石刻考工录

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出版者:书目文献出版社
作者:曾毅公 辑
出品人:
页数:187
译者:
出版时间:1987-7
价格:1.40
装帧:平装
isbn号码:
丛书系列:
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具体描述

很枯燥的一本书,从汉至清,一个一个刻工的姓名与他们留名的碑记。枯燥,只仿佛一本丢弃许久的户籍簿。他们没有留下任何生平,只是一个名字,侥幸还能从碑记上辨读的名字。感谢曾毅公先生,如此有心。

《千载匠心:古建筑营造技艺探微》 内容简介 本书是一部深入探究中国古代建筑营造技术与工艺的专业著作。全书以历史发展脉络为纲,结合详实的考古资料、出土文物及历史文献,力求全面、立体地展现中国传统建筑从规划设计、材料选择、结构体系到细部装饰的完整技术谱系。全书内容扎实,考据严谨,旨在为建筑史学、考古学、文物保护学乃至当代建筑设计领域的研究者和实践者提供一部具有高度参考价值的工具书。 第一章:规划之始——形制与营建思想 本章首先梳理了中国古代都城、宫殿及重要建筑群的规划思想。重点阐述了“天人合一”的宇宙观如何渗透到城市布局和单体建筑选址之中。从周代的礼制规范到秦汉的恢弘气势,再到唐宋的成熟与精妙,详述了中轴线对称布局、功能分区、等级制度在空间组织上的体现。 1.1 礼制与形制:探讨了《周礼·考工记》中关于都城“方九里,南面王门”等理想模式的形成与演变,分析了历代王朝在实际营建中如何取舍与遵循这些规范。重点剖析了等级制度对建筑体量、开间数、屋顶形式(如庑殿、歇山、悬山、硬山)的严格限定。 1.2 选址与风水:细致考察了中国传统堪舆学(风水学)在建筑选址中的实际应用。这并非迷信,而是古代环境科学、气候学与美学观念的综合体现。分析了如何通过“负山抱水”、“藏风聚气”的原则来确定建筑的朝向、地基处理及水系规划。 1.3 模数与比例:深入研究了古代建筑设计中的模数化体系。阐述了“材分制”和“度量衡”体系在不同历史时期的具体数值差异,以及这些标准如何在群体建筑中实现和谐统一。讨论了柱径、开间、出檐深度之间的内在比例关系,揭示其背后蕴含的数学逻辑。 第二章:结构之基——木构架体系的演化与精微 木结构是中国古代建筑的核心特征。本章集中探讨了木构架体系自萌芽到成熟的漫长发展过程,着重分析了承重体系的创新与成熟,特别是斗栱系统的复杂应用。 2.1 基础与台基:考察了不同地域和不同等级建筑的基座处理。从夯土台基到石砌台基,再到砖石包砌技术。重点分析了“础石”在承重、防潮、防腐中的关键作用,以及台基上的“望柱”与“栏板”的形制变化。 2.2 梁架体系的进步:系统梳理了从早期“梁架简单”到“穿斗式”与“抬梁式”的地域分化,并深入解析了后者在宋代《营造法式》指导下的规范化。详细图解了“减柱造”、“金柱架梁”等为适应大跨度空间需求而产生的结构优化方案。 2.3 斗栱的力学与美学:斗栱是本章的重中之重。不仅将其视为力的传导构件,更将其视为建筑的“关节”。详细分析了其“材”、“栱”、“昂”、“楔”等构件的名称、功能及其组合方式。通过对唐、宋、明、清各时期斗栱形制(如出跳的多少、昂的形态)的对比研究,揭示其结构效率的提升和装饰性的增强。 第三章:材料之选——采掘、加工与耐久性研究 古代建筑的宏伟,离不开对自然材料的精深理解和高效利用。本章聚焦于木材、砖瓦、石材的选择、处理与耐久性技术。 3.1 木材的甄选与养护:探讨了古代工匠如何根据建筑功能(如梁柱、檩条、望板)选择特定树种(如松、柏、楠木)。重点阐述了木材的干燥、防腐处理技术,例如“浸渍”、“晒窖”以及使用天然油脂或生漆进行保护的传统方法。 3.2 砖瓦烧制工艺:分析了不同朝代、不同地域的烧制技术差异。砖的种类(如方砖、条砖、花砖)及其在墙体、铺地中的应用。瓦的种类(筒瓦、板瓦)和屋脊上吻兽、垂兽的烧制工艺,及其对防水和承重性能的影响。 3.3 石材的开凿与运输:研究了大型石构件(如柱础、栏板、石阶、牌坊)的开凿技术。从简单的石锤敲击到使用铁凿、水磨等精细工艺。特别关注了古代超重石料的运输方法,包括滑道、滚木、甚至冬季的“冰道”技术。 第四章:精工细作——营造技艺与工种分工 本章转向工匠群体的组织、操作流程及关键的细部技术。 4.1 营造制度与工匠管理:介绍了古代官营(如工部、太府寺)和民营的营造机构。分析了《营造法式》等技术手册对全国营造标准化的贡献,以及“老匠”、“小匠”的层级和技艺传承模式。 4.2 瓦作、木作与彩画:详细描述了主要工种的操作流程。 木作:包括榫卯连接的制作精度、构件预制(构件异地制作,现场组装)的流程。 瓦作:屋顶的找坡、铺设、接缝处理的防水技术。 彩画:探讨了梁枋构件上彩画的底层处理(如腻灰)、色彩配方(矿物颜料)以及图案的程式化(如和玺彩画、苏式彩画)及其与建筑等级的对应关系。 4.3 门窗与隔断技术:分析了不同时期门窗的形制演变,从早期的直棂窗到宋代的“槛窗”,再到明清繁复的棂花图案。探讨了隔扇、屏风、垂帘等室内空间划分技术如何与建筑的灵活性需求相适应。 总结:传统技术在当代的价值 全书最后部分并非对前文的简单重复,而是将这些历史技术放置于当代文化语境中进行审视。本书旨在揭示中国古代建筑技术并非是僵化的教条,而是一套充满智慧、适应性强、注重可持续性和人居尺度的动态技术体系。通过对这些精湛技艺的重现与解析,为当代建筑师在处理传统材料、结构逻辑及空间意境时,提供宝贵的思想资源和操作参考。本书力求以严谨的学术态度,恢复这些“失传”或被误解的营造智慧的本来面貌。

