这部作品由25个既相互独立又彼此联系的短篇小说组成,以年轻记者乔治·威拉德贯串全书。作品塑造了美国亥俄州一个小城里的一系列平凡而真实的人物形象,如单纯的牧师,芳华虚度的女店员,抑郁的旅馆老板娘,神秘的医生,丑陋的电报员、三十岁的未婚女教师等。
舍伍德·安德森(Sherwood Anderson,1876-1941),1876年9月13日出生在中西部俄亥俄州克莱德镇的一个贫寒家庭。为了帮助家里,安德森从小就干过各种各样的活,没有受过多少正规的学校教育。短暂的参军后,他开始下海经商。在过着生意兴隆的商人生活的同时,他也在悄悄地写小说。由于被生意中、个人生活中和艺术生活中的种种问题所困扰,在1912年的一天,他突然离家出走,决心用自己的笔过另一种更有意义的生活。到了芝加哥后,他加入了芝加哥的文人圈子。1916年,安德森发表了带有浓重自传体风格的小说《饶舌的麦克佛逊的儿子》(Windy McPherson's Son),从此一发而不可收拾。1919年《俄亥俄州的温斯堡》(Winesburg,Ohio)的发表使安德森获得极大的成功,奠定了他在美国文学史上的地位。安德森其它的主要著作还有:1917年的《前进的人们》(Marching Men);1920年的《穷白人》(Poor White);1921年的短篇小说集《鸡蛋的胜利及其它》(The Triumph of the Egg and Other Stories);1923年的《多种婚姻》(Many Marriages)和短篇集《马与人》(Horses and Men);1925年《深色的笑声》(Dark Laughter);1933年他发表了他的最后一本重要短篇集《林中之死及其它》(Death in the Woods and Other Stories)。他的短篇小说颇受重视,对后来的一些现代派作家有一定的影响。他还是文学现代文体风格的开创者之一。
Winesburg,Ohio读后感 故事集中在一个小城。准确来说是一个关系网交错,彼此知根知底的小镇,他们的世界天然地隔绝在一方天地上,聆听着彼此的故事,却带着复杂的眼神。 作者是美国文学大师舍伍德•安德森,他构思的故事彼此分立甚至彼此对立,却用隐晦的线条交织在一起。入...
评分人的一生发生了很多事。 而安德森让我们知道,人一辈子也就只是那么一两件事情而已。 有学者将这种创作叫做“记忆写作”。即取人物记忆中最深刻印象的事件描述的写作手段。这当然是非常接近现代派的意识流创作的思想了,心理真实才是人最大的真实。这个事件尘埃落地的瞬间,人...
评分一、导言---心灵魔术游戏 二十世纪初叶,当黑塞赫尔曼耽迷于他所创造的自我魔剧院,并在其中将灵魂无情的碎裂为错综复杂、杂乱无章的心灵映像时,舍伍德安德森则于梦境的迷蒙和暗夜天空某种隐秘的召唤下,潜心致力于人性的分割组合。他像一个高超的魔术音乐师,用片断为指挥棒...
评分你读过舍伍德·安德森吗? 在读这本书之前,我对舍伍德•安德森这个名字几乎完全陌生,只知道这本书还有另一个更为人熟知的名字——《小城畸人》,相比这一更明确的译名,《俄亥俄,温斯堡》虽然表意模糊,但念起来,却更有味道,有诗的韵律感,而这种诗意和韵律感几乎贯穿...
评分舍伍德•安德森是美国第一位成熟的现代意义上的小说家,曾经深刻地影响过他的学生兼朋友海明威和福克纳两位大师,可以说他是大师的老师。安德森在短篇小说创作方面最杰出的成就体现在系列短篇小说集《俄亥俄,温斯堡》(又译《小城畸人》)上。它既是安德森的代表作,也是美...
