具体描述
《青春腐蝕畫》，也是青春鎮魂歌，映照著台灣詩人李敏勇的心影和他觀照的社會風景，呈顯抒情與批評的形跡。在詩人的眼中，烙印著詩的青春是一幅一幅腐蝕畫。銘刻著詩的人生是一首一首鎮魂歌；成長的歲月也是逝去的年代，像語字編織的心象和風景；也像音符譜設的韻律和節奏，在沒有地圖的旅行中存留下來，成為詩人精神的歷史。
本書收錄李敏勇一九六六年到一九八九年的詩作，共分四大卷：〈雲的語言〉、〈鎮魂歌〉、〈野生思考〉、〈戒嚴風景〉，並附有〈暗房的世界／李敏勇作品討論〉、〈對一位台灣詩人心聲告白的回響／彭雙俊〉、〈輸送明亮給世界的詩人／彭瑞金〉、〈李敏勇作品年表〉、〈李敏勇書目〉。
作者簡介
李敏勇
台灣屏東人，一九四七年在高雄縣出生。大學時代修習歷史，短期居住台中，現為台北市民。以文學為志業的人生歷程，反映在主編《笠》詩刊、擔任「台灣文藝」社長及「台灣筆會」會長的經歷。而為了在詩中應許的社會改造與國家重建，參與許多社會運動與公共事務，現為「鄭南榕基金會」及「台灣和平基金會」董事長。出版過《雲的語言》（一九六○年代作品）、《暗房》（小詩選）、《鎮魂歌》、《野生思考》（一九八○年代作品）、《戒嚴風景》（一九八○年代作品）、《傾斜的島》、《心的奏鳴曲》（一九九○年代作品），漢英對照詩選《如果你問起》、漢日對照詩選《思慕與哀愁》。 除了詩創作外，也出版詩解說、研究，譯讀當代世界詩，並有散文、小說、文學評論和社會評論集等二十餘冊。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
反复阅读其中的几首关键作品后，我得出的结论是，这本诗集具有一种近乎“反审美”的强大力量。它故意避开了所有主流审美追求的“悦耳”和“和谐”，转而拥抱破碎、错位和不适感。诗人的叙事视角常常是游离的，他像一个局外人，冷静地观察着自己如何一步步走向心防的崩塌，这种抽离感反而加深了情感的穿透力。它迫使读者放弃舒适区，去品味那些“不完美”才是生命常态的真谛。这本书的气质是内敛的，它不试图通过外部的声光电效果来吸引人，而是依靠其内在逻辑的严密性和情感的真实性来“粘住”读者。每一次重新拾起，都能在不同的段落中发现新的层次和解读角度，这表明它拥有强大的文本生命力。它不是那种读完就扔在一边的作品，而是需要被反复咀嚼、时间沉淀后才能真正理解其重量的“精神食粮”。对于寻求深刻、拒绝平庸的读者来说，这无疑是一次值得的、甚至可以说是必要的精神洗礼。
评分翻开这本诗集，首先映入眼帘的是一种强烈的、近乎刺痛的现实感。诗人的笔触如同手术刀，毫不留情地剖开那些被社会习俗和个人怯懦层层包裹的伤口。我读到对逝去青春的追忆，那不是简单的怀旧，而是一种对“错过”的深刻拷问——那些本该绽放的激情，是如何在日复一日的平庸中被时间慢慢侵蚀、最终化为灰烬的？诗歌的意象构建极其精巧，他常用一些日常的、甚至有些破败的物件来象征人性的异化，比如生锈的铁门、斑驳的墙皮，这些无声的背景，却比任何激昂的呐喊都更能体现出一种无力回天的苍凉。阅读的过程中，我时常感到一种压抑感，仿佛被拽入一个陈旧的阁楼，空气浑浊，却又无法抗拒地想要探寻角落里隐藏的秘密。这诗歌并不提供廉价的安慰，它更像是一面粗砺的镜子，迫使你直视自己内心深处最不愿承认的脆弱与妥协。它挑战了“美好生活”的定义，揭示了光鲜外表下，有多少灵魂正在经历一场漫长而悄无声息的“腐蚀”。这本书的价值在于，它将个体精神上的慢性衰败，提升到了一种具有普遍意义的文化景观层面，让人在阅读结束后，久久无法从那种清醒的疼痛中抽离出来，开始重新审视自己的生命轨迹。