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读后感

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用户评价

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这本书的书名听起来就带着一种古朴典雅的气息,“石刻考工录”,仿佛能让人闻到石头上岁月沉淀的味道,感受到匠人们在岩石上雕琢的坚韧与智慧。我本以为这是一本关于古代石刻技艺的硬核技术手册,或者是一部详尽的考古报告集,记载着历代碑文的拓片和考证。然而,当我真正翻开它的时候,却发现里面的内容远比我预期的要丰富和引人入胜。它不仅仅停留在对“考工”——那些精湛工艺的记录上,更是深入到了对“录”——那些记录背后的文化、社会乃至哲学思考的探索。作者的笔触细腻而富有洞察力,他没有用枯燥的学术语言去堆砌事实,而是将那些冰冷的石头赋予了鲜活的生命。阅读的过程中,我时常会想象那些古代的工匠们,他们是如何克服材料的局限,如何在大自然的馈赠中发现美学,又是如何在长久的劳作中与自己的作品进行灵魂的对话。这本书,与其说是在记录历史,不如说是在重现历史的温度,它让我对传统工艺产生了前所未有的敬意,那种对细节的极致追求,在当今这个追求效率和速成的时代,显得尤为珍贵和震撼。

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坦白讲,刚开始接触这类主题的书籍,我通常会准备好应对大量的图版和复杂的注释,但《石刻考工录》在视觉呈现上,做到了克制而有效。它并非图文并茂到让人眼花缭乱的程度,而是每一次配图,都恰到好处地服务于文字的论述,起到画龙点睛的作用。这些插图的选择,显示了编者极高的品味,它们避开了那些千篇一律、在其他著作中反复出现的经典名作,转而挖掘了许多鲜为人知却蕴含独特信息的小众石刻样本。这种“独家视角”的呈现方式,极大地满足了我作为一个普通读者对知识新鲜度的渴求。更深层次的体会是,这本书的结构设计,似乎有意在引导读者进行一种“反向考古”。它不是简单地展示“这是什么”,而是引导我们思考“为什么会是这样”,这种由物证倒推社会结构、审美变迁的路径,使得阅读过程充满了智力上的挑战和满足感。它真正做到了“以小见大”,从一处石刻的斑驳,窥见了整个时代的风貌和精神内核。

