芥川龍之介(1892~1927)
日本小說家。生於東京,本姓新原,父經營牛奶業。生後9個月,母精神失常,乃送舅父芥川家為養子。芥川家為舊式封建家族。龍之介在中小學時代喜讀江戶文學、《西遊記》、《水滸傳》等,也喜歡日本近代作家泉鏡花、幸田露伴、夏目漱石、森鷗外的作品。1913年進入東京帝國大學英文科。學習期間與久米正雄、菊池寬等先後兩次復刊《新思潮》,使文學新潮流進入文壇。其間,芥川發表短篇小說《羅生門》(1915)、《鼻子》(1916)、《芋粥》(1916)、《手巾》(1916),確立起作家新星的地位。1916年大學畢業後,曾在橫須賀海軍機關學校任教,旋辭職。1919年在大阪每日新聞社任職,但並不上班。1921年以大阪每日新聞視察員身份來中國旅行,回國後發表《上海遊記》(1921)和《江南遊記》(1922)等。自1917年至1923年,龍之介所寫短篇小說先後六次結集出版,分別以《羅生門》、《煙草與魔鬼》、《傀儡師》、《影燈籠》、《夜來花》和《春服》6個短篇為書名。1925年發表自傳性質小說《大島寺信輔的半生》。1927年發表短篇《河童》,對資本主義社會及其制度作了尖銳的嘲諷。同年7月由於健康和思想情緒上的原因,服毒自殺,享年35歲。
芥川龍之介是日本近代文學的鬼才,其文學活動屬於「大正時代」(1912-1926),也是此時代的代表作家。
本書集錄9篇小說,包括中篇小說〈某傻瓜的一生〉,短篇小說〈手推車〉、〈齒輪〉、〈沼地〉、〈湖南之扇〉、〈疑惑〉、〈河童〉等。借長期研究日本文學的詩人葉迪的譯筆,重現芥川龍之介的小說風采。
这本书最让我感到震撼的,是对“孤独”这一主题的全新阐释。它完全避开了传统文学中那种伤春悲秋的、浪漫化的孤独描写,转而聚焦于现代都市人那种“被隔离”的、技术性孤独。书中描绘的角色们,虽然身处高度连接的虚拟网络之中,却发现彼此之间存在着一条无法逾越的、由算法和信息茧房筑成的冰冷鸿沟。我尤其欣赏作者对“沉默”的处理。很多时候,关键的情感张力不是通过对话爆发的,而是通过长时间的、令人不安的沉默来体现。比如,在一次家庭聚会中,所有人都低头看着自己的设备,屏幕微光映照着他们僵硬的脸庞,那种“同时在场,却完全缺席”的状态,比任何激烈的争吵都更具穿透力。作者并没有对这种现象进行说教式的批判,而是冷静地记录、描摹,让读者自己去感受那种冰冷。它揭示了一种现代困境:我们拥有了前所未有的沟通工具,却似乎比任何时代都更难以进行真正意义上的心灵相通。这本书不是一本让人感到安慰的作品,它更像是一面冷静的镜子,照出了我们彼此疏离的侧脸,让人在被触动的同时,也感到一种深切的无力感。
评分这次的阅读体验,简直是一次对感官的全面调教。这本书的语言风格极其独特,它不像传统的叙事那样追求流畅和易懂,反而带着一种故意为之的、碎片化的、甚至有些拗口的特质。初读时会感到吃力,像是在啃一块坚硬的璞玉,需要反复咀ட்ட和揣摩才能品出其中的味道。然而,一旦你适应了这种节奏,就会发现其中蕴含着惊人的音乐性和画面感。作者对自然景物的描摹达到了近乎偏执的程度,光影、气味、触感被分解成了最基本的元素,再以一种近乎诗歌的方式重组。比如,对“雨后泥土的腥味”的描述,他用了不下五种不同的比喻,每一种都带着不同的情绪色彩,让人仿佛真的能闻到那潮湿的、带着生命腐朽和新生的复杂气息。书中人物的内心世界也处理得极其细腻,他们的话语往往是表象,真正的意图和挣扎藏在那些未说出口的停顿和重复的动作中。这需要读者投入极大的专注力去“解码”。这本书更像是体验艺术品,而不是消费故事。它挑战了我们对“阅读”的既有期待,迫使我们慢下来,去品味每一个词语背后的重量和张力。我推荐给那些厌倦了快餐式阅读,渴望在文字中寻找深度和美感的读者,但请做好心理准备,这绝对不是一本可以轻松“翻完”的书。
