「最早看到吳哥的雕刻是在巴黎的居美美術館,一尊闍耶跋摩七世的頭像,雙眼低垂,頭髮整齊向後梳,眉眼之間透露出難以形容的寧靜安詳,卻又帶著看透一切人間苦難的悲憫。」「過去世界上許多古老的文明所在,埃及、希臘、印度、中國,但沒有一個地方像吳哥窟,使我陷在一種茫然中,好像觸碰到內在最本質的生命底層,美的震撼竟然變成一種心痛,美竟成了不忍。」
「吳哥窟還是五百年前的吳哥窟,如此莊嚴,如此華美,不可思議。」
以上是蔣勳在《吳哥之美》這本書序文所寫的數段話。
《吳哥之美》一書,蔣勳從「一條生命源源不絕的大河」談起,引領讀者閱讀觀看吳哥遺跡與吳哥王朝的藝術之美,並附錄周達觀的《真臘風土記》。蔣勳說:旅途中有一本書可以閱讀,可以反省,可以思考,是無比快樂的事。希望你有機會帶著《吳哥之美》,同遊吳哥!
蒋勋,福建长乐人。1947年生于古都西安,成长于宝岛台湾。台北中国文化大学史学系、艺术研究所毕业。1972年负笈法国巴黎大学艺术研究所,1976年返台后,曾任《雄狮美术》月刊主编,并先后执教于文化、辅仁大学及东海大学美术系系主任。现任《联合文学》社社长。
蒋勋先生文笔清丽流畅,说理明白无碍,兼具感性与理性之美,有小说、散文、艺术史、美学论述作品数十种,并多次举办画展,深获各界好评。近年专注两岸美学教育推广,他认为:“美之于自己,就像是一种信仰一样,而我用布道的心情传播对美的感动。”
代表作:《蒋勋说<红楼梦>》《孤独六讲》《生活十讲》《汉字书法之美》《美的曙光》《蒋勋说唐诗》《蒋勋说宋词》《美,看不见的竞争力》《蒋勋说中国文学之美》等。
吴哥窟一直是向往的地方,它的神秘,它的美,都令人着迷,令人心往神驰。 书从一条生命源源不绝的大河谈起,引领读者阅读观看吴哥遗迹与吴哥王朝的艺术之美。吴哥窟还是五百年前的吴哥窟,如此庄严,如此华美,不可思议。 去之前需要读此书,去过更会读此书。书引领你走入吴哥...
评分去吴哥之前是对这个国家柬埔寨、对吴哥很漠然的。也是很想当然的,东南亚嘛、小国嘛。 到了之后,在将近四十度的温度、大太阳底下暴晒爬废墟挺酸爽难忘的。 建筑之宏伟、雕工之精细,完全丢弃了吴哥是小国的错误偏见。吴哥王朝曾经的繁盛、文明让人心驰神往;也感叹当年建筑这...
评分阖上《吴哥之美》,我脑海里浮现的就是柳永的词:“是处红衰翠减,冉冉物华休。”在战争的硝烟和岁月的打磨中,长久被历史尘封的吴哥默默伫立着,有一份遗世独立的静谧之美。蒋勋14次游历吴哥的感受凝结成这本小书,在20封写给林怀民的信中,更多的是他对战争、文明、艺术的思...
评分我是落日里发呆的一头石狮,看到夜色四合,看到繁华匆匆逝去,不发一语。(蒋勋《吴哥之美》) 在瓦尔登湖畔住了两年的梭罗先生曾说,所谓美丽,便是你在午后的湖边看到一只蝴蝶,你追赶,却徒劳无获。当你累了,在树下小憩时,它却会翩然落在你的肩头。所以当蒋勋先生在作...
评分在吴哥寺内墙的外围,蒋勋徘徊良久,他说这是一座城市的心灵空间,是肉身里的心灵独白。去吴哥,安放现世里你无处倾诉的心事和秘密。在这些写给Ming的信里,是寻找吴哥之美与分享,亦是心事的倾吐。吴哥的建造者如此通晓人性,源于宗教文化的浸染,带着虔诚的信仰,我会与你在...
