台灣現代詩美學

台灣現代詩美學 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:揚智
作者:簡政珍
出品人:
页数:400
译者:
出版时间:20040701
价格:NT$ 400
装帧:
isbn号码:9789578186316
丛书系列:
图书标签:
  • 2014
  • 台湾文学研究
  • @台版
  • 1
  • *港台书*
  • #恋诗癖
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具体描述

這是一本以美學觀照台灣現代詩詩史、詩作、詩論的重要論述。本書共分三部。第一部「美學與歷史的辯證」,以美學檢驗詩史,以語言藝術驗收詩作。不以政治意識型態左右詩的歷史定位,也不將「超現實」或是「前衛」供奉成樣板神龕。第二部「後現代風景」,以後現代雙重視野的精神,審視結構與空隙、意義的流動、意象的嬉戲等。詩例的選擇,避免一般此類論述著重表象型式的戲耍,而是探索當代時空中「一般詩作」所顯現的後現代性。第三部「美學的歷史跡痕」專注於長詩,以及那些技巧「似有似無」的詩作。前者檢驗詩人的意象敘述能力,後者體現「表象看不出的技巧可能是最高的技巧」。

好的,这是一份关于一本名为《台灣現代詩美學》的图书的简介,内容严格限制在不涉及该书具体内容的前提下,并力求详尽和自然: --- 《詩與時代的交響:台灣戰後文學光譜的深度考察》 書籍簡介 本書是一部宏大的文學史論與美學探究的專著,旨在描摹並剖析二十世紀中後期以來,台灣文學場域內從傳統規範向現代性轉型的關鍵脈絡與深層結構。全書聚焦於戰後台灣社會的巨大變遷如何形塑了作家的創作語境,並深入探討文學形式如何作為時代精神的載體與反思的鏡像。 第一部分:歷史縱深與美學斷裂 本書的開篇立足於宏觀的歷史敘事,細緻梳理了日治時期文學遺產對戰後初期的影響,以及隨後遷台背景下,文學思潮所面臨的結構性轉變。作者首先探討了在特定的政治與文化高壓環境下,文學創作如何從集體意識形態的敘事中掙脫,轉向對個體經驗、內在心靈世界的挖掘。這部分內容詳盡地勾勒了戰後初期,文學界在如何回應“失根感”與“身份焦慮”方面的不同嘗試,分析了從古典文藝復興式懷舊到外來現代主義思潮湧入的複雜過渡期。 我們將看到,早期的文學探索並非單線式的線性發展,而是充滿了拉鋸與碰撞。本書並不避諱探討不同流派間的張力,例如,傳統詩歌在形式上如何與受西方影響的自由體詩歌進行對話與抗衡;敘事文學中對鄉土主題的固守與對都市現代性的捕捉之間的辯證關係。作者精心選取了數個標誌性的歷史節點,用以標示文學美學發生重大轉向的臨界點,這些節點不僅是時間上的劃分,更是觀念上的重塑。 