彼得 卒姆托 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:中国建筑工业出版社

作者:刘松茯 贾娇娇

出品人:

页数:205

译者:

出版时间:2013-4

价格:36.00元

装帧:平装

isbn号码:9787112148615

丛书系列:普利茨克建筑奖获奖建筑师系列

图书标签:

• 建筑
• 卒姆托
• 建筑理论
• 大师
• 建筑设计
• Architecture
• 经典
• 我的建筑师
• 彼得
• 卒姆托
• 建筑
• 设计
• 书籍
• 艺术
• 现代
• 建筑学
• 创意
• 风格

《时间的阴影与光束：中古欧洲修道院的日常与精神图景》 作者： 维尔纳·冯·霍夫曼 出版社： 莱茵河畔学术出版社 出版年份： 2023年 --- 内容提要： 本书旨在深入挖掘中古欧洲（公元5世纪至15世纪）修道院群落的复杂生态系统，超越以往仅关注其建筑艺术或宗教教条的传统视角，转而聚焦于修士们如何在严格的圣本笃会规下，构建一个自给自足、时间受控且充满内在张力的微观社会。作者通过对大量修道院档案、手稿注释、日常用品的考古发现以及拉丁文编年史的细致比对，重构了从日出到日落、从忏悔到劳作的每一刻生活图景。 第一章：石墙之内：空间、等级与隔离的哲学 修道院并非仅仅是信仰的堡垒，更是一个精密的社会工程。本章首先剖析了修道院布局——从外围的农田、磨坊，到内庭的克洛斯特（回廊）、查士德室（宿寝室）和教堂——如何体现了一种将“尘世”与“神圣”进行严格区分的宇宙观。我们探讨了不同等级修士（如初学者、修士、神职人员、客房招待者）在空间上的划分，以及这种物理上的隔离如何强化了其精神上的目标——与上帝的亲近。重点分析了“隐修之声”的辩证关系：修士们渴望绝对的孤独，却又必须生活在一个高度规范化的集体中。 第二章：钟声的暴政：时间、秩序与昼夜节律 中古修道院生活的核心是“时辰祈祷”（Opus Dei）。本书详尽梳理了圣本笃规则中规定的八个祈祷时间点（如晨祷、晨祷后的小时、晚祷等），并考察了这些时间点是如何精确地“切割”了修士一天的所有活动。我们考察了修道院中最早的计时工具——日晷、水钟（Clepsydra）的维护与使用，以及这些工具如何将无限的时间观转化为可量化的、服务于信仰的节律。这种对时间的绝对掌控，不仅是精神修炼的手段，也是维系修道院运作的行政基础。我们还将比对不同时期、不同地理位置修道院对这些时间点的执行力度差异，揭示地域性习俗对普世规则的微妙渗透。 第三章：在泥土与羊皮纸之间：劳作的伦理与知识的守护 “祈祷与劳动”（Ora et Labora）是修道院生活的另一支柱。本章细致考察了修士们的双重职责。 劳动之维： 涵盖了农业生产、酿酒、纺织、医药草药的种植与制备。通过分析修道院的“田亩账簿”，我们得以窥见这些庞大机构在经济上的自给自足能力，以及它们如何成为中世纪封建体系中重要的农业技术传播中心。特别关注了医院（Infirmarium）的运作，探讨了修道士在保存古典医学知识方面的关键作用。 知识之维： 重点考察抄写室（Scriptorium）的工作流程。详细描述了从获取、准备羊皮纸，到墨水调制、模板划线、抄写、校对和装订的全过程。通过分析现存手稿上的“校订者笔记”和“装饰者的微小图案”，揭示了抄写员面对重复性任务时的心理状态与创造性释放的边界。这部分内容将侧重于知识传承的物质性与精神性的交织。 第四章：沉默的语言：交流、忏悔与内心的风暴 尽管修士们宣誓保持“总体的沉默”（Silentium），但修道院内部的交流从未中断，只是形式发生了转化。本章分析了正式的“忏悔谈话”（Confessio）的结构、频率和心理影响，以及非正式的手势语言和书面通信（通过修道院长或使者）在院际交流中的作用。我们探究了“七宗罪”在修士个人生活中投下的阴影，以及通过定期的集体忏悔和个人默想，修士们如何处理世俗欲望、嫉妒和对外界的好奇心。此处将引入对特定“异端思想”在修道院内部流传的零星记录，以展示精神纯洁性面临的内在挑战。 第五章：圣徒的遗产与凡人的日常：庆典、朝圣与物质的诱惑 修道院生活并非一成不变的苦行。本章聚焦于那些打破常规的“例外时刻”。详细描述了重要的宗教节日（如圣诞节、复活节）期间仪式和庆典的物质性（香料、织物、音乐）的丰富程度，这些是修士们与神圣世界建立情感联系的重要途径。此外，修道院作为重要的朝圣地或中转站，如何处理与外部世界的接触，以及这些短暂的接触如何影响了修道院的财政和文化交流。我们也考察了“圣物崇拜”的兴起，以及对珍贵物质财富（金器、精美手抄本）的占有，如何与清贫的誓言产生张力。 第六章：修道院的衰落与转型：制度的韧性与变革的压力 最后，本章将目光投向中世纪后期。探讨了黑死病对修道院人口结构的冲击，以及新兴的城市化、大学的崛起对修道院传统知识垄断地位的挑战。分析了不同修会（如本笃会、熙笃会、方济各会）在面对时代变迁时所展现的不同适应性。本书最终结论认为，修道院不仅是保存了古典文明的“时间胶囊”，更是中世纪社会中最具韧性、最复杂、也最矛盾的社会实体之一，其对时间、空间和知识的独特处理方式，塑造了整个西方文明的早期面貌。 --- 作者简介： 维尔纳·冯·霍夫曼（Werner von Hofmann），1965年生于科隆，是当代欧洲中世纪史研究的领军人物之一。他长期任教于慕尼黑大学历史系，专攻中世纪的社会结构、日常仪式与物质文化史。其著作以严谨的文献考据和对“微观历史”的独到视角著称，代表作还包括《封建领主的餐桌：十一世纪西欧的饮食政治学》及《羊皮纸上的数字：中世纪修道院的财政管理艺术》。

