錢注杜詩 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:中華書局

作者:錢謙益

出品人:

页数:751

译者:

出版时间:1961

价格:3.20

装帧:平裝

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华夏文脉的赓续与探索：一部关于宋代文人精神的深度考察 书名：《宋风流韵：士人心性与词曲意境的交织》 内容提要： 本书旨在深度挖掘宋代文人阶层独特的精神风貌、审美趣味及其在文学、艺术、哲学领域所展现的创新与坚守。我们不聚焦于某一具体的典籍校注或考据，而是尝试构建一个宏阔的文化图景，审视“士”这一身份在宋代政治格局、社会变迁中所扮演的角色，以及这种角色如何塑造了其内在的心性世界与外在的艺术表达。 全书分为四个主要部分，力求从多维度、多层次剖析宋代文化的内在肌理。 --- 第一章：士人的崛起与朝堂的“雅”化 宋代是文官政治的鼎盛时期，科举制度的成熟不仅为寒门学子提供了上升通道，更深刻地重塑了整个社会对“才华”的价值判断。本章首先追溯了北宋初年，赵匡胤“杯酒释兵权”后，知识分子群体如何逐步替代武人，成为朝廷的中坚力量。 我们将详细探讨“以文制武”的国策背景下，士大夫阶层在政治哲学层面所形成的共识——即“修身、齐家、治国、平天下”的儒家理想如何与世俗治理相结合。这种政治实践，催生了一种独特的“士人政治美学”：权力的行使必须是温和的、有教养的，决策过程需要经过文人的辩论与推敲。 重点分析苏轼在密州、黄州等地的宦海沉浮，并非孤立的个人遭遇，而是士人如何在理想与现实的剧烈摩擦中，淬炼其人格的典型案例。书中会援引大量当时士人往来的书信、笔记，揭示他们在面对罢黜、贬谪时的内心挣扎与自我调适。他们如何将政治的挫折，转化为诗歌的沉郁或书法的恣肆，形成一种既入世又出世的复杂情怀。 本章的难点在于区分“儒臣”与“清流”之间的细微差异，以及这种政治角色的复杂性如何反作用于他们的文学创作，使其作品具有超越纯粹抒情的历史厚重感。 --- 第二章：理学思潮对心性的重塑与内观的深化 宋代理学，尤其是程朱理学的影响，是理解宋代文人精神世界不可逾越的一环。本章不侧重于罗列理学家的学说体系，而是考察这种哲学思潮如何渗透到日常的审美活动与个人修养之中。 “格物致知”、“存天理，灭人欲”等观念，极大地提升了文人在道德自律上的要求，同时也塑造了一种内敛、含蓄的审美倾向。我们认为，宋词的格调之所以趋于精微、意境深远，与其对“心法”的探求息息相关。士人们不再满足于描摹外在的自然景物，而是追求在自然景物中捕捉“理”的痕迹，实现个体生命与宇宙秩序的契合。 本章深入剖析了朱熹对诗歌与词学的批评态度，以及陆九渊、杨时等心学先驱在探讨“吾心即是宇宙”时，如何通过内观的训练，实现了情感表达的“去雕饰”与“返本真”。这种内观的深化，使得词曲的创作从唐代的侧重于“感物伤怀”，转向了对生命本质的哲思，为后世明清的内省文学奠定了基础。 --- 第三章：词曲的勃兴：通俗与雅致的辩证统一 宋代文学最大的成就之一，无疑是词的成熟与鼎盛。本书将词的演变视为士人精神状态的“温度计”。唐代以来的“艳科”传统，在宋代得到了高度的提炼与升华。 本章首先考察了柳永、晏殊等前期词人的贡献，他们如何将市井的“慢词”与宫廷的宴乐相融合，使得词这种体裁在音律的限制下，实现了叙事空间与情感广度的拓展。随后，笔锋转向苏轼、辛弃疾等“豪放派”的代表人物。他们试图以“诗的语言”入词，挑战词体原有的柔靡之风，展现了士人昂扬的抱负与对历史的深沉反思。 特别值得一提的是，词曲的创作与当时的音乐体制紧密相关。我们引入了对“燕乐”的考察，解析不同词牌的格律限制如何反向规约了文人的想象力，迫使他们在既有的框架内寻求创新的表达。这种在严密格律中寻求自由的努力，正是宋代文人“中和”精神的具体体现。 --- 第四章：美学趣味的流变：宋代人的“闲适”与“雅趣” 宋代士人的“闲暇”不再是简单的无事可做，而是一种主动选择的生活态度，是对政治高压的反向抵抗。本章探讨了这种“闲适”观如何催生了宋代特有的雅致趣味，并体现在日常的器物、园林、以及生活细节之中。 我们将聚焦于宋代的“四艺”——点茶、焚香、挂画、插花。这些活动并非仅仅是消遣，而是士人对“生活即艺术”的实践。例如，对茶汤色泽、香气层次的精微分辨，体现了对“精微之善”的追求，这与他们对文字炼句的严苛要求如出一辙。 对园林艺术的分析尤其关键。宋代的私家园林，如李清照与赵明诚在青州、金石的居所，不再是炫耀财富的场所，而是模拟自然，营造心灵栖息地的“避世之所”。他们将山水意境“微缩”于有限的空间内，是士人将宏大宇宙观内化到个人情境的一种哲学投射。 结论： 《宋风流韵》试图揭示，宋代文人通过对儒家伦理的坚守、对心性哲学的深化、以及对文学形式的革新，共同构建了一个高度自觉、内敛而又充满创造力的文化生态。他们的成就，根植于对生命本真的探求，以及在复杂历史背景下，个体精神的坚韧与自我超越。本书旨在为读者提供一个理解宋代文化“精气神”的钥匙，而非仅仅是文献的堆砌。

