寺山修司 SHUJI TERAYAMA
日本诗人、导演。
1935年出生于日本青森县。1960年前后,开始涉足影视编剧和电影导演工作,代表作有《抛掉书本上街去》《死者田园祭》等,因颠覆而前卫的视觉风格被誉为“银幕诗人”。
1967年,创办实验剧团“天井栈敷”,巧妙运用肉体、影像、音乐和诗的语言,革新了小剧场的表演美学。
著有《幻想图书馆》《不思议图书馆》《寺山修司少女诗集》等多本图书。
1983年5月,因肝硬化去世。
译者:彭永坚
又名彼得猫,顺德人,彼得猫古本店店主,广州书墟发起人。
少女的颜色——清澈的蓝、热情的红、还掺有一点恶魔的黑,在诗的形式里成为了调皮跳跃的文字。能将少女关在纸页间的是什么呢?寂寞的巨大遗失物——海,年幼却埋藏着地狱的童谣,长胡子的少女——猫,与少女有着同样年龄世界的少年,没有灵魂的少女——人偶,有灵魂的少女——...
评分这本书会死掉吗 简短排列的一首首诗的 内与外 它在呼应着哪片最小的海 最深的洋 留在这里的如回声般震荡的 到底是否关乎一切的答案 能看见这些话的你 比陌生更陌生的人 除了我以外的人 你终于看到这些字了吗 字面阅读将是永远孤独的阅读 是一个人企图用只言片语来解读另一个人 ...
评分眼泪是 人类所能制造的 最小的海洋 《最短的抒情诗》 这个世界上最远的地方 是自己的心之所在 出生以来心门曾被多少次地关上 每当想到这里 人就苍老了 人们只要各自持有自己的海就好了 为了能在分离的时刻 带着它去往任何地方 《断片笔记》 哪一个诗人 能在自己描绘的大海中游...
评分 评分孤独有轻重深浅。用一个具象化的比喻,对一些人来说,孤独是周身漂浮的一层淡淡的烟雾,若隐若现。对另一些人来说,孤独是靛蓝色的浓稠汁液,会像染布一样将一个人深深染透。这是寺山修司的孤独。 最初知道寺山修司是通过他的电影。而真正对他着迷,是因为一本书。那本书里他回...
初次翻开《寺山修司少女詩集》,我脑海中浮现的,并非是那种陈词滥调的青春回忆,而是一种混合着期待与些许不安的复杂情绪。寺山修司,这个名字本身就带有一种先锋、实验的印记,而“少女诗集”这样的组合,又让我好奇他会以怎样的方式去解读和呈现“少女”这一身份。当我真正进入书中的世界时,我发现他所描绘的,是一种更加真实、更加触及灵魂深处的“少女”图景,它远超出了我们对青春期简单美好的固有认知。 他的诗歌,时常以一种极为精妙的比喻和意象组合,构建出一种既熟悉又陌生的艺术氛围。我经常在阅读过程中,感受到一种被精准捕捉的惊喜,仿佛他窥探到了我内心深处那些我自己都难以言说的微妙感受。他笔下的“少女”,并非是被动接受世界的符号,而是拥有独立思考能力、对现实世界充满敏感观察的个体。她们的孤独、她们的迷茫、她们对成人世界规则的质疑,以及她们对未知世界强烈的探索欲,都被细致入微地捕捉下来,并以一种极其诗意的语言呈现。 我尤其欣赏他诗歌中对“瞬间”的捕捉能力。青春的时光,充满了许多短暂而又极其深刻的情感体验,寺山修司却能够抓住这些转瞬即逝的瞬间,并将其凝固成诗。他用文字构建了一个个微型的场景,让我在阅读时,仿佛亲身经历了那些细腻的情感波动。这种对细节的关注,使得他的诗歌充满了生命力,也让“少女”的形象变得更加立体和真实,不再是扁平化的符号。 他的语言风格,时而如同孩童般纯真直白,坦率得令人心惊;时而又如同老者般睿智深邃,引人入胜。他并不回避那些在成人世界中可能被认为“不合时宜”的表达,反而将它们以一种诗意的方式呈现出来,从而打破了我们对“少女”的刻板印象。这种打破,不是为了哗众取宠,而是为了展现更真实、更全面的生命图景,包括那些被压抑和忽略的部分。 《寺山修司少女詩集》让我对“孤独”有了更深层次的理解。他笔下的少女,即使身处热闹之中,也常常流露出一种难以言说的疏离感。这种孤独,并非是外界的遗弃,而是源自于内心对自我存在以及与世界连接方式的深刻审视。他将这种孤独描绘得既是一种痛苦,也是一种精神上的独立,一种通往内心深处的独特路径。 他的诗歌,也让我看到了“身体”在精神探索中的重要性。他并非回避少女身上所蕴含的生命力与敏感,而是将这些特质与内心的情感、对世界的认知紧密地联系在一起。这种联系,让“少女”的形象不再是空洞的符号,而是拥有完整而鲜活的生命体验的个体。 我印象深刻的是,他能够将一种略带忧伤的、宿命的基调融入到诗歌之中,但这种忧伤并非是绝望,而是一种对生命本质的深刻体悟。它让我们看到了,在青春的某些时刻,也隐藏着对未来未知的焦虑,对自身存在的困惑,以及对生命无常的敏感。 《寺山修司少女詩集》是一本需要读者静下心来,细细品味的诗集。它不是用来消遣的读物,而是一次深入内心世界的探索。他用他的诗歌,为我们提供了一面镜子,让我们得以审视自己内心的情感,也让我们得以重新认识“少女”这个概念背后所蕴含的丰富性。 总而言之,这是一本能够触动灵魂的作品。它用一种独特而深刻的方式,展现了“少女”这一身份的复杂性与丰富性。寺山修司以其非凡的艺术才华,为我们呈现了一幅幅充满生命力与哲学思考的诗意画面,让我受益匪浅。
