诗论 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:漓江出版社

作者:朱光潜

出品人:

页数:328

译者:

出版时间:2011-8

价格:29.80元

装帧:

isbn号码:9787540752156

丛书系列:朱光潜作品系列

图书标签:

• 朱光潜
• 美学
• 文学
• 诗歌
• 文学理论
• 文艺理论
• 诗论
• 文化研究
• 诗歌
• 文学
• 诗学
• 理论
• 美学
• 批评
• 经典
• 思想
• 创作
• 解读

诗论 《诗论》是一部系统性地探讨诗歌本质、创作规律、审美特征以及诗歌在人类文明进程中所扮演角色的学术专著。它并非仅仅罗列诗歌作品的优劣，而是深入挖掘诗歌之所以成为诗歌的深层逻辑，以及诗人如何将生活经验、情感波动、哲学思考凝练为具有艺术感染力的文字。本书旨在为读者提供一个理解诗歌的全新视角，引导他们超越简单的阅读体验，进入对诗歌艺术更为深刻的认知领域。 第一部分：诗歌的本体论——何为诗？ 本书开篇便着力于厘清“诗”的边界与内涵。不同于散文的叙事性和戏剧的冲突性，《诗论》认为诗歌的核心在于其“音乐性”与“意象性”的独特结合。 音乐性： 这里的音乐性并非仅指诗歌的格律、韵脚或节奏，而是指语言本身所蕴含的声韵、节奏、旋律感，以及通过这些元素营造出的情感氛围和心理共鸣。作者深入分析了语言的音素、音节、词组在排列组合时产生的独特听觉效果，以及它们如何协同作用，使诗歌具有一种超越字面意义的“听觉生命”。诗歌的音乐性是其打动人心的重要途径，它能够在读者心中唤起一种潜意识的、情感的联结，让抽象的情感变得具象可感。本书将追溯诗歌音乐性发展的历史脉络，从远古的歌谣，到古典的格律诗，再到现代自由诗中对内在节奏的探索，展示了音乐性在诗歌演变中的不同形态与核心作用。 意象性： 意象是诗歌最直接的载体，也是诗人感知世界、表达情感的独特方式。《诗论》强调，诗歌的意象并非简单的写实描绘，而是经过诗人主观情感的浸润、想象力的拓展而形成的，具有高度凝练、暗示性强的艺术单位。每一个意象都承载着诗人对生活、自然、人生的观察与体悟，它们之间通过联想、象征、比喻等手法相互关联，构建起诗歌的整体意境。本书将详细探讨意象的生成机制，分析不同类型意象（如自然意象、情感意象、哲理意象）的特点及其在诗歌中的功能。同时，也讨论了意象的“多义性”与“模糊性”如何赋予诗歌更广阔的解读空间和持久的艺术生命力。 语言的张力： 诗歌的语言是高度浓缩的，它通过省略、暗示、象征、类比等多种手法，在有限的文字空间中爆发出巨大的信息量和情感张力。《诗论》将探讨诗歌语言的“经济性”与“丰富性”之间的辩证关系。诗人如何选择最恰当的词语，如何运用陌生化的语言，如何通过意象的叠加与碰撞制造意外的惊喜，如何让普通的词语在特定的语境中焕发新的生命，这些都是本书分析的重点。语言的张力是诗歌艺术魅力的重要来源，它促使读者主动参与到意义的构建过程中，而非被动接受。 第二部分：诗歌的生成机制——如何写诗？ 在确立了诗歌的本体之后，《诗论》转向探讨诗歌的创作过程，揭示诗人如何将内心的感受与外部的世界转化为诗歌。 情感的捕捉与转化： 情感是诗歌的灵魂。《诗论》认为，诗歌并非直接的情绪宣泄，而是对情感进行提炼、升华和艺术化的过程。诗人如何敏锐地捕捉生活中稍纵即逝的情感火花？如何将原始的、混沌的情感转化为具有清晰轮廓和艺术形式的表达？本书将探讨情感的“内化”与“外化”机制，分析诗人如何通过自我反思、细节描摹、象征手法等，将个人的情感体验转化为具有普遍意义的艺术感染力。此外，本书还会讨论“移情”在诗歌创作中的作用，即诗人如何将自己的情感投射到非生命体或自然事物上，从而赋予它们生命和情感。 想象力的维度： 想象力是诗歌创作中最活跃的驱动力。《诗论》强调，诗歌的想象力并非空中楼阁，而是根植于对现实的深刻洞察，并在此基础上进行的创造性延伸。它能够打破时空的限制，连接看似无关的事物，赋予事物以新的意义和形态。本书将从“类比想象”、“象征想象”、“超现实想象”等多个维度，分析不同形式的想象力在诗歌中的运用，以及它们如何帮助诗人构建独特的诗歌世界。