颜仲作品的最大特色是以富有才华的刻线充分表达每一位文化名人的性格和风采。他的老师刘岘说：“他掌握了肖像的‘形’‘神’两个方面，显示了雕刀技巧的特征。”是的，人物肖像的艺术表现比风景和静物更加困难。难在人的动势千变万化；难在人物的面貌和性格千差万别；难在片面追求“形似”，或单纯追求“神似”都会失败。恰如鲁迅所说：“虽说‘神似’比‘形似’更高一著，但我总以为并非插图的正轨，中国的画家是用不着学他的——倘能‘形神俱似’，不是比单单的‘神似’又更高一著么?”(见1981年版《鲁迅全集》第l0卷第408页)颜仲的木刻肖像，多用作文学名著的插图，他所追求的艺术境界，也恰是鲁迅所说的“形神俱似”。

颜仲的早期代表作《鲁迅像》与赵延年的《鲁迅像》恰成对照。赵作侧重表现鲁迅“横眉冷对千夫指”的性格侧面，颜作则重在表现“俯首甘为孺子牛”的性格特点。新时期以来，国人对鲁迅性格的欣赏，更偏重于后者，因之颜作受到普遍的青睐。1981年在人民大会堂召开纪念鲁迅诞辰一百周年大会时，悬挂在主席台卜的巨幅《鲁迅像》便是这幅刻像的放大。应当说，这两幅《鲁迅像》都具有很高的艺术价值，是中国版画家所作大量《鲁迅像》中最为优秀的杰作，不过，还应当说明的是，颜作《鲁迅像》的原版已毁，收入本集的是作者1982年的重刻。

《颜仲木刻:中外文化名人肖像选集》主要内容：颜仲是我国唯一专攻黑白木刻人物肖像的版画艺术家，1930年生于浙江富阳。1955年由中央美术学院华东分院毕业后任人民文学出版社美术编辑。其时，老一辈版画名家刘岘先生是他们美编室的主任，他就从刘岘学作木刻肖像。1959年，他刻出了成名作《鲁迅像》，人选于同年举办的全国第四届版画展并在《版画》杂志第19期上发表。然而，想不到的是一举成名的他，却在1960年被“下放”到哈尔滨去了，并被派往一所中学任教。这或许是对他做人不巧的一种惩罚吧。因忙于教学和众所周知的运动，上世纪六七十年代，他的艺术创作便完全停滞。直到八十年代，他才有条件研究中外文化名人的传记和作品，潜心为他们刻制肖像。同期，调入哈尔滨画院专事创作并加入中国美术家协会。其作品，日积月累，已达一百四十幅左右，且在国内外报刊频频发表，遂引致中外识者的关注和赞赏。颜仲所作之中国文化名人肖像，是以鲁迅为中心，且为他的同时代人传神写照。他先后为郭沫若、茅盾、巴金、曹禺、瞿秋白、郁达夫、胡风、叶圣陶、丁玲、冯雪峰、江丰、萧红、李桦等刻了肖像。所作外国文化名人肖像，则涉及古今，选材广泛。曾为但丁、莎士比亚、塞万提斯、歌德、黑格尔、巴尔扎克、雨果、罗曼·罗兰、普希金、果戈理、托尔斯泰、高尔基、肖洛霍夫等制作肖像。