评分初次翻开《寺山修司少女詩集》,我的脑海中便涌现出一种莫名的期待,也带着一丝不易察觉的警惕。寺山修司这个名字,总是与那个充满实验精神、挑战常规的日本艺术世界紧密相连,而“少女诗集”这个标签,似乎又将他的艺术锋芒引向了一个更为私密和敏感的领域。然而,当我真正沉浸于他的诗句之中时,我发现他所呈现的,并非是传统意义上对少女时代美好或青涩的描绘,而是一次对“少女”这一身份背后复杂情感、精神世界以及对现实世界独特观察的深刻剖析。 他的诗歌,常常以一种出人意料的意象组合和语言表达方式,构建起一种既熟悉又陌生的艺术氛围。我时常会在阅读过程中,感受到一种被精准捕捉的惊喜,仿佛他道出了我内心深处那些连我自己都未能完全言说的感受。他笔下的“少女”,不是被动的符号,而是拥有独立思考能力、对世界充满敏感观察的个体。她们的孤独、她们的迷茫、她们对成人世界规则的质疑,以及她们对未知世界强烈的探索欲,都被细致入微地捕捉下来,并以一种极其诗意的语言呈现。 我尤其欣赏他诗歌中对“瞬间”的捕捉能力。青春的时光,充满了许多短暂而又极其深刻的情感体验,寺山修司却能够抓住这些转瞬即逝的瞬间,并将其凝固成诗。他用文字构建了一个个微型的场景,让我在阅读时,仿佛亲身经历了那些细腻的情感波动。这种对细节的关注,使得他的诗歌充满了生命力,也让“少女”的形象变得更加立体和真实,不再是扁平化的符号。 他的语言风格,时而如同孩童般纯真直白,坦率得令人心惊;时而又如同老者般睿智深邃,引人入胜。他并不回避那些在成人世界中可能被认为“不合时宜”的表达,反而将它们以一种诗意的方式呈现出来,从而打破了我们对“少女”的刻板印象。这种打破,不是为了哗众取宠,而是为了展现更真实、更全面的生命图景,包括那些被压抑和忽略的部分。 《寺山修司少女詩集》让我对“孤独”有了更深层次的理解。他笔下的少女,即使身处热闹之中,也常常流露出一种难以言说的疏离感。这种孤独,并非是外界的遗弃,而是源自于内心对自我存在以及与世界连接方式的深刻审视。他将这种孤独描绘得既是一种痛苦,也是一种精神上的独立,一种通往内心深处的独特路径。 他的诗歌,也让我看到了“身体”在精神探索中的重要性。他并非回避少女身上所蕴含的生命力与敏感,而是将这些特质与内心的情感、对世界的认知紧密地联系在一起。这种联系,让“少女”的形象不再是空洞的符号,而是拥有完整而鲜活的生命体验的个体。 我印象深刻的是,他能够将一种略带忧伤的、宿命的基调融入到诗歌之中,但这种忧伤并非是绝望,而是一种对生命本质的深刻体悟。它让我们看到了,在青春的某些时刻,也隐藏着对未来未知的焦虑,对自身存在的困惑,以及对生命无常的敏感。 《寺山修司少女詩集》是一本需要读者静下心来,细细品味的诗集。它不是用来消遣的读物,而是一次深入内心世界的探索。他用他的诗歌,为我们提供了一面镜子,让我们得以审视自己内心的情感,也让我们得以重新认识“少女”这个概念背后所蕴含的丰富性。 总而言之,这是一本能够触动灵魂的作品。它用一种独特而深刻的方式,展现了“少女”这一身份的复杂性与丰富性。寺山修司以其非凡的艺术才华,为我们呈现了一幅幅充满生命力与哲学思考的诗意画面,让我受益匪浅。
评分初次翻开《寺山修司少女詩集》,我便被其标题所带来的某种神秘感所深深吸引。寺山修司,这个名字本身就预示着某种非同寻常的艺术探索,而“少女诗集”的结合,又似乎将他的锋芒引向了一个更为内敛、更为敏感的领域。然而,当我真正沉浸于他的诗句之中时,我发现他所呈现的,并非是对少女时代简单美好的描绘,而是一种对“少女”这一身份背后复杂情感、精神世界以及对现实世界独特观察的深刻解构。 他的诗歌,常常以一种出乎意料的比喻和意象组合,构建出一种既熟悉又陌生的艺术氛围。在阅读的过程中,我时常会感受到一种被精准捕捉的惊喜,仿佛他窥探到了我内心深处那些连我自己都难以言说的微妙感受。他笔下的“少女”,并非是被动接受世界的符号,而是拥有独立思考能力、对现实世界充满敏感观察的个体。