评分这本书给我的阅读体验，更像是一次对集体潜意识中“失落感”的集体探戈。虽然诗人着墨于个体经验的描摹，但其捕捉到的那种时代性的焦虑和无力感，却具有惊人的共鸣力。我发现，许多在日常生活中被我们下意识忽略的细节，在诗人的笔下被赋予了新的、沉重的意义。比如对“等待”这一行为的反复书写，它不是积极的期盼，而是一种被动地耗尽生命的姿态，等待着某种无可避免的结局。这种对现代生活异化现象的敏锐捕捉，使得诗歌具有了强烈的社会批判性，但这种批判又是内敛的、溶解在诗意之中的，不让人感到说教，而是自然而然地产生一种“原来如此”的了悟。这种对时代情绪的精准把握，让这本诗集在众多同类作品中脱颖而出，它不仅仅是个人的哀歌，更像是对我们共同时代底色的一次深刻记录和注解。
评分这本书的结构布局，似乎是精心设计的一场心理迷宫。它没有采用传统的情绪递进模式，反而像是一组交错的乐章，时而低沉婉转，时而骤然拔高，形成强烈的对比和张力。有些篇章的篇幅极短，但能量却异常集中，像是一颗被压缩到极致的炸弹，瞬间引爆深藏的意象；而另一些长篇则如同缓慢渗透的毒药，一点点地、不动声色地改变读者的心境。我注意到诗人在处理“青春”与“腐蚀”的关系时，展现出一种近乎宿命论的悲剧美学。他似乎在说，成长的代价必然是某种程度的自我牺牲或精神上的残缺，而这种残缺本身，也构成了生命独特的美感。这种哲学上的深度，使得这本诗集超越了简单的抒情，上升到了对生存状态的深刻反思。它让你不得不去思考：我们为了获得“成熟”和“社会接纳”，究竟出卖了自己灵魂的哪一部分？诗歌的语言冷峻而富有洞察力，它很少使用华丽的辞藻去掩盖本质，反而偏爱用精确而略带疏离感的词汇，来描摹内在的荒芜。
评分这份诗集呈现出一种极其个人化、近乎于自白书的倾诉姿态，但其语言的密度和节奏感却有着大师级的控制力。它的独特之处在于对“时间”这一概念的解构——时间在这里不再是线性的河流，而是一个不断循环、互相吞噬的黑洞。诗人在描述记忆时，常常采用碎片化的、非线性的手法，画面在清晰与模糊间跳跃，如同老旧胶片在光影下快速闪动，带着强烈的颗粒感和失真效果。这使得读者在跟随诗人的思绪时，必须调动全部的感官去拼凑那些被遗忘或被扭曲的片段。我特别欣赏它在运用口语化表达时所蕴含的张力，看似随性，实则字斟句酌，每一个停顿、每一个断句，都像是深思熟虑后的呼吸，将情感的起伏控制得恰到好处。读罢全篇，我感觉自己经历了一场精神上的“排毒”，那些原本纠缠在心头、说不清道不明的情绪，仿佛找到了精准的词语出口，得以暂时释放。这绝不是那种朗朗上口、适合在咖啡馆里轻吟的诗歌，它需要你静下心来，沉入其中，才能体会到它那如同古老钟摆般规律而沉重的撞击声，那是生命在对抗虚无时发出的回响。
评分《从有铁栅的窗》
评分《从有铁栅的窗》
评分《从有铁栅的窗》
评分《从有铁栅的窗》
评分《从有铁栅的窗》
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有