第二部分:現代性衝擊下的形式實驗 本書的重心之一,在於對文學形式語言層面的深刻解構與重構分析。在探討二十世紀六十至七十年代的文學革新浪潮時,本書著重分析了“現代主義”在台灣文學中具體顯影的樣態。這不單純是美學風格的引入,更是思維方式的轉譯。作者探討了意象派、象徵主義、超現實主義等西方文學理論如何被消化、內化,並最終與在地經驗相結合,產生出獨特的“台灣性”的現代形式。 這裡的分析深入到語言的肌理之中,探討作家如何運用破碎的敘事結構、非線性的時間安排,以及高度凝練的語言意象,來表達對既有現實的疏離感和對潛意識層面的探索。書籍細緻地比較了不同作家在處理“內在心靈風景”時,所採用的不同技巧與美學取向,例如,對白描的極致運用,對日常瑣碎細節的詩意捕捉,以及對哲學思辨的融入。這種對形式的執著,實質上是作家對當時社會僵化表達方式的一種無聲的抵抗。 第三部分:書寫的政治與文學的自律 在剖析了形式演變的基礎後,本書轉向探討文學與其所處的社會、政治結構之間的複雜關係。它深入分析了文學如何承載時代的沉重,同時又如何努力維護其自身的獨立性與批判性。作者清晰地界定了“政治干預”與“文學自律”之間微妙的張力場域。 本書探討了在不同時期,作家們在面對審查制度、官方意識形態灌輸時,所發展出的多層次的書寫策略。這包括如何通過隱喻、寓言、諷刺等間接方式,傳達那些難以直言的社會批判與歷史記憶。此外,本書也對比了不同世代作家對“書寫責任”的不同認知,從戰後初期的教化使命感,到後期對純粹藝術性的追求,展示了文學價值觀的代際演替。這種演替,恰恰是社會自由度不斷擴展的文學證明。 第四部分:邁向後現代:邊緣與聲音的拓寬 隨著社會環境的開放與全球化浪潮的湧入,本書的最後部分聚焦於八十年代以後文學的多元化趨勢。作者認為,這一階段的文學呈現出顯著的“後現代”特徵,即對宏大敘事的解構、對多元聲音的接納,以及對邊緣群體的關注。 書籍詳細分析了女性書寫、鄉土文學的再詮釋、以及對歷史的複調式處理,如何共同拓寬了文學的疆域。特別是對“身體書寫”、“記憶重構”等主題的分析,揭示了作家如何從權力中心轉向對被壓抑的、被遺忘的個體經驗的傾聽與再現。作者強調,這種拓寬不僅是題材上的擴大,更是美學視野上的深化,使得文學作品能夠更細膩地捕捉複雜的現代人處境。 總結 《詩與時代的交響》不僅是一部文學史的梳理,更是一次對台灣文學如何透過形式的淬煉,成功地將歷史的重量轉化為藝術價值的深度美學考察。全書以嚴謹的學術態度,輔以豐富的文本例證,為讀者提供了一個理解台灣文學發展軌跡的清晰而多維的視角。它將帶領讀者重新審視文學創作背後的時代精神,以及藝術形式在社會變遷中扮演的不可或缺的角色。 ---