她们的孤独、她们的迷茫、她们对成人世界规则的质疑,以及她们对未知世界强烈的探索欲,都被细致入微地捕捉下来,并以一种极其诗意的语言呈现。 我尤其欣赏他诗歌中对“瞬间”的捕捉能力。青春时光,充满了许多短暂而又极其深刻的情感体验,寺山修司却能够抓住这些转瞬即逝的瞬间,并将其凝固成诗。他用文字构建了一个个微型的场景,让我在阅读时,仿佛亲身经历了那些细腻的情感波动。这种对细节的关注,使得他的诗歌充满了生命力,也让“少女”的形象变得更加立体和真实,不再是扁平化的符号。 他的语言风格,时而如同孩童般纯真直白,坦率得令人心惊;时而又如同老者般睿智深邃,引人入胜。他并不回避那些在成人世界中可能被认为“不合时宜”的表达,反而将它们以一种诗意的方式呈现出来,从而打破了我们对“少女”的刻板印象。这种打破,不是为了哗众取宠,而是为了展现更真实、更全面的生命图景,包括那些被压抑和忽略的部分。 《寺山修司少女詩集》让我对“孤独”有了更深层次的理解。他笔下的少女,即使身处热闹之中,也常常流露出一种难以言说的疏离感。这种孤独,并非是外界的遗弃,而是源自于内心对自我存在以及与世界连接方式的深刻审视。他将这种孤独描绘得既是一种痛苦,也是一种精神上的独立,一种通往内心深处的独特路径。 他的诗歌,也让我看到了“身体”在精神探索中的重要性。他并非回避少女身上所蕴含的生命力与敏感,而是将这些特质与内心的情感、对世界的认知紧密地联系在一起。这种联系,让“少女”的形象不再是空洞的符号,而是拥有完整而鲜活的生命体验的个体。 我印象深刻的是,他能够将一种略带忧伤的、宿命的基调融入到诗歌之中,但这种忧伤并非是绝望,而是一种对生命本质的深刻体悟。它让我们看到了,在青春的某些时刻,也隐藏着对未来未知的焦虑,对自身存在的困惑,以及对生命无常的敏感。 《寺山修司少女詩集》是一本需要读者静下心来,细细品味的诗集。它不是用来消遣的读物,而是一次深入内心世界的探索。他用他的诗歌,为我们提供了一面镜子,让我们得以审视自己内心的情感,也让我们得以重新认识“少女”这个概念背后所蕴含的丰富性。 总而言之,这是一本能够触动灵魂的作品。它用一种独特而深刻的方式,展现了“少女”这一身份的复杂性与丰富性。寺山修司以其非凡的艺术才华,为我们呈现了一幅幅充满生命力与哲学思考的诗意画面,让我受益匪浅。
评分初次翻开《寺山修司少女詩集》,我脑海中浮现的,并非是那些被过度渲染的青春偶像剧的画面,而是一种更加内敛、更加私密的情感体验。寺山修司这个人,他的名字本身就带着一种独特的、难以被简单定义的标签,一种属于他自己的、独立于主流之外的艺术王国。而当这个名字与“少女诗集”结合时,我反而更加好奇,他会以怎样的方式去解读和呈现“少女”这个概念。 阅读过程中,我发现他笔下的“少女”,并非是传统意义上那种需要被保护、被呵护的形象。相反,她们是独立、是敏感,甚至带着一种被时代遗忘的、怀旧的、却又充满生命力的气息。他似乎对那些不为人知的、被压抑在内心深处的欲望与恐惧有着深刻的洞察,并用一种极其精妙的方式将它们捕捉下来,呈现在纸上。我常常在读到某个词语、某个意象时,会突然停下来,反复咀嚼,因为它精准地触碰到了我内心深处某个被我忽略的角落。 他的诗歌语言,如同精心打磨过的宝石,每一句话都闪烁着独特的光芒,但这种光芒并非总是温暖的,有时也带着冰冷的锋利。他善于运用比喻和象征,创造出一种既熟悉又陌生的感觉,仿佛在熟悉的生活场景中,突然闯入了一个超现实的维度。我时常觉得自己置身于一个梦境之中,而寺山修司就是那个引路人,他带领我穿梭于现实与虚幻之间,让我体验到一种前所未有的精神震撼。 《寺山修司少女詩集》让我对“成长”有了更深的理解。成长不再仅仅是身体的成熟,更是精神上的蜕变,是对世界认知的一种重塑。他笔下的少女,在看似静止的画面中,却孕育着巨大的内在张力,她们在对自身的存在进行着深刻的探索,也在用自己的方式与这个世界进行着对话。这种对话,有时是沉默的,有时是激烈的,但都充满了对生命意义的追问。 我特别欣赏他诗歌中那种对“时间”的独特处理方式。时间在他的笔下,仿佛失去了线性流动的概念,它有时凝固,有时又以一种跳跃的方式呈现。这种非线性的时间感,恰恰呼应了青春期那种情绪的起伏不定,以及对未来的憧憬与迷茫。它让“少女”这个形象,不再受制于客观的时间流逝,而是成为一种精神的永恒状态。 他的诗歌,也让我看到了“身体”在生命体验中的重要性。他并非回避身体的感受,而是以一种审慎而又充满诗意的方式去描绘。