古玩杂项-中国传世文物收藏鉴赏全书（全二册） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版时间:2006-1

价格:600.00元

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isbn号码:9787801063885

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《中国古代艺术珍赏》 本书是一部集学术性、艺术性和收藏价值于一体的中国古代艺术品鉴赏指南。全书共分为两卷，深入浅出地介绍了中国悠久历史进程中孕育出的辉煌艺术成就，涵盖了从新石器时代到明清时期各个重要的艺术门类和代表性作品。 第一卷：陶瓷与玉器 卷一聚焦于中国古代艺术中最具代表性的两大门类——陶瓷与玉器。 陶瓷部分： 史前至夏商周时期：追溯陶瓷的起源，从原始的陶器到早期青瓷的萌芽，展现早期先民们在制陶技艺上的朴素智慧和艺术追求。重点介绍仰韶文化、龙山文化等重要遗址出土的彩陶、黑陶等，分析其纹饰、造型特点及其蕴含的文化意义。 秦汉时期：探讨汉代青釉陶器、灰陶的发展，以及唐三彩的诞生。详细介绍汉代陶俑的艺术风格、写实手法，以及唐三彩的釉色、造型和装饰工艺，分析其在汉唐盛世中的地位和影响。 魏晋南北朝时期：审视这一时期文化融合对陶瓷艺术带来的变革，介绍青瓷的进一步发展，如越窑青瓷的成熟，以及早期白瓷的出现。 隋唐时期：深入解析唐代陶瓷艺术的辉煌，特别是唐三彩的艺术成就，以及长沙窑、邢窑、定窑等著名窑口的特点。展示唐代陶瓷在丝绸之路上的重要地位。 宋代：这是中国陶瓷史上的黄金时代。本书将详细介绍宋代五大名窑——汝窑、官窑、哥窑、定窑、钧窑的独特魅力，以及龙泉窑、景德镇窑等重要窑口的风格特色。从器形、釉色、胎质、装饰等方面进行细致的分析，展现宋瓷的极致之美和文人雅士的审美情趣。 元代：重点介绍元代青花瓷的兴起和发展，分析其在景德镇窑的成熟过程，以及元青花在国际贸易中的重要地位。同时也会提及卵白釉、釉里红等品种。 明清时期：详述明代永乐、宣德、成化、嘉靖等朝代景德镇官窑的成就，特别是青花、釉里红、五彩、斗彩等品种的演变。深入探讨清代康熙、雍正、乾隆三朝的珐琅彩、粉彩、青花等工艺的巅峰造诣，以及民窑的创新与发展。 玉器部分： 史前时期：从红山文化、良渚文化等新石器时代遗址出土的玉器入手，展现早期玉器精湛的雕琢技艺、神秘的文化内涵和象征意义，如玉琮、玉璧、玉龙等。 夏商周时期：分析商周时期玉器的礼制功能和艺术风格，如龙纹、饕餮纹的运用，以及玉礼器（如玉琮、玉璧、玉戈、玉璜）的形制和纹饰特点。 春秋战国时期：探讨这一时期玉器工艺的飞跃，特别是“游丝毛雕”等高超技法的出现，以及玉器在丧葬、装饰、把玩等方面的广泛应用。重点介绍楚式玉器、晋式玉器等的风格差异。 秦汉时期：介绍汉代玉器的浑厚古朴风格，以及玉器的实用性和装饰性相结合的特点。如玉佩、玉剑饰、玉杯等。 魏晋南北朝至隋唐时期：分析这一时期玉器在承袭前代基础上，受到外来文化影响而产生的变化，如佛教造像中的玉器装饰。 宋元时期：展现宋代玉器精致细腻的风格，如镂空雕、浅浮雕的运用，以及文人情趣的融入。介绍元代玉器的粗犷写意风格，以及玉器的俗世化倾向。 明清时期：详述明清两代玉器制作的繁荣景象，特别是宫廷玉器和文人雅玩玉器的发展。