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初读这本书时,我的心情是既期待又略带忐忑的。期待的是那份对“考工”二字的敬畏之心,忐忑的是怕内容过于晦涩,毕竟“石刻”这个主题本身就自带一种距离感。但这本书的叙事方式,完全出乎我的意料。它没有采用传统的编年体或者断代史的结构,而是像一位经验丰富的老者,带着你信步走过一条条历史的巷陌。章节之间的过渡自然流畅,每一个案例的选取都像是精心挑选的艺术品,它们之间相互印证,共同构建了一个宏大的古代工艺图景。我特别喜欢其中关于工具演变的那一部分,作者没有仅仅罗列出锤子、凿子、刻刀的形制变化,而是巧妙地将工具的进步与社会生产力的提升、审美观念的演化联系起来,形成一个完整的逻辑链条。这种宏观的视野和微观的细节描摹相结合的写作手法,使得阅读过程充满了发现的乐趣,每读完一个部分,我都忍不住合上书本,陷入沉思,思考我们今天的生活与过去那些默默无闻的劳动者之间,究竟隔着怎样一段时空和精神的鸿沟。这本书的价值,正在于它弥合了这种隔阂。

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这本书的文字风格,简直可以用“清雅遒劲”来形容。它不像某些学术著作那样,为了显得高深而堆砌生僻词汇,反而处处流露出一种对文字本身的尊重和驾驭能力。作者在描述那些复杂的雕刻工艺时,所用的词语精准到位,仿佛读者也能在脑海中勾勒出刀锋划过石面的轨迹和声音。然而,一旦涉及到对历史背景的阐述或是对某件作品艺术价值的评价,文字立刻变得富有韵律和感染力,时而激昂,时而低沉,极富画面感。尤其是对材料特性的洞察,比如不同石材的硬度、纹理如何影响最终的艺术呈现,这部分写得尤其精彩,让人感觉作者不仅是历史学家,更是一位深谙材质之道的艺术家。阅读过程中,我感觉自己像是在跟随一位博学的导游,他不仅知道每一块石头的故事,更懂得如何用最恰当的方式,将那个尘封已久的世界,立体而生动地展现在我们眼前,让人如痴如醉,完全沉浸其中,忘记了时间的流逝。

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这本书给我最大的触动,在于它所蕴含的“时间哲学”。在翻阅的过程中,我深刻地感受到,石刻本身就是一种与时间对抗的艺术形式。作者没有回避那些自然风化、人为损毁带来的遗憾,反而将这些“残缺”也纳入了考量的范畴,认为它们同样是历史的一部分,是时间留下的独特笔触。这种对待不完美和永恒的辩证态度,让我对生命中那些无法挽回的遗憾也产生了一种释然的态度。书中的某些章节,尤其是在讨论那些被时间磨平了棱角的雕刻细节时,那种跨越千年的对话感变得异常强烈。它提醒我们,我们今天所珍视的一切,也终将被未来的“考工者”以同样审慎和苛求的眼光去审视和记录。因此,这本书不只是一部关于古代工艺的记录,更是一部关于如何面对时间、如何留下有意义的印记的深刻哲学探讨。它读完之后,留下的回味悠长,远超书页合上的那一刻。

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很枯燥的一本书,从汉至清,一个一个刻工的姓名与他们留名的碑记。枯燥,只仿佛一本丢弃许久的户籍簿。他们没有留下任何生平,只是一个名字,侥幸还能从碑记上辨读的名字。感谢曾毅公先生,如此有心。

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很枯燥的一本书,从汉至清,一个一个刻工的姓名与他们留名的碑记。枯燥,只仿佛一本丢弃许久的户籍簿。他们没有留下任何生平,只是一个名字,侥幸还能从碑记上辨读的名字。感谢曾毅公先生,如此有心。

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很枯燥的一本书,从汉至清,一个一个刻工的姓名与他们留名的碑记。枯燥,只仿佛一本丢弃许久的户籍簿。他们没有留下任何生平,只是一个名字,侥幸还能从碑记上辨读的名字。感谢曾毅公先生,如此有心。

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很枯燥的一本书,从汉至清,一个一个刻工的姓名与他们留名的碑记。枯燥,只仿佛一本丢弃许久的户籍簿。他们没有留下任何生平,只是一个名字,侥幸还能从碑记上辨读的名字。感谢曾毅公先生,如此有心。

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很枯燥的一本书,从汉至清,一个一个刻工的姓名与他们留名的碑记。枯燥,只仿佛一本丢弃许久的户籍簿。他们没有留下任何生平,只是一个名字,侥幸还能从碑记上辨读的名字。感谢曾毅公先生,如此有心。

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