这种描绘,并非指向肤浅的感官享受,而是与少女的精神世界、情感波动紧密相连,成为一种探索自我、认识世界的重要媒介。它让我理解到,身体的感受,可以是精神世界的一部分,也可以是连接内心与外部世界的桥梁。 阅读这本书,就像是在与一位智者进行一场深刻的对话。他没有直接给出答案,而是通过他的诗歌,引导你去发现自己的答案。他提出的问题,或许尖锐,或许令人不安,但它们都指向了对生命本质的追问,对自我存在的审视。这种互动式的阅读体验,让这本书不仅仅是一部作品,更是一种精神的启迪。 《寺山修司少女詩集》带给我的,是一种对“美”的重新定义。他发现美,并不局限于世俗的标准,而是能够从那些被遗忘、被忽视的角落中,提炼出一种独特而深刻的美感。这种美感,可能带有忧伤,可能带有疏离,但它却真实地存在于生命的肌理之中,等待着有心人去发现。 我不得不承认,在阅读某些诗句时,我会感到一种强烈的疏离感,仿佛自己置身于一个陌生的国度,语言和情感的转换都带着一丝不易察觉的隔阂。然而,正是这种隔阂,让我更加警醒,更加集中注意力去理解他所要传达的深层含义。他逼迫我去打破思维定势,去用一种全新的视角去审视我所熟悉的世界。 总而言之,《寺山修司少女詩集》是一本能够让你在阅读后,对“少女”这个概念,乃至对青春、成长、生命有着全新理解的书。它不是一本轻松的读物,它需要你投入时间、精力,甚至需要你愿意去面对一些自己可能不愿触碰的内心感受。但如果你愿意付出,这本书一定会给你带来深刻的回报,它会让你看到,诗歌的力量可以如此强大,能够触及生命中最隐秘、最动人的部分。
评分当我第一次翻开《寺山修司少女詩集》时,心中涌起的是一种混合着期待与些许探究的复杂情绪。寺山修司这个名字,总是与日本艺术史上那个充满实验性、挑战性,甚至带有一丝妖冶色彩的时代紧密相连。而“少女诗集”这样一个标签,又似乎将他推向了一个更加私密、更加细腻的创作领域。然而,阅读过程本身,却远远超出了我最初的想象,他并没有用柔和的笔触去描绘青春期的甜美,而是以一种极其独特且令人着迷的方式,深入地解构和重塑了我们对“少女”这一身份的认知。 他的诗歌,常常运用一种出人意料的比喻和意象组合,营造出一种既熟悉又陌生的艺术氛围。在阅读的过程中,我时常会感受到一种被精准捕捉的惊喜,仿佛他窥探到了我内心深处那些连我自己都难以言说的微妙感受。他笔下的“少女”,并非是被动接受世界的符号,而是拥有独立思考能力、对现实世界充满敏感观察的个体。她们的孤独、她们的迷茫、她们对成人世界规则的质疑,以及她们对未知世界强烈的探索欲,都被细致入微地捕捉下来,并以一种极其诗意的语言呈现。 我尤其欣赏他诗歌中对“瞬间”的捕捉能力。青春时光,充满了许多短暂而又极其深刻的情感体验,寺山修司却能够抓住这些转瞬即逝的瞬间,并将其凝固成诗。他用文字构建了一个个微型的场景,让我在阅读时,仿佛亲身经历了那些细腻的情感波动。这种对细节的关注,使得他的诗歌充满了生命力,也让“少女”的形象变得更加立体和真实,不再是扁平化的符号。 他的语言风格,时而如同孩童般纯真直白,坦率得令人心惊;时而又如同老者般睿智深邃,引人入胜。他并不回避那些在成人世界中可能被认为“不合时宜”的表达,反而将它们以一种诗意的方式呈现出来,从而打破了我们对“少女”的刻板印象。这种打破,不是为了哗众取宠,而是为了展现更真实、更全面的生命图景,包括那些被压抑和忽略的部分。 《寺山修司少女詩集》让我对“孤独”有了更深层次的理解。他笔下的少女,即使身处热闹之中,也常常流露出一种难以言说的疏离感。这种孤独,并非是外界的遗弃,而是源自于内心对自我存在以及与世界连接方式的深刻审视。他将这种孤独描绘得既是一种痛苦,也是一种精神上的独立,一种通往内心深处的独特路径。 他的诗歌,也让我看到了“身体”在精神探索中的重要性。他并非回避少女身上所蕴含的生命力与敏感,而是将这些特质与内心的情感、对世界的认知紧密地联系在一起。这种联系,让“少女”的形象不再是空洞的符号,而是拥有完整而鲜活的生命体验的个体。 我印象深刻的是,他能够将一种略带忧伤的、宿命的基调融入到诗歌之中,但这种忧伤并非是绝望,而是一种对生命本质的深刻体悟。它让我们看到了,在青春的某些时刻,也隐藏着对未来未知的焦虑,对自身存在的困惑,以及对生命无常的敏感。 《寺山修司少女詩集》是一本需要读者静下心来,细细品味的诗集。它不是用来消遣的读物,而是一次深入内心世界的探索。他用他的诗歌,为我们提供了一面镜子,让我们得以审视自己内心的情感,也让我们得以重新认识“少女”这个概念背后所蕴含的丰富性。 总而言之,这是一本能够触动灵魂的作品。它用一种独特而深刻的方式,展现了“少女”这一身份的复杂性与丰富性。寺山修司以其非凡的艺术才华,为我们呈现了一幅幅充满生命力与哲学思考的诗意画面,让我受益匪浅。