评分☆☆☆☆☆

阎若璩：杜甫诗注，亦只牧斋而已。 王世禛：若为南华求向郭，前惟山谷后钱卢。 陈衍：王逸之注楚辞，师宿之注苏，仁渊之注黄，稍资论世。钱牧斋之笺注，虽訾之者谓非君子之言，然十已得七八，何可厚非。 潘来：牧斋学问宏博，考据精详，家多秘书，兼熟内典。其笺杜也，钩稽奥义...  

评分☆☆☆☆☆

很老的一本书了，偶尔在图书馆的一堆书中翻找出来的，钱注颇有新意，只是自己觉得还不到喜欢杜甫的年龄，不敢做判断。但总有一种感觉，钱注总有一股委屈在其中。他不喜杨注，自己解释杜诗时又不能直说。可怜人啊。就算是我也是先读仇氏杜诗，读钱注不过偶然，且草草了事...

评分☆☆☆☆☆

杜詩《洗兵馬》、諸注以為詩義近頌、獨錢箋云刺肅宗“不能盡子道”、且“不能用父之賢臣”、非獨與之前之後眾說立異、且於《元本序》中更借遵王之口、稱《洗兵馬》等箋可“昭揭萬世”云云。今人以為《洗兵馬》作時、長安纔復數月、朝野上下同醉春風；玄肅之間、固未有如三年後...  

评分☆☆☆☆☆

阎若璩：杜甫诗注，亦只牧斋而已。 王世禛：若为南华求向郭，前惟山谷后钱卢。 陈衍：王逸之注楚辞，师宿之注苏，仁渊之注黄，稍资论世。钱牧斋之笺注，虽訾之者谓非君子之言，然十已得七八，何可厚非。 潘来：牧斋学问宏博，考据精详，家多秘书，兼熟内典。其笺杜也，钩稽奥义...  

评分☆☆☆☆☆

人生为毫，苦难作墨,一世蹉跎，千古骚客。 唐代，有这样一位诗人，他在世时一生得不到认可，只能混迹于主流文坛的边缘，但在死后却赢得了极高的赞誉，被学界认为是盛唐文学的集大成者，他的死也成了盛唐文学结束的标志。他就是我国唐代的著名诗人——杜甫。 说到杜甫，想必大家...  

