具体描述
表演、导演、编剧以及剧场的建筑风格和设计，意义非凡，它们的发展构成并丰富了戏剧的历史。本书探讨了从在狄俄尼索斯神坛周围所唱的赞美诗中描述的古老戏剧的起源，到当今各种迷人的戏剧形式。作者菲利斯•哈特诺是《牛津戏剧大辞典》的主编，这部著作是其有关戏剧历史的权威著作。他关注戏剧发展的趋势，包括表演艺术、混合媒体工作台、多元文化的戏剧、女权主义与戏剧的关系、舞蹈戏剧和民族戏剧。这是一本不可多得的书，其中包含了丰富详尽的图片以及最新的参考资料。
作者简介
菲利斯•哈特诺，《牛津戏剧大辞典》主编，英国戏剧研究协会创始人，协会刊物《双语杂志》第一任主编。著有大量戏剧方面的著作和文章。
伊诺克•布雷特是肯尼斯•T. 罗伊学院 [Kenneth T. Rowe]的戏剧文化教授以及密歇根大学英语及戏剧教授。
马楠，策展人，中国美术学院在读博士。目前从事视觉文化和媒介研究与艺术项目策划工作。曾策划并参与“国美之路”大型油画展、中央美术学院美术馆双年展、第一届上海西岸建筑与当代艺术双年展等项目，并组织多场中外文化艺术论坛。长期关注中西文化交流和文化艺术类专业翻译。
石可，本科研究生毕业于北京大学，于英国布里斯托大学戏剧系获得博士学位。现任教于中国美术学院，负责泛艺术表演教育与相关当代艺术理论建设。
目录信息
读后感
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用户评价
这本书带给我的，不仅仅是知识的增长，更是一种心灵的震撼。作者以一种充满激情和敬畏的笔触，带领我走进戏剧的世界，让我感受到了这门古老艺术的生命力。从古希腊的悲剧英雄，到莎士比亚笔下的多情男女，再到现代舞台上那些挑战传统的实验性作品，作者都用他独特的视角，为我展现了戏剧是如何在不同的时代背景下，扮演着不同的角色。我尤其喜欢书中对戏剧与权力、戏剧与宗教、戏剧与社会运动之间关系的分析，这让我看到了戏剧不仅仅是娱乐，更是社会变革的重要推动力。作者在叙述中，并没有回避那些戏剧史上的争议和冲突，而是将它们呈现出来，让我看到了戏剧艺术的复杂性和多样性。而且，书中对一些鲜为人知的戏剧形式的介绍，也让我大开眼界，例如非洲的口头叙事传统，以及一些边缘化的戏剧形式，都让我看到了戏剧的无限可能性。这本书的阅读体验非常流畅，作者的文字充满了画面感，让我仿佛置身于那些古老的剧场，感受着观众的欢呼与沉思。
评分刚拿到这本书时，我并没有抱太大的期望，毕竟“戏剧简史”这个书名听起来就带着一股学院派的枯燥感，仿佛会是一堆年代、人物、剧本名称的堆砌。然而，当我翻开第一页，就被作者流畅的笔触和富有洞察力的叙述所吸引。这本书并非简单地罗列历史事件，而是通过一个个生动的故事、引人入胜的细节，将戏剧这门古老而充满活力的艺术形式呈现在我眼前。从古希腊的酒神祭祀，到莎士比亚的环球剧场，再到现代戏剧的百花齐放，作者仿佛是一位技艺精湛的说书人，将戏剧发展的脉络娓娓道来，让我沉浸其中，仿佛亲眼见证了那些伟大的剧作家如何挥洒才华，又如何与时代和社会发生碰撞。我尤其喜欢书中关于戏剧与社会变迁之间相互影响的探讨，这让我对戏剧的理解不再局限于舞台上的表演，而是将其视为一个时代精神的折射和表达。即使是对于我这种非专业读者来说，这本书也能清晰地勾勒出戏剧艺术的演变轨迹，并从中感受到艺术的魅力和力量。书中对不同时期戏剧风格的分析也十分到位，例如对古希腊悲剧的仪式感、中世纪宗教剧的寓言性、文艺复兴时期人文主义的兴盛，以及现实主义、象征主义等流派的特点，都描绘得淋漓尽致。作者并没有回避那些复杂的理论和学术概念，而是用通俗易懂的语言将其解释清楚，让读者能够轻松理解。同时，书中穿插的许多关于剧作家、演员、导演的轶事，也为这部“简史”增添了不少趣味性和人情味，让那些遥远的戏剧人物仿佛活了起来。总而言之，这是一本既有深度又不失趣味性的戏剧入门读物，强烈推荐给所有对戏剧感兴趣的朋友。
