黄庭坚诗选 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:古典文学出版社

作者:黄庭坚诗

出品人:

页数:102页

译者:

出版时间:1957年11月

价格:0.4元

装帧:平装

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浩渺烟波，尘心可渡：一本关于宋代文人精神世界的探索 《宋韵流光：士人雅集与审美变迁录》 导言：穿越千年，触摸宋代的脉搏 宋代，一个被誉为中国文化史上“雅致”与“内敛”巅峰的时代。它不像汉唐那样气势磅礴，却以其细腻入微的审美情趣、严谨的理学思辨以及文人士大夫阶层空前的社会影响力，在中国历史的长河中留下了独特的印记。本书并非简单罗列历史事件或重要人物的传记，而是试图深入挖掘笼罩在宋代文化上那层薄而透明的“雅”之光晕，探究其光晕之下，士人阶层如何看待世界、构建自我、以及在政治变动中寻求精神寄托的复杂心路历程。我们旨在描绘一幅关于宋代文人士大夫群体精神图景的细密工笔画，而非宏大的历史叙事。 第一章：士的崛起与身份的重塑 宋代科举制度的成熟，使得“士”这一阶层获得了前所未有的社会流动性与话语权。这一章将聚焦于“士”如何从一个模糊的身份标签，演变为一个具有明确文化与道德标准的群体。我们将探讨唐代遗风的消解，以及随着理学兴起，士人对自身修养提出了何种近乎苛刻的要求。 重点分析王安石变法前后，士大夫集团内部的分化与认同危机。他们既是王朝的支柱，又是潜在的批评者。这种身份的二元性，如何影响了他们在艺术创作和日常交往中的行为模式？通过分析当时的官场书信与私人日记（如《涑水纪闻》等零散记载），我们可以窥见他们如何在“忠君”的表象下，维护“士人”的独立人格。 第二章：风雅的日常：雅集、器物与生活仪式 宋代文人的“雅”，并非悬浮于空中的概念，而是具体渗透到他们的日常生活中，形成一套精致而自洽的仪式感。本章将深入剖析宋代文人“雅集”的构成与意义。雅集不仅仅是诗歌唱和，更是对审美理想的集体确认。 我们将细致考察点茶、焚香、插花、挂画这“四般闲事”在士人精神世界中的地位。例如，点茶技艺的发展，如何从一种饮品制作，升华为对“和、静、清、寂”禅宗意味的追求。茶具的材质、香料的产地选择，乃至书房陈设的比例与光线，都体现了一种对“不着痕迹的完美”的执着。研究特定文人士大夫家中的器物流传，可以反推出他们对古物、对传统的尊重程度，以及他们对“简朴”与“高雅”之间微妙平衡的把握。 第三章：山水情结：从客观再现到主体投射 宋代山水画的成熟是世界艺术史上的高峰，但其背后的精神驱动力，主要来源于士人对山水精神的深度皈依。本章将对比北宋与南宋在山水描绘上的倾向性差异。 北宋范宽、郭熙等人笔下的山水，往往是雄伟、壮阔的，它象征着宇宙的秩序与人自身的渺小，体现了早期士人对“格物致知”的探索精神。然而，进入南宋，面对偏安一隅的现实，山水画的主题开始转向“幽、静、远”。李唐、马远、夏圭的作品中，大面积的留白并非技法上的偷懒，而是士人主动“抽身”于尘世喧嚣，在画面的一角寻找可以安放孤高清洁的“精神避难所”。这种从“全景式”到“局部特写”的转变，正是士人内在焦虑与自我收缩的视觉表达。 第四章：理学的约束与情感的幽微出口 程朱理学对宋代士人的道德规范产生了深远影响，要求他们在情感表达上保持“天理人欲”的界限。然而，人性的复杂性使得这种约束往往在特定的领域中找到泄洪的出口。 本章将探讨“词”这一文体，如何在官方正统的“诗”之外，成为士人抒发个人情思的“第二空间”。虽然“词”最初被视为“艳科”，但到了苏轼、辛弃疾手中，其容量被极大地拓宽，他们以婉约的笔触，承载了豪放的家国情怀与深沉的个人抑郁。这种“借柔言表刚志”的修辞手法，是宋代文人精妙平衡其公共责任与私人情感的一种体现。 第五章：园林作为精神的容器 私家园林，尤其是苏州文征明、计成等人的园林设计，是宋代文人审美理念的终极物化形态。园林不再是炫耀财富的场所，而是按照文人心中理想的自然模型，进行微缩再造的空间。 我们将解析古典园林中“借景”、“对景”等造园手法背后的哲学含义。园中的亭台楼阁，往往以古人的名号命名，这实际上是一种与历史先贤的对话，是在自己建造的小天地中，重建一个理想的“古代士人共同体”。园林是士人对抗政治失意、对抗自然衰老的“永恒之境”，是他们精心策划的一场与世俗的告别仪式。 结语：未竟的理想与时代的余音 宋代士人的精神探索，最终未能完全阻挡历史的洪流，靖康之耻的巨大打击，使得许多高洁的理想在现实面前破碎。然而，正是这种在理想与现实之间的挣扎、在入世与出世之间的徘徊，塑造了宋代文化独特而持久的魅力。本书希望通过对这些文化现象的细致梳理，让读者不仅看到宋代士人的成就，更能理解他们那颗在盛世与乱世交替中，敏感、精致而又充满矛盾的“尘心”。他们对美的苛求，对德行的坚守，至今仍值得我们细细品味。

