具体描述
根津美術館此次的南宋繪畫大展，收錄了數十處公私藏品，皆為不世出之珍寶，可謂日本空前的藝壇盛事。共展出73件逸品，國寶11件，重要文化財28件，天皇家舊藏1件；其中山水作一半以上，花鳥15件，釋道人物18件，墨跡3件。件件珠玉，機會難逢。
該館是由根津嘉一郎（1860~1940）於1940年創設的，所有東方古美術都是他的收藏對象，藏品計有8000餘件，之中以陶瓷茶器件數最多，約佔三分之一，書跡與繪畫合佔約五分之一；茶道具及佛教美術品是最有名藏品，商周青銅器蜚聲國際。曾刊行【青山莊清賞】7篇10卷，以饗世人。 本展品最多的是禪林畫家牧谿與玉潤共14件，他們深簡高雅的畫作，正是日本茶道所追求的意境，也是日後對日本山水畫的形成與發展有很大的影響。這些精品大都在日本，正是此展令人期待與特別之處。
作者简介
目录信息
南宋文化における宮廷絵画ー馬遠の誕生まで/板倉聖哲
偃谿広聞をめぐる作画ー梁楷・直翁・牧谿/板倉聖哲
「東山御物」随想ーイメージのなかの中国画人たち/島尾新
図版：
南宋絵画の導き手/徽宗画壇
皇帝のまなざし/画家のまなざし
仏教世界との関わり
作品解説/板倉聖哲
資料：
落款・印章
関連年表
関連地図
作品目録
英文目録
· · · · · · (收起)
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
阅读这本书的过程，就像是在与一位博学而风趣的老师在进行一场深入的对话。作者并非高高在上地宣讲，而是以一种平易近人的方式，与读者分享他对南宋绘画的热爱和理解。在介绍夏珪的“溪山行旅图”时，作者不仅分析了构图的精妙，还猜测了画家描绘此景时的心境，让我感受到一种人情味。这种将学术研究与个人感悟相结合的写作方式，极大地增强了阅读的吸引力。
评分这本书的封面设计就足够吸引人了，温润的宣纸质感，搭配上精心勾勒的祥云纹样，以及那古朴而又不失雅致的书名“南宋絵画”，瞬间就让人感受到一种穿越时空的宁静与庄重。我原本对南宋绘画的了解仅限于一些耳熟能详的名字，比如马远、夏珪，但翻开这本书，我才真正领略到那个时代绘画艺术的博大精深。它不是简单地罗列作品，而是通过细致的文字，引导我去理解每一幅画背后的时代背景、文人士大夫的生活情趣，以及画家们独特的笔墨技法和审美追求。书中的插图印刷质量极高，细节之处纤毫毕现，让我仿佛置身于南宋宫廷或文人雅士的书斋之中，与那些传世名作进行一场跨越千年的对话。
评分总体而言，这本书是一次非常愉快的阅读体验。它不仅仅是一本关于绘画的介绍，更是一次关于中国传统文化和审美意趣的探索之旅。从书中的每一幅精美插图，到作者每一个细致入微的解读，我都能感受到一种源远流长的文化底蕴和艺术魅力。这本书让我对南宋绘画有了更深刻的理解和更由衷的喜爱，也激发了我进一步探索中国古代艺术的浓厚兴趣。
评分这本书的语言风格非常独特，它既有学术著作的严谨和深度，又不失散文的流畅与优美。作者在论述过程中，常常穿插一些生动的比喻和形象的描绘，使得那些抽象的艺术理论变得生动易懂。我尤其欣赏作者在分析马远“水图”时，对不同景致下水流形态的细腻描摹，从激流飞溅到静水微澜，仿佛能听到水声，感受到水汽。这种将视觉艺术转化为多感官体验的能力，着实令人赞叹。
评分我一直认为，艺术作品的价值不仅在于其本身的审美，更在于它所承载的文化信息。这本书在这方面做得非常出色。它不仅仅展示了南宋绘画的精美，更深入地挖掘了这些画作背后的历史文化和社会背景。例如，在介绍宫廷画院的作品时，作者会详细阐述当时的政治格局、帝王品味对绘画创作的影响。而在谈及文人画时，则会分析宋代文人阶层的兴起，他们的生活方式、哲学思想如何渗透到绘画之中。这使得我不再仅仅将这些画作视为静态的图像，而是将其看作是那个时代精神面貌的生动写照。
评分作为一个对中国古代服饰文化也颇感兴趣的读者，我在书中关于人物画的章节中获得了极大的满足。画中人物的衣着，发髻，甚至是神态，都反映了南宋时期社会的风貌和时代特征。作者通过对这些细节的解读，让我能够更直观地感受到那个时代人们的生活方式和审美情趣。我特别喜欢其中对描绘仕女图的分析，那些飘逸的裙裾，精致的首饰，以及女子或低眉沉首、或抬眼顾盼的神情，都充满了东方的韵味和古典的美感。
评分我一直对中国古代的园林艺术情有独钟，而这本书中关于“院体画”的论述，简直就是为我打开了一扇新世界的大门。它不仅仅是在描绘山水，更是在营造一种意境，一种人与自然和谐共处的状态。那些山峦叠嶂、云雾缭绕的景象，配合着画面中隐约可见的亭台楼阁，以及点缀其间的几位文人雅士，无不透露出一种淡泊宁静、超然物外的生活态度。我尤其喜欢其中对册页绘画的分析，那些小巧精致的画面，每一幅都像一个独立的故事，又彼此关联，共同构建出一个完整的审美世界。作者的文字功底非常深厚，既有学术的严谨，又不失文学的感染力，读起来让人心生欢喜，仿佛能够体会到那个时代文人的风雅情怀。
评分我对南宋绘画的了解，很大程度上是碎片化的，不成体系。这本书的出现，就像为我搭建起了一座桥梁，将我零散的认知串联起来，形成了一个清晰而完整的画面。作者在梳理不同流派、不同风格的画家作品时，善于抓住每一家独具的特色，并且用简洁而精准的语言进行概括。我特别喜欢它在介绍“院体画”如何与“文人画”相互影响和融合的部分，这让我看到了南宋绘画发展的内在逻辑和动力。
评分我一直觉得，真正好的艺术书籍，应该能够激发读者的思考，而不是仅仅提供答案。这本书无疑做到了这一点。它提出的许多关于南宋绘画的观点，都让我产生了共鸣，同时也引发了我更多的思考。例如，在探讨“意境”的营造时，作者引用了大量的诗词歌赋，将绘画与文学紧密结合，让我看到了中国传统艺术的相通之处。那种“诗中有画，画中有诗”的美学境界，在南宋绘画中得到了淋漓尽致的体现。
评分这本书的编排方式也颇具匠心，它没有采用枯燥的年代顺序，而是按照不同的绘画题材和风格进行分类，这使得读者能够更清晰地把握南宋绘画发展的脉络。我印象最深刻的是关于“花鸟画”的部分，那些精细入微的描绘，无论是枝头怒放的桃花，还是水中嬉戏的鸳鸯，都充满了生命力。作者对设色的运用，对笔墨的皴染，都有着独到的见解。尤其是在分析一幅描绘秋景的册页时，作者对落叶的飘零、寒鸦的驻足，都进行了细致的描摹，让我感受到了秋日的萧瑟与孤寂，同时也体会到了画家对自然万物细微之处的敏锐观察。
评分再一次刷新了对南宋绘画的认识
评分再一次刷新了对南宋绘画的认识
评分再一次刷新了对南宋绘画的认识
评分再一次刷新了对南宋绘画的认识
评分再一次刷新了对南宋绘画的认识
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有