评分我一直对戏剧充满好奇，但总觉得它是一门高深莫测的艺术，需要专业的知识才能入门。直到我读了《戏剧简史》，才发现我之前的想法是多么片面。这本书用一种非常接地气的方式，为我打开了戏剧世界的大门。作者的叙述就像一位经验丰富的导游，带着我穿越时空的隧道，去探索戏剧的起源和发展。从古希腊的城邦庆典，到中世纪的宗教剧场，再到文艺复兴时期的辉煌，以及后来各种戏剧流派的兴衰，每一个阶段都被作者描绘得栩栩如生。我特别喜欢书中对戏剧与社会文化之间互动关系的探讨，让我明白了戏剧不仅仅是舞台上的表演，更是时代精神的反映。书中对一些重要戏剧家和作品的解读，也让我对戏剧有了更深刻的理解。例如，作者对莫里哀喜剧的分析，让我看到了喜剧是如何在讽刺社会的同时，也能带给观众欢乐。这本书的结构也非常清晰，每一章都聚焦于一个特定的历史时期或戏剧流派，让读者能够有条不紊地进行阅读。而且，书中穿插的许多有趣的轶事和幕后故事，也为这部“简史”增添了不少色彩，让我在学习知识的同时，也获得了阅读的乐趣。
评分坦白说，我原本对“戏剧简史”这类书籍并不抱太大希望，总觉得会是枯燥乏味的知识堆砌。但这本书完全颠覆了我的刻板印象。作者的叙事方式非常巧妙，他并没有简单地罗列历史事件，而是将戏剧的发展过程，描绘成一幅幅生动而富有张力的画卷。从古希腊的酒神节祭祀，到中世纪的宗教剧，再到文艺复兴时期戏剧的繁荣，每一个阶段都被作者描绘得栩栩如生，仿佛我置身其中，亲眼见证了戏剧艺术的诞生和演变。我尤其喜欢书中对不同时期戏剧美学风格的解读，作者用通俗易懂的语言，解释了那些复杂的理论概念，并结合具体的剧本和演出实例，让读者能够直观地感受到不同流派的独特魅力。让我惊喜的是，这本书的写作风格非常灵活，时而像一位博学的历史学家，严谨地考证史实；时而又像一位热情的剧评家，富有洞察力地分析作品；时而也像一位充满激情的艺术家，抒发对戏剧的热爱。这种多样的叙事风格，让我在阅读的过程中，始终保持着高度的兴趣。
评分这本书的封面设计就带着一股沉静而厚重的气息，仿佛预示着它将带领读者进行一场深刻的文化之旅。而当我翻开它，确实如此。作者以一种非常宏大的视角，将戏剧这门古老而迷人的艺术，置于人类文明发展的宏大叙事中进行解读。他并没有局限于某个特定国家或地区的戏剧史，而是从全球化的视角，呈现了戏剧在世界各地是如何萌芽、发展、演变，又如何相互影响。我尤其欣赏作者在探讨不同文化背景下的戏剧时，所表现出的开放和包容的态度，他并没有简单地进行优劣评判，而是深入剖析各种戏剧形式的独特性和价值。书中对戏剧形式的演变，从最初的模仿自然，到后来的象征、抽象，再到现代的实验性，都进行了深入的阐释。作者的语言非常考究，既有严谨的学术性，又不乏诗意的表达，让我在阅读的过程中，仿佛置身于一个充满智慧和艺术气息的空间。我甚至觉得，这本书不仅仅是在讲戏剧，更是在讲人类的想象力、创造力和对意义的追寻。那些关于戏剧理论的探讨，也并非是枯燥的空谈，而是与历史事件、社会思潮紧密结合，让读者能够理解戏剧艺术是如何与时代同行的。