作者简介

簡政珍

台灣省台北縣人,一九五Ο年生。

美國奧斯汀德州大學英美比較文學博士。

曾任中興大學外文系教授、系主任,《創世紀詩刊》主編。

現任逢甲大學外文系教授。

著有詩集《季節過後》,《紙上風雲》,《爆竹翻臉》,《歷史的騷味》,《浮生紀事》,《詩國光影》(大陸廣州),《意象風景》,《失樂園》;詩文論集《空隙中的讀者》(英文),《語言與文學空間》,《詩的瞬間狂喜》,《詩心與詩學》,《放逐詩學》,《電影閱讀美學》,《音樂的美學風景》。

主編《當代台灣文學評論大系文學理論卷》,和林燿德共同主編《新世代詩人大系》,和啞弦共同主編《創世紀四十周年紀念評論卷》。

曾獲中國文藝學會新詩創作獎,創世紀詩刊三十五周年詩獎,美國的大學博士論文獎,行政院新聞局金鼎獎等。目前研究其作品的評文有百餘篇。

目录信息

读后感

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用户评价

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阅读这本书,就像是在一个充满诗意花园里散步,每一步都能发现惊喜。我曾以为现代诗离我非常遥远,是属于少数人的精神世界。然而,这本书用一种非常接地气的方式,向我展示了现代诗如何与我们的生活息息相关。我尤其喜欢书中对“象征”的解读,它让我明白,诗歌并非空穴来风,而是根植于生活的点滴之中。诗人如何将寻常事物,比如一片落叶,一盏孤灯,赋予深刻的意义,这是一种多么令人惊叹的艺术创造。我曾尝试着在生活中去寻找那些具有象征意义的意象,这让我对周围的世界有了更细致的观察。书中对“节奏”的分析,也让我大开眼界。我一直以为节奏就是平仄和押韵,但这本书告诉我,诗歌的节奏,更是一种情感的律动,一种思想的起伏。我开始尝试着去体会那些看似平淡的诗句中蕴含的内在节奏,去感受它们如何引领我的情绪,如何推动我的思考。我还会时不时地朗读一些诗歌,去体会那种声音带来的美感,去感受文字在舌尖上跳跃的韵律。更重要的是,这本书让我对“台湾”的文化有了更深的理解。那种深沉的、内敛的、却又充满力量的乡愁,对土地的热爱,对历史的反思,都化作了诗歌中最动人的旋律。我仿佛能听到这片土地的心跳,感受到生活在这里的人们的喜怒哀乐。

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这本书就像一位耐心的老师,用温和而充满智慧的语言,引领我走进台湾现代诗的殿堂。我曾以为自己对诗歌的理解已经达到了一定的程度,但读了这本书,我才发现自己还有太多的未知。书中关于“意象”的构建,让我大受启发。诗人如何将生活中的零散碎片,经过诗意的提炼和组合,形成独具匠心的意象,这是一种多么精妙的艺术手法。我曾尝试着在自己的写作中去模仿,虽然难以达到大师的水准,但却让我对文字的运用有了新的认识。书中对“语言”的锤炼,也让我印象深刻。它让我明白,诗歌的语言并非只是华丽的词藻,更是经过精心打磨、力求精准和富有张力的。寥寥数语,却能引发读者无限的联想。我开始更加注重自己遣词造句的精准性,去追求那种“言有尽而意无穷”的表达效果。此外,书中对“情感”的抒发方式,也让我受益匪浅。它让我明白,诗歌并非仅仅是个人情绪的宣泄,更是对普遍人性的洞察和关怀。我看到了诗人如何在时代的洪流中,用诗歌表达内心的挣扎、对未来的憧憬,以及对人性的关怀。这种与时代同频共振的诗歌,让我感到一种强烈的共鸣。这本书也让我对“台湾”的文化有了更深的理解。那种深沉的、内敛的、却又充满力量的乡愁,对土地的热爱,对历史的反思,都化作了诗歌中最动人的旋律。

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我一直认为,一本真正好的书,应该能够引发读者持续的思考,而不是读完就结束。而这本《台灣現代詩美學》,无疑就是这样的存在。它不仅仅在介绍诗歌,更是在引领我进行一次关于“美”的思考和探索。书中关于“空灵”和“留白”之美的探讨,让我印象深刻。它让我明白,很多时候,“少即是多”,而“无用”的东西,恰恰是诗歌最宝贵的部分。这种对“减法”美学的理解,让我对事物的认识有了新的维度。我曾尝试着去欣赏那些看似简单、甚至有些“寡淡”的艺术作品,去体会它们背后蕴含的深意。书中对于“意境”的营造,也让我着迷。如何通过对自然景物的描绘,来烘托人物的情感,如何将抽象的情感,具象化为可感的画面,这些都是我之前没有深入思考过的。它让我明白,诗歌不仅仅是文字的组合,更是一种空间的创造,一种氛围的营造。我常常会在读完一段后,合上书本,在脑海中回味,然后不由自主地拿起一些我曾读过的台湾现代诗,带着新的理解再去品味。这种“旧瓶装新酒”的阅读体验,让我感到非常满足。这本书也让我对“现代”的理解有了新的维度。现代性并非仅仅是技术的进步,更是思想的解放,是审美的革新。台湾现代诗,正是这种现代性在文学上的精彩呈现。