介绍各种玉材（如和田玉）的特性、雕琢技法（如立体圆雕、透雕、线刻）以及纹饰寓意。 第二卷：青铜器、书画与工艺美术 卷二将目光投向中国古代艺术的另一重要领域——青铜器、书画以及丰富多彩的工艺美术。 青铜器部分： 夏商时期：聚焦于中国青铜时代的开端，介绍夏代晚期二里头文化遗址出土的青铜礼器，以及商代早期、中期、晚期的青铜器艺术。重点分析商代青铜器鼎盛时期的精湛铸造技术，如范铸法、失蜡法（初步运用），以及器形（如鼎、簋、爵、觚）和纹饰（如饕餮纹、龙纹、凤纹）的特点及其宗教、政治象征意义。 西周时期：阐述西周青铜器在商代基础上的发展与演变，介绍西周青铜器温和、典雅的风格，以及铭文（长篇铭文的出现）的重要性。分析西周青铜器在宗法制度和礼乐制度中的作用。 春秋战国时期：展示春秋战国时期青铜器工艺的创新与变革，如错金银技法、金银镶嵌工艺的广泛应用，以及器形的多样化和纹饰的写实化、生活化。介绍各地青铜器风格的差异，如晋式、楚式、秦式等。 秦汉至隋唐时期：探讨秦汉时期青铜器的朴素与实用，以及隋唐时期青铜器的辉煌，特别是铜镜、铜器上的佛教造像和纹饰。 书画部分： 书法： 书法起源与早期发展：介绍甲骨文、金文（大篆）等早期书体，以及秦代小篆、隶书的规范化。 汉魏六朝时期：重点讲述隶书的成熟与草书、行书的萌芽，介绍蔡邕、钟繇、王羲之等书法家的贡献，特别是王羲之《兰亭集序》的艺术地位。 隋唐时期：解析楷书（颜真卿、柳公权）、行书（李白、杜甫）的鼎盛，以及草书（张旭、怀素）的狂放。介绍“二王”书风的继承与发展。 宋元明清时期：介绍宋代尚意书风（苏轼、黄庭坚、米芾），元代赵孟頫的书风，明代晋唐书风的复兴（文徵明、董其昌），以及清代碑学的兴起。 绘画： 早期绘画：介绍史前岩画、陶画，以及汉代墓室壁画（如马王堆帛画、汉墓壁画）中的叙事性和装饰性。 魏晋南北朝时期：分析顾恺之、曹不兴等早期画家的作品和理论，介绍人物画、宗教画的发展。 隋唐时期：展现隋唐绘画的繁荣，人物画（阎立本、吴道子）、山水画（展子虔、李思训、王维）的独立发展。介绍装饰画、佛教壁画的成就。 宋代：深入解析宋代绘画的写实主义和文人画的兴起，山水画（范宽、郭熙、李唐）、花鸟画（赵佶、崔白）、人物画（张择端《清明上河图》）的最高成就。 元明清时期：介绍元代文人画（赵孟頫、黄公望）、明代院体画与文人画的并存，清代宫廷绘画与民间绘画的特点，以及海上画派、扬州八怪等流派。 工艺美术部分： 漆器：从战国楚漆器、汉代漆器到明清官制御漆，介绍漆器的制作工艺（如雕漆、螺钿漆、金漆）和艺术风格。 金银器：展示战国、秦汉、唐代金银器的辉煌，特别是唐代金银器精湛的捶揙、錾刻、鎏金、镶嵌工艺，以及其深受波斯、萨珊等西方文化影响的特点。 织绣：介绍汉代至明清的丝绸、刺绣（如苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣）的工艺发展和艺术风格，以及织锦、缂丝等传统工艺。 铜镜：从战国铜镜到明清铜镜，介绍铜镜的铸造技艺、纹饰主题（神兽、人物、花卉）及其在古代生活中的应用。 景泰蓝：重点介绍明清景泰蓝（铜胎掐丝珐琅）的制作工艺、色彩运用和艺术特色。 本书通过精美的图片和深入浅出的文字，旨在帮助读者建立起对中国古代艺术的整体认知，掌握基本的鉴赏方法，培养对中国传统文化的深厚情感。每一章节都力求严谨考证，兼顾学术性和普及性，是广大艺术爱好者、收藏者、研究者不可多得的参考读物。