评分这是一本让我眼前一亮的书。我一直觉得戏剧是一门离我生活比较遥远的艺术，但这本书却用一种非常亲切和生动的方式，将我带入了戏剧的世界。书的开篇就很有吸引力，作者用一种非常叙事化的语言，描绘了戏剧最早的起源，那种原始的、具有仪式感的表演形式，让我觉得戏剧艺术的诞生本身就充满了神秘和魅力。书中对古希腊戏剧的解读尤其精彩，不仅仅是介绍了剧作家和作品，还深入探讨了戏剧在当时社会中的地位和作用，以及它所承载的哲学和伦理意义。我特别欣赏作者在叙述中融入的许多细节，比如对舞台设计、演员表演方式的描述，这些都让那个遥远的时代变得触手可及。当我读到中世纪的戏剧时，书中对宗教剧的描写让我看到了戏剧在传播教义和娱乐大众方面的作用，而到了文艺复兴时期，戏剧又如何成为反映人文主义思想的重要载体。作者的叙述逻辑非常清晰，他总能抓住每一个历史时期的核心特征，并用生动的例子加以说明。让我感到惊喜的是，这本书的写作风格非常灵活，有时像一位娓娓道来的历史学者，有时又像一个热情的剧院观众，分享着他对戏剧的热爱和感悟。书中的一些章节，甚至让我联想到了当下的社会现象，不禁思考戏剧在现代社会中扮演的角色。这本书让我觉得，戏剧并非是脱离现实的象牙塔，而是与我们的生活息息相关的，是人类情感和思想的重要表达方式。
评分我通常不太喜欢读过于理论化的书籍，总觉得它们离我的生活太远。但《戏剧简史》完全颠覆了我的这种看法。这本书的作者，简直是一位神奇的“翻译家”，他能够将那些晦涩难懂的戏剧理论，用一种极其生动形象的方式呈现出来，让我也能看得津津有味。书中对戏剧不同流派的介绍，例如现实主义、表现主义、荒诞派等等，我都能通过作者的描述，清晰地感受到它们之间的差异，以及它们所反映的时代精神。我印象最深刻的是关于“陌生化”理论的讲解，作者通过举例说明，让我一下子就明白了，原来戏剧的魅力就在于它能够让我们以一种全新的视角去看待熟悉的事物。而且，这本书的结构设计也很有匠心，它并没有按照传统的年代顺序进行堆砌，而是根据戏剧发展的不同主题和特点进行划分，让读者能够更加聚焦地去理解每一个重要的戏剧概念。我甚至觉得，这本书不仅仅是一本关于戏剧的书，更是一本关于如何观察世界、如何理解人性的书。作者在书中穿插的许多关于戏剧导演、编剧创作理念的探讨，也让我对戏剧的幕后创作过程有了更深的认识。
评分老实说，一开始我对这本书抱着一种观望的态度，毕竟“戏剧简史”这个标题实在是太宽泛了，我担心它会流于泛泛而谈，或者充斥着枯燥的学术术语。但当我真正开始阅读，我的疑虑便烟消云散了。这本书真正做到了“简”而不“俗”，“史”而有“魂”。作者的叙事方式非常独特，他不是在堆砌史实，而是在编织一个宏大的戏剧生命的故事。从早期戏剧的雏形，到如今多元化的戏剧形态，他都巧妙地将各个时期的代表性作品、艺术家以及社会文化背景联系起来，勾勒出一幅色彩斑斓的戏剧画卷。我印象特别深刻的是关于戏剧在不同文化中的发展差异的描写，例如东方戏剧的程式化与西方戏剧的现实主义的鲜明对比，这让我对戏剧的理解上升到了一个新的高度。书中对一些关键戏剧运动的阐释也十分精辟，比如荒诞派戏剧的出现，作者不仅仅介绍了其哲学思想，还结合了当时的社会背景，解释了为何这种戏剧形式会应运而生，又为何能引起观众的共鸣。我甚至觉得，阅读这本书的过程，本身就像是在经历一场精彩的戏剧表演，充满了起伏、转折和令人回味的情节。那些关于戏剧理论的讨论，也并非是生硬的灌输，而是自然地融入到历史发展的进程中，让读者在不知不觉中就掌握了重要的戏剧概念。虽然书名叫“简史”，但其内容的丰富度和深度却远超我的想象，它让我看到了戏剧艺术的生命力是如何在历史的长河中不断延续和演变的。