评分初次翻阅《寺山修司少女詩集》,我便被其标题所蕴含的某种神秘感所吸引。寺山修司这个名字,总能勾起我对日本先锋艺术和电影的联想,而“少女诗集”这一标签,则带来了一种奇妙的张力,似乎将他那不羁的艺术灵魂,投射到了一个纯洁却又充满可能性的领域。然而,当我真正沉浸于字里行间时,我发现这并非是一份简单描绘青春期的甜美散文,而是一次对“少女”这一身份背后复杂情感和精神世界的深刻解剖。 他的诗句,常常以一种出人意料的方式,将日常的意象与深邃的哲学思考巧妙地结合在一起。我时常在阅读时,感到一种被精准捕捉的惊喜,仿佛他窥探到了我内心深处那些我自己都未能完全理解的情绪。他笔下的“少女”,不是被动的符号,而是拥有独立思想和强烈感受的个体,她们的孤独、她们的迷茫、她们对世界的敏感观察,都被细致地描绘出来。这种描绘,不是为了博取同情,而是为了展现一种生命本然的状态。 我特别欣赏他诗歌中那种对“瞬间”的捕捉能力。青春期的许多情感,往往是转瞬即逝的,是难以言说的。寺山修司却能够抓住这些微妙的时刻,并将它们凝固成诗。他用文字构建起一个又一个微型剧场,让我在阅读时,仿佛亲身经历了那些细腻的情感波动。这种对细微之处的关注,让他的诗歌充满了生命力,也让“少女”的形象变得更加鲜活立体。 他的语言风格,时而如同孩童的呓语,纯真而直接;时而又如哲人的沉思,深邃而引人入胜。他并不回避那些成人世界认为“不合时宜”的表达,反而将它们以一种诗意的方式呈现出来,从而打破了我们对“少女”的刻板印象。这种打破,不是为了哗众取宠,而是为了展现更真实、更全面的生命图景。 《寺山修司少女詩集》让我对“孤独”有了更深的理解。他笔下的少女,常常处于一种既疏离又渴望连接的状态。她们的孤独,不是简单的缺乏陪伴,而是源自于对自我存在和世界关系的深刻思考。这种孤独,被他描绘得既是一种痛苦,也是一种力量,一种通往内心深处的独特途径。 他的诗歌,也让我看到了“身体”在精神探索中的重要性。他并非仅仅关注少女的形体之美,而是将身体的感受与内心的情感、对世界的认知联系起来。这种联系,让“少女”的形象不再是空洞的符号,而是拥有完整生命体验的个体。 我印象深刻的是,他能够将一种略带忧伤的、宿命的基调融入到诗歌之中,但这种忧伤并非是绝望,而是一种对生命本质的深刻体悟。它让我们看到了,在青春的某些时刻,也隐藏着对未来未知的焦虑,对自身存在的困惑,以及对生命无常的敏感。 《寺山修司少女詩集》是一本需要读者静下心来,细细品味的诗集。它不是用来消遣的读物,而是一次深入内心世界的探索。他用他的诗歌,为我们提供了一面镜子,让我们得以审视自己内心的情感,也让我们得以重新认识“少女”这个概念背后所蕴含的丰富性。 总而言之,这是一本能够触动灵魂的作品。它用一种独特而深刻的方式,展现了“少女”这一身份的复杂性与丰富性。寺山修司以其非凡的艺术才华,为我们呈现了一幅幅充满生命力与哲学思考的诗意画面,让我受益匪浅。
评分初次翻开《寺山修司少女詩集》,我怀揣着一种莫名的期待,仿佛要进入一个未知的、充满奇幻色彩的国度。寺山修司这个名字,总带着一股先锋、实验、甚至有些危险的气息,而“少女诗集”这样的标签,又似乎将他拉回到某种纯粹与柔软之中。然而,当我真正沉浸其中时,我发现这并非是那种描绘初恋萌动、青春烦恼的简单诗篇。相反,他以一种极其独特而又令人不安的方式,触碰着“少女”这个概念的边缘,剥离出其中潜藏的、被社会压抑的、甚至是带有某种黑暗诱惑力的部分。 他的诗句,与其说是歌颂少女的美好,不如说是解剖少女的内心世界,那些被成人世界所忽视、所误解、甚至所恐惧的角落。我常常在阅读中感到一种被深深刺痛的熟悉感,仿佛他用文字为我捕捉到了那些难以言说的、潜藏在心底深处的,关于不安、关于孤独、关于对未知世界的强烈渴望,以及对自身存在的困惑。他笔下的少女,不是乖巧听话的,也不是浪漫天真的,她们是敏感的、是疏离的,甚至是有些病态的。她们的眼中闪烁着异样的光芒,她们的身体里涌动着不为人知的秘密,她们对成人世界的规则充满了蔑视和反叛。 寺山修司的诗,就像一把锋利的刀,毫不留情地切开了表象,露出了事物最赤裸、最真实的肌理。