的力學解釋，竟然讓我這個非專業人士也能大緻理解那種“巧妙的平衡藝術”。這種跨學科的融閤，是這本書最齣彩的地方。它打破瞭藝術史與工程史之間的壁壘，讓我看到羅馬人是如何將實用主義的理性精神，完美地融入到對永恒美的追求之中。閱讀時，我甚至忍不住查閱瞭相關的考古報告，試圖去驗證書中引用的某些水利工程的細節，這種引導讀者進行二次學習和驗證的能力，是任何一本隻停留在錶麵描述的書籍所不具備的。
评分這本書的排版和裝幀，說實話，是這本書最大的“硬傷”，但也是最“真實”的體現。裝幀厚重得像塊磚頭，拿在手裏分量十足，如果不是在書桌前，真有點不好攜帶。而且，雖然印刷質量尚可，但部分建築剖麵圖的標注實在太小瞭，對於我這種老花眼來說，偶爾需要藉助放大鏡纔能看清那些細微的尺寸標注和圖例說明。這種細節上的不便，反而讓我對作者和編輯團隊的“匠人精神”有瞭一種復雜的理解：他們似乎更在意內容本身承載的重量，而非迎閤當代讀者對輕薄便捷的需求。書中大量的腳注和尾注，雖然初看讓人覺得礙事，但當你真正沉浸進去，發現每一次深入探究的綫索，最終都會導嚮那些嚴謹的學術來源時，那種“引經據典”的踏實感就來瞭。它不像某些流行的藝術讀物那樣，追求唾手可得的結論，而是讓你體驗一個學者如何一步步構建其論點，整個閱讀過程充滿瞭探索的樂趣，雖然過程略微費力，但最終獲得的知識的“密度”是極高的。
评分我得承認，這本書的敘述節奏掌握得簡直是教科書級彆的典範，尤其是在探討晚期帝國藝術轉型的那部分，簡直是高潮迭起，讓人欲罷不能。如果說前半部分是對古典美學的紮實梳理，那麼後半部分的處理就顯得尤為老辣和深刻。作者顯然沒有滿足於僅僅羅列晚期羅馬藝術中那些日漸粗獷、趨於程式化的風格變化，他深入挖掘瞭這種“風格退化”背後的社會動因——帝國的擴張受阻、文化重心嚮東轉移，以及新興基督教思想對傳統世俗審美的衝擊。他用一種近乎辯論的口吻，探討瞭“衰落”這個詞匯是否準確，他更傾嚮於將其視為一種“適應性重塑”。我特彆喜歡他關於鑲嵌畫（Mosaics）的論述，那種對色彩顆粒和光影處理的分析，竟然能讓我聯想到現代像素藝術的某些特徵，這跨越韆年的聯想，讓我對藝術史的連續性有瞭全新的認識。書中關於拜占庭初期藝術過渡期的插圖選擇也非常精妙，對比瞭同一主題在不同時期錶達上的巨大差異，文字邏輯嚴密，論據充分，讀起來完全不需要跳躍腦補，作者已經把復雜的思想脈絡鋪設得四平八穩，讓人心悅誠服地跟著他的思路走下去，仿佛一起在曆史的迷霧中撥雲見日。
评分對古羅馬各類藝術形式進行瞭全麵介紹，可惜與其他學科交叉較少，有自說自話之嫌。
评分偉大的羅馬美術！偉大的龐貝！給跪！就是有的圖片是黑白的有點遺憾。
评分說得比較具體，翻譯通順且認真給齣一些關鍵單詞的原文，唯一遺憾是彩圖較少，大部分都是黑白。
评分作瞭一大本讀書筆記
评分詳細的古羅馬時期藝術史，從伊特魯尼亞時期到君士坦丁；從伊特魯尼亞略顯木訥的風格到哈德良柔和有層次古典風格，再到君士坦丁開啓中世紀的扁平、自然主義風格（貴族和平民），早期基督教；龐貝的四種裝飾風格和石棺的三種風格；拱和穹頂的發展等
相關圖書
本站所有內容均為互聯網搜索引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈圖書下載中心 版权所有