具體描述
作者簡介
李怡，1966年6月生於重慶，先後擔任西南師範大學文學院教授、四川大學文學與新聞學院教授、博士生導師，現為北京師範大學文學院教授。主要從事中國現代詩歌、魯迅及中國現代文藝思潮研究，學術專著有Ⅸ現代四川文學的巴蜀文化闡釋》、 《七月派作傢評傳》、 《現代：繁復的中國鏇律》、 《大西南文化與新時期詩歌》、 《閱讀現代一一論魯迅與中國現代文學》、《為瞭現代的人生——魯迅閱瀆筆記》、《日本體驗與中國現代文學的發生》等。
目錄資訊
讀後感
具体的诗人准备听李怡的学生，我们的门姐姐详细讲之后再重读补充啦~在综合整理一下吧~ 门姐姐还推了其他的书 艾略特《荒原》传统与个人才能 [荒原] 《中国新诗讲稿》李怡 [中国新诗讲稿] 《取瑟而歌》 [取瑟而歌] 最主要的观点就是提出来“物态化”的概念，中国现代新诗的历史...
評分写这篇书评的目的一个是为很多需要考研考博的同学提供一个参考，另一个则是向李老师致敬。 李老师是我的导师，那是十多年前，我准备考研，像很多人一样茫然不知所措。每个读中文系的人都有一个作家梦，每个读大学中文系的人基本都会喜欢诗，无论古体诗还是现代诗。当然我也不例...
評分读后感 通读完李怡《中国现代新诗与古典诗歌传统》之后，整体感受是愉悦的。相较于当下学术著作晦涩艰深术语滥用不知所云的普遍现象，本书无疑是轻松的，没有满篇充斥的冗长的句子和令人费解的观点。不难看出李怡试图构建出一套属于他自己的诗学体系以及评估标准，虽然...
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用戶評價
讀完《中國現代新詩與古典詩歌傳統》這本書，我最大的感受是，中國詩歌的生命力是如此頑強而富有韌性。作者以宏大的視野和細膩的筆觸，勾勒齣瞭現代新詩如何在深厚的古典詩歌傳統滋養下，破繭而齣，又如何在時代浪潮中不斷發展演變。我特彆受觸動的是書中關於“文化基因”的討論。古典詩歌中那些深植於中國文化土壤的意象、典故、情感模式，是如何在現代新詩中被重新解讀和運用，並煥發齣新的光彩？作者通過對一些具體作品的深入剖析，我發現，即使是看似完全創新的現代詩歌，其背後也常常隱藏著與古典詩歌的某種呼應。比如，我對書中關於“月”的意象在古今詩歌中的不同解讀印象深刻。古典詩歌中的“月”常常寄托著思鄉、離愁，而現代新詩中的“月”，可能還承載著科技發展下的孤獨，或是對宇宙未知的探索。這種從古至今的情感傳遞與意義拓展，讓我對中國詩歌的文化連續性有瞭更深刻的理解。這本書不僅僅是對詩歌的梳理，更像是一次對中國文化精神的追溯與迴響。
评分一直以來，我對現代詩的感受都很復雜，有時覺得它很抽象，有時又覺得它很貼近生活。這本書《中國現代新詩與古典詩歌傳統》為我提供瞭一個理解這種復雜性的絕佳視角。作者並非將現代新詩置於古典詩歌的對立麵，而是著力於展現它們之間內在的聯係與演變。我非常喜歡書中關於“情感錶達方式”的分析。古典詩歌的情感錶達，往往遵循著一定的規範，或含蓄，或激昂，但總有一種既定的框架。而現代新詩，則在繼承瞭這份情感的真摯與深刻的同時，更注重個體的獨特性與復雜性。作者通過對比不同時期詩人抒發相似情感時的語言和意象選擇，讓我看到瞭現代詩人在個體化情感錶達上的努力與創新。我曾經對某些現代詩歌的“直白”感到不適應，但讀瞭這本書，我纔明白，這種“直白”有時是為瞭打破古典詩歌的“委婉”和“含蓄”，是為瞭更直接地觸達讀者內心深處。書中引用的很多例子，讓我能夠清晰地看到，那些看似全新的錶達方式，其實都能夠在古典詩歌的土壤中找到淵源。這種“溯源”的過程，讓我對現代詩的理解不再停留在錶麵，而是能夠深入到其精神內核。
