敞开的门

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出版者:新星出版社
作者:[英]彼得•布鲁克
出品人:三辉图书
页数:153
译者:于东田
出版时间:2007.12
价格:21.00元
装帧:平装
isbn号码:9787802253834
丛书系列:剧场和戏丛书
图书标签:
  • 戏剧
  • 戏剧理论
  • 彼得-布鲁克
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具体描述

作者语摘:

戏剧是一种人类根本性的需要,而剧场以及戏剧的形式、风格等等只是些暂时的盒子,完全可以被取代。

戏剧绝不能让人觉得没劲,绝不能墨守成规,必须让人意想不到。戏剧通过惊讶、通过刺激、通过游戏、通过好玩,来把我们导向真理。

重要的是此时此刻的真实,只有当演员和观众完全一致的时候才会出现的绝对的信服。这时候,形式就完成了它的使命,把我们带到了这个独一无二的、不可重复的时刻。这时候,门敞开了,我们的视界改变了。

——彼得•布鲁克

内容简介:

从《李尔王》(King Lear)到《卡门的悲剧》(The Tragedy of Carmen),从《马拉/萨德》(Marat/Sade)到《摩诃婆罗多》(Mahabharata),彼得•布鲁克再度创造了现代剧场——不是一次而是一而再再而三。在《敞开的门》(The Open Door)里,这位先知般的导演和理论家,为他的作品做出了明白易懂、全面详尽的哲学阐释。

这是一个悖论的哲学:我们到剧场里来寻找生活,但那个生活必须迥异于我们在剧场外看到的生活;演员们必须极其刻苦地做准备,同时又要愿意放弃这些准备工作的结果;导演的最可靠的本事可能是他对乏味的承受能力。布鲁克从他的整个职业生涯中挑出实例来说明这些原则,这些故事还展示了他与莎士比亚、契诃夫,以及印度和伊朗的本土戏剧息息相通。这些讨论的结果是一种无与伦比的视点,它同时关注台前台后,它的洞察力是新鲜的,它的文字是优雅的。

赞誉:

“他是我们这个时代最伟大的艺术探索者之一。”

——安德列•格莱格雷(Andre Gregory)

The Open Door: Thoughts on Acting and Theatre

“彼得•布鲁克总是不断地让我们惊讶——不是以那些普通的流行的方式,而是以古老的持久的方式,永远影响着你的心灵。”

——肯•伯恩斯(Ken Burns)

“他是二十世纪戏剧界少有的真正的戏剧革新家之一。”

——克莱夫•巴恩斯(Clive Barnes)