同时，也会探讨想象力的训练方法，以及如何避免想象力脱离现实而变得空洞。 技艺的锤炼： 诗歌创作离不开对语言和形式的精湛运用。《诗论》将深入分析诗歌创作中的各种技法，包括但不限于： 修辞手法： 比喻、拟人、夸张、借代、反语、通感等，分析它们在诗歌中如何增强表现力和感染力。 结构安排： 诗歌的起承转合，段落的划分，空间的布局，时间的跳跃，以及如何通过结构来引导读者的阅读节奏和情感体验。 节奏与韵律： 探讨自由诗中的内在节奏，以及格律诗中音韵美的考究，分析节奏和韵律如何增强诗歌的音乐性和情感共鸣。 意象的组织与连接： 分析诗人如何将零散的意象巧妙地串联起来，形成有机的整体，构建出完整的诗歌画面和意境。 视角与叙事： 探讨诗歌中不同的叙事视角（第一人称、第三人称）如何影响诗歌的表达效果，以及如何通过诗意的叙事来传达情感和思想。 第三部分：诗歌的审美维度——如何读诗？ 《诗论》不仅关注诗歌的创作，更致力于引导读者进入诗歌的审美体验，培养健康的诗歌阅读习惯。 诗歌的意境： 意境是诗歌中最具魅力的审美特质。《诗论》认为，意境是诗歌中情与景、虚与实、意与象相互交融所形成的整体氛围和审美境界。它超越了单纯的文字描绘，能够唤起读者丰富的情感联想和想象，使读者仿佛置身于诗歌所描绘的特定情境之中。本书将分析意境的构成要素，以及诗人如何通过对景物的描绘、情感的抒发、哲理的暗示来营造意境。同时，也讨论了读者如何在阅读中主动参与到意境的生成中，实现“诗中有我，我中有诗”的审美融合。 诗歌的鉴赏原则： 如何对诗歌进行客观而深入的鉴赏？《诗论》提出了一系列鉴赏原则，强调要从诗歌的“整体性”出发，注重“情理结合”，避免“脱离文本”、“过度解读”或“功利化”的阅读倾向。 关注“言外之意”： 诗歌的魅力在于其含蓄与暗示，《诗论》引导读者去体会诗人没有直接说出而意在言外的深层含义，去挖掘诗歌的“留白”之处。 品味“语言之美”： 鼓励读者关注诗歌语言的精炼、生动、形象，去感受词语的准确性、音韵的美感，以及修辞手法的巧妙运用。 体悟“情感共鸣”： 强调诗歌的本质在于情感的交流，引导读者去感受诗人所要传达的情感，并与自身的情感经验产生共鸣。 理解“时代语境”： 认识到诗歌创作与时代背景的紧密联系，鼓励读者将诗歌置于其产生的历史、文化、社会环境中进行理解，从而更准确地把握诗歌的深层含义。 诗歌的接受与流传： 诗歌的生命力在于其接受与流传。《诗论》将探讨诗歌的接受史，分析不同时期、不同文化背景下的读者对诗歌的不同解读方式。同时，也讨论了诗歌在现代社会中的传播途径和方式，以及如何让更多的人重新认识到诗歌的价值和意义。 第四部分：诗歌的社会功能与价值——诗歌为何存在？ 《诗论》的最后一部分，将目光投向诗歌在人类文明中的宏大意义，探讨诗歌的社会功能与永恒价值。 诗歌与认识世界： 诗歌并非仅仅是对现实的镜像模仿，更是诗人认识世界、探索真理的一种独特方式。《诗论》认为，诗歌通过其独特的语言和想象力，能够揭示事物的内在联系，展现事物的多重面向，从而拓展人类的认知边界。诗歌中的象征、隐喻等手法，能够帮助我们理解抽象的哲学理念，洞察人性的复杂。 诗歌与情感表达与慰藉： 诗歌是人类情感最直接、最深刻的表达载体。在喜怒哀乐、生离死别之际，诗歌能够承载我们无法言说的情感，给予我们理解与慰藉。本书将分析诗歌如何通过描绘人类共通的情感体验，连接个体心灵，形成情感的共振，缓解孤独，抚慰创伤。 诗歌与文化传承： 诗歌是民族文化的重要组成部分，承载着一个民族的历史记忆、价值观念、审美情趣。《诗论》将探讨诗歌在文化传承中的作用，分析经典诗歌如何跨越时空，连接过去与现在，塑造民族的精神品格。 诗歌与审美启蒙： 诗歌是提升个人审美能力的重要途径。通过阅读优秀的诗歌作品，我们可以培养对语言的敏感度，提升对美的感知力，丰富我们的精神世界，使我们的生命更加丰盈。 《诗论》是一部关于诗歌的百科全书式探讨，它试图以严谨的学术态度，深入浅出的语言，带领读者走进诗歌的广阔世界。本书旨在激发读者对诗歌的热情，提升读者对诗歌的鉴赏能力，并最终让读者理解诗歌在人类精神生活中的不可替代的地位和价值。无论你是初次接触诗歌的门外汉，还是身经百战的文学爱好者，《诗论》都将为你提供一份详实而深刻的阅读指南。

