具体描述
本书作者是世界著名平面设计师。
作者向读者展示了创作一个品牌LOGO的全过程。
同时分享了众多知名LOGO设计成功范例。
作者简介
David Airey是一位来自英国的平面设计师，从2005年开始作为自由职业者为客户设计品牌标识。他曾在英国和美国从事平面设计工作，后来决定专注于自己所喜爱的品牌标识设计。
David有三个分享设计知识的博客：davidairey.com、LOGOdesignlove.com和identitydesigned.com，每天都有成千上万的设计师和设计爱好者访问。
至今，David已在全球拥有一批知名客户，包括Yellow Pages、亚洲开发银行、blinkbox、Rupp和BBC。此外，他还著有另外一本畅销图书《为自己工作——世界顶级设计师成功法则》。
目录信息
第1章 无处不在的LOGO 2
第2章 这是我们要讲述的故事 6
纯正产品，请认准签名 7
一个没有LOGO的公司就像一个大众脸 8
数百万观众 9
获得女王的首肯 10
跨越国界的符号 11
LOGO作为语言的一部分 13
重新思考品牌标识的重要性 21
第3章 LOGO设计元素 22
以简为美 22
LOGO要与客户相关 24
继承传统 28
追求独特 29
方便记忆 34
小地方见大智慧 35
找准一个中心点 37
设计大餐的七味调料 38
记住，规则是用来打破的 39
第二部分 设计过程
第4章 夯实基础 42
摆脱紧张 42
提纲契领 43
搜集基本信息 44进一步提问 44
了解最终决策者是谁 45
给客户一点时间和空间 45
但是不要偏离中心 45
自己做功课的时间 46
组织设计纲要 46
设定目标是关键 47
实地调研有帮助 50
将细节变为现实 54
收集客户提出的词汇 56
第5章 弃旧换新有风险 60
为何需要重新设计？ 60
避免矫枉过正 61
在目标群体中寻求答案 62
从企业到家族 63
小改变带来大不同 66
合二为一 70
注意表达方式 71
第6章 给你的设计定价 72
先沟通，再报价 72
第7章 从草图到最终方案 80
思维导图 80
必不可少的画板 84
第十条戒律 87
定义保险 91
国际认可 94
不设时限 95
方案太多 100形式重于颜色 101
应用场景的重要性 103
笔比鼠标更强大 106
第8章 谈话的艺术 108
和决策者打交道 109
原则1 ：合作帮大忙 113
原则2 ：避开传话筒 116
原则3 ：取得控制权 118
原则4 ：让委员会参与到项目中来 120
低承诺，高兑现 121
放下骄傲 126
第三部分 不断前行
第9章 保持动力 130
学无止境 130
超前四年 132
带来改变 132
远离电脑 136
娱乐自己 136
乐于创造 136
回首过往 137
渴望成功 138
劳逸结合 138
不断提问 142
稳步推进 142
寻求一致 142
截止日期 143
水平思考 149加强沟通 149
合理期望150
不断设计 150
追随喜乐 150
懂得感恩 151
第10章 设计问答 152
原创性问题 152
衡量设计的投资回报率 153
使用权 154
交流中断 154
搞定客户 155
海外客户 156
多少个设计构思？ 156
朋友和亲戚 158
设计的修改 158
设立时间表 159
研究竞争对手 159
最糟糕的项目 160
谁拥有版权？ 160
掌握好工作量 161
第11章 31条LOGO设计实用秘诀 162
1.询问客户 162
2.清晰易辨 162
3.做好准备应对意料之外的事情 162
4.LOGO并没有必要去展示公司的业务 163
5.并不是每个LOGO都需要图形符号 163
6.突出一个亮点 164
7.不要忽视草图 164
8.把潮流留给时尚产业 164
9.“炒冷饭”也并无不妥 165
10.在黑白模式下工作 165
11.LOGO要与客户相关 165
12.了解印刷费用 165
13.保持品牌一致性 166
14.字体与图标相匹配 166
15.加上标语 166
16.提供一个单色版本 166
17.注意对比度 166
18.尝试多种尺寸 168
19.反白 168
20.上下颠倒 168
21.不要忽视承印物 168
22.了解关于商标注册的知识 169
23.不要怕犯错 169
24.灵活变通 169
25.LOGO只是一个重要的小元素 170
26.双向沟通 170
27.标新立异 170
28.了解文化差异 170
29.易于辨识 170
30.提供背景 171
31.让人们微笑 171
第12章 LOGO之外 174
甜美的梦 174
前因后果 184
细节决定成败 192
用钱不能买到快乐，但是可以买到好茶 200
冰山一角 204
· · · · · · (收起)
读后感
作者博客：http://www.davidairey.com/ http://www.logodesignlove.com/ 英国超人气的平面设计师，一本浅显易懂、很实用的实践经验的总结。 有很多的案例说明，从LOGO的重要性，到标识设计的过程，灵感的来源等等，很详细的阐述了LOGO设计的过程。语言朴实。最后还有标识设计...
