夏加尔

夏加尔 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

☆☆☆☆☆
出版者:
作者:[英] 莫妮卡·博姆-杜琴
出品人:后浪
页数:368
译者:李梦
出版时间:2022-11
价格:99.80
装帧:平装
isbn号码:9787535698339
丛书系列:艺术与观念
图书标签:
  • 艺术史
  • 现代艺术
  • 马克·夏加尔
  • 绘画
  • 传记
  • 艺术
  • 俄罗斯艺术
  • 犹太文化
  • 回忆录
  • 色彩
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具体描述

不同文化碰撞而生的爱与美的艺术、

诗意与梦幻的艺术、想象力与现实交融的艺术

编辑推荐

费顿经典书系“艺术与观念”,在历史语境中理解艺术,探索视觉形式背后的观念

不同文化碰撞而生的爱与美的艺术、诗意与梦幻的艺术、想象力与现实交融的艺术

◎资料翔实、脉络清晰的夏加尔评传,全面而有侧重地介绍夏加尔的艺术与生活。

本书运用丰富的文献资料和视觉材料,以时间为序,勾勒了夏加尔的人生轨迹和不同阶段的创作成就。对夏加尔早期经历,尤其是在俄国的创作与生活着墨甚多,深入分析了夏加尔创作的文化本源和灵感来源。

◎细读文本结合作品分析,打破“直觉型天才”的艺术家形象迷思。

夏加尔在人们心目中的惯常印象是一名未受过艺术训练的、完全直觉型的天才,本书结合夏加尔自述及其作品在风格和图像上的特点,重点剖析了夏加尔的创作所受到的外部影响,引领读者探寻在“爱与美”“诗意与梦幻”“天马行空与可爱天真”的标签背后,夏加尔创作中“现实的”“既传统又先锋”的一面。

◎图文并茂,全面检视了夏加尔在各个创作领域的艺术成就。

在艺术媒介方面,夏加尔的创作涉及油画、图书插图、舞台布景设计、彩色玻璃设计和诗歌等多个领域;在创作阶段方面,俄国、法国、美国的流动生活也让夏加尔的创作呈现出阶段性特点。作者将夏加尔的艺术创作与生活变迁穿插讲述,个人经历与历史大背景相结合,引领读者探讨这位质朴艺术家的“复杂性”。近230幅作品和珍贵历史照片随文附图,进口特制纸四色印刷,采用耐久性好、不易变形的特种软胶胶装,简约平整,力求提高读者阅读的愉悦度与舒适度。

马克•夏加尔(1887—1985年)是20世纪最为人喜爱又最不被人理解的艺术家之一。飞翔的牛、飘浮的恋人、奏乐的小提琴手……他的大部分作品看起来可爱天真,充满玩乐式奇幻和对浪漫爱情不遗余力的颂赞,但他的创作和生活都远比他自称的复杂。

夏加尔的创作生涯长达80余年,涉及多种文化和不同的艺术媒介。在这部夏加尔评传中,莫妮卡•博姆-杜琴将艺术家放在他不同创作阶段身处的社会、宗教和文化背景中讨论,检视了他在油画、图书插图、舞台布景设计、彩色玻璃设计和诗歌方面的艺术成就,引领读者对夏加尔漫长、复杂且有时令人困惑的各个创作阶段做出批评式再评价。