他从不回避那些成人世界认为“不洁”或“不宜”的元素,反而将它们放大、扭曲,再以一种别样的美学呈现出来。这种呈现方式,既令人眩晕,又引人深思。它迫使我去重新审视我对“少女”的认知,去质疑那些固有的标签和定义。我开始理解,所谓“少女”,并非只是一个年龄的划分,更是一种精神的状态,一种对世界保持好奇、对自身保持探索,同时又可能被孤独和怀疑所吞噬的状态。 他的诗歌语言,时而如同破碎的玻璃,锋利而锐利;时而又如迷雾笼罩,朦胧而引人遐想。他善于运用意象的叠加和跳跃,创造出一种超现实的氛围。读他的诗,就像是在进行一场精神的漫游,在意识的深海中潜行,不断与那些意想不到的意象相遇。有时候,我会觉得自己仿佛置身于一个诡异的剧场,而寺山修司就是那位导演,他用文字构建起一个又一个令人惊叹的场景,引导着我进入他的世界,去感受那些隐藏在表象之下的情感洪流。 《寺山修司少女詩集》并非一本轻松易读的书,它需要读者付出耐心和专注,甚至需要一定的勇气去面对其中可能引发的不适。但正是这种不适,才让这本书具有了独特的价值。它不是为了取悦读者而存在,而是为了挑战读者的认知,拓展读者的边界。我承认,在某些时刻,我会被他诗歌中那种极致的疏离感和宿命感所压倒,但随后涌上心头的,是对生命本质更深层次的思考。他让我看到了,在那些看似柔软的“少女”外壳之下,可能隐藏着怎样的力量,怎样的痛苦,以及怎样的对自由的执着追求。 这是一本能够让你重新认识“青春”这个词汇的书。青春不再仅仅是阳光明媚的校园,不再仅仅是无忧无虑的欢笑,它更是隐藏在内心深处的迷茫、是对边界的试探,是对现实的质疑,以及对理想的狂热追求,哪怕这种追求带着一丝危险的气息。寺山修司以一种毫不掩饰的态度,将这些元素编织进他的诗歌中,让“少女”的形象变得更加立体、更加复杂,也更加真实。他没有试图去美化青春,而是去展现青春的全部,包括那些黑暗的、阴郁的、不为人知的面向。 更让我着迷的是,他在诗歌中构建的那个世界,仿佛是一个平行宇宙,在那里,现实与虚幻交织,逻辑被颠覆,一切皆有可能。这种打破常规的创作手法,让我看到了诗歌作为一种艺术形式的无限可能性。他不是在讲述一个故事,而是在创造一种感受,一种体验。我常常在读完一首诗后,久久不能平静,脑海中依旧回荡着他诗句中的画面和情感,仿佛自己也经历了一场奇妙的旅程。 《寺山修司少女詩集》给我的最大触动,在于他对“孤独”的深刻描绘。他笔下的少女,即使身处人群,也常常流露出一种难以言说的孤独感。这种孤独,并非是缺乏陪伴,而是一种来自灵魂深处的疏离,一种与周遭世界无法真正连接的隔阂。这种感受,在我感到迷茫和无助的时候,给了我一种莫名的共鸣。它让我意识到,孤独并非全然是负面的,它也可以是一种精神的独立,一种自我存在的证明。 这本书也让我对“性”的理解,有了更深层次的认知。寺山修司并不回避少女身上所蕴含的生命力与欲望,但他描绘的并非是浅薄的色情,而是将这些元素融入到一种更广阔的生命体验中,去探讨成长、去探索身份认同、去审视社会对女性身体的凝视与规训。他以一种挑战传统的方式,展现了少女身体中潜藏的、超越生理层面的精神力量。 总而言之,《寺山修司少女詩集》是一本极具挑战性也极具启发性的作品。它不是一本用来消遣的书,而是一本需要用心去体悟、去感受的书。它可能会让你感到不适,但它一定会让你思考。它让我看到了一个艺术家如何能够超越语言的界限,去触碰那些最深刻、最隐秘的人类情感。我感谢寺山修司,他用他的诗歌,为我打开了一扇通往另一种精神世界的大门,让我得以窥见那些隐藏在“少女”标签之下的,更为复杂而动人的生命图景。
评分初次翻开《寺山修司少女詩集》,我的内心便被一种难以言喻的吸引力所笼罩。寺山修司,这个名字本身就自带一种先锋、实验的意味,而“少女诗集”这样的组合,又似乎将他的艺术触角伸向了一个更为私密、更为敏感的领域。然而,当我真正沉浸于字里行间时,我发现他所描绘的,并非是传统意义上对青春期甜美或青涩的描绘,而是一种更加真实、更加触及灵魂深处的“少女”图景,它远超出了我们对青春期简单美好的固有认知。 他的诗歌,时常以一种极为精妙的比喻和意象组合,构建出一种既熟悉又陌生的艺术氛围。我经常在阅读过程中,感受到一种被精准捕捉的惊喜,仿佛他窥探到了我内心深处那些我自己都难以言说的微妙感受。他笔下的“少女”,并非是被动接受世界的符号,而是拥有独立思考能力、对现实世界充满敏感观察的个体。她们的孤独、她们的迷茫、她们对成人世界规则的质疑,以及她们对未知世界强烈的探索欲,都被细致入微地捕捉下来,并以一种极其诗意的语言呈现。 