具体描述
Much has been written on the courtly dress and formal costumes of the Qing Dynasty, but this book is the first to offer a detailed account of the clothing worn by ordinary people. Valery Garrett's study looks at how life was lived, and the kind of clothing that was worn, in the rural areas of south China before political disturbances and the encroachment of urbanization changed so much for ever. The result is a valuable document of a traditional style of clothing, now fast disappearing.
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
这本关于传统中式服装的书，真是令人爱不释手。我一直对东方美学抱有浓厚的兴趣，尤其是那些流淌着历史厚重感的服饰文化。这本书的排版设计非常精美，色彩搭配典雅而不失庄重，光是翻阅的过程就仿佛进行了一场穿越时空的旅行。作者在描述不同朝代服饰演变时，那种娓娓道来的叙事方式，让人感觉不是在阅读一本枯燥的学术著作，而是在听一位资深老匠人讲述他毕生的心血。特别是关于唐代襦裙和宋代褙子的细节描绘，那布料的选择、刺绣的针法，乃至袖口和领口的弧度变化，都被刻画得入木三分。我尤其欣赏作者没有止步于简单的图文展示，而是深入挖掘了这些服饰背后所蕴含的社会阶层、礼仪规范乃至哲学思想。例如，书中探讨了“天圆地方”的宇宙观是如何体现在某些特定款式的剪裁之中的，这种将艺术与思想深度结合的分析视角，极大地拓宽了我对服装的认知边界。阅读过程中，我多次停下来，对着那些高清的局部特写图细细端详，想象着古代女子身着华服，在庭院中行走的曼妙身影，那份古典韵味和含蓄之美，是现代快时尚完全无法比拟的。这本书绝对是所有热爱文化、历史和精美工艺的人案头的必备珍藏，它不仅仅是一本图录，更是一部活着的文化史诗。
评分我是在一个专注于手工制作的论坛上被推荐这本书的，当时主要是想寻找一些关于传统缝纫技巧的灵感。这本书完全没有让我失望，它简直是一座活的“制衣宝库”。书中不仅有宏观的历史梳理，更有大量针对具体制作环节的深入剖析，这一点对我等动手实践者来说，价值无可估量。比如，书中详细展示了传统盘扣的制作步骤，从布料的选材到最终的塑形，每一步骤都配有清晰的图解和要点提示，即便是从未接触过盘扣制作的新手，也能大致摸清门道。此外，我对书中关于“打版”和“量体裁衣”的论述印象深刻，它强调了人与衣物之间那种完美的合一状态，这与现代工业化生产的流水线模式形成了鲜明对比。作者强调，服装的灵魂在于其与人体的互动性，而不是单纯的视觉效果。这本书的价值在于，它不仅仅是“看”衣服，更是教会我们如何“理解”衣服是如何诞生的。读完之后，我立刻就去尝试用书中学到的几种传统贴边工艺来修改我正在进行的一个项目，效果立竿见影，服装的质感瞬间提升了好几个档次。强烈推荐给所有对手工技艺有追求的匠人。
评分老实说，我原本以为这会是一本相当硬核的学术专著，充斥着大量晦涩难懂的专业术语和年代考据，但出乎我的意料，它的可读性竟然如此之高。作者的笔触极其细腻，充满了对传统工艺的敬畏与热爱。我尤其喜欢其中关于材料学的部分，比如丝绸的织法是如何影响服装的垂感和光泽，以及天然染料是如何赋予布匹那种历久弥新的生命力的。书中花费了大量篇幅，系统地梳理了从民间到宫廷，各种场合下服饰的不同规制，这对于理解古代社会的等级制度非常有帮助。我特别留意到关于婚丧嫁娶等人生重要时刻的服饰礼仪的介绍，那些繁复的规定背后，体现的是对传统伦理的恪守和对秩序的尊重。书中的插画师功不可没，他们绘制的图样不仅精准复原了历史原型，更加入了现代审美的理解，使得这些古老的服饰在纸面上依然焕发着勃勃生机，完全没有那种陈旧感。对于初学者来说，这本书无疑是打开传统服饰世界的一把金钥匙；而对于资深爱好者而言，其中穿插的某些鲜为人知的考证细节，也绝对值得反复品味和研究。这是一次令人心悦诚服的阅读体验，让人对中华文明的精细和深邃有了更直观的感受。
评分坦白讲，我购买此书的初衷，是希望能够从中找到一些可以借鉴的元素，用于我自己的现代时装设计项目。这本书提供的广阔视野，着实让我受益匪浅。它没有固步自封于某个朝代或某个地域，而是以一种非常开阔的全球视野来审视传统服饰的演变脉络。我最欣赏它处理“创新与传承”关系的态度。作者巧妙地指出，真正的创新并非凭空捏造，而是建立在对传统深刻理解之上的“有根之木”。书中对比了不同时期少数民族服饰的特点与中原服饰的异同，这种跨文化的对比分析，极大地激发了我的设计灵感，让我意识到，即使是最具民族特色的服饰元素，其底层逻辑也是相通的。书中关于色彩心理学的分析也十分独到，比如黄色在不同历史阶段所代表的权力象征的微妙变化，这对我如何运用色彩来表达设计理念提供了全新的参考维度。这本书无疑是一本绝佳的“灵感激发器”，它教会我如何从历史的沉淀中汲取养分，并以现代的语言重新诠释古典的美学精髓。
评分这是一部需要慢慢品味的著作，急躁是读不透它的。我常常是在一个安静的午后，泡上一壶清茶，耐心地研读其中关于礼制服饰的章节。这本书的叙事风格非常沉稳内敛，如同它所描绘的那些服饰一般，不事张扬，却自有其磅礴的气势。它不仅仅是罗列事实，更像是在讲述一个民族在不同历史时期，如何通过“穿”来构建和维护自身的身份认同。我被书中对“素”之美的探讨深深吸引。在那个物资相对匮乏的年代，人们是如何通过对布料纹理、光影变化和身体姿态的把握，将朴素的材料升华为艺术品的？作者对此进行了富有哲理性的阐述，强调了“适体合度”才是最高的审美境界，而非一味的繁复堆砌。对于我个人而言，这本书最大的影响是让我学会了慢下来，去欣赏那些被快节奏生活所忽略的美学细节——比如衣摆的自然垂感、领口处一丝不苟的熨烫痕迹。它成功地在我的心中种下了一颗关于“慢工出细活”的种子，让我开始重新审视自己对生活品质的追求。这是一次精神上的富足之旅，远超其作为一本“服装书”本身的价值。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有