评分這本《中國現代新詩與古典詩歌傳統》真是讓我耳目一新！作為一個從小就接觸古典詩詞，但對現代詩歌總感覺有些隔閡的讀者，這本書就像一座橋梁，連接瞭我心中那片熟悉的土壤和一片未知的風景。作者並非簡單地羅列現代詩歌的成就，而是深入挖掘瞭新詩是如何從古典詩歌的深厚積澱中汲取養分，又是如何在時代洪流中尋求突破與創新的。我尤其喜歡其中關於“意境”傳承的章節，古典詩歌中的“月下獨酌”、“春江花月夜”等經典意象，在現代詩人的筆下煥發齣新的生命力，不再是簡單的復刻，而是被賦予瞭更復雜的現代情感和哲學思考。比如，某位詩人對“離愁”的描繪，不再局限於“海內存知己，天涯若比鄰”的曠達，而是充滿瞭現代人在信息爆炸時代中的疏離感與難以排遣的孤獨。書中對詩歌語言的演變也分析得鞭闢入裏，從文言的凝練到白話的自由，新詩在追求錶達的精準與情感的直接上，是如何巧妙地藉用古典的典故、韻律，又如何大膽地創造新的節奏和語感，這些細節的梳理讓我對現代詩的“陌生感”消弭瞭不少，反而生齣瞭許多欣賞的共鳴。書中穿插的案例分析也非常精彩，將理論與實踐緊密結閤，讓我能夠直觀地感受到不同時代詩人之間的對話與傳承。讀完後，我感覺自己像是重新認識瞭中國詩歌，從古到今，脈絡清晰，情感相連，那種文化自信和曆史厚重感油然而生。
评分《中國現代新詩與古典詩歌傳統》這本書，讓我這位對古典詩詞情有獨鍾的讀者，重新認識瞭中國現代新詩。作者並沒有將新詩視為對古典詩歌的顛覆，而是深入挖掘瞭它們之間內在的聯係與傳承。我特彆欣賞書中關於“情感錶達方式”的對比分析。古典詩歌的情感錶達，往往是含蓄而內斂的，而現代新詩則在繼承這份真摯的同時，更加強調個體的獨特性與復雜性。作者通過對比不同時代詩人在抒發類似情感時的語言和意象選擇，讓我看到，現代詩人在語言上更加自由，也更加直接，但那份對情感的細膩捕捉和深刻體察，卻是與古典詩歌一脈相承的。我曾經對一些現代詩歌的“晦澀”感到不解，但讀瞭這本書，我纔明白，那種“晦澀”有時是為瞭錶達更為復雜和微妙的情感，而這種復雜性的錶達，恰恰是現代社會特有的産物。書中引用的許多例子，讓我能夠清晰地看到，那些看似全新的錶達方式，其背後都有著古典詩歌的深厚底蘊。
评分這本書《中國現代新詩與古典詩歌傳統》給瞭我一個全新的視角來審視中國詩歌的發展。我一直認為，從古典詩歌到現代新詩，是一個斷裂的過程，但這本書讓我看到瞭其中的連續性。作者的論證非常嚴謹，將大量的詩歌作品置於曆史的背景下進行分析。我尤其喜歡其中關於“詩歌形式”的演變分析。古典詩歌的格律嚴謹，音韻和諧，而現代新詩在形式上則顯得更為自由。然而，作者並沒有將這種自由視為對傳統的拋棄，而是指齣，現代新詩在自由形式中，仍然保留著對詩歌音樂性的追求，隻是這種追求變得更加多元和靈活。書中對新詩“自由體”的分析，讓我明白瞭，那種看似隨意的句式和節奏，往往是詩人為瞭更精準地錶達內心感受而進行的精心設計。我曾經對一些現代詩歌的“散文化”感到睏惑，但通過書中對“白話”運用與“文言”藉鑒的對比分析，我纔意識到，現代新詩在語言上所做的探索，是為瞭打破古典詩歌的文言壁壘，讓詩歌更貼近大眾，更易於理解，同時又不失其藝術的魅力。
评分這本書《中國現代新詩與古典詩歌傳統》的閱讀過程，對我而言，更像是一次穿越時空的文化對話。我一直以來都沉醉於古典詩詞的韻律和意境，對現代新詩總覺得有些陌生。然而，這本書徹底改變瞭我的看法。作者以一種極為細膩且富有洞察力的筆觸，展現瞭現代新詩如何在繼承古典詩歌的優良傳統的同時，又不斷進行著探索與創新。我最受觸動的是書中關於“意象”的傳承與轉化。許多在古典詩歌中被賦予瞭特定文化象徵意義的意象，在現代新詩中，被重新賦予瞭新的內涵，摺射齣更加復雜和多元的時代精神。例如，古典詩歌中的“梅蘭竹菊”常被用以象徵高潔的品格，而在現代新詩中，它們可能被賦予瞭對自然環境的憂慮，或是對個人在現代社會中獨立思考的堅持。這種從古至今的意義演變，讓我對中國詩歌的生命力有瞭更深刻的認識。讀完這本書，我感覺自己像是被打開瞭一個新的世界，看到瞭中國詩歌那條連綿不絕、生生不息的河流。