名人推荐

“莫妮卡•博姆-杜琴的这部著作既学术又平易近人,内容扎实,材料丰富,可读性极强,且带有适度的挑战性。”——《艺术评论》

“最有用的夏加尔导论。”——《星期日独立报》

尘封的航道:一艘远航巨轮的兴衰史 作者:[虚构作者名,例如:陈暮雪] 这是一部关于时间、记忆与人类不屈精神的恢弘史诗。它讲述的不是浮光掠影的浪漫,而是深植于钢铁与海洋之中的,关于一个时代的缩影与必然的终结。 本书聚焦于“塞壬之歌”号——一艘在二十世纪初设计、二十世纪中叶达到鼎盛,最终在时代的洪流中悄然退场的超级远洋客轮。它并非传统意义上的冒险小说,而是对一个特定历史阶段,工业野心、社会阶层、以及人与自然界宏大力量之间复杂关系的深刻剖析。 第一部:钢铁的宣言与黄金时代的序曲 “塞壬之歌”的诞生,是人类工业傲慢的顶峰。在那个被蒸汽与铆钉驱动的时代,每一艘巨轮都代表着国家乃至整个文明的尊严与技术极限。本书从设计图纸上的第一笔铅线开始,详细描绘了这艘邮轮从船坞的轰鸣中拔地而起的全过程。我们跟随首席设计师爱德华·哈灵顿的视角,感受他如何在图纸上平衡载客量、速度、奢华装饰与不可避免的海上风险。 第一部着重描绘了邮轮初次航行的盛况。从南安普顿港口驶出的那一刻,它所承载的不仅是乘客,更是对未来无限乐观的信念。船上的生活被精细地划分出截然不同的世界:头等舱的香槟与丝绸,见证着财富如何轻易地在镀金的空气中流动;三等舱则挤满了怀揣着“新世界”梦想的移民,他们的希望与恐惧,如同船体深处的锅炉一般,日夜不息地燃烧着。 我们深入剖析了那个时代的社会结构如何被这艘移动的城市精确复制。从舰桥上的权威到厨房的辛劳,从舞厅的浮华到洗衣房的蒸汽,每一个角落都体现着森严的等级制度。书中不仅有对奢华宴会的生动描绘,更有对那些被历史遗忘的船员们——那些维护着“塞壬之歌”生命线的无名英雄——的细致刻画。他们的汗水和沉默,构成了这个黄金时代坚实的地基。 第二部:穿越迷雾的考验与阶层的固化 随着“塞壬之歌”定期往返于欧亚大陆之间,它开始面对海洋的真实面目。本书并非直接描绘某次著名的沉船事件,而是通过一系列更微妙、更日常的危机,展现了人性的光辉与脆弱。 例如,书中详细记述了一次在北大西洋遭遇的罕见飓风。这不是一次简单的灾难描述,而是一场对船体结构、船员训练,以及乘客心理的终极考验。船长如何在风暴中坚守航道?不同阶层的人们如何应对生死攸关的抉择?在狭窄的密闭空间内,隐藏的阶级矛盾是如何在恐惧中被放大或消融的?我们看到,当优雅的礼仪被撕碎时,究竟是财富还是勇气决定了一个人的生存几率。 此外,本书也深入探讨了“塞壬之歌”作为文化符号的角色。它见证了两次世界大战前夕的政治暗流涌动,成为了间谍、外交官、流亡者和艺术家的秘密中转站。每一次航行,都像是一次对世界局势的微缩展示。那些从船上消失或登岸的乘客,他们的行李箱中装载的,往往是改变历史走向的秘密文件或颠覆性的思想。 第三部:技术的迭代与遗忘的挽歌 时间无情地向前推进,二十世纪中叶,航空技术的崛起对传统远洋航运业投下了巨大的阴影。“塞壬之歌”,这艘曾经象征着速度与力量的巨轮,开始显得笨重而过时。它的燃油消耗率高得惊人,其奢华的设计也无法适应战后大众对简洁、高效出行的需求。 第三部是关于衰落与适应的篇章。邮轮的服务对象从贵族转向了度假旅游者,曾经的宏伟空间被分割成更小的客舱,顶层的贵族沙龙被改造成了自助餐厅。这种“降级”过程,对于那些珍视邮轮历史的船员和老乘客来说,如同目睹一件传世艺术品被粗暴地用于日常杂务。 书中描绘了船员们试图用怀旧情调来挽回颓势的徒劳努力:复古的晚宴、重现初航时的舞会,但这些努力终究抵不过喷气式飞机带来的速度诱惑。邮轮的航行时间从“一段旅程”变成了“一种消遣”,其核心价值——洲际快速交通——已然丧失。 尾声:码头上的黄昏 故事的结尾,并非一个戏剧性的爆炸或沉没,而是一种更符合历史规律的、缓慢的、近乎寂静的落幕。“塞壬之歌”被卖给了拆船厂。 本书的最后几章,集中于拆解工人们的视角。当切割机的火花照亮船体内部时,那些曾经被墙壁和装饰隐藏起来的细节得以重现:隐藏在墙壁夹层中,被遗忘的私人信件;锅炉房深处,被遗弃的船员工具;甚至是船长室地板下,一块因为常年被地毯覆盖而保持着原色的、刻着早期工程师姓名的铆钉。 这不是一本关于船只沉没的书,而是一本关于一个时代如何将自己的野心、梦想与最终的疲惫,一起铸造成一艘钢铁巨兽,最终又如何被拆解、被遗忘,最终回归到沙土与铁矿石的故事。它邀请读者思考:我们今日所珍视的那些技术奇迹,又将以何种面貌,被未来的世代回望和审视? 这是一部写给所有相信“工程奇迹终将屈服于历史规律”的人们的沉思录。 [本书特点:] 细节考据扎实: 详尽描述了二十世纪初大型邮轮的结构、机械操作及生活细节,力求真实再现蒸汽时代的工业美学。 多视角叙事: 穿插船长、设计师、头等舱乘客、三等舱移民、以及普通船员的第一人称视角,提供多维度的社会切片。 深层主题探讨: 不仅是航海故事,更探讨了阶级流动性、工业伦理、技术更迭的必然性,以及人类面对宏大自然时的谦卑与傲慢。

