具体描述
纯真年代》是美国著名作家伊迪丝•华顿的代表作，曾获得1921年普利策奖。书中主要情节发生在19世纪70年代末80年代初的纽约上流社会。那是华顿度过童年与青春的地方，她在那儿长大成人，进入社交界，订婚又解除婚约，最后嫁给波士顿的爱德华•华顿，并度过了婚后的最初几年。时隔40年后，作为小说家的她回顾养育过她也束缚过她的那个社会，她的感情是复杂的，既有亲切的眷恋，又有清醒的针砭。
作者简介
伊迪丝•华顿（Edith Wharton, 1862-1937）出身纽约名门望族。和她的朋友亨利•詹姆斯一样，她在家中接受了良好的教育，后来多次出国旅行。1885年她和一个比她大十三岁的波士顿富豪爱德华•华顿结了婚。此人性格虽好，但他们却很少共同之处，几年以后，爱德华患了精神病，最终导致了他们的离婚，从此以后，伊迪丝长住巴黎，直到1937年去世。华顿起初是为了排遣上流社会家庭生活的苦闷而开始写作的。她从1880年开始发表小说，1889年第一部短篇小说集问世，获得了意外的成功。1905年长篇小说《快乐之家》出版，使她成了20世纪前二十年最受欢迎的美国作家。1920年出版的《纯真年代》为她获得了普利策奖。她一共写了十九部中长篇小说，出版过十一本短篇小说集，还有大量的非小说作品。
目录信息
读后感
The loss of innocence ---afterthought of The Age of Innocence When Ellen’s back with the hope of finding a shelter in her family, the people around her put much pressure on her despite her beautiful will of settling down after undergoing an unhappy marri...
评分The loss of innocence ---afterthought of The Age of Innocence When Ellen’s back with the hope of finding a shelter in her family, the people around her put much pressure on her despite her beautiful will of settling down after undergoing an unhappy marri...
评分重要的时刻总是那么软弱 ——重看《纯真年代》 梁永安 “单身节”前夜，在首尔，把马丁•斯科塞斯导演的《纯真年代》（The Age of Innocence）又看了一遍。本来只打算重新看看其中几个片段，一开了头却停不下来，很凝重地看完了。这个电影是根据伊迪丝•华顿的同名小说改...
评分微信公众号：shenshike-HK (心是主人身是客） ====== 《纯真年代》(The age of innocence)，伊迪丝．华顿(Edith Wharton)著。不久前看了电影，回味无穷。某对西洋文化向不感冒的看了此片，也咂吧着嘴说：第一次体会到名著的魅力。春节在折价书店惊见有这本书售，赶紧买下，三两...
评分让原文自己来说吧。《纯真年代》发表于1920年，作者伊迪斯.华顿（edith wharton 1862-1937，美国小说家，得过普利策奖），译林出版社，2002.01第一版。（加印了两次，估计是电影的作用） btw，电影是马丁.斯科塞斯的大作，演员分别是丹尼尔.戴.刘易斯，米歇尔.菲佛，...
用户评价
坦白说，我最初对这种篇幅颇长、叙事线索看似松散的作品是抱有疑虑的。我习惯了更紧凑、目标明确的叙事结构。但是，这本书成功地挑战了我的阅读习惯。它更像是一部用文字编织的挂毯，每一针一线都似乎随意，但组合起来却构成了一幅宏大而富有层次感的画面。作者对于社会背景的铺陈极为考究，他没有用大段的说明文字去告知读者“当时是什么样子”，而是通过人物的衣着、使用的物件、日常的交际方式，不动声色地将读者拉入了那个特定的时空。我尤其被其中关于“身份认同”的探讨所吸引，主角们在传统与现代的夹缝中挣扎、试探，那种探索自我的过程，是如此的真实和令人心碎。这本书的魅力在于其内在的张力——一种强烈的“在场感”，你感觉自己就坐在那个摇晃的木制阳台上，听着远处的汽笛声，感受着成长的阵痛。读到高潮部分时，那种情感的冲击力是爆发性的，但它并不是靠戏剧化的情节堆砌，而是依靠前面所有细碎情感的积累，一触即发，令人震撼。