评分☆☆☆☆☆

山谷诗为什么适合现代诗写作者学习，因为它的结构完全可以直接转化成现代诗的样貌。先不论能不能读懂典故，只要有一点点文言基础，山谷诗的展开和内部转化，是现代诗人很亲近的处理方式。我个人是把山谷诗当做现代诗来阅读。骨骼感，这应该是山谷对我最大的启发。我去年秋季开...

评分☆☆☆☆☆

山谷诗为什么适合现代诗写作者学习，因为它的结构完全可以直接转化成现代诗的样貌。先不论能不能读懂典故，只要有一点点文言基础，山谷诗的展开和内部转化，是现代诗人很亲近的处理方式。我个人是把山谷诗当做现代诗来阅读。骨骼感，这应该是山谷对我最大的启发。我去年秋季开...

评分☆☆☆☆☆

2010年6月，一幅传为北宋时期的《砥柱铭》大字行书长卷以3.9亿元刷新了中国书画艺术品拍卖的新记录，一时真伪之辩沸反盈天，而其作者黄庭坚（1045—1105）也突然成为“新闻焦点”，即使并非古典文学艺术爱好者，也已熟知其名。黄庭坚非但是冠绝两宋的书法大家，更是与诗词俱佳...  

评分☆☆☆☆☆

山谷诗为什么适合现代诗写作者学习，因为它的结构完全可以直接转化成现代诗的样貌。先不论能不能读懂典故，只要有一点点文言基础，山谷诗的展开和内部转化，是现代诗人很亲近的处理方式。我个人是把山谷诗当做现代诗来阅读。骨骼感，这应该是山谷对我最大的启发。我去年秋季开...

评分☆☆☆☆☆

2010年6月，一幅传为北宋时期的《砥柱铭》大字行书长卷以3.9亿元刷新了中国书画艺术品拍卖的新记录，一时真伪之辩沸反盈天，而其作者黄庭坚（1045—1105）也突然成为“新闻焦点”，即使并非古典文学艺术爱好者，也已熟知其名。黄庭坚非但是冠绝两宋的书法大家，更是与诗词俱佳...  

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这本书的装帧和纸张选择，给人的感觉更像是古代文人书房里的珍藏孤本，而非一个批量生产的现代读物。我特别喜欢它在扉页上使用的一种略带粗粝感的棉纸，那种质感摸上去，总会让人联想起古籍特有的“墨香”。它在细节处理上，体现出对读者的极大尊重。比如，许多诗作的旁边，都留有非常充裕的空白地带，这对于喜欢在书页上做批注、标记重点的读者来说，简直是福音。我习惯于在阅读时，用铅笔勾画出那些触动我的句子，并写下自己的感悟。以往的诗集往往空间局促，让人无从下笔。而这本选集，似乎是特意为“参与式阅读”而设计，鼓励读者与文本进行深度对话。此外，它的定价虽然比普通平装本略高，但考虑到其所用的铜版纸、装订工艺，以及内文的精校精排，我完全认为它物超所值。这本诗选，不仅是一次阅读体验，更像是一次对传统审美的收藏与复兴，适合那些追求高品质阅读享受的书友。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对市面上许多“选本”一直抱有审慎的态度，总觉得它们为了凑数或迎合大众口味，难免会稀释掉原作者最精髓的东西。然而，这本《黄庭坚诗选》却出乎意料地保持了极高的水准和清晰的脉络。它在编排上，似乎遵循了一种内在的“气质递进”逻辑，而非简单的时间线索。开篇的几卷，多是其早年受苏轼影响较深、风格尚显沉郁顿挫的作品，笔力已现锋芒，但尚带有一丝青涩。随着阅读深入，诗风逐渐转向其成熟期的“拗折”与“奇崛”，那种独特的、被后世诟病的“拗口”之美，在这里被完整地保留了下来，没有被轻易地“平滑”处理。这让我体会到了一种未加修饰的、真实的诗人内心挣扎与艺术探索。我尤其赞叹的是，编者在选入那些关于黄庭坚晚年贬谪生涯的诗作时，那种对生命困顿的哲学性反思，被处理得非常到位，没有过度渲染悲情，而是侧重于其精神上的超脱与对禅理的参悟。这本书的价值，在于它敢于呈现诗人的“全部”，包括那些晦涩难解的角落，让读者有足够的空间去参与到“破译”的过程中，这种互动感，是其他版本难以比拟的。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对排版和装帧有近乎偏执要求的人，买书很多时候是先看“脸面”。这本《黄庭坚诗选》的视觉呈现，简直是一场关于宋代审美的现代致敬。字体选择上，它摒弃了现在流行的宋体或黑体，而采用了接近于宋代刻本的瘦金体（或有仿瘦金体的感觉），笔画挺拔，疏朗有致，与黄庭坚的行书风格形成了一种奇妙的视觉共鸣。更绝的是，在收录那些与书法相关的诗作时，书中巧妙地穿插了一些高清晰度的法帖拓片局部图，比如某一联的“飞白”处理，或是某个字的结构变化，这对于我们这些既爱诗又研习书法的爱好者来说，简直是无上的享受。你无需再翻阅另一本帖帖，就能直观地感受到文字与笔墨是如何在诗人手中融为一体的。这种跨媒介的呈现方式，极大地丰富了阅读体验，使之不再是纯粹的文本阅读，而更像是一场集文学、美学、历史于一体的综合艺术欣赏。它让“诗中有画，画中有诗”不再是空洞的口号，而是通过现代印刷技术的精细打磨，得以具象化的呈现。