《迷失的坐标》 内容简介 在浩瀚无垠的宇宙深处,一颗名为“泽拉”的行星,正经历着一场史无前例的变革。长久以来,泽拉的居民们遵循着一种严谨而古老的秩序,他们的生活如同精密的齿轮般运转,每一个个体都清晰地认知自己的位置和使命。然而,一股来自未知维度、难以名状的“扰动”悄然降临,打破了这份平静。这股扰动并非某种实体,更像是一种渗透,一种对既定逻辑的挑战,它悄无声息地改变着万物的形态,扭曲着空间的界限,甚至侵蚀着思维的根基。 故事的主人公,一位名叫艾拉的年轻学者,她的生活一向被严谨的科学研究所占据。她沉迷于对古老文明遗迹的解读,试图从中寻找失落的宇宙法则。然而,当“扰动”开始显现时,她引以为傲的理性思维受到了前所未有的冲击。她发现,那些曾经被视为不可动摇的科学定律,在“扰动”面前变得模糊不清,甚至开始瓦解。星辰的轨迹不再遵循预设的轨道,物质的形态也变得难以捉摸,时间仿佛失去了固定的流速,开始在某些区域凝滞,在另一些区域疯狂加速。 艾拉最初试图用科学的方法去解释这一切,她组建了一个由各领域顶尖人才组成的团队,其中包括了精通古老星象学的智者卡尔,擅长心灵感应的异能者莉娅,以及一位能够感知物质能量流动的神秘工程师。他们深入到泽拉行星最偏远的区域,追踪“扰动”的源头,期望能够找到某种规律,某种可以被理解和控制的机制。 然而,随着调查的深入,他们发现“扰动”并非简单的物理现象。它似乎与一种古老的、被泽拉文明遗忘的力量息息相关。这种力量,被称作“共振”,它能够连接个体意识与宇宙深处的能量,从而产生不可思议的效应。但“共振”的运用,需要极高的精神境界和纯粹的意念,一旦失控,便会引发“扰动”,将世界带入混乱。 在探索过程中,艾拉和她的团队遭遇了种种离奇的事件。他们曾迷失在扭曲的空间裂隙中,与形态怪异的异次元生物擦肩而过;他们曾目睹过古老城市在瞬间化为尘埃,又在另一种奇异的能量中重塑;他们甚至在一次深入地下能量核心的探索中,短暂地体验到了时间的倒流,看到了曾经的文明如何在“共振”的失控中走向灭亡。 随着真相的逐渐浮现,艾拉意识到,泽拉行星的居民们早已偏离了与宇宙和谐共振的道路。他们过于依赖冰冷的逻辑和物质的衡量,忽视了精神与情感的力量。当“扰动”来临时,他们的思维方式无法适应,他们的精神世界无法承受。 艾拉与团队成员们面临着艰难的选择。是试图压制“扰动”,恢复旧有的秩序,还是拥抱变化,学习与“共振”的力量共存?卡尔认为,应该回归古老的智慧,重新激活沉睡的精神力;莉娅则相信,只有通过心灵的连接,才能理解并引导“扰动”;而工程师则在尝试改造科技,使其能够适应能量的剧烈波动。 在这个过程中,艾拉的个人成长也经历了巨大的蜕变。她从一个只信奉实证科学的学者,逐渐开始理解并接纳那些超越理性范畴的力量。她学会了倾听内心的声音,感受周围的能量,甚至在危急关头,她的意识与“扰动”产生了奇妙的共鸣,让她能够短暂地操控扭曲的空间,救助伙伴。 故事的高潮发生在泽拉行星的心脏——一颗巨大的、古老的能量水晶“星核”附近。这里的“扰动”最为强烈,空间扭曲得最厉害。艾拉和她的团队发现,星核正在以一种不可控的方式释放能量,而这种释放,似乎是由整个泽拉行星居民集体产生的混乱意识所触发。 为了阻止灾难性的崩溃,艾拉必须做出一个决定性的选择。她需要找到一种方法,引导所有泽拉居民的心灵,将他们的混乱意识转化为一种和谐的共振,从而稳定星核的能量。这是一个几乎不可能完成的任务,因为她不仅要对抗外部的“扰动”,还要触及数以亿万计的个体意识。 在最后的关头,艾拉利用了莉娅的心灵感应能力,以及卡尔传授的古老冥想技巧,将自己的意识扩展到整个行星。她不再试图解释或控制,而是用一种纯粹的、包容的意念,去连接每一个恐惧、迷茫、愤怒的灵魂。她分享了自己对宇宙奥秘的理解,对生命脆弱与坚韧的感悟,以及对未来的无限憧憬。 在那一刻,整个泽拉行星仿佛都被一种温暖而强大的力量所笼罩。扭曲的空间开始平复,混乱的能量逐渐趋于稳定。居民们的意识不再是相互冲突的噪音,而是汇聚成了一首宏大而和谐的交响曲。 故事的结局并非简单的“一切恢复正常”。“扰动”并没有完全消失,它成为了泽拉文明生命中不可分割的一部分,就像海浪一样,时而平静,时而汹涌。然而,艾拉和她的团队,以及整个泽拉文明,都学会了如何与这种未知力量共存。他们不再试图去“征服”自然,而是学会了“理解”和“融合”。 艾拉站在星球最高峰,眺望着重新显现出规律的星空。她知道,这只是一个开始。宇宙的奥秘远超想象,生命的旅程充满了未知。但她不再恐惧,因为她已经找到了通往理解的钥匙——那不是冰冷的逻辑,而是与万物相连的共振,是那份源自灵魂深处的、对生命的敬畏和热爱。 《迷失的坐标》讲述了一个关于理解、适应与重塑的故事。它探讨了科学与精神、逻辑与直觉、个体与集体的关系,以及在面对未知与变革时,人类(或泽拉居民)如何超越固有的思维模式,去寻找新的生存之道。故事将读者带入一个充满想象力的宇宙,在那里,最深刻的真理往往隐藏在最难以捉摸的现象背后,而真正的力量,则源于我们内心最深处的连接。

作者简介

彼得•布鲁克(Peter Brook)

出生于伦敦,牛津大学硕士,大学期间他创建了牛津大学电影社。他曾在皇家莎士比亚剧院(Royal Shakespeare Company)担任导演,现在他领导着位于巴黎的国际戏剧研究中心(International Centre of Theatre Research)。