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我一直在寻找一套能够系统梳理中国文物脉络的综合性著作，很多市面上的书籍要么是断代史，要么是某一类别的专论。这套书最打动我的地方，在于它成功地构建了一个宏大而清晰的时间轴和风格演变图景。当你阅读其中关于某一类别的介绍时，你会很清楚地看到，从早期的质朴到中期的鼎盛，再到后期的繁复或衰退，其背后的审美逻辑是如何传承与变革的。它不仅仅是告诉我们“是什么”，更深入地探讨了“为什么会变成这样”，这种对文化流动的关注，使得文物不再是孤立的物件，而是鲜活的历史片段。这种贯穿始终的宏观视野，极大地提升了阅读的深度和格局，让人在欣赏具体细节的同时，也能把握住中华文明的整体脉搏。

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这套书的装帧设计真是让人眼前一亮，那种沉稳又不失典雅的气质，让人一上手就觉得分量十足。封面和内页的纸张质感都相当考究，印刷出来的图片色彩还原度极高，细节纤毫毕现，即便是对于那些年代久远、锈蚀斑驳的器物，也能清晰地看到其表面的肌理变化和历史的痕迹。我特别欣赏它在版式上的处理，不是那种把图片塞得满满当当的流水账式罗列，而是留足了留白，让每一件文物都有足够的空间“呼吸”，显得层次分明，观赏起来非常舒服。尤其是那些需要放大观察的细节图，处理得恰到好处，让人仿佛能透过纸面触摸到千年前的匠心。这种对阅读体验的重视，远超出了普通工具书的范畴，更像是一件精心打磨的艺术品，收藏价值极高。每一次翻阅，都是一次视觉上的享受，也体现了编纂者对中华文脉的敬畏与热爱。

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我过去在接触一些古玩鉴赏类书籍时，常常感到内容过于偏向于学术的干涩或者流于表面的花哨，很难找到一个平衡点。而这本大部头，却在这方面做得极为出色。它的叙述语言，既有专业性，保证了信息来源的权威和严谨，但又非常注重可读性，大量的案例分析和历史背景的穿插讲解，使得那些原本晦涩的鉴赏要点变得生动起来。比如，当它讲解某一朝代的瓷器特征时，不会仅仅停留在釉色和纹饰的描述上，还会深入到当时的社会背景、烧制工艺的突破，甚至当时宫廷的审美风尚，这种多维度的解析，极大地拓宽了我的理解维度。我感觉自己不是在读一本手册，而是在听一位经验丰富的行家，娓娓道来他毕生的心得和观察，让人茅塞顿开，受益匪浅。

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说实话，初拿到这套书时，我有些担心它的内容广度。毕竟“杂项”二字包罗万象，要在有限的篇幅内做到面面俱到而不失深度，是个巨大的挑战。然而，翻阅之后才发现我的顾虑是多余的。它涵盖的门类之广，让人赞叹，从青铜器到玉器，从书画到文房清供，几乎覆盖了传世文物的主流体系。更难能可贵的是，它在每一个门类下，都没有采取“一扫而过”的方式，而是针对每个类别的关键辨识点进行了深入剖析，比如不同时期玉器的沁色变化、不同窑口的款识特点等，都给出了详实的对比图示和文字说明。这种兼顾“量”与“质”的编辑手法，让它成为了一个强大的知识库，即便是对于已经有些基础的爱好者来说，也能从中发掘出新的知识盲点和提升空间。

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作为一个长期关注文物市场动态的人士，我深知“眼学”的重要性，但真正的“眼力”不是一蹴而就的。这套书的价值，恰恰在于它提供了一个极佳的“校正器”。书中所选取的许多“标杆性”器物，都是经过严格考证、流传有序的真品，它们清晰的图像和明确的断代信息，为我建立了一个可靠的参照系。在后续的实际观摩或研究中，我能迅速地对照书中的范例，判断自己所见文物的时代特征是否吻合。它帮助我规避了许多因为信息不对称或者经验不足而产生的误判，让我的鉴赏过程少走了许多弯路。这种“实战指导性”极强的内容组织，让它超越了一般的“图录”范畴，成为了我案头必备的“真伪对照指南”。

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很棒的知识普及书籍。

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