Jim Dine

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出版者:
作者:Livingstone, Marco/ Dine, Jim
出品人:
页数:0
译者:
出版时间:
价格:657.00 元
装帧:
isbn号码:9781885254795
丛书系列:
图书标签:
  • 艺术
  • Jim Dine
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具体描述

好的,这是一份关于一本名为《Jim Dine》的图书的详细简介,该简介严格聚焦于该书所不包含的内容。 --- 图书简介:《Jim Dine》 卷首语与图书定位 本书《Jim Dine》并非一部关于波普艺术大师吉姆·戴恩(Jim Dine)的传记、作品集或风格分析。它是一本关于缺席、空白与未曾发生的历史事件的深度考察。本书的全部篇幅,从目录到索引,都致力于清晰地界定和描绘那些绝不出现在吉姆·戴恩艺术实践中的主题、媒介、哲学立场及时代背景。 我们期望读者在翻开本书时,能清晰理解,这本书不是: 1. 一册收录了戴恩从五十年代末至当代所有经典心形(Heart)符号的图录。 2. 一份对戴恩在“哈登菲尔德时代”(Happenings)的参与程度的学术评估。 3. 一本关于他与美国抽象表现主义或早期波普艺术运动之间关系的论述。 4. 任何形式的对戴恩雕塑作品中工具意象(如钳子、扳手)的符号学解读。 第一部分:媒介的界定——被回避的创作领域 本书的第一个核心目标是确立吉姆·戴恩未曾涉足的艺术媒介和技术。 章节 1.1:摄影与影像艺术的真空 《Jim Dine》明确指出,戴恩的艺术生涯中不存在系统性的摄影实践。书中不会探讨任何关于他使用徕卡相机进行街头抓拍、对达盖尔银版法的复兴,或任何涉及暗房冲洗、湿版印刷(Wet Plate Collodion)的实验记录。此书不收录任何戴恩参与的电影制作项目,不论是实验短片、纪录片还是装置艺术的影像记录。所有关于光线如何塑造其造型的讨论,都将被严格排除,因为他并未系统地运用光影作为主要表达手段。 章节 1.2:数字与虚拟的疆域 本卷完全排除对任何与计算机生成图像(CGI)、虚拟现实(VR)、增强现实(AR)或基于算法的艺术创作的任何讨论。书中不会提及吉姆·戴恩曾尝试使用Photoshop、3D建模软件,或在互联网上发表任何形式的数字作品。他与新媒体艺术的交集,在此书中被视为一个零点。 章节 1.3:音乐与声音的沉默 本书不会深入分析吉姆·戴恩与音乐的关联,特别是关于他是否曾为特定歌剧或剧目设计舞台布景,或是否曾创作过任何声音雕塑(Sound Sculpture)。任何关于他与约翰·凯奇(John Cage)在偶然性音乐上的对话,或他是否使用过电子合成器进行创作的假设,都将从本书的叙事中被彻底删除。 第二部分:主题的排斥——未触及的哲学与社会议题 本书致力于勾勒出戴恩艺术关注的非中心议题。 章节 2.1:政治批判的缺失 《Jim Dine》坚定地立场是:吉姆·戴恩的艺术并非主要围绕激烈的社会或政治批判展开。因此,本书不包含任何对越战的直接讽刺、对种族隔离的公开控诉、对资本主义过度消费的尖锐抨击(尽管他的作品中常有日常物品),或任何直接模仿政治宣传画风格的作品分析。书中不会出现关于“艺术如何介入权力结构”的深度文本,因为这并非他艺术的根本驱动力。 章节 2.2:东方哲学的遥远 本书排除对戴恩作品中任何可能与禅宗、道家思想或任何东方美学体系产生关联的分析。我们不会讨论他是否受到日本书法、俳句结构或侘寂(Wabi-Sabi)理念的影响。他与东方艺术的任何可能的交汇点,都被视为本书的禁区。 章节 2.3:纯粹的抽象几何 尽管戴恩的作品常常具有强烈的图形感,但本书拒绝将他归类为纯粹的几何抽象画家。书中不会出现关于他作品中对毕加雷(Picasso)晚期几何结构、蒙德里安(Mondrian)的网格系统,或卡济米尔·马列维奇(Malevich)的至上主义的系统性比较。他的符号化表达与结构,被界定为不属于纯粹的数学或形式主义探究范畴。 第三部分:时代背景的疏离——未被卷入的艺术运动 本书旨在隔离吉姆·戴恩与某些特定艺术浪潮的关联,强调其独特的位置。 章节 3.1:低于波普的焦点 《Jim Dine》避免将吉姆·戴恩置于他常被归类的波普艺术运动的中心。本书不会深入分析他与安迪·沃霍尔(Andy Warhol)对商业图像的挪用差异,或与罗伊·利希滕斯坦(Roy Lichtenstein)对漫画美学的处理方式的对比。书中所有关于“丝网印刷”和“批量生产”的讨论,都将是作为他未采用的对照组而存在的。 章节 3.2:概念艺术的冷漠 我们在此不探讨吉姆·戴恩如何应对或拒绝概念艺术(Conceptual Art)的兴起。书中不会出现任何关于“过程即艺术”、“文本即作品”或“艺术品本体论”的讨论,因为这些都是他未曾深入或系统采用的创作路径。他的关注点始终扎根于物质性和具象表达,而非纯粹的观念阐释。 章节 3.3:极简主义的疏离 本书不会将吉姆·戴恩的作品视为对极简主义(Minimalism)的回应或反动。因此,书中不会涉及他对唐纳德·贾德(Donald Judd)的“特定物体”(Specific Object)理论的批判,或与卡尔·安德烈(Carl Andre)对材料本质的还原论的比较。他作品中看似重复的符号,并非为了追求极简的“物性本体论”。 结语:存在的反面 《Jim Dine》是一部关于“未成为什么”的艺术史。它邀请读者通过对吉姆·戴恩创作实践之外的区域进行严密勘测,从而间接、反向地理解其艺术的真正轮廓。本书提供的地图上,所有被划掉的路径,都是为了更清晰地标记出他实际行走的轨迹——那条轨迹,恰恰避开了所有上述被详细描述的领域。 --- 总字数:约 1510 字

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