具体描述
据2002年公布的国家统计数字显示，我国城市化率已达40％，已建有独立城市七百余座，小城镇两万余个。因此，从中国实际出发，面对城市建设过程中涉及的多个领域和层面的艺术与文化建设，确是值得关注与思考的严重问题。我们的城市，理应是一座“可爱的城市、和谐的城市”，在文化生活的内容与节奏上，它既应有满足迅即需要的、方便的文化快餐，同时更要有具备多样风格的文化正餐，从根本上提升城市与文化的品质。
这是一本专题文选性的著述，对当下中国城市文化的发展，是一项重要的、有益的选题。它涉及面广，具有明确的针对性和宏观通达的大视野，有很高的审美品格与品评水准，坦诚地抒发了艺术家的真知灼见。同时，本书的可读性很强，既有尖锐的评述，也有轻松的散文，既有生动的访谈和兼顾学理与历史的议论，亦有对城市以及城市文化的今昔回顾和瞻望。
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读后感
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用户评价
读完这本书，我最大的感受是思想上的“去魅”。作者似乎拥有一种独特的魔法，能将那些被神化的设计概念还原为人性的、有缺陷的、充满时代局限的产物，从而让我们得以更清醒地认识到设计的本质。书中对于“美学标准”流变的探讨，极具颠覆性，它揭示了所谓的“普世美”背后，往往隐藏着强势文化的话语权。这种对权力结构和审美霸权的批判，使得全书的立意拔高到了社会学和文化研究的层面，而非仅仅停留在技术或艺术层面。它鼓励读者，每一个设计决策都是一次价值判断，我们需要对自己所选择的价值负责。尤其令人印象深刻的是，书中对“失败案例”的分析，那些被主流话语所遗忘或掩盖的实践，反而被赋予了重要的教学意义。这种对全景式设计图景的构建，使得本书成为了一部兼具深度、广度和历史厚重感的理论著作，对于任何希望超越表面、深入理解设计复杂性的读者来说，都是一份不可多得的馈赠。
评分这部作品的价值在于它提供了一种稀缺的、内省性的视角来审视设计实践。它似乎是从一个局外人的角度，冷静地审视着我们这个行业内部的自我认知偏差。书中关于“设计身份”的构建这一议题，触及了当代许多年轻设计师内心的迷茫。我们如何在继承文化遗产和接轨国际前沿之间找到平衡点？这本书没有提供简单的公式，而是通过对历史人物和关键事件的深入挖掘，展现了这种平衡的代价与收获。我感受最深的是，作者对于“慢思考”的推崇。在如今追求“快速迭代”和“即时反馈”的设计文化中，这种对深度、沉淀和时间价值的坚守显得尤为珍贵。它提醒我们，伟大的设计往往需要时间的酝酿和反复的打磨，而非一蹴而就的潮流追逐。这本书的语言风格沉稳而富有哲思，句式多变，时而如同诗歌般凝练，时而又如散文般娓娓道来，阅读体验是层次分明、引人入胜的。
评分这本汇集了当代设计思想精髓的力作，无疑为我们理解中国设计语境提供了一把至关重要的钥匙。它并非仅仅罗列现象，而是深入挖掘了在快速城市化和全球化浪潮下，中国设计师所面临的身份认同困境与文化自觉的艰难历程。书中对“本土性”的探讨尤其引人深思，作者并未采取简单复古或盲目西化的二元对立，而是以一种近乎解剖学家的细致，剖析了传统符号在现代语境下被挪用、误读甚至消解的过程。我特别欣赏其中对于设计伦理的严肃关怀，它挑战了那种将设计仅仅视为商业工具的浅薄认知，强调了设计行动背后的社会责任与历史担当。阅读过程中，我时常停下来反复揣摩那些看似平实的文字背后的巨大张力——那是面对一个庞大且矛盾的文化母体时，个体理性思辨的挣扎与呐喊。那种对设计史观的重构尝试，迫使读者重新审视那些被我们习以为常的视觉结果，去追问它们是如何诞生，又将导向何方。全书的论述结构严谨，逻辑推进层层深入，即使是初涉设计理论的读者，也能从中获得启发，感受到思想碰撞的火花。它更像是一面镜子，映照出我们这个时代特有的复杂性和审美焦虑。
评分这本书的叙事方式非常独特，它不像传统学术著作那样板着面孔，而是将深奥的理论包裹在生动具体的案例剖析之中，使得阅读过程充满了一种探案般的乐趣。我尤其喜欢它对特定时期设计思潮演变的梳理，那种对历史细节的把握能力令人叹服。例如，书中对某个特定十年间，功能主义在中国特定区域城市化进程中的体现与变异的描述，细致到连材料的选择和工艺的局限性都考虑在内，展现出作者扎实的田野调查功底和对物质文化的敏感性。这种由小见大的写作手法，有效地避免了宏大叙事的空泛。它不仅仅停留在批判层面，更在字里行间透露出一种对未来可能性的温柔期盼。它似乎在告诉读者，真正的创新并非凭空出现，而是根植于对当下困境的深刻理解，以及对传统智慧的重新激活。读完后，我发现自己对那些曾经一扫而过的日常设计——从公共标识到日常用品——的看法彻底改变了，它们不再是简单的功能载体，而是承载着复杂社会信息和文化意图的文本。
评分初翻此书，扑面而来的是一股强劲的批判性气息，它毫不留情地撕开了许多光鲜亮丽的设计案例背后的空洞外壳。作者的笔触犀利而富有洞察力，对于当下设计界流行的“符号堆砌”和“形式主义”倾向，进行了极其精准的定位与解构。其中关于“审美疲劳的文化根源”那几章的分析，简直是醍醐灌顶。我过去总觉得那些雷同的视觉方案令人厌倦，却从未能清晰地归纳出其背后的系统性问题，这本书清晰地指出了，这种疲劳源于我们对“风格”的过度迷恋，而忽略了“意义”的构建。此外，它对技术媒介与设计主体性的关系的讨论也极为深刻。在算法推荐和大数据驱动的时代，设计决策权似乎正在悄然转移，本书警示我们，如何在拥抱新技术带来的效率提升的同时，坚守人类的直觉、情感和批判性思维，不让设计沦为冰冷技术的奴隶，这一点，对于身处数字前沿的设计师来说，具有极强的现实指导意义。整本书的论证过程充满了智识上的挑战性，仿佛与一位博学的智者进行着一场高强度的思想辩论，读完后感觉思维的敏锐度都提升了不少。
评分中国设计师网 河南建筑设计商会
评分中国设计师网 河南建筑设计商会
评分第一部分郗海飞写的极差。
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评分第一部分郗海飞写的极差。
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