我必须承认,在阅读之前,我对这个古老帝国的认知仅限于教科书上的几张图片。这本书彻底颠覆了我的刻板印象。作者的视角非常独特,他没有将焦点完全放在君主身上,而是花费了大量的篇幅去描绘那些支撑起整个帝国的普通人——农民、工匠、僧侣。书中通过对出土陶器、生活用具以及碑文上零散记载的分析,重建了一个充满烟火气的古代社会。我尤其对书中对当时社会阶层流动性的探讨很感兴趣。作者推测,在鼎盛时期,一个技艺精湛的石匠,其社会地位可能远高于一个普通的文职官员。这种对“技术即权力”的深刻洞察,让我对这个文明的内在驱动力有了全新的理解。这本书的论述非常有力量,因为它基于扎实的考古证据,却又跳出了考古学的圈子,上升到了对人类社会组织模式的思考。它成功地将一座座冰冷的石头建筑,还原成了一个有血有肉、充满智慧与挣扎的古代文明共同体。这是一本严肃且极具启发性的历史读物,它要求读者用心去感受,而不是走马观花。
评分这本厚重的历史画册,初翻时便被那种扑面而来的异域风情所震撼。封面那尊历经沧桑的四面佛雕像,眼神深邃,仿佛能洞穿千年的时光。内页的印刷质量极高,那些关于古代高棉王朝的辉煌与衰落的文字,叙述得如同史诗般磅礴。我尤其欣赏作者在阐述建筑艺术与宗教信仰之间微妙联系时的那种细腻笔触。比如,书中对巴戎寺那迷宫般的长廊浮雕的解读,不仅仅是机械地描述那些神话故事,而是深入挖掘了工匠们在信仰的驱动下,如何将石头变成会呼吸的灵魂载体。它让我仿佛置身于那片被丛林吞噬的遗迹中,空气中弥漫着潮湿的泥土味和焚香的余韵。尽管篇幅宏大,但行文逻辑清晰,即便是对古代东南亚历史不太熟悉的读者,也能循着作者的思路,逐步构建起一个完整而立体的文明图景。书中的地图绘制得极其精妙,对于理解不同时期王都的变迁和水利系统的构建,起到了不可替代的辅助作用。这不仅仅是一本关于遗迹的书,更是一部关于人类创造力与自然伟力角力的恢弘著作。
评分说实话,我原本以为这会是一本枯燥的学术研究,毕竟“历史”二字总是让人联想到密密麻麻的注释和艰涩的术语。然而,这本书的叙事方式却充满了文学的魅力。作者的文笔极其老练,他擅长在宏大的历史背景下,穿插一些生动的小故事,让人感觉仿佛在听一位见多识广的长者娓娓道来。比如,关于苏利亚跋摩二世修建某座寺庙的记载,作者没有停留在冰冷的年代和工程数据上,而是侧重描绘了当时工匠们的工作状态,以及国王对完美主义的偏执追求。这种人情味的注入,让那些遥远的古代人物瞬间鲜活了起来。我特别喜欢书中对于“失落的文明”这一母题的处理。它没有一味地渲染悲剧色彩,而是用一种近乎哲学的审视态度,探讨了繁盛的极限在哪里,以及为什么一个如此强大的帝国会在短时间内走向衰亡。读完后,我对于“历史的偶然性”有了更深一层的理解,那不是简单的王朝更迭,而是复杂社会结构、气候变化乃至信仰动摇共同作用的结果。这本书的阅读体验,与其说是在学习知识,不如说是在进行一场深度的心灵对话。
评分这本书的结构安排非常巧妙,它没有采用传统的时间线叙事,而是以“水、石、光、影”这四个基本元素为纲,将复杂的历史脉络串联起来。这种“主题式”的章节划分,使得阅读过程充满了惊喜。比如,“水”之章,作者详细描绘了高棉帝国如何通过复杂的运河和水库系统,掌控了农业的命脉,这不仅仅是工程学的奇迹,更是对自然力量的驯服与利用的极致体现。而“光与影”之章,则更偏向于感性体验,记录了作者在不同季节、不同时间段,亲身站在特定位置观察太阳如何穿过神庙的塔尖,在特定石柱上投下特定的图案,这种对“时间性建筑”的深刻体悟,是任何普通导游手册都无法给予的。整本书的节奏感把握得极好,从宏观的帝国兴衰,迅速切换到微观的某一处雕刻细节,再拉回到对整个文明哲学思考的高度。读起来一点也不觉得冗长,反而有一种被引导着,沉浸式体验历史进程的流畅感。
评分这本书的装帧设计简直是艺术品级别的。从书脊的材质到内页纸张的触感,无不透露出出版方对内容本身的尊重。我最欣赏的是它对考古发现的呈现方式。许多图片都是首次在国内出版物中亮相的,那些刚刚被清理出来的壁画残片,色彩依旧鲜亮得令人难以置信,仿佛昨天才被画家完成。作者在描述这些视觉证据时,采用了非常现代的分析方法,他不仅仅停留在图像内容的描述上,而是结合了图像学、社会学等多个角度进行交叉验证。举个例子,书中对某个特定手印姿势的解读,引用了印度教、佛教乃至当地原始信仰的多种解释,并最终得出了一个最有说服力的结论。这种严谨又不失开放的学术态度,非常值得称赞。对于摄影爱好者来说,书中收录的夜景照片尤其令人惊叹,在灯光的勾勒下,那些巨大的石雕呈现出一种既宏伟又带着一丝诡谲的美感,简直让人屏息。这本书是那种值得收藏,并且可以反复翻阅,每次都能发现新细节的宝藏。
评分在吴哥买的。一年后重看讲座,初读此书,回忆消逝的美。
评分去过之后再读才更有体会
评分文章太作了
评分要不是讓我認識《真臘風土記》就給一顆星好了。
评分去过之后再读才更有体会
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有