我尤其欣赏他诗歌中对“瞬间”的捕捉能力。青春的时光,充满了许多短暂而又极其深刻的情感体验,寺山修司却能够抓住这些转瞬即逝的瞬间,并将其凝固成诗。他用文字构建了一个个微型的场景,让我在阅读时,仿佛亲身经历了那些细腻的情感波动。这种对细节的关注,使得他的诗歌充满了生命力,也让“少女”的形象变得更加立体和真实,不再是扁平化的符号。 他的语言风格,时而如同孩童般纯真直白,坦率得令人心惊;时而又如同老者般睿智深邃,引人入胜。他并不回避那些在成人世界中可能被认为“不合时宜”的表达,反而将它们以一种诗意的方式呈现出来,从而打破了我们对“少女”的刻板印象。这种打破,不是为了哗众取宠,而是为了展现更真实、更全面的生命图景,包括那些被压抑和忽略的部分。 《寺山修司少女詩集》让我对“孤独”有了更深层次的理解。他笔下的少女,即使身处热闹之中,也常常流露出一种难以言说的疏离感。这种孤独,并非是外界的遗弃,而是源自于内心对自我存在以及与世界连接方式的深刻审视。他将这种孤独描绘得既是一种痛苦,也是一种精神上的独立,一种通往内心深处的独特路径。 他的诗歌,也让我看到了“身体”在精神探索中的重要性。他并非回避少女身上所蕴含的生命力与敏感,而是将这些特质与内心的情感、对世界的认知紧密地联系在一起。这种联系,让“少女”的形象不再是空洞的符号,而是拥有完整而鲜活的生命体验的个体。 我印象深刻的是,他能够将一种略带忧伤的、宿命的基调融入到诗歌之中,但这种忧伤并非是绝望,而是一种对生命本质的深刻体悟。它让我们看到了,在青春的某些时刻,也隐藏着对未来未知的焦虑,对自身存在的困惑,以及对生命无常的敏感。 《寺山修司少女詩集》是一本需要读者静下心来,细细品味的诗集。它不是用来消遣的读物,而是一次深入内心世界的探索。他用他的诗歌,为我们提供了一面镜子,让我们得以审视自己内心的情感,也让我们得以重新认识“少女”这个概念背后所蕴含的丰富性。 总而言之,这是一本能够触动灵魂的作品。它用一种独特而深刻的方式,展现了“少女”这一身份的复杂性与丰富性。寺山修司以其非凡的艺术才华,为我们呈现了一幅幅充满生命力与哲学思考的诗意画面,让我受益匪浅。
评分初次翻开《寺山修司少女詩集》,我的内心便被一种复杂的情绪所攫住,既有对这位日本先锋艺术家作品的好奇,也有对“少女诗集”这一标签所暗示的某种纯粹与敏感的期待。然而,阅读的过程远比我预想的要更为深刻和不容小觑。寺山修司并非试图描绘一个理想化的少女形象,而是以其独有的、略带疏离却又异常精准的笔触,解构和重塑了我们对“少女”这一概念的认知。 他的诗句,仿佛是一种精密的解剖刀,毫不留情地切开了表层,直抵那些隐藏在“少女”身份之下的复杂情感和精神状态。我常常在阅读中感受到一种被深深触动的共鸣,他用文字捕捉到的那些关于孤独、关于不安、关于对成人世界规则的质疑,以及对未知世界强烈的渴望,都仿佛是我内心深处潜藏已久却难以言说的声音。他笔下的少女,不是被动接受世界,而是以一种独特的方式去观察、去思考、去感受,她们的眼神中可能闪烁着对现实的疏离,却也孕育着对生命本真状态的探索。 我尤其被他诗歌中那种对“时间”的独特处理方式所吸引。青春的时光,往往伴随着一种模糊而又急切的感受,寺山修司却能够捕捉到这些瞬间的特质,并将它们凝固成诗。他笔下的时间,不再是线性的推进,而是充满了跳跃和回响,仿佛将少女时代的种种体验,凝聚成了一个永恒而又变幻莫测的精神空间。这种对时间概念的重塑,也使得“少女”的形象不再受制于年龄的限制,而成为一种更纯粹、更深刻的精神状态。 他的语言风格,时而如同孩童的直白,坦率得令人心惊;时而又如同老者的睿智,深邃得引人沉思。他毫不畏惧触碰那些可能引发不适的意象,反而将它们融入到一种别样的美学之中,从而打破了我们对“少女”的刻板认知。这种打破,不是为了叛逆而叛逆,而是为了展现生命更真实、更全面的维度,包括那些被成人世界所压抑和忽略的部分。 《寺山修司少女詩集》让我对“孤独”有了更深层次的理解。他笔下的少女,即使身处热闹之中,也常常流露出一种难以言说的疏离感。这种孤独,并非是外界的遗弃,而是源自于内心对自我存在和与世界连接方式的深刻审视。他将这种孤独描绘得既是一种痛苦,也是一种精神上的独立,一种通往内心深处的独特路径。 他的诗歌,也让我看到了“身体”在精神探索中的重要性。他并非回避少女身上所蕴含的生命力与敏感,而是将这些特质与内心的情感、对世界的认知紧密地联系在一起。这种联系,让“少女”的形象不再是空洞的符号,而是拥有完整而鲜活的生命体验的个体。 