评分这本小说，初读时我以为会是一部轻快的怀旧之作，毕竟书名带着一种令人向往的纯净感。然而，随着文字的推进，我发现自己被卷入了一个复杂得多的世界。作者的笔触细腻得令人心惊，对于人物内心微妙的挣扎和环境的细微变化捕捉得极为精准。我特别欣赏他塑造主角的方式，那种介于天真与世故之间的微妙地带，让人物无比真实。他似乎并不急于给出明确的判断或道德评判，而是将那些灰色地带完全摊开，让读者自己去品味人性的多面性。比如描写某个夏日午后，阳光透过百叶窗投下的光影，不仅是景色的描摹，更是人物心中某种无法言说的情绪的投射。那种对细节的执着，让整个故事的质感非常厚重，仿佛触手可及。我常常在读完一个章节后，需要停下来，盯着窗外发呆许久，回味那些潜藏在对话之下的暗流。这本书的节奏把握得极好，张弛有度，既有令人屏息的冲突，也有大段留白，让人感受到一种时间和记忆的重量。它不是那种读完就忘的作品，它更像是一张老照片，每次重新审视，都会发现新的折痕和褪色的细节。
评分这本书给我带来的感受，是一种复杂到难以用单一词汇概括的情绪波动。如果非要用一个词来形容，那可能是“惆怅”。但这种惆怅并非无病呻吟，而是源于对逝去时光无可挽回的深刻认知。作者对“时间”的处理非常高明，它不是一条线性的河流，而是像许多相互交织的溪流，过去、现在、甚至是想象中的未来，都在角色的意识中不断地回响和折射。我欣赏作者在语言上的克制与精准。他从不滥用华丽的辞藻，但每一个选择的动词和形容词都像是经过千锤百炼，恰到好处地捕捉了某种难以言喻的感受。例如，描写一次分别的场景，寥寥数语，却让我体会到了那种空气凝固、呼吸困难的失重感。这本书更像是一部情感的“默片”，很多重要的对话和转折，都是在人物的沉默和眼神交流中完成的，需要读者投入极大的专注力去“解码”。这绝对不是一本可以边看手机边读的书，它要求你全神贯注地进入它的世界，而一旦进入，便难以自拔。
评分读完这本书，我感到一种意犹未尽的释然，以及一种对自身过往的反思。作者对于“青春期”的描绘，达到了近乎残酷的真实。他没有美化那些莽撞、那些误解、那些因为阅历不足而造成的巨大伤害，而是将其冷静地剖析开来，展示其内部的纹理。书中反复出现的一些意象——比如一个生锈的秋千、一封没有寄出的信——它们反复出现，每次都承载了不同的情感重量，这种反复出现的母题处理得非常高级，显示了作者对整体结构布局的深思熟虑。这本书的叙事声音非常独特，它既有成年人对往昔的深沉回顾，又保留了少年对世界的好奇与困惑，这两种语态的融合，创造出一种既疏离又亲密的阅读体验。我常常会思考，如果我早十年读到这本书，我的理解会不会完全不同？这正说明了它的深度所在——它会随着读者的成长而不断变化，像一面多棱镜，折射出不同人生阶段的感悟。这是一部值得反复阅读，并随着时间沉淀出新意的杰作。
评分这本书的结构安排，像是一个精密的迷宫，但走在里面却感到无比的安心。作者擅长运用“套层叙事”，一个故事包裹在另一个故事之中，如同俄罗斯套娃，每一次打开，都有新的视角和更深的内涵浮现。我特别留意了作者对环境的描写，那些老旧的宅邸、被苔藓覆盖的石墙、雨后泥土的气味，都仿佛成为了角色的延伸，它们有自己的“性格”和“记忆”。这种对“场所精神”的强调，让整个故事拥有了一种近乎神话般的厚度。而且，书中人物的复杂性远超一般小说人物的刻画，每个人都带着难以言说的秘密和矛盾的动机，没有绝对的好人或坏人，只有在特定情境下做出特定选择的个体。阅读过程中，我不断地在心里与书中的角色进行辩论，质疑他们的选择，理解他们的局限。这种强烈的代入感和智力上的交锋，让我对这本书的评价极高。它不是在讲述一个故事，而是在邀请你参与一场深刻的人生哲学探讨。
评分2019.11.8重温，为译者的语言之美折服，或许是这内敛优雅的翻译赋予了这个故事更多高贵优雅和无限遐思。 ――――― 只言片语，暗流涌动。纯真年代，君心婉转。这含蓄又内敛的文笔，让人怎么不心动。也许是经历诱导，我沉醉于艾伦的魅力，这个拥有无比深邃内心的女人，是阿切尔失去的了人生。掩卷长叹，心碎无痕，为着那失去的，闪耀年华。
评分“试图解救一位根本不知道自己不自由的妻子是没用的。” 上流社会精致而无用的生命，看起来像一个巨大的空洞，梅是，梅代表的家族是，没有勇气离开的阿切尔又何尝不是呢？
评分（又）一个白学故事。欧洲果然是白学圣地，不管故事的开头是在东京还是在纽约，最后终究是或雪夜邂逅于斯堡，或楼下徘徊于巴黎。
评分从梁永安老师的课中听到的，从2018年的冬天读到2019年的春天。各种滋味，不管什么时候不能背离自己的内心世界，要有勇气和信心去为自己做选择。
评分看了微博上的书评买了书来看，梅是一个传统的上层社会乖乖女心机深沉的形象，艾伦是一个新社会女性的形象。从两性关系角度来说，艾伦在婚恋关系中是匹配比男主更有地位与魅力的男性，梅特别担心失去男主也说明梅的伴侣价值低于艾伦以及纽兰。主题句是“老规矩有它的好处，新秩序也有它的好处。”