作者简介

著者简介

[英]莫妮卡•博姆-杜琴(Monica Bohm-Duchen),策展人、独立艺评人、作家,主要关注领域为20世纪艺术史。她曾策划“奥斯维辛之后:当代艺术对大屠杀的回应”(After Auschwitz: Responses to the Holocaust in Contemporary Art,伦敦,1995年)等展览,参与过“夏加尔:爱与舞台”(Chagall: Love and the Stage,伦敦皇家艺术研究院,1998年)展览目录的撰写。著有《理解现代艺术》(Understanding Modern Art,1991年)、《旷世杰作的秘密》(The Private Life of a Masterpiece,2001年)等。

译者简介

李梦,专栏作者、译者、艺评人,文章散见于北京、香港、多伦多等地的报刊及网站,已出版艺术随笔集《绘画中的日常》。

目录信息

目录
引 言
第一章 我知道我必须离开
维捷布斯克和圣彼得堡,1887—1910 年
第二章 现在,你的色彩在歌唱
巴黎,1910—1914 年
第三章 夏加尔同志
俄国与革命,1914—1922 年
第四章 你知道自己出名了吗?
柏林与巴黎,1922—1930 年
第五章 不安的十年
法国、巴勒斯坦与波兰,1930—1941 年
第六章 我离去的爱人,我新来的爱人
流浪美国,1941—1948 年
第七章 伟大的机器
名利双收,1948—1985 年
附录
术语表
人物小传
大事年表
延伸阅读
索 引
致 谢
· · · · · · (收起)

读后感

评分☆☆☆☆☆

最近收到後浪出版責編橙老師通知,我翻譯的藝術家傳記《夏加爾》將於本月底上市。時間倏忽回到三年前的盛夏,想起與夏加爾的藍色屋頂、綠色小提琴手和紅色母牛等等共度的許多個周末的午後。 對於很多人來說,夏加爾(Marc Chagall,1887-1985)和他的作品都是極富親和力的。這...

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

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用户评价

评分☆☆☆☆☆

说实话,这本书的文笔乍一看有些晦涩,大量的意象堆砌和意识流的叙事手法,初期确实让人有些摸不着头脑,感觉像是在穿越一片浓雾。但如果你能熬过最初的几章,一旦你找到了作者构建的那个内在逻辑,它展现出来的美感是极其惊人的。它不是一个讲述“发生了什么”的故事,而是一个关于“感受如何形成”的沉浸式体验。我特别佩服作者对声音和色彩的描绘,那种将听觉转化为视觉,将抽象情绪具象化的能力,简直达到了艺术的境界。它更像是一部用文字写成的交响乐,有强弱、有留白、有突兀的变奏。读完后,我感觉自己的感官被重新校准了一遍,对日常生活中那些被忽略的细微之处,突然有了更敏锐的捕捉力。对于追求阅读深度和文学性的读者来说,这无疑是一次奢侈的享受,只是需要极大的耐心去跟随作者的节奏。

