一九四九年生於日本兵庫縣，日本早稻田大學戲劇系畢業。

一九七九年以《聽風的歌》獲得「群像新人賞」，新穎的文風被譽為日本「八○年代文學旗手」，一九八七年暢銷七百萬冊的代表作《挪威的森林》出版，奠定村上在日本多年不墜的名聲，除了暢銷，也屢獲「野間文藝賞」、「谷崎潤一郎文學賞」等文壇肯定，三部曲《發條鳥年代記》更受到「讀賣文學賞」的高度肯定。除了暢銷，村上獨特的都市感及寫作風格也成了世界年輕人認同的標誌。作品中譯本至《給我搖擺，其餘免談》系列今已有48本。

作者其它著作：《世界末日與冷酷異境》、《國境之南．太陽之西》、《聽風的歌》、《1973年的彈珠玩具》、《遇見100%的女孩》、《尋羊冒險記》、《發條鳥年代記（一）——鵲賊篇》、《發條鳥年代記（二）——預言鳥篇》、《夜之蜘蛛猴》、 《舞‧舞‧舞（上）》《舞‧舞‧舞（下）》、《發條鳥年代記（三）：刺鳥人篇》、《挪威的森林》、《萊辛頓的幽靈》、《地下鐵事件》、《爵士群象》、《開往中國的慢船》、《邊境．近境》、《迴轉木馬的終端》、《螢火蟲》、《麵包店再襲擊》、《人造衛星情人》、《電視人》、《象工場的happy end》、《神的孩子都在跳舞》、《遠方的鼓聲》、《雨天炎天》、《日出國的工場》、《羊男的聖誕節》、《約束的場所-地下鐵事件Ⅱ》、 《懷念的1980年代》、《村上收音機》、《蘭格漢斯島的午後》、《海邊的卡夫卡（上）》、《海邊的卡夫卡（下）》、《爵士群象2》、《挪威的森林（上）》、《挪威的森林（下）》、《Sydney！雪梨！村上的奧運日誌》、《黑夜之後》、《萊辛頓的幽靈》、《東京奇譚集》、《終於悲哀的外國語》、《尋找漩渦貓的方法》、《村上朝日堂》、《村上朝日堂反擊》、《村上朝日堂嗨嗬》

本書收錄了村上為音樂期刊寫的專欄，談十位音樂人的文章：如爵士鋼琴大師希達．華頓、海灘男孩靈魂人物布萊恩．威爾森、 古典音樂家舒伯特、爵士樂手史坦．蓋茲、搖滾樂的「工人皇帝」布魯斯．史賓斯汀、鋼琴家賽爾金與魯賓斯坦、爵士樂掌櫃溫頓．馬沙利、日本年輕創作スガシカオ（Sugashikao）、法國作曲家法蘭西斯．浦朗克、民謠歌手伍迪．葛斯利。各篇文章附有該位音樂家的唱片／CD封面，為本書增添趣味。

村上春樹說，書和音樂就是他人生的兩個最大關鍵。

他說撰寫關於音樂的文章，讓他感受到一種無可取代的愉悅；光是能邊聽音樂邊工作就夠讓他開心了。再者，能系統性地重新聆聽他這前半輩子以形形色色的形式瑣碎地（或開心地） 欣賞到的音樂，也讓他得以追溯自己一路走來的心靈軌跡，並為其做整理、分析，再次編篡成屬於他自己的資料，對他而言是個極其有趣、值得玩味的過程。

「給我搖擺，其餘免談」這個書名，當然是取自艾靈頓公爵的「It Don't Mean A Thing, If It Ain't Got That Swing」，不過取這個書名絕非只是個文字遊戲。雖然「給我搖擺，其餘免談」這句話在坊間已經成了描述爵士樂精髓的至理名言，但村上藉這些文章所做的嘗試，是採一個逆向觀點，也就是探討這「搖擺」究竟來自何處、研究這「搖擺」之所以成立的原因與條件。這裡的「搖擺」應該解釋成所有音樂共通的旋律或起伏，無論在古典音樂、爵士樂、搖滾樂、藍調中都找得到，是某種讓好而真實的音樂得以成立的「東西 」＝something else。

「冷酷低調的村上，寫音樂終於熱情奔放了起來！

平常對小說從不多談，不愛接受媒體訪問，照片不肯外流的村上，只有兩件事有問必答，一是跑步，一是音樂。要說起音樂，開過爵士酒吧的村上就變成熱血粉絲，滔滔不絕，如數家珍。（熱情的程度，連老書迷主編我都會嚇一跳。）這十篇從私人收藏、私人情感中掏出來的露骨樂評，連日本台灣的樂評專家都要邊讀邊點頭。挪威森林咖啡館的老闆阿寬看完稿子就迫不急待地跟我說：『好久沒有看到這種直接有料的樂評了。』

全書談到的音樂類型囊括古典、爵士、搖滾、流行音樂、民謠等。日本樂評家中山久民寫道：雖然村上表示自己對音樂不過是興之所致隨便聽聽，但他欣賞的角度非常精闢。以主編這種半調子的音樂愛好者，看村上寫的樂評最感神奇的村上音樂讀法，他總是能找出隱藏在每首歌曲或樂手生命脈絡的故事，不是資料而是故事，看完他的樂評，每首曲子似乎重新活了起了，外行人也聽出了七分情意，難怪唱片公司都要在他寫過的曲目前加註『村上春樹熱愛的音』。」

——主編／葉美瑤

■本書目錄

希達．華頓：文風強韌的次要詩人

布萊恩．威爾森：南加州神話的消逝與復興

舒伯特「第十七號鋼琴奏鳴曲D大調」：柔軟渾沌的現代性

史坦．蓋茲的黑暗時代　1953－54

布魯斯．史賓斯汀和他的祖國

賽爾金與魯賓斯坦

溫頓．馬沙利斯的音樂為何（以及如何）無趣？

スガシカオ（Sugashikao）柔軟的渾沌

周日晨間的法蘭西斯．浦朗克

國民詩人伍迪．葛斯利

後記