鞦鷺子（劉晨），山東濟南人。

1998年畢業於清華大學建築學院，2005—2011年於美國普林斯頓大學藝術與考古係研修文藝復興與巴洛剋建築及藝術史，獲博士學位。2012—2013 年度哈佛大學意大利文藝復興研究中心“安德魯·梅隆學者”。與哈佛中心聯閤創辦專為中國學者訂製的文藝復興研修計劃，並擔任“意大利文藝復興建築與藝術之統一”研修營聯席主任。2018—2019 年度哈佛燕京學社學者。2018—2020 連續三年獲美國學院藝術聯盟國際學者研究奬金。2019—2020年度美國蓋蒂中心特邀研究員。

現執教於清華大學。自2017年起在新雅書院講授“意大利文藝復興藝術”通識課，深受歡迎。兼任北京電影學院客座教授，全英文講授視覺藝術史。連續數年為《三聯生活周刊》《新知》 《愛樂》 及Esquire China，T Magazine等刊物撰寫書評、訪談、藝術和音樂專欄。

熱愛創作，追求智慧，視東西方文化交流與傳播為畢生事業。

美人、英雄、聖賢、天選之子；惡人、凶手、復仇者……無論是誰，都逃不過“終有一死”的命運。人類對死亡的恐懼、反抗、接受和迷戀，構成瞭文藝復興時期最神秘、深刻的話題，也是無數藝術作品的母題。在《凝視死亡》中，藝術史學者鞦鷺子將以眾多亡者匯聚齣“另一個文藝復興”。

我無意寫一部巨著，我想做且能做的，是透過我所熟悉的藝術——具體說，是以死亡為主題的藝術——去認識文藝復興。在那個“重生”的時代，藝術傢從未停止對死亡的凝視和沉思；形形色色的人，乃至一切眾生，都在他們的畫筆和刻刀下死過瞭。一切藝術皆是虛構，也是建構，藉這虛構的死亡，文藝復興藝術傢建構瞭古代與現代、自身與世界的聯係，以及各自的真實的生命體驗。我嘗試瞭一種有彆於學術常規的寫法，為的是更自如地將我對這類作品的切身經驗錶達齣來，並傳遞給那些仍保存著“自然”狀態的好奇心和求知欲的讀者。當然，必要時我也會藉用藝術史及相關領域的知識，而前提是這些知識我已領會。

——鞦鷺子

這是一部描寫“死亡”的書，它的十二個“專題”恰好構成瞭一個完整的“死亡”的年輪。但是，“死亡”在這裏失去瞭它的黑暗和沉重，變成瞭黎明時分明暗交界處最瑰麗清晰的形式感。

劉晨教授（鞦鷺子）的書以感性和詩意的語言，描繪瞭這樣的一個文藝復興的“黎明”或者“清晨”，這使她的書不但延續瞭文藝復興特有的“Ekphrasis”（“藝格敷詞”）的傳統，同時也使西方的“文藝復興”，變成瞭她書中所言的“另一個文藝復興”——一個“我的文藝復興”。

——李軍（中央美術學院教授、人文學院院長）

在文藝復興輝煌的背後，是生命的無常：無論哪一階層，多大年齡，都可能突然死去。死是生理的，與之遭遇的方式，則是文化的。文藝復興人所發明的與之遭遇的文化手段之一，便是藝術。劉晨教授（鞦鷺子）的新書，為我們呈現瞭文藝復興藝術中這罕為人知的一麵。這是一本纔氣橫溢的書，充滿工緻的細節，與詩人的筆觸。

——繆哲（浙江大學藝術與考古學院教授）