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计和纸张质感也值得一提。在当今这个充斥着快餐文化和数字阅读的时代，能够拥有一本如此精良的纸质书，本身就是一种享受。厚实的纸张，清晰的印刷，使得那些引用的古籍文献和手写体的摹本都能得到很好的呈现，保护了阅读的沉浸感。我喜欢在夜晚，泡上一壶茶，打开台灯，让这本书成为我唯一的焦点。它不仅仅是一本工具书或研究资料，它更像是一件艺术品。通过阅读它，我仿佛完成了一次对中国古典文学美学的“身体力行”。每一页的翻动，都伴随着对历史长河的追溯。它让我更加坚信，真正的学问是需要时间和精力的沉淀的，是需要这种厚重感来承载的。这本书让我对诗歌的理解进入了一个全新的维度，它超越了单纯的文学欣赏，上升到一种对文化传承的深刻体认。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对中国古代哲学思想略有涉猎的读者，我对那些涉及到儒家、道家思想在杜甫诗歌中体现的文本非常感兴趣。这本书在这方面的处理，可谓是精妙绝伦。它没有将杜甫简单地塑造成一个“忧国忧民”的标签，而是展示了他作为一个复杂个体的精神挣扎。在某些诗作中，你能清晰地看到他试图用儒家的“兼济天下”来约束自己的行为，但在经历战乱和个人不幸后，又流露出强烈的道家式的超脱与虚无感。书中的注释者似乎深谙这种矛盾的张力，他们没有强行调和，而是把这种内在的撕裂感原原本本地呈现在我们面前，并用大量的侧面材料来佐证这种“进退两难”的文人宿命。对我而言，这比那种一味拔高诗人光辉形象的赞美之词要珍贵得多。它让我看到，伟大的人格并非完美无缺，而是在不断地自我冲突与和解中锤炼出来的。阅读的过程，充满了智性的挑战和情感上的共鸣，非常有启发性。

评分☆☆☆☆☆

我最近在尝试将古典文学融入到日常的思考中，希望能从中汲取一些生活的智慧，而不是仅仅停留在“背诵和应试”的层面。拿到这本书，我抱着试试看的心态去阅读。起初，那些详尽的注释让我有些却步，感觉像是在啃一块硬骨头。但坚持读下去后，我发现它的趣味性在于那种“抽丝剥茧”的过程。比如，对于“朱门酒肉臭，路有冻死骨”这样耳熟能详的句子，它并没有简单地停留在那种对贫富差距的控诉上，而是细致地追溯了杜甫在不同时期目睹的具体场景，甚至比对了当时长安城不同里坊的经济状况，这使得诗歌的画面感一下子变得立体和真实起来。我仿佛能闻到酒肉的脂香，也能感受到寒风刺骨的痛楚。阅读的过程，与其说是学习，不如说是一场与古人心灵的深度对话。它教会我如何带着批判性的眼光去审视历史，而不是盲目地接受既有的评价。这种细致入微的解读，真正做到了“读得懂，更读得深”。

评分☆☆☆☆☆

这部厚重的典籍，光是拿在手里沉甸甸的分量就让人心生敬畏。我翻开扉页，那繁复的字体和严谨的排版，仿佛把我拉回到了那个遥远的时代，空气中弥漫着墨香和旧纸张特有的气息。我本来对古代诗歌的注释就抱有一定的期待，但这本书的广度和深度，远超我的想象。它不像是一些流传下来的版本那样，只是简单地解释字面意思，而是深入到杜甫所处的社会背景、他个人的命运沉浮，乃至当时士大夫阶层的精神困境之中去剖析每一首诗的内涵。每每读到一个典故，作者的注释总能像一盏明灯，瞬间点亮原本晦涩难懂的意象，让我窥见诗人内心深处的波澜。尤其是对于那些涉及政治时局的篇章，那种旁征博引，将杜诗与同时代其他文人的作品进行比对分析的手法，实在令人叹服。我常常在想，如果没有这样一位用尽心力梳理考证的学者，这些经典恐怕又要蒙上厚厚的尘土，被我们这些后辈轻易错过了。这种“以史解诗，以人解诗”的治学态度，体现出对传统的无比尊重与热忱。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我很少能静下心来读这种需要高度专注力的学术性著作。但奇怪的是，这本书有一种魔力，让你不得不慢下来。它的行文风格极其考究，即便是注释部分，也像是在娓娓道来一个历史故事，逻辑清晰，论证严密，却没有那种枯燥的学究气。我注意到，每当遇到有争议的解读时，作者都会列举出不同的“说”，然后用自己的见解进行审慎的评判，这种开放性的态度让我非常欣赏。这表明作者并非固步自封，而是将自己置于一个更广阔的学术对话场域之中。我曾为了一句诗的某个动词用法，翻阅了书中前后好几处相互印证的论述，发现作者的考证链条是多么环环相扣、滴水不漏。这种对细节的执着，体现了一种对文学本体的纯粹敬畏。这本书不只是提供了答案，它更是在教导我们如何去提问，如何去探究一个文本背后的复杂肌理。

评分☆☆☆☆☆

但恨未每首皆注。

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