我印象深刻的是,他能够将一种略带忧伤的、宿命的基调融入到诗歌之中,但这种忧伤并非是绝望,而是一种对生命本质的深刻体悟。它让我们看到了,在青春的某些时刻,也隐藏着对未来未知的焦虑,对自身存在的困惑,以及对生命无常的敏感。 《寺山修司少女詩集》是一本需要读者静下心来,细细品味的诗集。它不是用来消遣的读物,而是一次深入内心世界的探索。他用他的诗歌,为我们提供了一面镜子,让我们得以审视自己内心的情感,也让我们得以重新认识“少女”这个概念背后所蕴含的丰富性。 总而言之,这是一本能够触动灵魂的作品。它用一种独特而深刻的方式,展现了“少女”这一身份的复杂性与丰富性。寺山修司以其非凡的艺术才华,为我们呈现了一幅幅充满生命力与哲学思考的诗意画面,让我受益匪浅。
评分当我第一次接触到《寺山修司少女詩集》这个书名时,一种难以言喻的好奇感便油然而生。寺山修司,这个名字本身就带着一种先锋、实验,甚至有些惊世骇俗的色彩,而“少女诗集”这样的标签,又似乎将他带入了一个更为私密、更为细腻的领域。然而,阅读的过程却完全颠覆了我最初的设想,他并没有用甜腻的笔触去描绘少女的成长,而是以一种极其独特而又令人着迷的方式,深入挖掘了“少女”这一身份背后所蕴含的复杂情感、精神世界以及对现实的独特观察。 他的诗歌,常常以一种出乎意料的比喻和意象组合,构建出一种既熟悉又陌生的氛围。我时常会在阅读某个句子时,感到一种被精准命中的惊奇,仿佛他道出了我内心深处那些我自己都未能完全言说的感受。他笔下的“少女”,不是被动等待被拯救的形象,而是拥有独立思考能力,对世界充满敏感观察的个体。她们的孤独、她们的迷茫、她们对成人世界规则的质疑,都被细致入微地捕捉下来,并以一种诗意的语言呈现。 我尤其欣赏他诗歌中对“瞬间”的捕捉能力。青春的时光,充满了许多短暂而又极其深刻的情感体验,寺山修司却能够抓住这些转瞬即逝的瞬间,并将其凝固成诗。他用文字构建了一个个微型的场景,让我在阅读时,仿佛亲身经历了那些细腻的情感波动。这种对细节的关注,使得他的诗歌充满了生命力,也让“少女”的形象变得更加立体和真实。 他的语言风格,时而如孩童的纯真直白,坦率得令人心惊;时而又如哲人的深邃思考,引人入胜。他并不回避那些在成人世界中可能被认为“不合时宜”的表达,反而将它们以一种诗意的方式呈现出来,从而打破了我们对“少女”的刻板印象。这种打破,不是为了哗众取宠,而是为了展现更真实、更全面的生命图景,包括那些被压抑和忽略的部分。 《寺山修司少女詩集》让我对“孤独”有了更深层次的理解。他笔下的少女,即使身处人群,也常常流露出一种难以言说的疏离感。这种孤独,并非是外界的遗弃,而是源自于内心对自我存在以及与世界连接方式的深刻审视。他将这种孤独描绘得既是一种痛苦,也是一种精神上的独立,一种通往内心深处的独特路径。 他的诗歌,也让我看到了“身体”在精神探索中的重要性。他并非回避少女身上所蕴含的生命力与敏感,而是将这些特质与内心的情感、对世界的认知紧密地联系在一起。这种联系,让“少女”的形象不再是空洞的符号,而是拥有完整而鲜活的生命体验的个体。 我印象深刻的是,他能够将一种略带忧伤的、宿命的基调融入到诗歌之中,但这种忧伤并非是绝望,而是一种对生命本质的深刻体悟。它让我们看到了,在青春的某些时刻,也隐藏着对未来未知的焦虑,对自身存在的困惑,以及对生命无常的敏感。 《寺山修司少女詩集》是一本需要读者静下心来,细细品味的诗集。它不是用来消遣的读物,而是一次深入内心世界的探索。他用他的诗歌,为我们提供了一面镜子,让我们得以审视自己内心的情感,也让我们得以重新认识“少女”这个概念背后所蕴含的丰富性。 总而言之,这是一本能够触动灵魂的作品。它用一种独特而深刻的方式,展现了“少女”这一身份的复杂性与丰富性。寺山修司以其非凡的艺术才华,为我们呈现了一幅幅充满生命力与哲学思考的诗意画面,让我受益匪浅。
评分可爱的诗不经读 如同我发黑的膝盖一样让我惆怅
评分奇思妙想、诗歌实验、文字游戏,加起来都不及你无尽的眼泪、翻涌的心潮、温柔的叹息。君はいつも淋しく、さみしい人の唄を歌う。
评分虽然鹅妈妈童谣和童话故事集里有一半时间我不知道他在说什么,但是剩下的想象力足以让我坐着圣诞老人的雪橇来一次天马行空了(这大概是真正的指鹿为马了)
评分林静一cover版
评分有关少女的种种。纯情的痴情的哀情的狂情的欲情的少女啊,宛如晚春的樱桃一般,诱人的色泽,柔软的口感,甜美而又有一丝酸涩的滋味。