评分☆☆☆☆☆

格劳宾登州望月住宅（1990-1996），斯皮特豪夫住宅（1996），瓦尔斯温泉浴场（1990-1996），奥地利布雷根茨美术馆（1990-1997），德国科伦巴艺术博物馆，圣本尼迪克特教堂，瑞士老人公寓（1992-1993），“恐怖地带”——纳粹遗址展览中心（1993），汉诺威博览会瑞士馆（2000）...

评分☆☆☆☆☆

格劳宾登州望月住宅（1990-1996），斯皮特豪夫住宅（1996），瓦尔斯温泉浴场（1990-1996），奥地利布雷根茨美术馆（1990-1997），德国科伦巴艺术博物馆，圣本尼迪克特教堂，瑞士老人公寓（1992-1993），“恐怖地带”——纳粹遗址展览中心（1993），汉诺威博览会瑞士馆（2000）...

评分☆☆☆☆☆

格劳宾登州望月住宅（1990-1996），斯皮特豪夫住宅（1996），瓦尔斯温泉浴场（1990-1996），奥地利布雷根茨美术馆（1990-1997），德国科伦巴艺术博物馆，圣本尼迪克特教堂，瑞士老人公寓（1992-1993），“恐怖地带”——纳粹遗址展览中心（1993），汉诺威博览会瑞士馆（2000）...

评分☆☆☆☆☆

格劳宾登州望月住宅（1990-1996），斯皮特豪夫住宅（1996），瓦尔斯温泉浴场（1990-1996），奥地利布雷根茨美术馆（1990-1997），德国科伦巴艺术博物馆，圣本尼迪克特教堂，瑞士老人公寓（1992-1993），“恐怖地带”——纳粹遗址展览中心（1993），汉诺威博览会瑞士馆（2000）...

评分☆☆☆☆☆

格劳宾登州望月住宅（1990-1996），斯皮特豪夫住宅（1996），瓦尔斯温泉浴场（1990-1996），奥地利布雷根茨美术馆（1990-1997），德国科伦巴艺术博物馆，圣本尼迪克特教堂，瑞士老人公寓（1992-1993），“恐怖地带”——纳粹遗址展览中心（1993），汉诺威博览会瑞士馆（2000）...