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如果说之前的阅读体验是一场关于“发现”的旅程,那么这本书则是一次关于“融汇”的体验。它没有生硬地将各种理论强加给我,而是将复杂的诗学概念,巧妙地融入到对具体诗歌作品的分析之中。我开始理解,原来那些看似简单的诗句,背后蕴含着如此深厚的思想和精巧的构思。书中对于“象征”的运用,让我耳目一新。诗人如何借用现实中的事物,来表达深层的、甚至难以言喻的内涵,这是一种多么高超的艺术技巧。我曾以为象征就是一种简单的比喻,但读了这本书,我才明白,它是一种更深沉、更内敛的表达方式。它需要读者主动去解读,去参与,去完成意义的构建。这种互动式的阅读体验,让我感觉自己不仅仅是一个旁观者,更是诗歌创作过程中的一个重要参与者。我也开始关注诗歌中的“留白”,那种刻意为之的“不言”,反而能够引发更强烈的想象,更能触动读者的内心。它像在画布上留下的空白,却能让整个画面更加生动。这本书也让我对“台湾”的情感有了更深的理解。那种深沉的、内敛的、却又充满力量的乡愁,对土地的热爱,对历史的反思,都化作了诗歌中最动人的旋律。我仿佛能听到这片土地的心跳,感受到生活在这里的人们的喜怒哀乐。

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这本书就像一盏柔和的灯,在台湾现代诗的迷宫中为我点亮了前行的道路。我一直对现代诗有着浓厚的兴趣,尤其是在接触到台湾这片土地上孕育出的诗歌后,更是被深深吸引。然而,要真正理解和欣赏其中的美学内涵,并非易事。这本书的出现,恰逢其时,它不像一本枯燥的学术著作,而是像一位温和的向导,带着我一步步深入探究。从诗歌的意象构建,到语言的锤炼,再到情感的抒发,每一个层面都得到了细致的解读。我尤其喜欢其中对几位重要诗人的作品进行的深入分析,作者不仅指出了诗歌的表面意义,更挖掘了其背后隐藏的文化、历史和社会背景。这让我对这些诗人的作品有了全新的认识,仿佛看到了诗歌背后那位鲜活的创作者。有时,我会反复阅读书中对某一首诗的解读,每一次都能从中体会到新的韵味。这种阅读体验,让我觉得自己的审美能力得到了极大的提升。它教会我如何去“听”诗,如何去“看”诗,更重要的是,如何去“感受”诗。这本书的文字流畅而富有感染力,即使是对诗歌不太熟悉的读者,也能从中获得乐趣。它让我明白,诗歌并非遥不可及,而是可以融入我们的日常生活,触动我们内心最柔软的部分。我常常在读完一段后,合上书本,在脑海中回味,然后不由自主地拿起一些我曾读过的台湾现代诗,带着新的理解再去品味。这种“旧瓶装新酒”的阅读体验,让我感到非常满足。书中对于“美学”的探讨,并非流于表面,而是触及了诗歌创作的本质,让我开始思考,究竟是什么构成了诗歌的“美”,以及这种美是如何被传递和接受的。我发现,这本书不仅仅是在介绍诗歌,更是在引领我进行一次关于“美”的思考和探索。

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这本书不仅仅是一本关于台湾现代诗的介绍,更是一本关于“如何理解美”的启蒙读物。我之前对“美学”的理解,可能还停留在一些比较表面的层面,比如色彩的搭配、构图的和谐等等。但通过这本书,我才真正意识到,诗歌的美学,是一种更深层次的、关乎心灵和思想的美。书中关于“节奏”的解读,让我印象深刻。诗歌的节奏,不仅仅是音节的组合,更是情感的起伏,思想的流动。我开始尝试着去体会那些看似平淡的诗句中蕴含的内在节奏,去感受它们如何引领我的情绪,如何推动我的思考。我还会时不时地朗读一些诗歌,去体会那种声音带来的美感,去感受文字在舌尖上跳跃的韵律。此外,书中对于“张力”的分析,也让我受益匪浅。诗歌中的张力,是如何通过矛盾的意象、出人意料的转折、或者未竟的情感来产生的,这是一种多么巧妙的艺术处理方式。它让诗歌充满了生命力,让读者在阅读中保持一种持续的期待和思考。我开始尝试着去发掘那些我曾读过的诗歌中隐藏的张力,去感受它们带来的震撼。这本书也让我对“现代”的定义有了更深刻的理解。现代并非意味着抛弃传统,而是对传统进行反思和创新。台湾现代诗,正是这种反思与创新的最佳体现。

