典范与传承

典范与传承 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

☆☆☆☆☆
出版者:
作者:邱建一
出品人:后浪
页数:360
译者:
出版时间:2024-1
价格:108.00元
装帧:精装
isbn号码:9787556711499
丛书系列:
图书标签:
  • 文化
  • 历史
  • 典籍
  • 传承
  • 中国传统
  • 经典
  • 思想
  • 文明
  • 国学
  • 智慧
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具体描述

👀 台北故宫博物院文物深度大揭秘:

👣 网红文物,原来如此!

👣 了不起的典范文物,道不尽的历史传承;

👀 隐秘真容,精彩呈现!

📖 编辑推荐

△何人如此大胆,竟敢拿北宋汝窑青瓷水仙盆当狗盆!

△听说翠玉白菜本不算清宫至宝,只因人气高才上位?

△把郭熙的画作裁下当抹布的“炫富土豪”到底是谁?

△明成化窑鸡缸杯凭什么卖到2.8亿港币?

......

👉 由于历史的原因,台湾海峡两岸各有一家故宫博物院,两个博物院同根同源,共同承载着中华民族悠久的历史和辉煌的文明。台北故宫博物院典藏了近70万件文物与艺术品,不少来自原先北平故宫博物院等机构所藏,包含了不少紫禁城、盛京行宫、避暑山庄、颐和园、国子监等地皇家旧藏的精华。对于大多数大陆读者来说,对台北故宫博物院久闻其名,却难见真容。本书以轻松诙谐的口吻,揭开台北故宫博物院十余件珍贵书法、绘画、陶瓷、青铜文物以及相关文物的神秘面纱,娓娓道来其背后的历史与传说和艺术价值。

👉 台北故宫博物院里的“网红文物”中,你一定知道闻名遐迩的“酸菜白肉锅”——毛公鼎、翠玉白菜、肉形石。毛公鼎是国之重器,那么现存重量最重的鼎又是哪一座?翠玉白菜只是件质地不佳的翡翠,为什么广受欢迎成为人气王?肉形石怎么会出现在清宫收藏之中,而且还很受喜爱?这些文物又是怎样体现了古典审美趣味的典范、如何呈现了历史传承呢?且听作者一一道来。

👉 《兰亭集序》的故事,你一定没想到要从“文青颓废大叔集团”说起。《快雪时晴帖》只有十五个字,竟然被“盖章狂”乾隆皇帝扩展了装帧篇幅,见缝插针地盖上各种收藏玺印。“花气薰人欲破禅”这首二十八字的诗札,由黄庭坚颇具想象力地一笔写成。故宫研究者李霖灿先生灵光一闪,在《溪山行旅图》的夹叶树荫中发现了绘画者范宽的签名。这些有意思有意义的文物艺术史趣味故事,搭配相关文物的清晰彩色图片,在书中徐徐呈现。

👉 海峡两岸不是最遥远的距离,只需要翻开这本书,就能轻松跨越。本书作者邱建一用一支诙谐逗趣之笔带你云游台北故宫博物院,走近网红文物,倾听岁月回响。阅读这本书,了解文物背后的艺术史,深入感受文物和艺术之美,我们将能够更好地领略中华文化的独特魅力和深厚底蕴。

📖 内容简介

本书以轻松诙谐的口吻,似闲话家常一般,按书法、绘画、陶瓷、青铜、杂项等类别将台北故宫博物院十余件网红文物及相关文物进行分类讲述,娓娓道来它们背后的历史与传说,并从艺术史角度对其价值进行评述。全书叙述流畅明达,让台北故宫博物院的文物鲜活起来,使读者在欣赏艺术之美的同时,还能更好地领略中华文化深厚的底蕴。