评分拿到《戏剧简史》的时候，我抱着一种“姑且看看”的心态，毕竟我对戏剧的了解仅限于一些大众熟知的作品。然而，这本书却给我带来了意想不到的惊喜。作者的笔触非常细腻，他并没有急于进入那些复杂的戏剧理论，而是从戏剧最原始的起源讲起，比如那些充满仪式感的古代祭祀活动，如何逐渐演变成早期的戏剧形式。这种循序渐进的讲解方式，让我这个“门外汉”也能轻松理解。我尤其喜欢书中对不同文化背景下戏剧发展的对比分析，例如中国传统戏曲的程式化表演与西方戏剧的现实主义表演风格的差异，这让我对戏剧的包容性和多样性有了更深的认识。书中对莎士比亚时代的戏剧的描绘也十分生动，仿佛我置身于伦敦的环球剧场，亲眼见证了那些不朽的戏剧作品是如何诞生的。作者在分析各个时期的戏剧流派时，也并非生硬地套用理论，而是结合具体的剧本和演出实践，让读者能够直观地感受到不同流派的特点。这本书的语言风格也非常吸引人，既有学术的严谨，又不乏文学的感染力，让我在阅读的过程中，感受到一种艺术的熏陶。读完这本书，我感觉自己对戏剧的理解已经从“知道一些作品”提升到了“了解其发展脉络和艺术特质”，这对于我来说是巨大的进步。
评分这是一本让我对戏剧产生全新认识的书。我以前总觉得戏剧离我的生活很遥远，是一个高高在上的艺术形式。但这本书的作者，却用一种非常贴近生活、充满人情味的方式，将我带入了戏剧的世界。他不仅仅是讲解戏剧的历史，更是挖掘了戏剧背后的人物故事、创作理念以及它与普通人生活的联系。我印象非常深刻的是，书中对戏剧如何在不同社会阶层中传播和发展的描写，这让我看到了戏剧的生命力不仅仅在于那些高雅的剧院，更在于它能够触动每一个普通人的内心。作者在分析戏剧流派时，也并非是生硬的理论灌输，而是结合了大量的实例，让我能够清晰地理解每一个流派的特点和其所代表的时代精神。我甚至觉得，阅读这本书的过程，就像是在与一位智慧而友善的长者对话，他用他的人生阅历和对艺术的深刻理解，为我打开了一扇新的大门。这本书的语言风格也非常独特，既有学术的严谨，又不失文学的优美，让我沉浸其中，久久不能自拔。
评分这是一本可靠的、资料详尽的书，插图丰富，对学习历史和戏剧相关专业的学生很有帮助。
评分以人物为线索展开的小史，永远是记不清人的。 还好本书大致梳理清楚了各个时代和地区的区别。
评分●随手翻翻，第一页就是错误：“西方文明史上第一个伟大的戏剧时代就是公元前15世纪的希腊戏剧。”古希腊文明持续约650年（BC800-BC146），结合后文看，应当是“公元前5世纪”吧。犯这种基础性错误，实在不应该。（19.11.27） ●部分细节内容与我知道的有出入，像是“酒神节”是否上演喜剧、欧里庇得斯得奖次数（本书5次，罗念生先生认为6次）……作为观点都记录下来吧。其余内容都过于简略了；但是配图还是挺不错的。（19.11.29）——“酒神节”不上演喜剧，三出悲剧之后上演萨图罗斯剧。（19.12.17） ●17世纪法国的“莱辛”一般译作“拉辛”，以便和18世纪德国的“莱辛”做对比；本书都译作了“莱辛”。后期还有很多译名都与通用译名不符合，要靠猜测，就不一一列出了。（19.11.30）
评分很好的西方戏剧史入门书。唯一的美中不足是，书皮和书页太硬了翻着费劲。
评分到处错译，outlook词典也不查就译成“外表”，procession也不认识，这样也可以出版的啊？
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