评分设计=寻找+表达 寻找：就是要寻找产品的最大特点，和同类产品不同的的地方，最大优势。 表达：就是通过图像来表达，让人一看就了解你要说什么。 设计的过程就是： 1.通过交流提问做好设计简报，以寻找产品的特点与优势。 2.对名字、特点、关键词构建起思维导图，并尽可能的具...
评分不知道爲什麽我借的這本60頁哪裡是重複的.如果有知道的麻煩和我說下.難道說借我書的人買到的是翻版。我想知道60頁哪裡講的內容是什麽..........
评分看书名就可以感觉到它不是一本单单讲LOGO如何设计的书，因为不是说超越嘛，那么，超越什么？如何超越？想要超越需要做到什么？带着这些问题展开了这本书的阅读。 看过之后我就后悔了，后悔自己没有早早去读，因为这本书的电子版我是很早很早以前就有，偶尔翻出也只是看个标题，...
用户评价
这本书的实操指导部分简直是为我量身定做的“避坑指南”。我以前总是在设计初期就陷入软件操作的细节里，结果越改越复杂，最后完全失去了设计的初衷。这本书非常强调“先思考，后绘制”的流程，它花了大篇幅来讨论如何进行高效的头脑风暴、如何利用速写本进行快速原型测试，而不是直接打开AI就开始勾线。作者非常犀利地指出了很多初级设计师常犯的错误，比如过度依赖流行趋势、过度追求复杂的视觉效果，而忽略了最基本的易读性和记忆点。让我受益匪浅的是关于“变体设计与应用场景适配”那一章。书中列举了大量在不同媒介（从名片到巨型广告牌，从APP图标到动态加载动画）上Logo如何保持一致性和适应性的案例。这让我意识到，Logo设计绝不是一个静态的图形文件，它是一个充满生命力的视觉系统，需要为未来的所有可能性做好准备。这种前瞻性的指导，让我的设计方案不再是“一锤子买卖”，而是具备了可持续发展的潜力。
评分从一个对设计抱有热情但缺乏方向感的新手角度来看，这本书最大的价值在于它提供了一个清晰可见的“高手进阶之路”。它涵盖了从市场调研、竞品分析、创意发想、草图优化到最终交付的全过程，逻辑链条非常完整，让你知道每一步的意义何在。特别是关于“知识产权和设计规范”的讲解部分，内容详实且专业，这部分往往是很多设计教程中被轻描淡写带过的，但它对一个成熟的设计师来说至关重要。作者用一种非常严肃的态度讨论了Logo设计的版权边界和标准化的交付文件要求，这些都是我未来在实际工作中必须面对的硬性指标。读完之后，我不再只是一个“会画图的”，而更像是一个“能够独立负责一个品牌视觉项目”的专业人士。它不仅提升了我的审美能力，更重要的是，极大地增强了我的专业规范意识和项目管理能力，这对于我未来的职业发展是无价之宝。