他执导了50多部作品,其中包括《爱的徒劳》(Love’s Labour’s Lost)、《暴风雨》(The Tempest)、《李尔王》(King Lear)(斯特拉福[Stratford-upon-Avon]);《环绕月亮的指环》(Ring Around the Moon)、《俄狄浦斯王》(Oedipus)、《桥头眺望》(A View from the Bridge)、《哈姆雷特》(Hamlet)(伦敦);《贵妇还乡》(The Visit)、《马拉/萨德》(Marat/Sade)、《仲夏夜之梦》(A Midsummer Night’s Dream)、《卡门的悲剧》(The Tragedy of Carmen)(纽约);《穆斯格拉夫中士之舞》(Sergeant Musgrave’s Dance)、《飞鸟大会》(The Conference of the Birds)、《雅典的泰门》(Timon of Athens)、《摩诃婆罗多》(Mahabharata)、《樱桃园》(The Cherry Orchard)。

他执导的电影有《蝇王》(Lord of the Flies)、《李尔王》(King Lear)、《与杰出人士相遇》(Meeting with Remarkable Men)。

他还执导了歌剧《费加罗的婚礼》(The Marriage of Figaro)、《鲍里斯•戈都诺夫》(Boris Godunov)(伦敦寇文花园剧院[Covent Garden])和《浮士德》(Faust)、《叶甫盖尼•奥涅金》(Eugène Onegin)(纽约大都会歌剧院[Metropolitan Opera])。

他的著作包括《空的空间》(The Empty Space,1968年)、《流动的视点》(The Shifting Point,1987年)。

译者简介:

于东田:上海戏剧学院教师,上海市作家协会会员。著有长篇小说《大路千条》、中短篇小说集《狗不是狼》。

目录信息

读后感

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嗯,广义上,我们每个人就是一把各异的乐器。 死亡(或根本的有限性)令我们开始每时每刻地倾听、学习、参与演奏。通常我们首先“听到”的是“主旋律”,这里的主旋律远远不只明面上可见的那种正能量、主流看法之类,它们是根底里的、无声无象而笼罩性地弥漫着的传统…(比如当...  

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一本书可以有一些沉闷的部分,但是在剧场里,只要有一秒钟的节奏不对,观众就会感到没劲。(P15) ——精辟 32开,6万5千字,定价21元,山东新华印刷厂临沂厂印,首印5000册,5.625印张。还是有点小贵,系列丛书封面设计没能延续,有点可惜。《中国独立戏剧档案》,貌似至今未...  

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喜欢彼得·布鲁克的那本《敞开的门》,睿智的戏剧理论小书,简洁而优雅。还超越了他自己之前那本《空的空间》。所谓“戏剧没有类别可言,它关乎人生。这是唯一的出发点,再没有比这更基础的了。戏剧就是人生。”于是人生的仪式从剧场首先开始生长。 但戏剧并不从舞台...  

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用户评价

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这本小说读完后,脑子里挥之不去的,是那种扑面而来的、带着泥土和青草气息的真实感。作者对人物内心世界的刻画细腻得令人心惊,每一个犹豫、每一次挣扎,都像被强光照射得无处遁形。尤其印象深刻的是主角在面对巨大变故时的那种近乎麻木的冷静,这背后隐藏着的,是对生活无声的呐喊和对自我价值的重新审视。我甚至能感觉到那种冷空气透过屏幕渗透到我的皮肤上,仿佛我就是那个在迷雾中摸索前行的人。情节的推进不是那种一马平川的顺畅,而是充满了断裂和回旋,每一次看似柳暗花明的转折,背后都潜藏着更深的暗流涌动。很多段落,我不得不停下来,反复咀嚼那些看似平淡却掷地有声的对话,它们不像教科书里的标准答案,倒像是从生活最底层捞出来的真言。这本书的魅力,就在于它敢于直面人性的幽暗与光亮,毫不留情地撕开温情脉脉的面纱,展现出生命最原始、最赤裸的状态。读完后,我感觉自己仿佛经历了一场漫长的、令人疲惫却又酣畅淋漓的修行,对周遭的世界,乃至对自己的认知,都进行了一次彻底的洗礼和重构。这绝不是一本可以轻松翻阅的消遣之作,它需要你投入全部的专注和情感,去与之共鸣,去与之搏斗。

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这本书的结构设计,简直像一个精妙的迷宫,令人既困惑又着迷。作者似乎故意打乱了我们阅读故事的固有习惯,采用了一种非传统的叙事时序,时间线在过去、现在和闪回之间自由穿梭,而且往往会在一个看似不重要的细节上戛然而止,吊足了读者的胃口。起初,我需要时不时地翻回去核对人物关系和事件发生的先后顺序,略感吃力。但一旦适应了这种跳跃式的节奏,反而会发现它带来的独特阅读乐趣——就像在解一个极其复杂的拼图,每一个碎片都有其独特的形状和意义,当你找到一个关键的连接点时,那种智力上的满足感是无与伦比的。此外,作者在不同场景之间的切换,处理得极其流畅,场景之间的气氛转换,往往只通过一两个关键动词或形容词来完成,显示出极高的驾驭能力。这本书不仅仅是在讲述一个故事,它更像是在展示一种“如何讲故事”的全新范式,对于那些对叙事技巧有钻研兴趣的读者来说,这本书无疑是一本绝佳的范本,充满了值得学习和借鉴的实验性手法。