评分☆☆☆☆☆

天哪,我刚刚读完的那本关于城市记忆与失落的小说,简直让人心神不宁。作者对于那种特定年代的集体无意识描摹得太到位了,每一个街角的灯光、每一次擦肩而过的陌生人的眼神,都仿佛带着一层旧照片的褪色感。故事的主人公,那个在历史洪流中努力想抓住点什么的个体,他的挣扎和最终的释然,触动了我内心最柔软的部分。我尤其喜欢作者处理时间线的方式,它不是线性的推进,而是像水波纹一样,一圈圈地散开,过去与现在不断地交织、对话。那种宿命般的悲剧感,不是那种刻意的煽情,而是渗透在日常细节里的微弱的哀伤。读到一半时,我甚至不得不放下书,去窗边看看外面的世界,试图将现实的清晰度和书中的模糊感做个对比。这本书成功地做到了,它让你在阅读的过程中,仿佛也成了那个城市的一个幽灵,带着过去的重量,行走在当下的街道上。这本书的文字有一种不动声色的力量,非常克制,但每一句都像精准的切割,直达主题。

评分☆☆☆☆☆

我对科幻悬疑类的作品通常抱持着一种挑剔的态度,但这次的尝试绝对是值回票价的。这部作品构建了一个极其精巧的未来世界观,它不只是关于高科技的炫酷展示,更多的是对“人性边界”的哲学探讨。想象一下,当记忆可以被编辑、情感可以被量化的时候,我们如何定义“真实的我”?作者用一个层层剥开的谜团来引导读者进入这个困境,每一次以为抓住了真相,都会被下一章的转折狠狠地拽回来。最精彩的是,它没有给出任何简单的答案。它更像是一个思想实验的剧本,把所有道德困境都摊在了桌面上,让你自己去权衡。我读得非常快,几乎是一口气读完的,但读完之后,那种思考的余韵久久不散,甚至让我开始怀疑自己的一些既定信念。那种智力上的挑战和情感上的共鸣,在优秀的悬疑作品中是难得并存的。

评分☆☆☆☆☆

这部关于非虚构探险和人类极限的著作,绝对是肾上腺素飙升的阅读体验!作者的文字功力体现在他能把那种极度紧张、甚至濒临死亡的瞬间,描述得既客观又充满张力。这不仅仅是一部冒险记录,更是一份对人类意志力的深度报告。他如何在高海拔的缺氧环境中保持清晰的判断?当资源耗尽时,他如何调动心理韧性去战胜恐惧?这些细节的描写,远比那些华丽的辞藻更具震撼力。我尤其欣赏作者在叙事中穿插的科学知识和地质学观察,这让整个探险之旅显得更加扎实可信,而不是空泛的浪漫主义。每次读到他描述那种与自然伟力抗争的场景时,我都感觉自己的呼吸都跟着收紧了。这本书让我意识到,真正的勇气不是没有恐惧,而是带着清醒的恐惧继续前行。非常适合那些渴望在安全的环境中体验极限挑战的读者。

评分☆☆☆☆☆

我最近读的那本关于古典园林美学与隐逸哲学的书籍,简直是心灵的清泉。它没有宏大的叙事,而是专注于对“一方天地”的精微观察。作者将园林视为人生哲学的载体,每一个假山石的摆放、每一处曲径通幽的设计,背后都蕴含着古人对自然、对自我局限性的深刻理解。我非常喜欢它那种娓娓道来的语气,像是跟随一位博学的长者在幽静的竹林中漫步,他不会直接告诉你结论,而是引导你去体会那种“虽由人作,宛自天开”的境界。书中对不同朝代园林风格的对比分析尤其到位,清晰地展示了审美趣味是如何随着时代思潮而变化的。读完之后,我立刻动手清理了我的阳台,试图用最简单、最克制的方式,去营造哪怕一丝一毫的宁静感。这本书的力量在于它的“减法”,教会你如何从繁杂中提炼出真正的“静”。

评分☆☆☆☆☆

二十世紀最為人熟知卻最不被理解的藝術家之一。

评分☆☆☆☆☆

一個終生與自我身分作戰的現代藝術大師,猶太天主基督、意第緒語俄語法語、維捷布斯克聖彼得堡巴黎尼斯、油畫水彩版畫佈景服裝窗繪,所以才有強烈對比的色彩衝擊和包羅萬象的視覺呈現,再加上坎坷的世事與悠長的壽命,注入藝術以詩歌、宗教和情感色彩。藍綠色調的運用真震駭!謝某特約編輯📚 #讀而愛#126

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马克·夏加尔(1887—1985年)是20世纪最为人喜爱又最不被人理解的艺术家之一。飞翔的牛、飘浮的恋人、奏乐的小提琴手……他的大部分作品看起来可爱天真,充满玩乐式奇幻和对浪漫爱情不遗余力的颂赞,但他的创作和生活都远比他自称的复杂。

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