评分我对这本书的情感共鸣,主要来自于它对“规则的边界”的不断试探。作者似乎痴迷于探索那些被社会集体默许的“灰色地带”,并试图用文学的想象力将其推向极端。书中设置了一系列看似荒谬,实则逻辑严密的“内部法则”,一旦读者接受了这些前提,接下来的情节发展就会像一个精密运转的机械装置一样,无可避免地导向一个必然的结局。这种“设定决定命运”的写作手法,给人一种极强的宿命感和理性上的愉悦。我特别喜欢作者是如何处理角色对这些规则的态度:有的人盲目顺从,活成了规则的僵硬化身;有的人试图反抗,却发现反抗本身也必须遵循某种反规则的逻辑,最终陷入悖论。书中对于“界限模糊地带”的探讨非常深入,例如,艺术与欺骗、真实与表演之间的界限是如何被一点点侵蚀的。它迫使读者思考,我们所遵循的“常识”和“道德底线”,究竟是来自内心的坚守,还是外部环境施加的惯性?通读下来,感觉像经历了一场严谨的哲学思辨,只不过载体是生动的人物和紧张的情节,而不是枯燥的理论推导,文笔老练,逻辑严密,回味无穷。
评分这本书的构思简直是天马行空,作者构建了一个极其精妙的社会图景,它不仅仅是一个简单的故事,更像是一面映照现实的哈哈镜。我印象最深的是对那种无形的、渗透在日常琐事中的权力结构的描绘。那种压抑感并非来自宏大的暴力场面,而是源自那些约定俗成的规则、那些不言而喻的禁忌,它们像空气一样无处不在,却又难以捕捉。比如,书中有一段描写居民们如何通过微妙的肢体语言和眼神交流来确认彼此的“忠诚度”,这种细节的刻画入木三分,让人脊背发凉。我甚至开始怀疑,我们自己生活的世界里,是不是也存在着类似的、看不见的约束机制。叙事节奏把握得极好,初看平铺直叙,但随着情节的深入,你会发现每一个看似无关紧要的细节都在后文得到了巧妙的呼应,构成了一张巨大的、令人窒息的网。作者的文字功底深厚,用词精准而富有张力,尤其擅长运用反讽和隐喻,使得原本严肃的主题在幽默和荒诞的外衣下,更显其尖锐的批判性。读完合上书本的那一刻,我感到一种久违的、智力上的满足感,仿佛完成了一场艰苦的迷宫探险,不仅看到了出口,还彻底理解了迷宫的构造原理。这本书无疑是近年来少有的、能够引发深刻思考的严肃文学作品,它不提供廉价的答案,而是强迫你去直面那些最难回答的问题。
评分我必须要承认,这本书的结构设计简直是鬼斧神工。它采用了非线性叙事,时间线是彻底错乱的,章节之间看似毫无关联,就像一堆被打乱的拼图碎片。起初,我完全无法把握故事的主干,甚至一度怀疑自己是否漏看了某段关键情节。然而,随着阅读的深入,我开始意识到这种混乱本身就是作者想要传达的核心主题——记忆的不可靠性与历史的重构性。作者巧妙地利用这种叙事上的“失序”,来模仿人类大脑处理创伤和记忆的方式。每个碎片化的场景都如同一个被放大、被扭曲的侧影,当你把这些碎片按照自己的理解重新排列组合时,一个更宏大、更令人不安的真相才慢慢浮现。这种互动的阅读过程,让我感觉自己不再是被动的接收者,而是积极的参与者和“意义的创造者”。尤其是书中穿插的一些伪档案、信件节选和学术注释,极大地增强了文本的真实感和迷惑性,让人分不清何为虚构,何为“被记录”的现实。这本书的后劲很足,读完后它会在你的脑海里持续发酵,不断地促使你回溯和重新审视前面读到的内容,构建出属于你自己的最终版本。这是一种非常高阶的叙事技巧,展现了作者对叙事本体论的深刻理解。
评分无奈翻译不咋滴 有许多晦涩之处 语句略不通顺
评分无奈翻译不咋滴 有许多晦涩之处 语句略不通顺
评分政治讽刺
评分其实《河童》这也是芥川龙之介的代表作之一
评分无奈翻译不咋滴 有许多晦涩之处 语句略不通顺
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有