好的,这是一本关于《跨越时代的匠心:传统技艺的复兴与创新》的图书简介,旨在展现传统手工艺在现代社会中的生命力与发展路径,内容详实,不涉及您提到的《典范与传承》。 --- 图书名称:《跨越时代的匠心:传统技艺的复兴与创新》 书籍简介 在飞速迭代的现代工业文明洪流中,那些承载着时间记忆与文化精髓的传统手工艺,正面临着被遗忘的风险。然而,一批执着的匠人、富有远见的文化机构以及创新的设计师,正以前所未有的热情和智慧,为这些古老技艺注入新的生命。《跨越时代的匠心:传统技艺的复兴与创新》,正是一部深入探寻这一伟大“回归”的史诗性著作。它不仅是对过去精湛工艺的致敬,更是对未来可持续发展模式的深刻思考。 本书超越了对传统技艺的浪漫化描绘,而是以严谨的田野调查和跨学科研究的视角,系统梳理了全球范围内,特别是在东方与西方文明交汇地带,非物质文化遗产所经历的“失落—觉醒—重塑”的完整生命周期。 第一篇:记忆的碎片与技艺的考古 本篇聚焦于挖掘那些濒临失传的“活化石”般的技艺。我们不会止步于介绍它们“是什么”,而是深入探究“为什么”它们会衰落,以及“如何”从尘封的档案和老匠人的记忆中将其重新提取出来。 失语的传承链条: 详细剖析了工业化对传统工坊的冲击,探讨了手艺人社会地位的变迁,以及代际间知识传递中断的具体案例。例如,对特定地区传统染织技术(如天然植物染料的配比与固色工艺)进行微观分析,揭示其科学原理与环境友好性。 材料的哲学: 考察了特定地域材料的生态学意义。书中用大量篇幅研究了传统木材选择、泥土配方、矿物颜料的采集与处理流程,揭示了这些看似原始的方法实则蕴含着对地方生态系统的深刻理解。 工具的演变史: 追溯了关键工具的形态变化,并邀请现代工程学专家对传统工具的设计逻辑进行逆向工程分析,证明其在特定任务下的效率和人体工学优势,挑战了“新技术必然取代旧工具”的刻板印象。 第二篇:复兴的阵痛与当代语境的重构 技艺的复兴绝非简单的复制。本篇是全书的核心,探讨了如何在坚守核心工艺精髓的同时,让这些古老技艺“对话”当代生活。 从“民用”到“奢侈”的再定位: 分析了传统手工艺品在市场经济中的价值重塑。我们审视了如何通过提升设计附加值、精准定位消费群体,使手工艺品从“功能性产品”转变为“文化载体与身份象征”。书中详述了某家族瓷器烧制技艺如何通过与国际当代艺术家的合作,进入全球顶级艺术品收藏市场。 设计介入的平衡术: 详细讨论了现代设计思维与传统工艺流程的融合。这包括如何使用参数化设计辅助传统榫卯结构的优化,或如何运用数字技术记录和分析复杂的花纹刺绣的动态过程,以确保创新的同时不对核心美学造成破坏。 可持续性的伦理边界: 深入探讨了“复兴”可能带来的“过度商业化”风险。例如,当特定稀有材料因需求激增而面临枯竭时,匠人与保护组织应如何制定伦理采购规范,平衡经济效益与生态责任。 第三篇:创新驱动的未来图景 本书的第三部分展望了传统技艺在“工业4.0”时代的崭新定位,强调“传承”的最高境界是“创新”。 跨界融合的范例研究: 系统梳理了多项跨界成功的案例。例如,将传统金属锻造技术应用于尖端医疗器械的微观结构制造;或者将古老的织布结构引入高性能复合材料的研究领域。这些案例展示了传统技艺的普适性科学原理。 数字化的赋能: 本章侧重于现代技术如何成为传承的加速器。涵盖了三维扫描与建模技术在文物修复中的应用、虚拟现实(VR)和增强现实(AR)技术在沉浸式技艺教学中的潜力,以及区块链技术在追踪和认证手工制品原产地与制作人身份方面的实践。 社区与工坊的生态系统: 探讨了建立新型“手工艺社区”的模式。这不仅是物理空间的集合,更是知识共享、风险共担和品牌联合推广的合作网络。书中描绘了一种理想的未来工坊图景:年轻学徒在社区内接受全方位的学徒制教育,同时拥有接入全球供应链和创意交流平台的渠道。 总结 《跨越时代的匠心》并非一本停留在博物馆角落的怀旧之作,它是一份面向未来的宣言。它告诉我们,真正的“传承”不是简单地维持现状,而是在理解其本质的基础上,敢于用当代语言进行深刻的表达与实践。通过对全球范围内匠心精神的深度挖掘与理性分析,本书为所有关注文化创意产业、可持续发展、工艺设计以及非物质文化遗产保护的读者,提供了一份全面、深刻且极具启发性的行动指南。它论证了一个核心观点:最古老的智慧,或许正是解决未来挑战的最锐利工具。