评分这本书简直是设计界的“扫盲”神器，对于我这种刚入行不久，对品牌视觉识别还停留在“好看”层面的新手来说，简直是醍醐灌顶。它没有一上来就堆砌那些晦涩难懂的理论，而是用一种非常接地气的方式，把“为什么要做Logo”和“Logo到底要表达什么”讲得清清楚楚。我印象特别深的是关于“识别度”和“延展性”的章节，作者用了很多具体的案例来分析那些流传久远的经典Logo，比如某个体育品牌的勾，某个快餐品牌的M，分析得非常透彻，让你明白这些看似简单的图形背后，藏着多少商业逻辑和用户心理学。特别是它对色彩心理学的阐述，不是简单地告诉你“红色代表激情”，而是深入到不同文化背景下对颜色的解读差异，这让我一下子对自己的调色板有了全新的认识。书里的排版和插图也做得非常用心，每当讲到一个新的设计原则，都会立刻配上清晰的对比图，那种“原来如此”的豁然开朗感，是看网上零散教程完全体会不到的。这本书真正做到的，是建立一个完整的、系统的设计思维框架，而不是仅仅教你几个软件操作技巧。它让我明白，一个好的Logo，是战略、艺术和传播的完美结合体，而不仅仅是一个漂亮的图案。
评分读完这本书，我感觉自己像是拿到了一把精密的瑞士军刀，感觉看待设计作品的视角都变得立体和锐利了。这本书的深度远超一般市面上的“速成宝典”，它更像是一部设计方法论的教科书，但阅读体验却一点都不枯燥。其中关于“品牌核心价值提炼”的梳理过程，简直是我的救星。之前给客户做提案，总感觉抓不住重点，设计出来的东西总是漂浮不定，说白了就是“不知道客户到底想要什么”。这本书里有一套非常实用的提问和访谈流程，教你如何一步步从模糊的需求中挖掘出客户品牌真正的DNA。我试着用书中的方法去梳理了一个小型咖啡馆的品牌故事，结果发现，很多原本觉得是“锦上添花”的元素，其实都指向了品牌最核心的“慢生活”理念，设计方向一下子就明确了。而且，书中对“符号学在Logo设计中的应用”的讲解，也让我对图标的构成有了更深层次的理解。它不再只是教你如何画图形，而是教你如何用最简洁的视觉语言去“写”品牌的故事，这种深度的剖析，让我对自己的专业性自信了不少。
评分我必须得说，这本书的排版和视觉呈现达到了一个非常高的水准，它本身就像是一本精心设计的品牌手册，而不是一本冰冷的教学书籍。色彩的运用非常克制和专业，大量的留白使得复杂的设计概念也能被清晰地呈现出来，阅读体验极其舒适。更难得的是，这本书在探讨设计趋势时，展现出一种非常理性和批判性的态度。它不会盲目追捧某个热门风格，而是引导读者去思考这个风格背后的文化动因和市场契合度。比如，它对比分析了几种不同时代背景下的极简主义设计，并指出了它们在应用上的细微差别和哲学差异。这对于那些容易被短期风潮迷惑的设计师来说，无疑是一种及时的“定海神针”。它教会我如何保持设计的恒久价值，而不是成为流行趋势的奴隶。这本书真正做到了，在传授技艺的同时，也在培养设计师的“设计骨骼”——一种基于长期思考和品牌需求的内生力量。
评分5-...这本书好就好在，作者特别实在，心得体会讲的很中肯，案例分享都很走心......虽然内容可能并不像书名展示的那么“厉害”，而且本书封面自身设计得差点意思，但仍不失为一本能找到共鸣的轻松读物
评分干货
评分感觉在深图翻过 马了再说
评分不錯，從業品牌設計師值得一讀，涵蓋設計工作及業務溝通的各個方面，工作室可以購置作為業務書。
评分干货
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有