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我必须承认,一开始翻开这本书时,我带着一种既期待又有些许忐忑的心情。我曾在不同的场合听到过关于台湾现代诗的赞誉,但总感觉自己对它的理解似乎隔着一层薄纱。这本书,就像一阵清风,轻轻吹散了那层迷雾。它没有使用过于晦涩难懂的学术术语,而是用一种非常亲切、引人入胜的语言,将台湾现代诗的美学精髓娓娓道来。我特别欣赏书中关于意象选择和发展的章节,作者通过具体的诗歌例子,清晰地展示了诗人如何将日常的、甚至不起眼的事物,经过诗意的转化,变成具有独特魅力的艺术形象。这种解读方式,让我对诗歌的创作过程有了更直观的感受。我甚至开始尝试着在自己的日常生活中去寻找那些可以成为诗歌意象的“素材”,这无疑是一种有趣的拓展。此外,书中对诗歌语言的分析也让我受益匪浅。我一直以为诗歌的语言就是华丽的辞藻堆砌,但读了这本书我才明白,真正的诗歌语言,是经过精心打磨、力求精准和富有张力的。它懂得“言有尽而意无穷”,寥寥数语,却能引发读者无限的联想。这种对语言的极致追求,让我对文字本身产生了更深的敬畏。我还会时不时地回顾书中提到的一些诗句,然后对照书中的解读,发现自己之前忽略的细节,这种“拨云见日”的惊喜,让我沉醉其中。这本书也让我对“台湾”这个地域与现代诗的关系有了更深的理解。它不仅仅是一个地理概念,更是一种文化、一种情感的载体,深深地烙印在诗歌的血脉之中。

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在浩如烟海的文学作品中,找到一本能真正打动心灵、触及灵魂的书并不容易。而这本《台灣現代詩美學》,对我而言,无疑就是这样的存在。我之前对台湾现代诗的认识,多半是零散的、片面的,有时甚至是被一些表面的标签所迷惑。这本书的出现,就像一位智慧的长者,循循善诱地引导我走进一个更广阔、更深邃的诗歌世界。它并没有给我一个现成的答案,而是教会我如何去提问,如何去探索。我喜欢书中那种对“空灵”和“留白”之美的细腻描摹,这是我在其他地方很少看到的。诗人如何通过删减,反而能够强化诗歌的力量,如何通过意想不到的转折,让读者陷入沉思,这些都给我留下了深刻的印象。我曾尝试着写一些东西,但总觉得缺少那种“韵味”,读了这本书,我才明白,很多时候,“少即是多”,而“无用”的东西,恰恰是诗歌最宝贵的部分。书中对于诗歌与当下社会现实的关联性分析,也让我倍感认同。现代诗并非脱离现实的象牙塔,而是根植于生活,折射出时代的脉搏。我看到了诗人如何在时代的洪流中,用诗歌表达内心的挣扎、对未来的憧憬,以及对人性的关怀。这种与时代同频共振的诗歌,让我感到一种强烈的共鸣。我也开始重新审视自己对“美”的定义,它不再仅仅是视觉上的愉悦,更是一种心灵上的触动,一种对生命本质的探寻。这本书就像一面镜子,映照出我内心的困惑,也指引着我寻找答案。