作者简介

邱建一,台北教育大学视觉艺术系助理教授。专长领域为艺术史学与艺术考古学。常自称是“天桥底下说书的”。目前游走于各大学与各公私讲堂,在台湾创办“新月艺文”沙龙,讲授艺术史与古代文明等相关课程。

目录信息

📖 序:台北故宫博物院离我们很近,却离我们很远
📖 引言
中华民国说好的钱没给,你能怪溥仪吗?——故宫国宝沉浮记
文青速成术:赞越多,作品越棒!不要再乱盖章了!——关于乾隆的印章以及其他
📖 书法
颓废是一种时尚,其实很治愈——王羲之《兰亭集序》
乾隆,有一千个印章的男人——王羲之《快雪时晴帖》
写遗书和写情书是不一样的——颜真卿《祭侄文稿》
书法史中,精品中的精品——黄庭坚《寒山子庞居士诗帖》《松风阁诗帖》《花气薰人帖》
文赤壁?武赤壁?傻傻分不清楚——苏轼《黄州寒食诗帖》《前赤壁赋》
那些年,文青圈里的文物共享——米芾《致景文隰公尺牍》
艺术家皇帝的小确幸,慵懒的渔樵品味——南宋高宗赵构《书杜甫诗》
📖 绘画
沉睡千年终于重现的镇馆之宝,居然是被乱入之作?——范宽《溪山行旅图》
用国宝当抹布?快报名“炫富”吉尼斯世界纪录——郭熙《早春图》
南宋皇室品味的代表——马远《山径春行图》、马麟《秉烛夜游图》
大时代的小故事:一张画得不好但很有趣的画——《蓬窗睡起图》
善用故事营销!让乾隆都买单的经典案例——黄公望《富春山居图》
📖 陶瓷青铜杂项
走过路过,不可错过的“酸菜白肉锅”——毛公鼎、翠玉白菜、肉形石
错把国宝当狗盆?乾隆刻字题诗,为真爱洗清白——北宋汝窑青瓷无纹水仙盆
创下天价的成交纪录——明成化窑斗彩鸡缸杯
📖 这是对读者讲的话
· · · · · · (收起)

读后感

评分☆☆☆☆☆

(注:本篇文章为本书的序言与后记) 序 记得那是一个炎热的夏天,虽然已经夏末,但是外双溪的清晨还依稀可以听到蝉鸣。正是在这里,开启了一段令我一辈子难忘的记忆。 这是三十年前的事了。 每个礼拜总有几天,我一早起床就得到这里报到,在停车场附近与三五个同学会合后,就...  

评分☆☆☆☆☆

隐秘的历史,国宝级的文物,文物艺术背后的深情,听台北邱教授讲述不一样的台北故宫博物院,别样的精彩。虽然一直没有机会去台北故宫博物院参观学习,但是一直对那些网红文物早有耳闻,有人鄙视这种去博物馆只看网红文物的做法,其实怎么红都是红,通过这种方式,让更多人认识...

评分☆☆☆☆☆

(注:本篇文章为本书的序言与后记) 序 记得那是一个炎热的夏天,虽然已经夏末,但是外双溪的清晨还依稀可以听到蝉鸣。正是在这里,开启了一段令我一辈子难忘的记忆。 这是三十年前的事了。 每个礼拜总有几天,我一早起床就得到这里报到,在停车场附近与三五个同学会合后,就...  

评分☆☆☆☆☆

隐秘的历史,国宝级的文物,文物艺术背后的深情,听台北邱教授讲述不一样的台北故宫博物院,别样的精彩。虽然一直没有机会去台北故宫博物院参观学习,但是一直对那些网红文物早有耳闻,有人鄙视这种去博物馆只看网红文物的做法,其实怎么红都是红,通过这种方式,让更多人认识...