从文学技法的角度来看,这本书的语言密度非常高,几乎没有一句是多余的。作者对词汇的精准拿捏,体现出一种近乎匠人的严谨。每一个形容词、每一个动词的选择,都经过了千锤百炼,目的是在最短的篇幅内构建出最饱满的意境。初读时,可能会因为过于精炼的表达而需要反复推敲,但一旦进入状态,那种阅读的快感是其他作品难以比拟的——它让你感觉到,自己正在与一位真正懂得文字力量的大师对话。特别值得称赞的是,作者对人物内心独白的处理非常高明,他很少直接告诉我们人物在想什么,而是通过他们对外界事物的反应、对习惯性动作的重复,来侧面烘托出他们深层的恐惧或渴望。例如,一个角色处理信件的方式,比他写下的任何一封信都要更能揭示他的真实处境。这种间接叙事的手法,极大地拓展了文本的解读空间,也让读者不得不成为一个更积极的参与者,去共同完成故事的意义构建。
评分这本书最让我印象深刻的,是它对“时间”的处理手法。它不是线性的,而更像是无数个相互交织的圆环。过去的回响总是在不经意间渗透到当下,那些被尘封的记忆和未竟的遗憾,如同地底下涌动的暗河,随时可能因为一个不经意的触碰而泛起涟漪。作者巧妙地运用了大量的象征性意象,比如一座常年被雾气笼罩的钟楼,或者一条始终流淌着冰冷溪水的河流,这些元素不仅仅是场景的点缀,更是推动情感和命运转折的关键。我花了很长时间去回味其中关于“等待”的主题,那种深入骨髓的、没有明确指望的等待,比任何具体的行动都要更具毁灭性。它没有给你一个明确的冲突和高潮,但那种持续的、缓慢的压力感,却像慢性毒药一样,慢慢侵蚀着人物的生命力。读完后,我感觉自己也被带入了一种类似的状态,对未来充满了模棱两可的预期,对过去则多了一份难以言喻的理解和同情。
评分这本新出的书,说实话,拿到手里的时候,我还有点犹豫。封面设计得很有那种怀旧的韵味,字体排版也透着一股子老派文人的劲儿,但内容嘛,总觉得现在市面上这种“小镇故事多”的题材已经有点审美疲劳了。不过,一旦翻开第一页,那种细腻的笔触和对生活细节近乎苛刻的捕捉能力,立刻就抓住了我的眼球。作者对于光影和气味的描绘简直是教科书级别的,你几乎能闻到空气中泥土和陈年木料混合的味道,感觉到阳光穿过老式百叶窗时,在木地板上拉出的斑驳光影。它不是那种快节奏、情节跌宕起伏的小说,而更像是一部慢镜头下的生活纪录片,用极其克制的语言,不动声色地展现着人与人之间那种微妙的、难以言喻的情感纠葛。我特别喜欢其中对某位老裁缝心境的描写,那种对技艺的执着和对时代变迁的无奈,被作者写得入木三分,让人读完后久久不能平静,仿佛自己也成了那个小镇上一个沉默的旁观者,默默见证着光阴的流逝和人世的变幻。这绝不是一本可以一口气读完的书,它需要你放慢呼吸,用心去品味每一个场景的铺陈和人物的潜台词。
评分坦白讲,这本书给我带来的震撼,更多来自于它那种近乎冷峻的叙事视角。作者似乎站在一个极高的地方俯瞰着整个故事发生地,对角色们的命运抱有一种疏离的观察,既不轻易褒贬,也不刻意煽情。这种“去情绪化”的处理方式,反而让那些隐藏在平淡对话下的暗流显得更加汹涌和真实。我尤其欣赏作者在构建人物群像时的功力,每个人物,即便是只出现寥寥几笔的配角,都仿佛有自己完整的前史和无法言说的秘密,他们的沉默比任何激烈的争吵都更有力量。比如那个总是在清晨拉开店门的杂货铺老板,他每天重复的动作里,蕴含着对某种秩序的坚守,这种对“日常”近乎仪式感的刻画,让整个故事的底色变得厚重起来。这种叙事风格,要求读者必须投入极大的专注力,去解读那些未被言明的部分,像是在解一个精妙的谜题,而谜底往往不是一个简单的答案,而是对人性复杂性的又一次确认。我敢说,那些习惯了直白叙事的读者可能会觉得有些晦涩,但对于喜欢沉浸在文本肌理中的人来说,这简直是一场智力与情感的双重盛宴。
评分这本书给我的整体感受是,它像是一部保存完好的老照片,色彩或许已经褪去,细节却因时间的洗礼而变得愈发清晰和珍贵。它讨论的议题非常宏大,涉及个体与环境、传统与现代的拉锯,但所有这些宏大的思考,都被巧妙地安置在几个普通人近乎日常的琐事之中。没有宏大的战争场面,没有惊天动地的阴谋,有的只是日复一日的柴米油盐,以及隐藏在这些日常之下的、对“意义”的无声追问。这种“以小见大”的叙事策略,使得人物的困境具有了普遍性,让人觉得,即便是身处喧嚣的现代都市,我们也或多或少地继承了这种小城人物身上的某种宿命感。我尤其欣赏作者在结尾部分的收束,它没有提供一个圆满的句号,而是留下了一个开放式的、带着微光和尘埃的景象,让人在合上书本后,仍能继续在脑海中描绘这些人物接下来的生活轨迹,这种“未完待续”的余韵,是真正优秀文学作品的标志之一。
评分下好了,正在想读。
评分卡佛的祖师爷?美国文学的反美国梦传统,源远流长啊
评分对我来说,在精神上引发地震的书,它也可以算是其中一本。
评分又一本米格尔街。纯洁的肮脏的真诚的虚伪的不过是是非非,绝对的相对的反过来调过去全他妈都是真理,快乐痛苦生的都是做不透的文章,灵魂肉体死的全是不满足的欲望。
评分下好了,正在想读。