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如果你像我一样,对台湾现代诗有着深深的向往,却又觉得难以入门,那么这本书绝对是你的不二之选。它没有冗长的理论铺陈,而是将美学概念巧妙地融入到对具体诗歌作品的分析之中。我曾以为自己对诗歌的理解已经足够,但读了这本书,我才发现自己还有太多的盲点。书中关于“意象”的选取和组合,让我大开眼界。诗人如何将生活中最寻常的事物,经过诗意的提炼,赋予它们独特的生命力,这是一种多么令人惊叹的艺术创造。我曾尝试着在自己的生活中去寻找那些可以成为诗歌意象的“素材”,这无疑是一种有趣的拓展。书中对“语言”的锤炼,也让我受益匪浅。它让我明白,诗歌的语言并非只是华丽的辞藻堆砌,更是经过精心打磨、力求精准和富有张力的。寥寥数语,却能引发读者无限的联想。我开始更加注重自己遣词造句的精准性,去追求那种“言有尽而意无穷”的表达效果。此外,书中对“情感”的抒发方式,也让我印象深刻。它让我看到了诗人如何在时代的洪流中,用诗歌表达内心的挣扎、对未来的憧憬,以及对人性的关怀。这种与时代同频共振的诗歌,让我感到一种强烈的共鸣。这本书也让我对“台湾”的文化有了更深的理解。那种深沉的、内敛的、却又充满力量的乡愁,对土地的热爱,对历史的反思,都化作了诗歌中最动人的旋律。

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这是一本真正意义上的“读不完”的书,每次翻开,都能收获新的感悟。我并非专业的研究者,只是一个热爱文学的普通读者,但这本书的价值,却远远超出了我的预期。它以一种非常包容的姿态,展现了台湾现代诗的多样性。我曾以为现代诗都是相似的风格,但读了这本书,我才发现,这里有婉约的、有激情的、有哲思的、有乡愁的……每一种风格,都承载着不同的情感和思想。书中对于“意境”的营造,让我尤其着迷。如何通过对自然景物的描绘,来烘托人物的情感,如何将抽象的情感,具象化为可感的画面,这些都是我之前没有深入思考过的。它让我明白,诗歌不仅仅是文字的组合,更是一种空间的创造,一种氛围的营造。我常常会在阅读到精彩的诗句时,停下来,想象那个画面,感受那种氛围,仿佛置身于诗歌的世界之中。这本书也让我开始关注诗歌的“声音”,那些跳跃的韵律,那些铿锵的节奏,以及那些低语的呢喃,都构成了诗歌独特的美学体验。我开始尝试着朗读诗歌,感受文字在口中的流动,感受声音带来的情感冲击。这种听觉上的享受,让我对诗歌的理解又深了一层。更重要的是,这本书让我对“现代”的理解有了新的维度。现代性并非仅仅是技术的进步,更是思想的解放,是审美的革新。台湾现代诗,正是这种现代性在文学上的精彩呈现。

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一开始结合了诗歌史在讲,感觉真不好看啊,后面慢慢入了正题,倒还真不错。

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台大 柯庆明

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不是常見的詩人或詩社封神榜,而是探討美學演變,難得。但作者對「現實」似乎過於執著,好些美學判斷我也未能苟同,比方他把瘂弦詩作說成有待批改的草稿,把他的文學地位看成外交關係:「瘂弦[...]若是今天有機會重寫或是再書寫,若是作者仍然有創作力的話,這些詩行將經由語言的手術改變面貌。[...]《深淵》的名聲能撐到廿十一世紀,雖然主要原因是和作者大量主動或是被動參與文學活動有關,但幾首詩裡的人物側寫所展現的人性刻畫[...]也有關鍵作用。」我倒慶幸,瘂弦沒有動手改動他那些幾乎完美的詩歌語言。

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一开始结合了诗歌史在讲,感觉真不好看啊,后面慢慢入了正题,倒还真不错。

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诗例很多,并不空谈理论,给我很大帮助。

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