评分☆☆☆☆☆

我很少读到一本将“地方性”看得如此重要的书籍。作者似乎对地图上的每一个坐标都怀有一种深厚的情感，他拒绝那种可以被复制粘贴到世界任何角落的“通用”建筑风格。书中充满了对特定地理环境、气候条件以及当地建造传统的细致考察。他不是简单地挪用传统元素，而是深入挖掘了当地人如何在特定约束下，发展出最合理的生存智慧，并将这种智慧提炼升华为新的建筑语言。这种对“根”的执着，让他的作品拥有了一种难以被磨灭的辨识度。读这本书时，我感觉自己仿佛跟着作者进行了一次漫长的田野考察，了解了不同气候下屋顶坡度的奥秘，或是墙体厚度如何影响室内的微气候。这让我意识到，真正的创新，往往诞生于对限制的深刻理解和尊重之中，而不是盲目的解放。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直就是一本建筑哲学的沉思录，读起来让人忍不住放慢呼吸，细细品味每一个论断。作者的文字风格非常内敛和克制，但字里行间却蕴含着巨大的力量。他不像有些理论家那样堆砌晦涩的术语，而是选择用近乎诗意的语言，去捕捉那些难以言喻的建筑体验。我特别喜欢他关于“尺度”的讨论，他没有给出任何具体的尺寸标准，而是探讨了人体的感知极限与建筑空间之间的张力关系。他让我意识到，有时候，一个刚刚能让人侧身通过的走廊，比一个空旷的大厅更能激发起内心的某种原始冲动。这种对人类基本经验的回归，让这本书摆脱了纯粹的学术框架，而更像是一次深入人心的对话。在阅读过程中，我常常停下来，合上书本，默默地想象他所描述的那些场景，那种将理性构建与感性体验完美结合的叙事方式，着实令人佩服。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最大的触动在于它对于“静默”和“留白”的推崇。在充斥着信息爆炸和视觉噪音的当下，作者却像一个哲学家一样，极力主张建筑应该提供一个可以让人“停下来”的空间。他描述的那些具有冥想性质的庭院、那些策略性地被遮挡视野的入口，都在引导观者将注意力从外部世界的喧嚣转向自身的内在感受。他谈到，建筑的价值，有时恰恰在于它“没有告诉你”什么，留给你足够的想象和沉思空间。这种对“非必要”的审慎态度，让这本书充满了耐人寻味的张力。阅读过程如同一次慢节奏的散步，每走一步，都有新的发现，而最深刻的感悟，往往发生在不经意的回望之中。这本书无疑是一剂良药，能让长期处于高压状态下的现代人，重新找回与自身以及与环境的和谐节奏。

评分☆☆☆☆☆

最近翻开一本关于建筑美学的书，读完后心里久久不能平静。这本书的作者似乎有一种魔力，能将冰冷的钢筋水泥赋予了灵魂和温度。他谈论的不仅仅是结构和材料，更多的是空间如何与人的情感发生共鸣。比如，他对自然光线在不同时间、不同季节穿过窗户时，在室内投下的光影变化，描绘得细腻入微，仿佛我正亲自站在那个空间里，感受着光线在皮肤上的游走。他探讨了“场所精神”，认为一个好的建筑不应该只是一个孤立的物体，而必须深深扎根于其所在的地域文化和历史文脉之中。我尤其欣赏他对于细节的执着，那种对一块石材的纹理、一扇木门的开合声响的关注，都体现了一种近乎虔诚的匠人精神。读完全书，我开始重新审视自己身边的建筑，那些曾经被我视为理所当然的空间，如今在我眼中都染上了一层新的光晕，充满了可以被解读的意义。这本书无疑是一次精神上的洗礼，让我对“居住”这个概念有了更深层次的理解和敬畏。

评分☆☆☆☆☆

这册关于建筑实践的书籍，与其说是技术指南，不如说是一部关于“如何保持真诚”的宣言。作者以一种近乎自白的坦率，记录了他如何对抗现代建筑中日益增长的商业化和表面化倾向。他强调了材料的“诚实性”——木头就应该看起来像木头，混凝土就应该展示其浇筑的痕迹，而非被过度修饰以模仿其他材质。这种对本真的追求，贯穿了全书的始终。书中描述了他们在处理一些看似微不足道的立面细节时，所付出的巨大心力，那种为了让材料在时间洪流中保持其内在尊严的努力，让我深感震撼。这已经超越了美学范畴，触及到了职业伦理的高度。读完之后，我感觉自己对许多“快速消费品”式的现代建筑多了一层批判性的眼光，明白了那些看似毫不费力的完美背后，往往隐藏着对本质的巨大妥协。

评分☆☆☆☆☆

已跪倒

评分☆☆☆☆☆

比mook系列要好很多。形式上是写的很多论文，去分析他的作品。 很系统，很详细，很学术。就是图片太少，字太多。

评分☆☆☆☆☆

废话还是多

评分☆☆☆☆☆

作者写得很严肃，不过大师自己都说了是因为天分，这样分析除了通过答辩好像也没什么用……当然是因为我太想看到有用的东西了……

评分☆☆☆☆☆

比大师系列写的好太多。像博士论文