评分☆☆☆☆☆

(注:本篇文章为本书的序言与后记) 序 记得那是一个炎热的夏天,虽然已经夏末,但是外双溪的清晨还依稀可以听到蝉鸣。正是在这里,开启了一段令我一辈子难忘的记忆。 这是三十年前的事了。 每个礼拜总有几天,我一早起床就得到这里报到,在停车场附近与三五个同学会合后,就...  

用户评价

评分☆☆☆☆☆

我必须承认,这本书对我个人世界观的冲击是深远的。它没有直接给出任何关于“应该如何生活”的指导,但它通过对人类思维模式的深度解剖,让我意识到许多自己视为“天性”的东西,其实都是后天建构的产物。作者在探讨某一核心概念的演化时,仿佛在拆解一个复杂的魔方,动作轻柔而精准,将所有的棱角和面都剥离开来,让我们看到其内部最基础的构造原理。阅读过程中,我发现自己不断地在书中寻找与我自身经验相呼应的片段,每一次找到时,都会有一种“原来如此”的释然感。全书的语调是沉静且富有远见的,像是一位智者在讲述一个跨越世纪的宏大故事,没有激昂的口号,只有对人类困境的深刻洞察和不动声色的呈现。这使得它拥有了一种罕见的持久魅力,越是细品,越能体会到其中蕴含的智慧深度。

评分☆☆☆☆☆

这本书的独特之处在于它对“时间维度”的处理方式,它不是简单地叙述过去,而是将过去作为一种参照系,来审视我们当下所处的位置以及可能的未来走向。作者的笔触时而如拉长时间焦距的电影镜头,展现宏大历史的必然性,时而又迅速拉近到对个体命运的细腻描摹,探讨那些微小的选择如何汇集成不可逆转的洪流。我常常在阅读时停下来,合上书本,默默地回想自己过往的某些判断或行为,试图用书中提供的框架去重新审视它们。这种内省的体验,是很多理论著作无法给予的。它的论述逻辑非常严密,如同精密的钟表构造,每一个齿轮——每一个论点——都必须精确啮合,才能驱动整体的运转,一旦其中一环出错,整个系统就会失衡。正是这种近乎建筑学般的美感,让它不仅仅是一部思想作品,更是一件值得反复摩挲的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

坦白说,这本书的阅读门槛不低,它要求读者具备一定的知识储备和耐心,但一旦你沉浸其中,那种被智力充分挑战和满足的感觉是无可替代的。它更像是一本“思考的工具箱”,而不是一份简单的知识清单。书中对于“如何构建意义系统”的探讨,尤为精妙。作者没有给出一个僵硬的公式,而是展示了一系列历史案例中,不同群体是如何在面对相似的生存困境时,发展出截然不同的解释体系来维系自身秩序的。这种对“相对性”的深刻认识,极大地拓宽了我看待世界的方式。我尤其欣赏作者在处理敏感或争议性话题时所展现出的那种克制的、近乎悲悯的姿态,既不回避矛盾,也不轻易站队,而是努力去理解所有立场背后的合理性基石。这使得全书充满了张力,却又保持着一种高贵的宁静。