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这本书的语言风格,简直就像是为那些追求极致美学体验的读者准备的一场盛宴。它不像某些畅销书那样追求口语化和即时满足感,而是充满了古典的韵律和仪式感。每一个句子都被雕琢过,词语的选择精准到令人咋舌,仿佛作者在用一根绣花针,在最昂贵的丝绸上绣出繁复的花纹。那种对环境景物的描摹,简直到了“触手可及”的地步,微风拂过树梢的沙沙声,远方教堂传来的低沉钟声,甚至是雨点打在不同材质的屋顶上发出的不同声响,都被捕捉得栩栩如生。我感觉自己完全沉浸在了那个虚构却又无比真实的场景里,呼吸都带着故事里特有的潮湿气息。更妙的是,作者对意象的运用达到了炉火纯青的地步,一些重复出现的符号——比如鸽子、一面破碎的镜子、或者特定颜色的光——它们随着故事的发展,不断被赋予新的内涵,像多棱镜一样折射出角色的多重心理侧面。读这本书,与其说是“看故事”,不如说是在进行一场精美的艺术鉴赏,每一页都是可以被裱起来的文字画卷。

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说实话,刚开始看这本书时,我有些不适应那种略显疏离的叙事腔调。文字像一块打磨光滑的卵石,冰冷、坚硬,不带任何多余的温度。但随着故事的深入,我才明白,这种“冷”正是作者的高明之处。它迫使读者跳出被煽情的陷阱,从一个更高、更客观的角度去审视那些复杂的人物关系和伦理困境。想象一下,站在高高的钟楼上俯瞰一座熙熙攘攘的城市,你看到的是几何和结构,而不是某个特定小贩的叫卖声。这本书就是这样,它构建了一个宏大而精确的结构,然后把那些极具张力的人物事件,如同精密的齿轮一样嵌入其中。特别是关于时间流逝和记忆碎片处理的方式,简直是神来之笔。它不是线性叙事,而是像一首结构复杂的交响乐,高音部、低音部不断交织、呼应,在不同的章节之间建立起微妙的联系。很多情节的伏笔埋得极深,直到快结尾时,那种“原来如此”的恍然大悟,带来的震撼感是无与伦比的。这绝对是一部需要反复阅读,并结合批注来细品的文学作品,否则,很可能会错过那些藏在字里行间的精妙布局。

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我必须承认,这本书对我的情感冲击是巨大且持久的。它不是那种让你看完后会痛哭流涕、情感宣泄殆尽的作品,而是一种缓慢渗透、在你身体里生根发芽的“后劲”。它提出的那些关于“选择的代价”和“命运的不可抗拒性”的哲学思辨,直到合上书本很久之后,依然会在我日常生活的某个不经意的瞬间,突然冒出来,引发我新一轮的沉思。我特别喜欢作者处理“希望”和“绝望”界限的方式。它从不给出廉价的安慰,主角的每一次小小的胜利,都伴随着巨大的牺牲,这使得我们对“美好结局”的渴望,变得沉重而有分量。它探讨的不是简单的善恶二元对立,而是人在极端压力下,如何定义自己的道德底线。我常常会代入其中一个角色的处境,问自己:“如果是我,我会怎么做?”但随后又意识到,任何答案都显得苍白无力。这本书成功地营造了一种疏离的、近乎寓言式的氛围,将深刻的人性议题,用一种极具张力的戏剧冲突展现出来,让人在紧张的阅读体验中,完成一次精神上的淬火。

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于我而言是很不错的戏剧理论启蒙书。

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戏剧的本质是游戏,充满各种各样的可能性,因此,戏剧也是生活本身。

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还不错,基本内容戏剧课上已经有涉及了,不过布鲁克的讲述也非常生动!而且看起来比较轻松。看完之后反倒减了一星.....后面两篇的论述简单了些,而且有很多观点上的重复....不过诸多细节的讲述非常特别,可以看作很好的戏剧研究材料。最突出的一点是,这本书没有过多得瑟理论,讲的都非常具体,也比较生动有趣。

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先生遗译。

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3个人就可以是一出戏

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