评分☆☆☆☆☆

总的来说《诗论》铺开的面还是很足的，可以看出朱光潜先生在诗歌领域研究的心血，也是进入朱光潜先生美学世界的重要途径，因为此书是朱光潜对诗歌美学的研究心得大集合，最能体现他自己的美学观。但是也可以明显感觉到朱光潜先生对诗歌美学的讨论集中在诗歌形式，而没有进入精...  

评分☆☆☆☆☆

朱光潜的《诗论》，作为一本大学教师的大学课堂讲稿，这部书稿多次修订出版，应该说，这是一本朱光潜先生比较成熟的著作。朱光潜先生从诗的起源、诗的境界，诗歌与其他艺术形式，诗的节奏与声韵等角度，具体介绍了诗歌的相关知识。 本书主要有以下特点： 一、逻辑严谨性 作者逻...  

评分☆☆☆☆☆

此书创作不易，有筚路蓝缕之功，历来人人皆知读诗，而创发诗论尤难，其抽丝剥茧可于各章细细体会，朱师心血所在处，可谓篇篇皆是。《陶渊明》一章尤为引人注目，因其不枯燥，非纯理论性分析，故更易读。此文从陶渊明身世际遇、情感生活、人格风格三方面入手，可谓字字落到实处...  

评分☆☆☆☆☆

总的来说《诗论》铺开的面还是很足的，可以看出朱光潜先生在诗歌领域研究的心血，也是进入朱光潜先生美学世界的重要途径，因为此书是朱光潜对诗歌美学的研究心得大集合，最能体现他自己的美学观。但是也可以明显感觉到朱光潜先生对诗歌美学的讨论集中在诗歌形式，而没有进入精...  