评分☆☆☆☆☆

这本书,初读起来,感觉像是打开了一扇通往过去时光的窗户,但又不仅仅是简单的怀旧。它以一种近乎学术的严谨,却又带着一种深沉的个人情感,去梳理和审视那些被时间磨砺过的思想脉络。作者对于文本的解读,绝非停留在字面意思,而是深入到其产生的历史土壤中去探寻其原初的意义和后来的演变。比如,对于某位古典哲学家的某一核心概念的阐述,从最初的提出到后世的不同流派如何对其进行“挪用”或“误读”,作者都做了细致入微的勾勒。这种梳理工作,其复杂性在于,它要求读者不仅要理解那个时代背景下的语境,还要能跟上作者对现代视角下反思的步伐。读完之后,我感到自己对一些看似早已定论的“常识”产生了新的疑问,这正是好书的魅力所在——它不提供标准答案,而是激发你继续探寻的欲望。全书的行文节奏非常稳定,如同大师级的音乐家在演奏一首复杂的赋格曲,每一个声部都清晰可辨,却又完美地融合在一起,最终呈现出一种宏大而和谐的结构美感。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本厚重的著作时,我原以为会是一场枯燥的理论堆砌,但事实证明我的担忧完全是多余的。这本书最令人赞叹之处,在于它极强的“穿透力”,它不满足于描述现象,而是试图揭示现象背后的底层逻辑和驱动力。作者在论证过程中,展现出一种令人惊叹的跨学科视野,信手拈来地将社会学、心理学甚至人类学的洞察融入到对核心议题的探讨中。例如,当讨论到某种特定文化现象的“生命力”时,作者会从群体记忆的机制,到个体行为模式的惯性,层层递进地剖析,让人恍然大悟。阅读体验像是在进行一场智力上的攀登,每当以为快要抵达山顶时,作者又会巧妙地引导你进入一个新的、更开阔的视野。它的语言风格是洗练而富有张力的,不使用华丽辞藻,但每一个词语的选择都像手术刀一样精准,直指问题的核心,读来令人精神为之一振。

评分☆☆☆☆☆

这本书是邱建一上课时的讲义与录音。所以内容的语气比较像讲话时的口吻,而不是写文章的行文方式。因此这本书相当易读。以轻松诙谐的口吻,似闲话家常一般,按书法、绘画、陶瓷、青铜、杂项等类别将台北故宫博物院十余件网红文物及相关文物进行分类讲述,娓娓道来它们背后的历史与传说,并从艺术史角度对其价值进行评述。写法上幽默接地气,可以说是颠覆了国宝在传统理解中的形象,但又丝毫不损国宝应有的艺术和历史地位。在解构中重构,是为了让读者更容易理解国宝的价值,拉进与国宝的距离。这本《典范与传承》虽然以台北故宫博物馆所藏国宝为叙述对象,实际上覆盖面相当广,基本上涵盖了两岸故宫的国宝沉浮。是一本“国宝沉浮录”、“文物搬迁史”。

评分☆☆☆☆☆

对于大多数大陆读者来说,对台北故宫博物院久闻其名,却难见真容。本书以轻松诙谐的口吻,揭开台北故宫博物院十余件珍贵书法、绘画、陶瓷、青铜文物以及相关文物的神秘面纱,娓娓道来其背后的历史与传说和艺术价值。

评分☆☆☆☆☆

对于大多数大陆读者来说,对台北故宫博物院久闻其名,却难见真容。本书以轻松诙谐的口吻,揭开台北故宫博物院十余件珍贵书法、绘画、陶瓷、青铜文物以及相关文物的神秘面纱,娓娓道来其背后的历史与传说和艺术价值。

评分☆☆☆☆☆

隐秘的历史,国宝级的文物,文物艺术背后的深情,听台北邱教授讲述不一样的台北故宫博物院,别样的精彩。

评分☆☆☆☆☆

头尾被裁切过的推论,可配合盖在上面的印章来追查,《前赤壁赋》上最早的是南宋晚期重要收藏家贾似道的印章。南宋之后,作品上都没有任何元代到明代中期的印章,之后就是两位明代中晚期的收藏家陆完、项元汴的印章。过去收藏家的习惯,会在画心和装裱处盖上压缝章,但陆完与项元汴的压缝章,都仅剩下一半——陆完全卿章,仅存右半边全卿。还有一颗全卿珍赏章,珍赏那一半也不见了,仅剩左半边全卿两字。这两颗都是压缝章,可见得这件作品的部分装裱被拆掉过,所以原本盖在被拆掉的装裱上的章就不见了。项元汴的状况也一样,有几颗压缝章,也都仅剩一半,如墨林山人只剩山人,平生真赏仅剩真赏。若水轩仅剩轩等。由此种种可推测《前赤壁赋》被重新装裱过,而历代文人、收藏家的题跋也可能被裁切掉了,仅留下文徽明、董其昌等人的题跋。直至明末清初梁清标

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