谢林（1775—1854）：昨日的巨星，今日的经典，明日的传奇。他的一生是奉献给哲学的一生。和大学同学荷尔德林和黑格尔相比，谢林少年得志，作为一个大学生就参与到德国哲学当时最高层次的原创和讨论中。他二十三岁时即获得名牌大学的教授席位，成为当时德国哲学界的头号人物，并在三十岁之前就达到了哲学声望的顶峰：他是所有人心目中的天之骄子，他的先验唯心主义、自然哲学、同一哲学、艺术哲学成为当时支配哲学界的主流思想。然而，前半生的无比辉煌恰好映照出谢林此后年月巨大的失意和落魄，1805年放弃大学里的教职和从1809年起停止发表哲学著作更是造成其学术影响一落千丈，虽其古稀之年时的短暂“复兴”——l841年前往柏林大学接任黑格尔的教席——仍然无补于大势：人们不知道谢林哲学的进展如何，渐渐地也不再关心他在思考什么。关于谢林后半生的“沉沦”的原因，人们有很多臆测，从社会经济的发展到时代思想的环境（比如黑格尔和雅各比的批评），从谢林自己的人生经历到所谓的“思想危机”等等。或许这些都算得上是原因，但是问题的关键在于，如果所谓的“失意”主要指的是在公众和出版界那里没能始终保持响亮的名声和人气，那么这对于评价谢林的哲学来说，其实是无关紧要的。相对于永恒的思想自身，名声和人气（无论它在某个时期或某个地方是多么的红极一时）终究是浮云一般的，思想史上的无数例子都证明了这一点，包括谢林自己年少时的无限风光又何尝不是如此。衡量思想的尺度始终是思想自身。只有具备这个基本意识，我们才不至于从一开始就轻视甚至忽略谢林后期的哲学思想。诚然，这些思想至今还笼罩在晦涩的云雾之中，不为人们所了解，正如他的早期思想也并不是总是得到恰当的理解和评价。

谢林出生于1775年，1790年进入图宾根大学神学院学习哲学和神学，他的父亲是这所大学的牧师以及东方文化教授。在这里他和黑格尔、荷尔德林成为同窗好友。1792年，他从哲学院毕业。之后他开始研读康德和费希特，两人的思想极大地影响了青年时的谢林。1794年，他出版了一本阐述费希特思想的文章《论一种绝对形式的哲学可能性》（Über die Möglichkeit einer Form der Philosophie überhaupt,On the Possibility of an Absolute Form of Philosophy）。这篇文章获得了费希特本人的认可，这使得谢林在哲学界获得了一定名声。1795年，谢林完成了他的神学学位论文。毕业后，他在莱比锡作过两年私人教师，在这期间他研究了数学、物理和医学，同时研读了维柯和斯宾诺莎的哲学。

1798年，年仅23岁的谢林受聘为耶拿大学的编外教授，讲授自然哲学和先验哲学。在耶拿的日子里，他受到了浪漫主义影响，哲学创作进入了鼎盛时期，写出了他的早期著作《先验唯心论体系》。很快，他成了浪漫派的领军人物，并开始反对费希特的思想，认为它是深奥难懂的。1803年，谢林和他的妻子卡洛琳（Karoline）结婚（这件事造成了他和浪漫派的决裂），并离开了耶拿。

1803年-1806年间，谢林任维尔次堡大学教授，由于他“好战”的性格，使得他在同僚和政府中有很多敌人。同时他的思想也开始倾向于宗教神秘主义，1804年写了《哲学与宗教》一书。1806年，他移居慕尼黑，找到了美术学院院长等各种职务。1809年，他的妻子去世，同年他写出《对人类自由本质的研究》（Investigations of Human Freedom）。文中他对于神秘主义倾向更加明显，他阐述了康德哲学中对于理性和实践之间的区分，他将自由定义为对善与恶的理解力（a capacity for good and evil）。这部集谢林晚期思想大成的著作受到了黑格尔刻意贬低，没有得到它应有的地位。海德格尔仔细研读了这篇文章并给予了高度评价，他将黑格尔对此文的诬蔑评论为“由此可见，一个伟大的思想家在根上怎么也不能理解另一个同样伟大的思想家，因为他们每个人都有自己独特的伟大之处。”但这篇文章的某种泛神论思想同样受到了叔本华的批评。1820年-1827年任埃尔兰根大学教授，1827年重返慕尼黑执教，并被推举为国家科学院院长。

直到1841年，他被普鲁士国王召回柏林，接替了黑格尔去世后留下的哲学教席。他试图遏制流行的黑格尔哲学浪潮，但没有成功，于1854年前往瑞士的途中不幸去世。谢林生前就已经感觉到自己的名声和思想将会处于黑格尔的威胁和影响力之下，在他去世后的百年间，和黑格尔相比，他的知音寥寥无几。但他获得了海德格尔的至高评价，称他为德国观念论的顶峰，而不是黑格尔。

《艺术哲学》为德国著名哲学家弗·威·约·封·谢林（1775～1854）的一部重要学术著作，在哲学和文学艺术领域具有长远的价值。本书从历史上论述了一般艺术的形成、发展、特征、根本规律、对诗歌、雕塑、绘画、建筑艺术、悲剧、喜剧、音乐、戏剧、神话、叙事诗等的种种形态、特征和艺术规律作了精辟的、经典式的论述、并涉及埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯、阿里斯托芬、荷马、维吉尔、但丁、歌德、塞万提斯、莎士比亚、卡尔德隆等众多欧洲诗人和作家，以及菲迪亚斯、提香、拉斐尔、达·芬奇、米开朗琪罗等艺术大师。

《艺术哲学》一书，谢林完成于其哲学活动的中期，即最成熟的时期（约1801-1809年）。该书是根据谢林生前演讲稿整理而成。首次演讲稿于1802年冬至1803年在耶拿，当时谢林任耶拿大学教授；其余数次于1804和1805年在维尔茨堡。

谢林的《艺术哲学》不仅是当时浪漫主义者的各种片断的艺术学知识的系统化，而且是对艺术的哲学研究。它是思维自上而下的运动的结果，谢林从一般哲学原理出发，自始至终贯彻了对艺术作系统研究的辩证方法。另外，在《论造型艺术对自然的关系》一文中，谢林运用柏拉图的理式论解释了艺术和自然的关系。

要读懂谢林的《艺术哲学》，必须掌握一条基本线索：谢林在纵向上分析了艺术史，在横向上分析了艺术形态，旨在表明艺术世界是按照内在规律组织起来的完整体系。这是《艺术哲学》最重要的价值所在。《艺术哲学》绪论的第一句话是：“有关艺术的科学，首先，可视为对艺术的历史构拟。”