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

坦白说，这本书的阅读过程，更像是一场与作者的智力角力，而非轻松的知识接收。它的论证逻辑极其严密，仿佛每一个论点都是经过千锤百炼的精密齿轮，咬合得天衣无缝。我常常需要停下来，在脑海中反复构建作者所描绘的那个思想模型，尤其是在涉及到某些抽象概念的阐释部分，简直需要我调动起所有的分析能力去跟进。这绝不是一本可以“走马观花”的书籍，如果你想抓住其精髓，就必须全身心投入，甚至需要准备笔和纸，随时记录下那些如同灵光乍现般的关键转折点。那种‘豁然开朗’的瞬间，虽然来之不易，但一旦达成，带来的满足感是其他任何轻松读物都无法比拟的，它考验的不仅是理解力，更是耐心和对深度思考的渴求。

评分☆☆☆☆☆

行文风格上，作者展现了一种近乎古典的克制与精准，这一点非常难得。在这样一个追求快速传播和口语化的时代，这本书的文字却保持着一种沉静的、不疾不徐的节奏。它没有华丽的辞藻堆砌，也没有为了吸引眼球而故意设置的悬念，一切的铺陈都是为了更好地服务于其核心思想的传递。这种朴素而有力的叙述，反而具有一种强大的穿透力。更妙的是，在看似严谨的学术框架下，偶尔会流露出作者个人深沉的关怀与洞察，那几处情感的低语，犹如在坚硬的岩石中发现了一脉清泉，让整个阅读体验变得立体而丰满，不再是冰冷的理论堆砌，而是充满了人文的温度。

评分☆☆☆☆☆

总结来说，这本书更像是一座需要攀登的高峰，而非可以轻松漫步的公园。它对读者的知识储备和心智成熟度提出了较高的要求，不适合初涉此领域的门外汉，它似乎更青睐那些已经有了一定基础，渴望进行更高层次、更深入探索的求知者。我尤其欣赏作者那种近乎虔诚的治学态度，从引用的文献到每一个推导步骤，都透露出一种对真理的敬畏感。虽然过程中偶尔会感到吃力，但正是这份‘吃力’，确保了最终收获的沉甸甸的分量。对于任何严肃的思考者而言，这无疑是一次不容错过的精神洗礼，它会成为你书架上那个，需要你反复回归、反复参悟的宝藏。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计着实让人眼前一亮，那种沉静中蕴含力量的质感，仿佛预示着内容本身的厚重与深邃。初翻阅时，我最先注意到的是它排版的考究，字里行间留有的呼吸空间，使得阅读的体验变得非常舒适，即便是面对那些概念性极强的论述，也能保持心神宁静。装帧上没有采用时下流行的浮夸设计，而是回归了一种古典的庄重感，硬壳的触感温润而坚实，每次捧起它，都像是在进行一次郑重的对话。这让我立刻打消了“这可能只是又一本晦涩难懂的理论著作”的疑虑。它在视觉上就成功地搭建起了一个与喧嚣世界隔绝的精神空间，让我期待着深入文本内部，去探索作者究竟是如何构建其思想的宏大架构的。这种仪式感十足的开场，为接下来的精神探险奠定了基调，让人不由自主地放慢翻动的速度，细细品味每一处细节。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让人称道的一点，在于它对传统认知的颠覆性。我过去对于这个领域的一些基础判断，在阅读完其中的某些章节后，出现了显著的动摇甚至瓦解。作者并未停留在对旧有体系的简单批判，而是以一种近乎外科手术般精准的手法，剖开了那些被我们习以为常的既定框架，并提出了另一套观察世界的全新视角。这种“推翻重塑”的过程，对于一个习惯于既有理论的读者来说，无疑是充满挑战性的，但同时也带来了巨大的思维解放。它强迫你去质疑你所相信的一切，去重新审视那些你认为早已尘埃落定的基本命题。读完后，我发现自己看世界的方式似乎被拉开了一个新的维度，对许多看似不相关的现象之间，都能找到一种内在的、更深层次的联系。

评分☆☆☆☆☆

已经忘了。

评分☆☆☆☆☆

似乎更加明白，北岛在《在给孩子的诗》的序言里的忧虑了。

评分☆☆☆☆☆

不太适应美学家的行文风格

评分☆☆☆☆☆

不太适应美学家的行文风格

评分☆☆☆☆☆

似乎更加明白，北岛在《在给孩子的诗》的序言里的忧虑了。