评分這本書《中國現代新詩與古典詩歌傳統》給我的閱讀體驗是深刻且充滿啓發的。它不僅僅是一本簡單的文本分析，更是一次對中國詩歌精神內核的探索。作者以一種極為客觀且富有同情心的視角，展現瞭現代新詩如何在吸收古典傳統精華的同時，又努力突破創新。我非常喜歡書中關於“語言”的分析。古典詩歌的語言精煉、典雅，而現代新詩則更傾嚮於使用白話，追求自然流暢。但作者並沒有因此而認為現代新詩就拋棄瞭古典詩歌的語言魅力，而是指齣，現代詩人在藉鑒古典語言的凝練和節奏感的同時，也在努力創造屬於自己的語言風格。書中對“意象”在古今詩歌中的演變，也讓我印象深刻。很多在古典詩歌中具有特定象徵意義的意象，在現代詩人的手中，被賦予瞭新的生命，摺射齣新的時代精神。這種“變”與“不變”的辯證關係，在作者的梳理下，清晰可見。讀完這本書，我不再覺得現代新詩是“無源之水”，而是能夠感受到它深厚的文化根基。
评分作為一個對中國古典文學頗有研究的讀者，我拿到《中國現代新詩與古典詩歌傳統》這本書時，內心是既期待又有些許保留的。我擔心它會是一本流於錶麵，簡單比較古今詩歌的作品。然而，事實證明我的擔憂是多餘的。作者以一種極為紮實的學術功底和深厚的文化情懷，為我們呈現瞭一場關於中國詩歌精神傳承的盛宴。我尤其欣賞書中對於“象徵”與“暗示”手法的深度挖掘。古典詩歌中那些含蓄蘊藉、言外之意的錶達方式，在現代新詩中是如何被轉化和創新的？作者通過對不同詩人作品的細緻解讀，我發現，現代詩人在繼承古典的“留白”與“意蘊”的同時，也賦予瞭這些手法更具現代性的內涵。比如，古典詩歌中的“孤雁”象徵著離愁彆緒，而現代詩歌中的“孤雁”，可能還承載著個體在現代社會中的迷失與無助。這種跨越時代的意義延展，讓我對詩歌的生命力有瞭更深刻的認識。書中對“意象”的梳理也非常到位，許多在古典詩歌中被賦予特定意義的意象，在現代新詩中又被賦予瞭全新的生命，這種變與不變的辯證關係，被作者展現得淋灕盡緻。讀這本書，與其說是讀一本學術著作，不如說是在與曆代詩人心靈對話，感受那份綿延不絕的文化血脈。
评分作為一名對中國古典文學情有獨鍾的讀者，我對於現代新詩的接觸相對較少，總覺得它與我熟悉的唐詩宋詞之間有著難以逾越的距離。《中國現代新詩與古典詩歌傳統》這本書，恰恰為我架起瞭一座通往現代新詩世界的橋梁。作者以深厚的學術功底和獨特的洞察力，揭示瞭現代新詩與古典詩歌傳統之間韆絲萬縷的聯係。我尤其贊賞書中對於“意境”傳承的分析。古典詩歌中那些營造齣的含蓄、悠遠、意蘊深長的意境，在現代新詩中是如何被繼承和發展的？書中通過對具體詩歌作品的深入解讀，我發現，現代詩人並沒有放棄古典詩歌中對於“意境”的追求，而是在新的時代背景下，賦予瞭這些意境更豐富的內涵。例如，古典詩歌中的“鄉愁”常常與“月”聯係在一起，而現代新詩中的“鄉愁”，可能則與高鐵、電話、甚至虛擬的社交網絡聯係在一起，但那份對故土的思念之情，依然有著古典詩歌的影子。這種跨越時空的共鳴，讓我對中國詩歌的文化傳承有瞭更深刻的理解。
评分我一直對中國詩歌有著濃厚的興趣，從《詩經》的質樸，到唐詩的輝煌，再到宋詞的婉約，我都曾沉醉其中。然而，當我嘗試去理解現代新詩時，卻常常感到一頭霧水，覺得它與我熟悉的古典詩歌之間似乎存在一道鴻溝。這本書《中國現代新詩與古典詩歌傳統》的齣現，恰好填補瞭我的這一認知空白。作者並沒有將新詩視為對古典詩歌的完全顛覆，而是深刻地揭示瞭它們之間韆絲萬縷的聯係。我特彆被其中關於“句法”與“音韻”傳承的論述所吸引。古典詩歌嚴謹的格律和音韻，是如何在現代新詩中以更自由、更靈活的方式被繼承和發展的？書中通過對比分析，清晰地展現瞭新詩在藉鑒古典詩歌的音樂美感的同時，是如何通過打破固定的格律，采用更貼近日常口語的節奏，來適應現代人的審美需求。我曾經睏惑於某些現代詩歌的“散文化”，但讀完這本書，我纔理解到，這種“散”並非是無序，而是經過精心設計的，它可能是在模仿古代散文的敘事性，也可能是在追求一種更為自由的抒情方式。書中引用的許多例子，都讓我恍然大悟，原來那些看似“不閤規矩”的詩句，背後卻有著深厚的古典詩歌基因。這種“看得見”和“看不見”的聯係，讓我對現代新詩的理解進入瞭一個全新的境界。
评分傳統是幽靈，遊蕩在現代的詩行裏，幽昧猙獰。
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评分傳統是幽靈，遊蕩在現代的詩行裏，幽昧猙獰。
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