评分☆☆☆☆☆

我尝试用一种更“技术性”的眼光来审视这本诗集。在我看来，一本好的选本，其价值不仅在于“选了什么”，更在于“如何组织”。这本书最让我感到佩服的一点，是它在篇章结构上的匠心独运。它并非按照固定的体裁（如律诗、绝句、古风）来简单划分，而是尝试构建了若干个“主题叙事群落”。比如，有一组诗被归类为“论学问道——汲古参今”，其中收录了黄庭坚与诸多同僚的唱和之作，清晰地勾勒出了当时江西诗派的知识谱系和学术争鸣的现场感。另一组则专注于“山水寄情——道法自然”，展现了他对庐山、洞庭湖等地自然景物的独特体悟。这种编排方式，极大地降低了阅读黄庭坚复杂诗风的门槛，它为读者提供了一系列清晰的“导航点”，让我们得以沿着诗人的心路历程，逐步适应他那变幻莫测的语言风格。它像是一份精心绘制的地图，引导我们避开那些晦涩的歧路，直达诗人思想的核心区域，让人在不知不觉中，领悟了其诗歌的内在逻辑。

评分☆☆☆☆☆

这本《黄庭坚诗选》真是让人眼前一亮，尤其是对于我们这些醉心于宋代文学的“老饕”来说。我记得我第一次翻开这本书的时候，是被它那古朴典雅的装帧设计所吸引。内页的纸张选择很有讲究，泛着淡淡的米黄色，手感温润如玉，读起来让人心神安定。更让我惊喜的是，编者在选诗时，不仅仅是收录了那些家喻户晓的名篇，更是发掘了不少被主流诗集忽略的佳作。比如，其中有一组关于长江三峡的组诗，气势磅礴，将黄庭坚那种“山势险峻，水流湍急”的独特意境展现得淋漓尽致，读罢让人仿佛身临其境，耳边犹闻涛声阵阵。编者的注释也做得极其用心，对于一些生僻的典故和江西地方性的地理名词，都有详尽的考证和解释，这对于我们深入理解诗歌的时代背景和诗人情怀，提供了极大的便利。我尤其欣赏的是，它没有过度依赖生硬的学术腔调，而是用一种近乎与友人娓娓道来的口吻进行解读，读来轻松而不失深度，让人感觉像是有一位博学的长者在身边，细细品鉴每一句诗背后的风云变幻。这本书，无疑是为真正的爱书人准备的，它不仅仅是诗集的堆砌，更像是一扇通往北宋文人精神世界的雅致窗口。

评分☆☆☆☆☆

北宋第一诗人，杜甫之后的诗艺之冠。

评分☆☆☆☆☆

持论不够中正，是太爱了么= =

评分☆☆☆☆☆

注得非常好，于章法处寥寥几笔即点破，更重要的是梳理涪翁诗的脉络时揉杂自身对于诗歌的理解，序言也是极佳。

评分☆☆☆☆☆

曲肱驚夢寒，皎皎入牑下

评分☆☆☆☆☆

潘先生這種於詩已經游刃有餘了，要反覆看幾遍